Բալմոնտ սև նավը, որը խորթ է հմայքին: Կոնստանտին Դմիտրիևիչ Բալմոնտ

Բանաստեղծությունը պատկերում է միայնակ նավակ փոթորկոտ ծովի և քամու ալիքների մեջ։ Թվում է, թե փոթորիկը պատրաստվում է կուլ տալ այս նավը, բայց վատ եղանակի պատկերի ֆոնին մտորումներ են առաջանում քնարական հերոսի «երջանկության» օտարության մասին. «խորթ երջանկության մաքուր հմայքին»: Չելնը իդեալ է փնտրում. «Պալատը պայծառ երազանքներ է փնտրում»։ Դա անելու համար նա նրանց թողեց հարազատ, ծանոթ կողմ. «Լքված ափը»: Փոթորիկի մոտենալը դառնում է Բալմոնտի կերպարի առարկան. նա լսում է «ալիքների վեհ ճիչը»։ «Կարոտի նավակը» տոգորված է անկումային տրամադրություններով՝ տխրություն, դեպրեսիա, հոռետեսություն: Այս բանաստեղծությունը բանաստեղծի ամենահին բանաստեղծություններից է, այն պատկանում է Բալմոնտի ստեղծագործության առաջին, «հանգիստ», ինչպես այն անվանում են հետազոտողները։ 1900 թվականից սկսած կգա «բարձր» ժամանակաշրջան՝ ուժեղ կամային, մեծ ինտոնացիաներով: Եվ այս բանաստեղծությունը խոսում է փոթորկի մոտենալու մասին («Փոթորիկը մոտ է»), նավակի ճակատամարտի մասին փոթորկի հետ («փոթորկի դեմ պայքարում») և մարտիկի կոտրված կամքի մասին («Հանձնվելով կամքին. ալիքները»): Բանաստեղծության ավարտը տխուր է՝ փոթորիկը հաղթեց, խավարը պատեց նավակը. Փոթորիկը ոռնում է ջրի անդունդում»: Պատահական չէ, որ այս անհավասար պայքարին նայելով՝ «ամիսը լի է դառը տխրությամբ»։ Բալմոնտը շեշտում է պայքարի ապարդյունությունը, և այդ տրամադրությունը ձևավորվում է նաև «հառաչում», «հոգնածություն», «դառը տխրություն», «մահացել», «հեղեղված» բառերի ընտրությամբ։

Իսկ Բալմոնտի քնարական հերոսն ինքը «տառապանքի նավակ» է։ Հիասթափված («անզսպված») «սև» թուլության նավակը, ըստ երևույթին, հենց սկզբից դատապարտված է պարտության։ «Չ»-ի վրա ձայնային ստորագրությունը «թուլացող նավակի» դիմանկարում, ըստ երևույթին, ըստ Բալմոնտի, պետք է ցույց տա բառի օգտագործման ոչ պատահականությունը, այս բառերի «արտացոլումը» միմյանց մեջ. «սև նավ, որը խորթ է հմայքը»: Բալմոնտը հանգիստ ծովի պատկեր չունի։ Բանաստեղծության վերջում «խավարը մեծանում է» և «փոթորիկը ոռնում է ջրի անդունդում»։ Հանգամանքները ձեռնտու չէին մաքոքայինի համար։ Մենք տեսնում ենք «սև նավակի» շուրջ մթնոլորտի գունային բնութագրերի միապաղաղությունը («ամիսը փայլատ է», «գիշերը սև է դառնում»), և միայն իդեալը նկարագրվում է որպես «պայծառ երազների պալատ»:

Բալմոնտի բանաստեղծության մեջ, ընդհանուր առմամբ, ավելի շատ հնչյունային, քան պատկերային բնութագրիչներ կան. «v»-ի վրա ալիտերացիայով փոխանցվում են քամու հառաչը, կամքի բացականչությունը, փոթորկի ոռնոցը։ Բալմոնտը ռուսական պոեզիայում հայտնվեց որպես ամենանշանավոր «մեղեդիներից» մեկը. նուրբ գործիքավորումը, նրա բանաստեղծության երաժշտությունը բոլորը ճանաչեցին, իսկ իր մասին նա գրել էր. - Նախորդներ, ես առաջին անգամ հայտնաբերեցի շեղումները այս ելույթում «Վանկարկում, զայրույթ, նուրբ զանգ»:

ԳՐԱԿԱՆՈՒԹՅԱՆ ԴԱՍ 11-ՐԴ ԴԱՍԱՐԱՆՈՒՄ

ԹԵՄԱՅԻ ՄԱՍԻՆ՝ «ԱՆհատականացված Ոճերը ՊՈԵԶԻԱՅՈՒՄ

«ԱՐԾԱԹԻ ԴԱՐ»

(քնարերգությունների մեկնաբանության ընթերցանության դաս.

