Ədəbiyyatşünaslığa dair terminoloji lüğət-tezaurus Mərsiyə nədir, nə deməkdir və onu necə düzgün yazmaq olar.

Anna Axmatovanın poeziyasında ağlama janrı

Ənənəvi rus xalq sənətinin ağlamaq kimi bu janrı Anna Axmatova üçün mühüm ilham mənbəyi oldu və onun poeziyasında öz əksini tapdı.

Mərsiyə (ağlama) folklorun dəfn mərasimləri ilə bağlı arxaik janrıdır. V.G. Bazanov ağlamağın xarakterik xüsusiyyətlərini qeyd edir: “Forma baxımından ağlamaq çətin və dərindən səmimi etirafdır. Mərsiyələri lirik şeirin xüsusi növü hesab etmək olar, lakin onların lirikası “çətindir”, heç bir sakitlik bilmədən, kədərlə dolu, həyəcanlı və gözyaşardıcı pafoslu olur”.

Lirikası yüksək faciəli pafosla seçilən Axmatova dəfələrlə xalq mərsiyələrinə müraciət edir, hər dəfə bu şifahi poeziya janrı ilə yeni təmas nöqtələri tapır. Hətta “İndi də mən qaldım...” (1916), “Mərs” (1922), “Mərs” (1944) şeirlərinin başlıqları da bu yaxınlıqdan xəbər verir.

Bəzi şeirləri reçitativ folklorla yaxınlaşdıran xalq mərsiyəsinin intonasiya növünə Axmatovada müxtəlif formalarda rast gəlinir. Bu intonasiya A. Blokun ölümü ilə bağlı “Və Smolenskaya indi ad günü qızıdır” şeirində xüsusilə aydın səslənir:

Smolensk şəfaətçisinə gətirdik, Ən müqəddəs Theotokosa gətirdik Gümüş tabutda qollarımızda, Əzab içində sönmüş günəşimiz, saf qu quşu İskəndər.

Emosional gərginlik linqvistik poetikanı müəyyənləşdirir: başlanğıcın birliyi, ifadəli söz əmələ gəlməsi, təşbehdən istifadə (Əzab içində sönmüş günəşimiz) və poetik müqayisə (İsgəndər, saf qu quşu).

Anna Axmatovanın 1922-ci ildə Optina Ermitajına gəlişi (N.Qumilyovun ölümündən az sonra) şairin mənəvi müqəddəratını təyin etməsində əlamətdar hadisə oldu. “Mərsiyələr” şeirində o, öz tərcümeyi-halındakı bu mühüm hadisəyə istinad edir, ölkənin, o cümlədən Optina Pustinin inqilabi viranəliyini xatırladır.

Rəbbə Onun müqəddəs sarayında ibadət edin. Müqəddəs axmaq eyvanda yatır, bir ulduz ona baxır. Və mələk qanadının toxunduğu Zəng həyəcan verici, hədələyici bir səslə deyil, əbədi olaraq vidalaşaraq danışdı. Onlar çubuqlarına söykənərək qədim paltarları, möcüzə işçiləri və müqəddəsləri təhvil verərək monastırı tərk edirlər. Seraphim - Sarov meşələrində kənd sürüsünü otarmaq, Anna - artıq şahzadə olmayan Kaşinə, tikanlı kətandan dartmaq üçün. Allahın Anası yola salır, Oğlunu şərfa bürür, yaşlı bir dilənçi qadın tərəfindən Rəbbin eyvanına düşür.

Müəllif şeirin birinci sətirində Məzmurdan sitat kimi istifadə edərək mətnlərarası interaktivliyin belə bir formasını (“...Rəbbə Onun müqəddəs sarayında ibadət et” (Məzmur XXVIII, 2 və XSU, 9) kimi istifadə edərək, ümumiliyi şüurlu şəkildə vurğulayır. “onun” və “yad” mətnlərinin mərsiyə üslubu təəssüratı yaradır.