Դասի նյութը հիմնված է Ի. Անենսկու, Ա. Ախմատովայի, Կ. Բալմոնտի, Մ. Լերմոնտովի, Ն. Գումիլյովի բանաստեղծությունների վրա)

Դասի համար յուրաքանչյուր աշակերտ որոշում է, թե որ բանաստեղծի ստեղծագործությունը կներկայացնի և որ բանաստեղծությունը կընտրի: Դասի ընթացքում նա պետք է հիմնավորի իր ընտրությունը, ցույց տա, թե ինչու է իրեն դուր եկել բանաստեղծությունը, և որքանով է այն բնորոշ այս բանաստեղծի ստեղծագործությանը։ Եվ դրա համար անհրաժեշտ է արտահայտիչ կարդալ, հակիրճ դատողություն արտահայտել դրա մասին, խորհուրդ է տրվում առաջարկել գրաֆիկական խորհրդանիշ-նկարազարդում, որը փոխանցում է ընթերցողի տպավորությունը, և, հնարավոր է, երաժշտական ​​նկարազարդում (ասոցիացիաներ, որոնց հետ այս բանաստեղծությունը առաջացրել է երաժշտական ​​ստեղծագործություն, եթե այդպիսիք կան. սիրավեպ բանաստեղծության խոսքերի վրա):

Դասի ընթացքում կարող եք առաջարկել տարբեր տեսակի աշխատանքներ՝ կախված ուսանողի անհատականությունից, որին իրավունք է տրվում ընտրել ոչ միայն բանաստեղծին, այլև ընթերցողի մեկնաբանության եղանակը՝ գրաֆիկական խորհրդանիշի պաշտպանությամբ կատարում, երաժշտական ​​նկարազարդում։ ; մեկնաբանություն-վերլուծություն, ընթերցող

մեկնաբանություն, էսսե։

Ես դասարանում ցույց կտամ նման անհատական ​​աշխատանքի որոշ տեսակների հնարավորությունները։

Դասի նպատակը. Ներկայացնելով քնարական բանաստեղծության վերլուծություն-մեկնաբանություն՝ ուսանողները կփորձեն բացահայտել ընթերցողին իրենց մեջ, յուրաքանչյուր մեկնաբանություն կդառնա ընդհանուր մտորումների առարկա նրանց կարդացածի վերաբերյալ, ամենայն հավանականությամբ՝ պարզաբանում է հատկապես ուրախալի, հարվածածը, մնաց անհասկանալի, և փորձ կլինի դա հասկանալու:

Դասերի ժամանակ. Բանաստեղծը բնություն է, անմիջական գործող

Հազվադեպ՝ պոեզիայում։

Ա.Պլատոնով

Ուսուցչի խոսքը

Մեր դասի նպատակը հիանալի արտահայտվեց Մ.Ի. Ցվետաևան մի անգամ ասել է հետևյալը. «Ի՞նչ է կարդալը, եթե ոչ բացել, մեկնաբանել, հանել այն գաղտնիքը, որը մնում է տողերի հետևում, բառերի սահմանը»:

Հավանաբար, ձեզնից յուրաքանչյուրը կհամաձայնի, որ ոչ ոք չի կարող ավելին ասել Բանաստեղծի մասին, քան ինքը՝ իր բանաստեղծություններում։ Ոչ ընտանիքին, ոչ ընկերներին, ոչ ժամանակակիցներին, ոչ հետազոտողներին: Որովհետև Բանաստեղծը մի ամբողջ անկախ աշխարհ է՝ երջանկություն և ողբերգություն, որի ներդաշնակությունն ու անհամաձայնությունը կհասնեն մեր սերունդներին տասնամյակներ, դարեր անց, ինչպես վաղուց հանգած աստղերի լույսն է մեզ հասնում անհուն Տիեզերքի խորքից։ Բանաստեղծ բառն արդեն իսկ կրում է խոստովանություն. Ի վերջո, դա ասվում է այն բանի համար, որ դա հասկանալու և գնահատելու ընդունակ սիրելիին փոխանցվի ամենաինտիմ, դժվարությամբ ձեռք բերված, մտածված բաները։

Այսօր դասարանում, խոսելով «Արծաթե դարի» բանաստեղծական անհատականությունների մասին, ձեզնից շատերը, հանդիսատեսին ներկայացնելով ձեր վերլուծությունն ու մեկնաբանությունը, կբացահայտեն ձեր ընթերցողի «ես»-ը, հետևաբար՝ ձեր անհատականությունը որպես ընթերցողի, ում շատ է դուր եկել: նրա բանաստեղծի բառերը, ինչ-որ բան հարվածեց, և գուցե մնաց անհասկանալի, և սա կլինի ևս մեկ փորձ՝ հասկանալու մեծ վարպետ ստեղծագործողի առեղծվածը:

Ինտելեկտուալ տաքացում

1. Այս բառը ռուսերենում հայտնի է 18-րդ դարի սկզբից։ Ֆրանսերենում բառը լատիներենից վերադառնում է հունարեն «վարպետ», «արտադրող», «հեղինակ» (որը թարգմանության մեջ նշանակում է «Ես անում եմ», «Ես կանգնեցնում եմ», «Ես ավարտում եմ», «Ես կազմում եմ»): Անվանեք այս բառը: (Բանաստեղծ):

2. Ռուսական պոեզիան հատկապես դինամիկ զարգացավ 19-րդ դարի 90-ականների վերջին։ Նմանությամբ առաջանալով «ոսկե դար» հասկացության հետ, որն ավանդաբար նշանակում էր ռուս գրականության Պուշկինի շրջանը, այն հետագայում ստացավ «բանաստեղծական վերածնունդ» կամ… (շարունակեք արտահայտությունը…… «արծաթի դար» անվանումը:

3. Նշե՛ք 19-րդ դարի վերջին Ռուսաստանում առաջացած հիմնական մոդեռնիստական ​​շարժումները (սիմվոլիզմ, ակմեիզմ, ֆուտուրիզմ):

4. Այս բանաստեղծի քնարական «ես»-ն առանձնանում է ստեղծագործական որոնումների սիրավեպով։ Ունիվերսալության ծարավը, գեղարվեստական ​​ունիվերսալիզմի ձգտումը արտացոլվում է նրա գրածի քանակի մեջ։ Բանաստեղծի բնօրինակ գրքերի և թարգմանությունների ցանկը Մ.Ցվետաևայի հուշերում զբաղեցնում է մի ամբողջ էջ՝ 35 բանաստեղծական գիրք, 20 գիրք արձակ, ավելի քան 10 հազար տպագիր էջ թարգմանություններ։ Կես տասնյակ լեզուներով խոսող բանաստեղծի (նա խոսում էր 16 լեզու) լեզվական կարողությունները ապշեցնում են։ Անվանեք նրան (K. Balmont):

5. «Արծաթե դարի» պոեզիան անհնար է պատկերացնել առանց այս բանաստեղծի անվան։ Գրական շարժման ստեղծողը՝ նա ընթերցողների հետաքրքրությունը գրավեց ոչ միայն իր տաղանդով և պոեզիայի ինքնատիպությամբ, այլև իր անսովոր ճակատագրով և ճամփորդության կրքոտ սիրով, որը դարձավ նրա կյանքի ու ստեղծագործության անբաժանելի մասը։ Անվանեք նրան (Ն. Գումիլյով):

6. Նա հակիրճ գրել է իր մասին՝ ծնվել է 1889 թվականի հունիսի 11-ին Օդեսայի մոտ։ Որպես մեկ տարեկան երեխա նրան տեղափոխել են հյուսիս՝ Ցարսկոյե Սելո։ Նա այնտեղ ապրել է մինչև 16 տարեկան։ Ես սովորեցի կարդալ Տոլստոյի այբուբենով։ Իր առաջին բանաստեղծությունը նա գրել է 11 տարեկանում։ Սովորել է Ցարսկոյե Սելոյի կանանց գիմնազիայում։ Սկզբում դա վատ է, հետո շատ ավելի լավ, բայց միշտ դժկամությամբ... Ասա ինձ, թե ով է նա: (Աննա Ախմատովա).

7. Ո՞րն է գաղտնի իմաստներ փոխանցելու հիմնական միջոցը: Խորհրդանիշ.

8. Ինչո՞վ է խորհրդանիշը տարբերվում այլաբանությունից: Սիմվոլը միշտ բազմարժեք է, բայց այլաբանությունը ենթադրում է միանշանակ ըմբռնում։

9. Ինչի՞ն էին հակադրվում սիմվոլիստները աշխարհի իմացության ավանդական գաղափարին: Պատասխանը ճանաչողության գործընթացում աշխարհը կառուցելու գաղափարն է՝ հաշվի առնելով, որ ստեղծարարությունը ճանաչողությունից բարձր է, քանի որ. ստեղծագործությունը գաղտնի իմաստների խորհրդածությունն է, որը հասանելի է միայն արվեստագետ-ստեղծողին: Արվեստագետից պահանջվում է ամենանուրբ վարպետությունը ակնարկելու արվեստին. խոսքի արժեքը կայանում է «թերագնահատման», «իմաստի թաքնվածության մեջ»:

10. Ի՞նչ եք կարծում, ինչպե՞ս են սիմվոլիստները հարստացրել ռուսական բանաստեղծական մշակույթը: Նրանք բանաստեղծական խոսքին տվել են մինչ այդ անհայտ շարժունակություն ու երկիմաստություն։

Եզրակացություն

Պոեզիան բուժում է, այն կոչված է մերկացնելու չարը, պաշտպանելու բարությունը, լուսավորելու ապագան, մարդու մեջ մարդասիրություն զարգացնելու։

Աշխարհում կա խաղաղություն և կա շարժում,

Ծիծաղ ու արցունք կա՝ վաղուց հիշողություն,

Կա մեռնում և ծագում,

Կա ճշմարտություն և ունայնության ունայնություն,

Կյանքի մի պահ կա

Եվ մի հետք, որը երկար է մնում։

Եվ ում համար ամբողջ աշխարհը, բոլոր սենսացիաները

Պոեզիան իսկական բանաստեղծն է։

Անհատական ​​առաջադրանք թիվ 1

Կ. Բալմոնտ «Թշվառության նավակը»

Մ.Լերմոնտով «Առագաստ»

  1. Ի՞նչ եք կարծում, որո՞նք են նմանություններն ու տարբերությունները Կ. Բալմոնտի բանաստեղծության և Լերմոնտովի «Առագաստի» միջև:

C H O D S T V O

Չելն - միայնակ նավակ - Պարուս

ալիքների մեջ

քամի

փոթորկոտ ծով

  1. Մտորումներ «երջանկության» օտարության մասին

Նա օտար է և երջանկություն չի փնտրում

Երջանկության մաքուր հմայքը և երջանկությունից չփախչելը

  1. Իդեալի որոնման մասին

Արդյո՞ք պալատը պայծառ երազներ է փնտրում, ինչ է փնտրում հեռավոր երկրում:

  1. Նրանց ծանոթ կողմ թողնելու մասին

Լքել է ափը, ի՞նչ է թողել հայրենի հողում.