Axmatovanın tərcümeyi-halı və həyat situasiyalarının tarixlərini xüsusi adlar vasitəsilə digər mədəni-tarixi hadisələrə proyeksiya etmək imkanı “Mərsimə”ni konkret zaman məkanından kənara çıxarır. Yada salaq ki, Sarov Ermitajının rahiblərindən olan Serafim 1903-cü ildə müqəddəs sayılıb; Tverin böyük knyazı Mixail Yaroslaviçin həyat yoldaşı Anna 1318-ci ildə əri edam edildikdən sonra rahibə olub və oğlu ilə birlikdə yaşamaq üçün Kaşinə köçüb və 1909-cu ildə kanonlaşdırılıb. Beləliklə, 20-ci əsrin əvvəlləri ilə 14-cü əsrin əvvəlləri arasındakı əlaqə "əbədi qayıdış" simvolist ideyasının "qayıt halqalarından birini" təmsil edir.

Gümüş dövrün insanları öz həyatlarında başqa əsrlərin və mədəniyyətlərin birgə varlığı hissi ilə yaşayırdılar.

20-ci əsrin iki dəhşətli müharibəsinin izləri itkilərə öyrəşmiş, sınaqlara cəsarətlə hazır olan Anna Axmatovanın şeirlərinin demək olar ki, hər səhifəsində var.

Xalqın başına gətirilən müsibətlər şairə tərəfindən həmişə şəxsi xarakter kimi qəbul edilib. Bu, onun imperialist müharibəsi dövründə səmimi ağrı və mərhəmətlə dolu, mərsiyə və dua şəklində bir sıra şeirlər (“1914-cü il”, “Təsəlli”, “Dua”) yaratdığı mövqe idi. Onun keçirdiyi xalq kədərinin şəkilləri (“1914-cü il iyul”) ruhani lirizmlə yazılmışdır:

Yanan meşələrdən ardıcın şirin qoxusu uçur. Əsgərlər oğlanların üstündə nalə çəkir, Kənddə dul qadın fəryadı cingildəyir.

Böyük Vətən Müharibəsi illərində bu janr yenidən şair üçün emosional və estetik əhəmiyyət kəsb edir. Mərsiyələr xüsusi olaraq qadın poeziyasıdır, ona görə də həyatı müharibənin zəbt etdiyi sadə rus qadınının adından monoloq kimi qurulur. Axmatovanın "ağlamalarının" bioqrafik əsası mərsiyəni dramatik şəkildə zənginləşdirir, ürəkdən gələn hisslərlə doludur. Voplenitsa ümumiyyətlə "başqasının kədərinin tərcüməçisi" kimi çıxış edir və bu mənada Axmatova bu xüsusi folklor janrının poetikasına yaxın olduğu ortaya çıxdı. Müharibə illərində ağlamanın (mərsiyə) canlanması prosesi ona görə baş verdi ki, bu, bütün insanlar üçün başa düşülən duyğuları ifadə edə və özündə cəmləşdirə bilən bir forma idi. Axmatovanın yüksək pafosla dolu “Mərsiyələr” (1944) həlak olmuş leninqradlıların poetik abidəsi idi:

Leninqrad bədbəxtliyini əllərimlə yumayacağam, göz yaşlarımla yumayacağam, torpağa basdırmayacağam.<...>Nə bir baxışla, nə eyhamla, Nə sözlə, nə məzəmmətlə, Yadına salacam torpağa təzimlə Yaşıl çöldə.

Şeir xalq poetikası üçün ənənəvi olan qaçılmaz kədər, “qəm” obrazı üzərində qurulub.

Mərsiyələrdə tale, kədər, ölüm və ayrılıq motivləri xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Ancaq eyni zamanda mərsiyə bir janr olaraq müəyyən bir şey ehtiva edir

bölgü, konkretlik, bu, indiki zaman haqqında lirik monoloqdur. Axmatovanın “Mərsiyələr”i də bu üslubda yazılmışdır. Bədbəxtliyin "zamansız" motivi yerli və müvəqqəti uyğunluq əldə edir: "Mən Leninqrad bədbəxtliyini əllərimlə ayırmayacağam." “Başqasının bədbəxtliyini əlimlə süpürərəm, amma ağlıma gəlməz” xalq məsəlinin obrazlılığından başlayaraq Axmatova özününki ilə eyni vaxtda xalqın kədəri obrazını yaradır.

Leninqradlı uşaqlara həsr olunmuş şeir xalq fəryadı kimi səslənir.