  1. Հիանալով մոտեցող փոթորիկով

Յուրօրինակ գեղեցկություն, բնական ուժերի խաղ

Ալիքների հոյակապ ճիչը նվագում է, քամին սուլում է

D A S L I C H I O N

Հանգամանքները

Կ. Բալմոնտը հանգիստ ծովի պատկեր չունի՝ խավարն աճում է

Փոթորիկը ոռնում է ջրի անդունդում

Եզրակացություն

Հանգամանքները նպաստավոր են մի բանի համար՝ ավելի բաց լազուրի հոսք

Արևի ոսկե ճառագայթ

Աշխարհի գույները

միապաղաղ բազմազան

սև նավը սպիտակում է

ամիս փայլատ կապույտ

գիշերը դառնում է ավելի սև, քան ավելի բաց կապույտը, ոսկեգույն

և միայն իդեալն է նկարագրվում որպես «պայծառ երազանքների պալատ»

Եզրակացություն

ավելի շատ հնչյուններ. ավելի տեսարժան բնութագրեր

քամու հոգոց

ալիքների ճիչը

փոթորկի ոռնոց

տառադարձում «in» վրա

չափածոյի մեղեդին նուրբ է

«Թուլացած մարդու» դիմանկարում պատահական չէ «միմյանց մեջ արտացոլված բառերը».

«սև նավ, որը խորթ է կախարդությանը»

Հերոսի կամքի առաքինություն

Հանգամանքներից կոտրված Դիմադրում է հանգամանքներին

Եզրակացություն

Պայքարն ապարդյուն է Պայքարն անհրաժեշտ է

Եզրակացություն

Բալմոնտի քնարական հերոսը տարբերվում է Լերմոնտովի համեմատությամբ։ Սա ռոմանտիկորեն վեհ «առագաստ» չէ, այլ ավելի շուտ «թուլության նավակ»:

Իդեալի տենչալը, կյանքի թուլությունը ենթադրում է աննշան, ընկճված հույզեր. Լերմոնտովը «ըմբոստ» առագաստ ունի, և դրա հետևում մարտահրավեր է, անհամաձայնություն, անհանգստություն։

Այսպիսով, Բալմոնտի երգերի ընդհանուր զգացողությունը ինքնաբերականությունն է, ավելի ու ավելի շատ նոր տպավորությունների անսպառ ծարավը, երաժշտականությունը, ճաշակի տրամադրությունների անհամապատասխանությունը բանաստեղծականորեն բարձրացնելու ունակությունը, աշխարհայացքի մասնատվածությունը:

Անհատական ​​առաջադրանք թիվ 2

Ն.Գումիլյով «Ընձուղտ»

  1. Ո՞ր բառը գտավ բանաստեղծը, որը տպավորեց ձեզ որպես ընթերցողներ:
  2. Ինչպե՞ս է բանաստեղծն ավելի զարգացնում այս տպավորությունը։
  3. Ի՞նչն է ստեղծում բանաստեղծության հատուկ երաժշտականությունը:
  4. Ո՞րն է այս բանաստեղծության քնարական հերոսը:
  5. Ո՞վ է նա, ում ուղղված է հերոսի խոսքը.

Անհատական ​​առաջադրանք թիվ 3

Ի. Անենսկի «Համերգից հետո» նրա «Կիպարիսի դագաղ» գրքից.

Հոգեկան տառապանքի պոեզիա. այսպես կարելի է արտահայտել հիմնական տպավորությունը Ի. Անենսկու «Կիպարիսի դագաղը» գրքից, որը հեղինակին վիճակված չէր տպագրվել:

Տառապանքը գալիս է աշխարհի անկատարությունից և սեփական անկատարությունից, նրանից, որ երջանկության և գեղեցկության ձգտող հոգին չի կարողանում ներդաշնակություն գտնել աշխարհի հետ:

Առավել նուրբ քնարերգուն և բանաստեղծը, ինչպես քչերը, կարողացել է փոխանցել բարդ զգացողություններ, հոգու մեջ տեղի ունեցող խուսափողական գործընթացներ:

Անենսկու պոեզիայում հաճախ հնչում են երաժշտական ​​թեմաներ և պատկերներ։ Ինքը՝ բանաստեղծը, երաժշտությունն անվանել է «մարդու երջանկության հնարավորության ամենաանմիջական և ամենահմայիչ երաշխիքը»։

  1. Որքանո՞վ է բանաստեղծության տոնայնությունը համապատասխանում այս գաղափարին։
  2. Ինչո՞ւ հենց նոր ավարտված համերգը թողեց միայն անորոշ տպավորություններ։
  3. Ինչու են ամեթիստները հայտնվում բանաստեղծության վերջում:

(Հղում. ամեթիստները յասամանագույն և մանուշակագույն գույնի քարեր են)

Գեղեցիկ ձայնի հնչյունները կոչվում են յասաման: Բանաստեղծի գործածած էպիտետները (սիրալից, աստղային, հեզ, կրակոտ) հավասարապես իրավացիորեն կարելի է վերագրել գեղեցիկ քարին և գեղեցիկ ձայնի ձայնին։ Երկուսն էլ «կորչում են առանց հետքի»՝ առանց արձագանքի, առանց հասկանալու, առանց կարեկցանքի։

Բանը (ամեթիստի ուլունքները) բանաստեղծության մեջ դառնում է մարդու վիճակը բացահայտող խորհրդանիշ, մարդու անտարբերության թյուրիմացության խորհրդանիշ։

Եվ երջանկության անհնարինությունը: «Երջանկության խոստումը» չի թույլատրվում իրականանալ, խորհրդանիշն օգնում է հասկանալ սա.