Mərsiyələrin reallıqla epik janrlardan fərqli münasibəti var. Rus kəndinin həyatını nağıllardan istifadə edərək yenidən qurmaq mümkün deyil.

Mərsiyələrdən bu həyatı başqa mənbələrdən bizə məlum olmayan təfərrüatlarla yenidən qurmaq mümkündür. Ona görə də Nekrasov bu mərsiyələri diqqətlə öyrənirdi. Dul qadın gələcək həyatını hər təfərrüatı ilə təsvir edir. İslahatdan əvvəlki rus kəndinin ailə münasibətləri, "böyük ailə", onun dəhşətli patriarxal əxlaqı, tədricən dağılması, nə "sevgisiz" böyük ailəyə qayıda bilməyən, nə də özünü və uşaqlarını dolandıra bilməyən tək dul qadının faciəli taleyi. dilənçiliyə məhkumdurlar – bütün bunlar mərsiyələrdən təfərrüatı ilə üzə çıxır.

Soyuq, əsir daxma, dilənməyə məcbur edilən donmuş uşaqları, əkib-becərməyə adamı olmayan tarla görürük. Mərsiyələr kəndin real həyatını canlandırır, reallığın birbaşa təsvirinə əsaslanır.

“Sərxoş balaca baş haqqında” mərsiyəsində (sərxoşluqdan dünyasını dəyişən ərinin ölümü ilə bağlı) təsərrüfatların getdikcə dağılmasının, ailənin dağılmasının dəhşətli mənzərəsi təfərrüatı ilə çəkilir.

Əgər mərsiyə məqsədinə uyğun gəlirsə, təbiətin dəqiq təsvirləri verilir. Oneqa gölündə boğulan birinin mərsiyəsində fırtına və atanın və onun azyaşlı oğlunun ölümünün bütün şərtləri çox ətraflı təsvir edilmişdir. Kəndlilərin üsyankar əhval-ruhiyyəsi onların mərsiyələrində də ifadə olunur.

Məşhur fəryadçı İrina Fedosovanın ən yaxşı ağılarından biri də kənd ağsaqqalı üçün ağıdır. Kəndlilər üsyan və hakimiyyətə itaətsizlik kimi qiymətləndirilən “yam”da (toplantıda) onun yanına gəlmədiyi üçün muhtar sülh vasitəçisi tərəfindən həbs edildi.

Fedosova bu vasitəçinin dinamik portretini təqdim edir, stolun üstünə çırpılır, yumruqlarını yelləyir, söyüşlər, söyüşlər və hədələr püskürür. Eyni zamanda, müğənninin psixologiyası sırf kəndlidir. O, üsyana çağırmır, ancaq Allaha yalvarır ki, vasitəçinin göz yaşlarına, qəsb və zorakılığı ilə xalqa verdiyi bütün kədərlərə görə cəzasını versin.

Artıq epik janrlara xas olan, inkişafını dayandırmış qanunauyğunluqlar yoxdur. Burada biz reallığı qiymətləndirici şəkildə birbaşa çatdırmaq istəyi üzərində qurulmuş sənəti görürük.

Buna baxmayaraq, mərsiyələr qısa ömürlü bir janrdır. Mərsiyələr emosional intensivliyinə görə lirikdir, lakin mövcudluq formalarına görə, qeyd olunduğu kimi, ritual poeziya ilə əlaqələndirilir.

Ritual poeziyanı qidalandıran torpağın itməsi ilə bu janr yüksək nailiyyətlərə baxmayaraq, məişətdən silinməyə başlayır. Bu solmaqda olan poeziyanın son gözəl nümunələri V. G. Bazanov və A. P. Razumovanın “Rus xalqının gündəlik lirikası” kitabında toplanmışdır.

Bu gün mövcud olan və görünür, həmişə də mövcud olacaq lirik mahnının özü fərqli mənzərə verir. Rus lirik mahnısının nə vaxt yarandığını bilmirik. Lakin məlumdur ki, hətta ən ibtidai xalqların da nəinki ritual folkloruna malik idilər ki, bunlara afsunedici məna aid edilirdi, həm də özləri haqqında, həyatları, gördükləri və başlarına gələnlər haqqında improvizə mahnıları var idi.

V.V. Senkeviç-Qudkovanın müşahidələrinə görə, Kola Sami onları əhatə edən şeylər haqqında improvizə mahnılar səsləndirir və onlardan ən sadəsi yalnız bir sözdən ibarətdir: bu, dəfələrlə təkrarlanan bir oğulun adı və ya maral adı ola bilər, və ya bütün mahnı “günəş” sözlərinin təkrarlanmasından və ünsiyətlərdən ibarətdir.

Sözlər epitetlərlə müşayiət oluna bilər (“yaxşı maralım, öyrənilmiş maralım”), bir sətir sonsuz sayda təkrarlana bilər (“Dünya, dünya, dünya məni sevir” və ya “qayıq üzür, üzür” və s.). Daha uzun məhəbbət və məişət mahnıları, böyüklərimizə yaxın mahnılar var.Bu, Saminin milli xüsusiyyəti deyil. Belə başlanğıclardan ümumən lirizm inkişaf edir.

Bu məlumatlar Veselovskinin ritual poeziyadan lirikanın meydana çıxmasını təsdiqləyən nəzəriyyəsi ilə uyğun gəlmir. Ritual poeziya, yəni qəbilənin iqtisadi və ya digər uğurlarını sehrli şəkildə təbliğ etmək məqsədi daşıyan ritualları və rəqsləri müşayiət edən poeziya çoxdan poeziyadan asılı olmayaraq mövcud olmuşdur.

F.A.Rubtsovun göstərdiyi kimi, ritual sözlərin musiqi intonasiya sistemi çəkilmiş mahnı sistemindən fərqli əsaslara əsaslanır. Sözün düzgün mənasında şeir dediyimiz rituallardan gəlmir.

Verilmiş improvizə edilmiş nida nümunələri, daha doğrusu, hələ mahnı təşkil etmir. Bu, rüşeym halında olan poeziyadır. Təbii xarakterə malikdir. Mahnılarda bədii obrazlar görünəndə və onun bir şəxs və bir hadisə üçün birdəfəlik əhəmiyyəti ümumi əhəmiyyətlə, mahnını təkrar etmək istəyi ilə əvəzləndikdə əsl lirik mahnı yaranır. Rus lirikasının inkişaf formalarını izləyə bilmirik, yalnız onun 18-ci əsrdən başlayaraq qeydlərlə təmsil olunan mərhələsindən danışmaq olar.

Rus inkişaf etmiş kəndli lirikası epik janrlardan fərqli olaraq tamamilə fərqli binalara və reallığa fərqli münasibətə və müxtəlif çatdırılma üsullarına əsaslanır.

Onun mövzusu real insan, onun həyatı və duyğularıdır. Desək ki, realist sənət folklorda böyüyür, onun kökü eposda deyil, lirikadadır.

Biz burada rus lirik mahnıları üzərində ətraflı dayana bilmərik. Artıq nəzərdən keçirilmiş janrlarla müqayisədə onun yalnız bəzi xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirəcəyik.

Hekayənin əsasını, gördüyümüz kimi, süjet təşkil edir. Süjetin poetik təfsiri yuxarıda qeyd olunan bütün xüsusiyyətləri müəyyən edir. Süjetin əsasını hərəkət təşkil edir.

Amma lirik mahnıda başlanğıcı, inkişafı və həlli ilə işlənmiş hərəkət kimi süjet yoxdur. Buna görə də o, süjet kompozisiyasının qanunları ilə məhdudlaşmır. Düzdür, mahnı müğənninin və ya müğənninin başına gələn bəzi hadisələr üzərində qurulub, amma bu hadisədən bir situasiya qoparılır və bu situasiyaların kökü həyatda, keçmişin həyatında deyil, indiki, müasir üçün müasirdir. bu mahnıları birbaşa və ya dolayısı ilə özlərinə aid edən müğənni və ya müğənni.

Əgər nağıl, dastan və ballada üçün süjetlər indeksi qura bilirsənsə, lirik mahnı üçün süjet vəziyyətlərinin indeksini yarada və onları öyrənə bilərsən. Hələ belə bir siyahı yoxdur. Ancaq belə olsaydı, lirik mahnının kəndli kəndinin həyatı və məişəti ilə nə dərəcədə bağlı olduğu barədə aydın təsəvvür əldə etmək olardı.