...և քնքուշ ու կրակոտ

Ամեթիստները գլորվում են ցողոտ խոտի մեջ

Եվ նրանք մահանում են առանց հետքի:

Երջանկության անհնարինությունը փոխանցվում է ոչ միայն լեզվի, այլեւ պոեզիայի միջոցով։

(Չափածոն հանկարծակի և կտրուկ ավարտվում է մեջտեղում - իամբիկ հեքսամետրի փոխարեն ունի ընդամենը 3 ոտք - սուր ակորդի նման, որն ավարտում է մեղեդին, հույսը, երազը):

Անհատական ​​առաջադրանք թիվ 4

Իսկ Ախմատովան «ձեռքերը սեղմեց մութ շղարշի տակ...»

Ի՞նչ է նշանակում բանաստեղծության առաջին ժեստը. «նա ձեռքերը սեղմեց մութ վարագույրի տակ»:

Ո՞րն է այս բանաստեղծության մեջ «երկխոսություն երկխոսության մեջ» ձևի նշանակությունը։

Ինչպե՞ս է հերոսուհին բացատրում իր գունատության պատճառը։

Ի՞նչ եք կարծում, ո՞րն է հերոսի հեռանալու պատճառը:

Ի՞նչ եք կարծում, ո՞րն է սիրային խաղի մեջ «ներգրավված» առարկաների հոգեբանական բովանդակությունը:

Ինչպե՞ս են ռիթմիկ միջոցները փոխանցում հերոսուհու վիճակը սիրելիի հեռանալու պահին:

Ի՞նչ են նշանակում հերոսի հրաժեշտի խոսքերը:

Այսպիսով, դասի ընթացքում դուք կարող եք օգտագործել մի շարք առաջադրանքներ և գործողություններ ուսանողների համար, որոնք թույլ կտան նրանց գիտակցել քնարերգության իրենց ըմբռնումը և նրանց համար բացահայտել «իրենց բանաստեղծությունը», «իրենց բանաստեղծը»: Ձեր պոեզիան.

Վերջնական խոսք

Ամեն հոգու մեջ բառը ապրում է, այրվում, փայլում է աստղի պես երկնքում և աստղի պես մարում, երբ այն, ավարտելով իր կյանքի ճանապարհը, հեռանում է մեր շուրթերից։ Այնուհետև այս բառի ուժը, ինչպես հանգած աստղի լույսը, թռչում է մարդուն տարածության և ժամանակի մեջ իր ճանապարհներով: Ամենազարմանալին այն է, որ վարպետ գրողը կարող է սովորական, հայտնի բառերը վերցնել և դասավորել այնպես, որ ոչ ոք չի կարող: Խոսքը կարծես ներառում է «ամեն ինչ»: Բայց միայն մարդը կարող է ցույց տալ, թե խոսքի քանի երանգներ են թաքնված և բացահայտված իր մտքերում, զգացմունքներում և իր գործողություններում: Բառի մարդկային մեկնաբանություններն իսկապես անվերջ են:

Մոռացում չկա

Ինչպես ոչ

Ծերացում, մարում,

Ու քար էլ չկա,

Եվ չկա նաև բրոնզ, -

Տարիների ակամա փոփոխության մեջ

Շնչելու ժամանակ կա.

Կյանք կա

Կա երկրային լույս,

Իսկ մեզ համար բանաստեղծ կա։

Ընթերցողն իրեն ինչ-որ չափով դնում է բանաստեղծի տեղը։


Կոնստանտին Դմիտրիևիչ Բալմոնտ

Արքայազն Ա.Ի. Ուրուսովը

Երեկո. Ծովափնյա. Քամու հառաչանքներ.
Ալիքների շքեղ ճիչը.
Փոթորիկ է գալիս. Այն հարվածում է ափին
Սև նավակ, որը խորթ է կախարդությանը:

Երջանկության մաքուր հմայքին խորթ,
Անհանգստության նավակ, անհանգստության նավակ,
Լքված ափը, պայքարում է փոթորիկի դեմ,
Պալատը պայծառ երազներ է փնտրում։

Շտապելով ծովափով, շտապելով ծովի երկայնքով,
Հանձնվելով ալիքների կամքին.
Սառը լուսինը նայում է,
Լեցուն է դառը տխրության ամիսը։

Երեկոն մահացավ։ Գիշերը սեւանում է։
Ծովը տրտնջում է. Խավարը մեծանում է։
Թուլության նավակը ծածկված է խավարով։
Ջրի անդունդում փոթորիկ է ոռնում.

Ալեքսանդր Իվանովիչ Ուրուսով

«Կարոտի Չելը» աշխատությունը գրվել է Կ. Դ. Բալմոնտի կողմից 1894 թվականին և նվիրված է արքայազն Ա. Ի. Ուրուսովին:Սա մի տեսակ երախտագիտություն է բանաստեղծի կողմից այն մարդուն, ով շատ բան է արել իր ստեղծագործական զարգացման համար։ Օրինակ, Ալեքսանդր Իվանովիչ Ուրուսովն էր, ով դրդեց Կոնստանտին Դմիտրիևիչին ծանոթանալ ֆրանսիացի հեղինակների՝ Գ. Ֆլոբերի, Կ. Բոդլերի և այլոց հետ, ինչը հետագայում զգալիորեն կազդի հենց Բալմոնտի ոճի վրա։

Որոշ քննադատներ կարծում են, որ «Կարոտի նավակը» պոեմը նույնպես ստեղծվել է Բալմոնտի կողմից՝ այլ հեղինակների ստեղծագործությունների ազդեցության տակ։ Օրինակ, Աֆանասի Ֆետի «Փոթորիկ ծովում» աշխատանքը պարունակում է նույն հնչյունական սարքը, ինչ «Չելն...»՝ ալիտերացիա: Ինքը՝ Կոնստանտին Դմիտրիևիչը, Պ.