Düzdür, orada kəndlinin iqtisadi həyatı yoxdur. Əvvəllər olduğu kimi, kəndli öz istehsal həyatını sənətdə təkrar istehsal etməyə yaraşmayan hesab edir. Onun təsərrüfat qayğılarına lirik yox, zəhmətkeş, deyə bilərik ki, texniki, münasibəti var və bu sahədə mahnıya vaxtı yoxdur.

Sosial mübarizə sahəsi bir qədər daha geniş şəkildə təmsil olunur: barların və xanımların vəhşilikləri, onların qurbanlarının iztirabları və bu iztirabın səbəbkarlarına lənətlər haqqında mahnılar var. Ancaq eyni səbəblərdən belə mahnılar çox azdır ki, kəndli əməyindən bəhs edən lirik mahnılar yoxdur.

Kəndli iğtişaşlarının, üsyanlarının şəkillərini boş yerə axtaracağıq. Bu ona görə deyil ki, yox idi, əksinə, çox idi, amma xalq poetikasının qanunlarına görə, reallıq kəndli poeziyasına tam daxil olmur.

Lirik mahnılar vasitəsilə kəndli inqilabi hisslərinin böyüməsini izləmək istəyən hər kəs bu hisslərin yanlış və birtərəfli mənzərəsini alardı.

Ancaq həyatın inkişafı ilə vəziyyət tədricən dəyişir. Ümumiyyətlə, məhəbbət və ya şəxsi münasibətlər sferasından kənarda qalan real həyat getdikcə daha çox xalq lirikası sahəsinə nüfuz edir. Müəyyən etmək olar ki, mahnı nə qədər gec olsa, real həyata, ictimai mübarizəyə bir o qədər yaxındır. İşə götürmə nəğmələri, o cümlədən mərsiyələr, quldur mahnıları, əsgər mahnıları, həbsxana, ağır əmək və sürgün mahnıları məhəbbət nəğmələrindən fərqli xarakter daşıyır; və bu, təkcə janr fərqi deyil, xalq poeziyasının təkamülünü və bu təkamülün istiqamətini göstərən tarixi bir fərqdir.

Kəndli yaradıcılığı onun lirik nəğmələrinin mövzusunu təşkil etməsə də, epik poeziyada demək olar ki, olmayan o həyat mənzərəsi lirik poeziyada görünməyə başlayır. Burada həm mənzərə, həm də portret görünür.

Düzdür, bu lirik mənzərədir - göy güllər, ipək otlar, ağcaqayın və söyüdlər, amma yenə də əsl rus mənzərəsidir. Lirik portretlər də şərti xarakter daşıyır, lakin onlar hələ də mövcuddur, epik povestdə isə tamamilə yoxdur. Düzdür, mahnının öz konvensiyaları, öz sərhədləri var, lakin bu sərhədlər janrın spesifikliyi ilə müəyyən edilmir; öhdəsindən gələ bilirlər və öhdəsindən gəlirlər. Bu dəyişkənlik, genişlik və sərbəstlik mahnıya uzunömürlülük verir. Lirikanın xüsusiyyətlərindən biri onun obrazlı olmasıdır; xalq lirikası təkcə birbaşa ifadələrə deyil, təşbehlərə əsaslanır.

Müqayisə, paralellik, məcaz formasında olan bu təşbehlər heç bir təşbeh olmayan ilkin, ibtidai lirikada olduğu kimi, birbaşa həyatdan danışmağa imkan vermir. Xalq lirikası həyatın poetikləşməsinə əsaslanır və bu cür poetikləşməyə tab gətirməyən şey onun mövzusuna çevrilə bilməz.

Yuxarıda deyilənlərdən aydın olur ki, folklorda gerçəkliyə münasibət və onun ötürülmə üsulları xalqın tarixi həyatının inkişafı ilə dəyişir və inkişaf edir. Nisbətən gec janrlardan biri tarixi mahnıdır. Tarixi nəğmənin ümumi epik qanunları nə dərəcədə əks etdirməsi haqqında artıq yuxarıda deyilmişdir. Bu janrın hansı addımı atdığını göstərmək bizə qalır.