Այսօր վերլուծելով «The Shuttle of Longing» ստեղծագործությունը՝ կարելի է ասել, որ այն միանգամայն արժանի է պատվավոր տեղ գրավելու Բալմոնտի նշած ստեղծագործությունների շարքում։ Դրանում բանաստեղծը յուրօրինակ ձայնային օրինաչափություն է ստեղծել. Յուրաքանչյուր տող ունի իր ձայնային տիրույթը: Առաջին տողը սկսվում է «v»-ով.

Երեկո. Ծովափնյա. Քամու հառաչանքներ.
Ալիքների շքեղ ճիչը.

Հետևյալ տողերը բացվում են «բ», «չ», «մ», «ս», կրկին «չ», «վ» և այլն հնչյուններով։ Հեղինակը, կարծես շրջանաձեւ մանտրաներ արտասանելով, խոսում է ջրի ու օդի անզուսպ տարրերի հետ, որոնք պատմվածքի թեմա են։

Աշխատանքը լայնորեն օգտագործում է օնոմատոպեա: Տեքստում «BRO-sil», «BU-rya», «BE-reg» կրկնվող վանկերի հանդիպելիս ընթերցողն ակամա պատկերացնում է հենց այն պատկերը, որը հեղինակը նկարում է բանաստեղծության մեջ։ Մեր առջև պարզորեն հայտնվում է անհանգիստ ծով, սպառնալիորեն բարձրացող ալիքներ, որոնց մեջ հազիվ նկատելի միայնակ նավ է շտապում: Ինչ է սպասվում նրան, ընթերցողը հեշտությամբ կհասկանա մռայլ պատկերներից՝ «ջրերի անդունդ», «դառը տխրությամբ լի», «երջանկության հմայքին խորթ»։

Հատուկ ռիթմ, ընդօրինակելով ալիքների հարվածը նավակի կողքի վրա, ստեղծվում է տրոխայիկ քառաչափի օգնությամբ՝ ընդհատված զույգ գծերի վրա՝ սկսած երկրորդ տողից։ Բանաստեղծություններին սրություն է հաղորդում նաև արական և իգական սեռի վերջավորությունների հերթափոխն այս հատվածում։

Եթե ​​անտեսենք հնչյունների հետ հմուտ խաղը, ապա կստացվի, որ բանաստեղծությունը խոր իմաստ է պարունակում։ Ստեղծագործության գլխավոր կերպարը՝ տարերքին տրված նավակ, խորհրդանշում է մարդու մենակությունը։ Փոքրիկ նավակի նման մարդ անհետանում է ու մահանում՝ լքված լինելով բախտի ողորմածությանը։ Բալմոնտից առաջ շատ բանաստեղծներ անդրադարձել են այս թեմային և պատկերին, օրինակ՝ Մ. Յու. Լերմոնտովը «Շատլ» բանաստեղծության մեջ։ Այսպիսով, Կոնստանտին Դմիտրիևիչը ընթերցողի առաջ հայտնվում է ոչ միայն որպես խոսքի հմուտ վարպետ, այլև որպես ռուսական փիլիսոփայական քնարերգության ավանդույթի իսկական ժառանգորդ։

Կոնստանտին Բալմոնտ «Տաղանդի մաքոքը».

Արքայազն Ա.Ի.Ուրուսով

Երեկո. Ծովափնյա. Քամու հառաչանքներ.
Ալիքների շքեղ ճիչը.
Փոթորիկ է գալիս. Այն հարվածում է ափին
Սև նավակ, որը խորթ է կախարդությանը:

Երջանկության մաքուր հմայքին խորթ,
Անհանգստության նավակ, անհանգստության նավակ,
Լքված ափը, պայքարում է փոթորիկի դեմ,
Պալատը պայծառ երազներ է փնտրում։

Շտապելով ծովափով, շտապելով ծովի երկայնքով,
Հանձնվելով ալիքների կամքին.
Սառը լուսինը նայում է,
Լեցուն է դառը տխրության ամիսը։

Երեկոն մահացավ։ Գիշերը սեւանում է։
Ծովը տրտնջում է. Խավարը մեծանում է։
Թուլության նավակը ծածկված է խավարով։
Ջրի անդունդում փոթորիկ է ոռնում.

Բալմոնտի «Կարոտի մաքոքը» բանաստեղծության վերլուծություն.

«Կարոտի Չելը» աշխատությունը գրվել է Կ. Դ. Բալմոնտի կողմից 1894 թվականին և նվիրված է արքայազն Ա. Ի. Ուրուսովին: Սա մի տեսակ երախտագիտություն է բանաստեղծի կողմից այն մարդուն, ով շատ բան է արել իր ստեղծագործական զարգացման համար։ Օրինակ, Ալեքսանդր Իվանովիչ Ուրուսովն էր, ով դրդեց Կոնստանտին Դմիտրիևիչին ծանոթանալ ֆրանսիացի հեղինակների՝ Գ. Ֆլոբերի, Կ. Բոդլերի և այլոց հետ, ինչը հետագայում զգալիորեն կազդի հենց Բալմոնտի ոճի վրա։

Որոշ քննադատներ կարծում են, որ «Կարոտի նավակը» պոեմը նույնպես ստեղծվել է Բալմոնտի կողմից՝ այլ հեղինակների ստեղծագործությունների ազդեցության տակ։ Օրինակ, Աֆանասի Ֆետի «Փոթորիկ ծովում» աշխատանքը պարունակում է նույն հնչյունական սարքը, ինչ «Չելն...»՝ ալիտերացիա: Ինքը՝ Կոնստանտին Դմիտրիևիչը, Պ.

Այսօր վերլուծելով «The Shuttle of Longing» ստեղծագործությունը՝ կարելի է ասել, որ այն միանգամայն արժանի է պատվավոր տեղ գրավելու Բալմոնտի նշած ստեղծագործությունների շարքում։ Դրանում բանաստեղծը յուրօրինակ ձայնային օրինաչափություն է ստեղծել. Յուրաքանչյուր տող ունի իր ձայնային տիրույթը: Առաջին տողը սկսվում է «v»-ով.
Երեկո. Ծովափնյա. Քամու հառաչանքներ.
Ալիքների շքեղ ճիչը.

Հետևյալ տողերը բացվում են «բ», «չ», «մ», «ս», կրկին «չ», «վ» և այլն հնչյուններով։ Հեղինակը, կարծես շրջանաձեւ մանտրաներ արտասանելով, խոսում է ջրի ու օդի անզուսպ տարրերի հետ, որոնք պատմվածքի թեմա են։

Աշխատանքը լայնորեն օգտագործում է օնոմատոպեա: Տեքստում «BRO-sil», «BU-rya», «BE-reg» կրկնվող վանկերի հանդիպելիս ընթերցողն ակամա պատկերացնում է հենց այն պատկերը, որը հեղինակը նկարում է բանաստեղծության մեջ։ Մեր առջև պարզորեն հայտնվում է անհանգիստ ծով, սպառնալիորեն բարձրացող ալիքներ, որոնց մեջ հազիվ նկատելի միայնակ նավ է շտապում: Ինչ է սպասվում նրան, ընթերցողը հեշտությամբ կհասկանա մռայլ պատկերներից՝ «ջրերի անդունդ», «դառը տխրությամբ լի», «երջանկության հմայքին խորթ»։

Հատուկ ռիթմ, ընդօրինակելով ալիքների հարվածը նավակի կողքի վրա, ստեղծվում է տրոխայիկ քառաչափի օգնությամբ՝ ընդհատված զույգ գծերի վրա՝ սկսած երկրորդ տողից։ Բանաստեղծություններին սրություն է հաղորդում նաև արական և իգական սեռի վերջավորությունների հերթափոխն այս հատվածում։

Եթե ​​անտեսենք հնչյունների հետ հմուտ խաղը, ապա կստացվի, որ բանաստեղծությունը խոր իմաստ է պարունակում։ Ստեղծագործության գլխավոր կերպարը՝ տարերքին տրված նավակ, խորհրդանշում է մարդու մենակությունը։ Փոքրիկ նավակի նման մարդ անհետանում է ու մահանում՝ լքված լինելով բախտի ողորմածությանը։ Բալմոնտից առաջ շատ բանաստեղծներ անդրադարձել են այս թեմային և պատկերին, օրինակ՝ Մ. Յու. Լերմոնտովը «Շատլ» բանաստեղծության մեջ։ Այսպիսով, Կոնստանտին Դմիտրիևիչը ընթերցողի առաջ հայտնվում է ոչ միայն որպես խոսքի հմուտ վարպետ, այլև որպես ռուսական փիլիսոփայական քնարերգության ավանդույթի իսկական ժառանգորդ։

Երեկո. Ծովափնյա. Քամու հառաչանքներ.
Ալիքների շքեղ ճիչը.
Փոթորիկ է գալիս. Այն հարվածում է ափին
Սև նավակ, որը խորթ է կախարդությանը:

Երջանկության մաքուր հմայքին խորթ,
Անհանգստության նավակ, անհանգստության նավակ,
Լքված ափը, պայքարում է փոթորիկի դեմ,
Պալատը պայծառ երազներ է փնտրում։

Շտապելով ծովափով, շտապելով ծովի երկայնքով,
Հանձնվելով ալիքների կամքին.
Սառը լուսինը նայում է,
Լեցուն է դառը տխրության ամիսը։

Երեկոն մահացավ։ Գիշերը սեւանում է։
Ծովը տրտնջում է. Խավարը մեծանում է։
Թուլության նավակը ծածկված է խավարով։
Ջրի անդունդում փոթորիկ է ոռնում.

(Դեռ գնահատականներ չկան)

Ավելի շատ բանաստեղծություններ.

  1. Հարթ ափը ծխում է, հալչում... Ղեկավարը զվարթ է ղեկին... Հողը ուրվագծվում է որպես հազիվ տեսանելի շերտ... Ծովի ողջ տարածությունը փրփրում է... Ես մենակ եմ կապույտ խավարի վերևում։ ... Փրփուրի հորձանուտները վեր են պայթում, Վերևում անդունդն է ոռնում...
  2. 1 Ամեն ինչ - լեռներ, կղզիներ - ամբողջ առավոտ գոլորշին Մշուշով պատված... Քաղցր երազի պես, ասես թեթև, արծաթյա կախարդանք է գցել աշխարհի վրա, և երազում է երջանկության մասին... Եվ, հետ.. .
  3. Ես էլ եմ լեցուն, այ իմ սիրելի ընկեր, քո արտաքինով, քեզնով լեցուն... Կարծես թեթև հրեշտակ թռավ, որ խոսի ինձ հետ, - Ու ուղեկցելով նրան մինչև Սուրբ Երկնքի շեմը, հավաքվում եմ. առանց նրա...
  4. Գալիք օրը ուրվագծված էր, ներկա օրը այնքան հարմար էր երգելու համար, և չորս անակնկալի արժանի չորս թիավարներ ինձ հետ նավարկեցին կանոեով։ Բոլորը մինչև վերջ կնայեին այս չորսի գեղեցկությանը...
  5. «Իսնել և Ասլեգա» պոեմից Կռիվն ավարտված է, ռազմիկները խրախճում են վառվող կաղնիների շուրջը... ...Բայց շուտով բոցը հանգչում է, Եվ մարում են մոխիրը սև կոճղերի, Եվ ծանրանում է մի տխուր քուն. պառկած մարտիկները դաշտերի մեջ: Փակված...
  6. Եռյակը շտապում է, եռյակը վազում է, Սմբակների տակից փոշի է պտտվում, Զանգը բարձր լաց է լինում, ծիծաղում ու քրքջում։ Ճանապարհի երկայնքով լսվում է մի պայծառ զնգոց բարձր, Հետո հեռվում մաքուր կշխկթխկացնի, Հետո մռայլ կհառաչի։ Հավանել...
  7. Զնգացող սիրտը բաբախում է կրծքին, Լուսավորվում լուսնի շոյանքով Վերևում երգող երկնքից: Սիրելի՛ ընկեր, արի՛, արի՛... Սիրելի՛ ընկեր, արի՛, արի՛... Սրտի մեղմ մղումը զորեղ է։ Կայծակը կպատռի ծայրերը...
  8. Ցանկապատը խորը փորված է, դուռը փայլում է ծանր պղնձով... - Ամիս! ամիս! այնպես որ բացահայտ մի չափեք սև ստվերը: Թող թաղվի - չմոռացվի... Երբեք կամ հիմա: Այսպիսով, դուռը փայլում է լուսնի պես: Քիչ...
  9. Սպիտակ նավը, լքված, փոթորկված ծովում, հպարտորեն լողում է - կրակված է մի կում... Դիահերձարանի ուրվականի նման շտապում է... - Ամբողջ արագությամբ առջև։ Պատ առ պատ, ախպեր եղբոր? Ո՞վ է այստեղ մարդասպանը, ո՞վ է ստրուկը։ Շտապող...
  10. -Ինչ եղանակ է: Ի՜նչ սարսափելի է այս մթնշաղը։ Ինչպես է սև օդը կպել տանիքներին ու ասֆալտին... - Իսկ ես հոգնել եմ։ Ամբողջ օրը իզուր թափառեցի։ Այցելեցի Սաշկա, օճառ գնեցի և...
  11. Եռյակը շտապում է, եռյակը վազում է, Աղեղի տակի զանգը աշխույժ խոսում է. Նոր լուսինը փայլում է: Լայն կոշևան նեղ է. Ինչպես հարսանիքի ժամանակ, ոտնահարելով, Սվունգ, երգն անցնում է ուս ուսի: Հարմոնիստ և...
  12. Այստեղ քառակուսու վրա է Կրեմերին, սպիտակ տունը: Ցուլը կոկիկ քայլում է՝ թեթևակի ցնցելով փորը։ Կատուն նիրհում է սպիտակ աթոռի վրա, խուլերը սավառնում են պատուհանի տակ, մորաքույր Մարիուլին թափառում է՝ բարձր ծափ տալով դույլին։ Տարանջատիչ, աստված...
  13. Արմավենու պուրակներ և ալոեի թավուտներ, Արծաթափայլ առվակ, Անսահման կապույտ երկինք, Շողերից ոսկեգույն երկինք: Իսկ դու էլ ի՞նչ ես ուզում, սիրտ։ Երջանկությունը հեքիաթ է, թե՞ սուտ։ Ինչու՞ հեթանոսի գայթակղությունները...
  14. Դառը գանգատով, մելամաղձոտ ճառով ինձ մի ակնթարթ ուրախություն պարգեւեցիր. Իմ համբերատար հայրենիքում ես վաղուց բողոք չեմ լսել։ Կարծես գիշերները խուլ գերեզմանոցի մեջտեղում պարուրված եմ գերեզմանի լռությամբ...
  15. Մենք կանգնեցինք սառցե օդաչուի օդաչուի հետ՝ սառցահատից նայելով մարող օրվան։ Չուկոտկայի սպիտակ ափը և կանաչ ջրի վրա ինչ-որ նավակ լուռ լողում էին մեր առջև։ Այնտեղ մի աղջիկ էր կանգնած՝ պարզ հագնված...
Դուք այժմ կարդում եք Չելն լանգուր բանաստեղծությունը, բանաստեղծ Բալմոնտ Կոնստանտին Դմիտրիևիչ