Tarixi nəğməni eposun, xüsusən də eposun əvvəlki inkişafı olmadan təsəvvür etmək mümkün deyildi. Erkən mahnıların bəziləri, məsələn, XVI əsrin Qroznı haqqında mahnıları, açıq şəkildə zahiri formada dastandan gəlir. Ancaq eyni zamanda, tarixi nəğmədə eposun inkişafını bağlayan və dayandıran təsvir konvensiyaları aradan qaldırıldı. İlkin inkişafında tarixi nəğməni qidalandıran mənbələrdən biri də epik poeziyadır.

Başqa bir mənbə lirik mahnıdır. Lirik mahnıdan onun emosional intensivliyini, musiqililiyini və müxtəlif formalarını miras aldı. Bir çox tarixi mahnıları söz kimi təsnif etmək olar. Bu, əsasən Ermak haqqında, daha sonra isə Razin haqqında bəzi mahnılara aiddir.

Amma tarixi nəğmədə subyektivlik və insanın daxili mənəvi dünyasına məhdudiyyətlər aradan qaldırılır. Tarixi nəğmələrin əsas spesifik xüsusiyyətlərindən biri də odur ki, burada şifahi sənətdə iştirak edən reallıq sferası son dərəcə genişlənir; Bu, xalq poeziyasının irəliyə atdığı əsas addımdır. Tarixi nəğmənin əhatə etdiyi reallıq xalqın tarixi həyatının sferasını, daxili və xarici siyasi həyatını əhatə edir.

Xalq hadisələri təkcə təsvir etmir, həm də öz qiymətini verir. Lirik mahnıda zəif əks olunan sinfi mübarizə kəndli müharibələri və üsyanları mahnılarında öz ifadəsini tapır.

Hərbi tarixi nəğmələrin məzmununu Rusiya dövlətinin müharibələri, milli istiqlal mübarizəsi təşkil edir. Bütün bunlar tarixi mahnıların öz formalarına görə niyə bu qədər müxtəlif olduğunu izah edir. Xalq şeirinin digər növlərindən fərqli olaraq tarixi nəğmələrin ümumi poetik sistemi yoxdur. Şçelkan haqqında mahnı tampondur, Qroznının oğluna qəzəbindən bəhs edən mahnı formaca dastanlara bənzəyir, Skopinin zəhərlənməsi haqqında mahnı ballada kimi təsnif edilə bilər, Ermak haqqında mahnı açıq lirik təbiətə malikdir, mərsiyə. Qroznı və ya Peter haqqında bir oxatan və ya əsgər dəfn ağılarına yaxındır. Kseniya Godunovanın fəryadını formada gündəlik ağlama kimi təsnif etmək olar.

V.Ya. Propp. Folklorun poetikası - M., 1998

"Ağlamaq" nədir? Bu sözü necə düzgün yazmaq olar. Konsepsiya və şərh.

ağla- xüsusi üz ifadələri və lakrimasiya ilə müşayiət olunan bir sıra dəyişdirilmiş tənəffüs hərəkətlərini təmsil edir...

Mərsiyə folklor və ədəbiyyat janrıdır. Onun mövzusu sevilən birinin ölümü (dəfn ağı), hər hansı bir kədərli hadisə (o cümlədən milli hadisə), həyat şəraitinin kəskin dəyişməsi (folklorda toy mərsiyələri, əsgər mərsiyələri, əsgər ağıları). Ağlamaq bir xatirədir. Elegiyanın poetik janrı bu janrla sıx bağlıdır. Dini poeziyada, o cümlədən rus mənəvi poeziyasında ağlamaq daha azdır. Bu janra aid xüsusi poetik forma yoxdur.

Ağlamaq qədim zamanlardan bu günə qədər istisnasız olaraq bütün mədəniyyətlərdə mövcuddur. Ədəbiyyatda bir sıra hallarda folklor mərsiyəsinə bənzətmə yolu ilə eyni sözlərin təkrarlanmasına əsaslanır ki, bu da rus ənənəsində “ağıl” (mərsiyələr) adlanır. Xəbərdarlıq əlamətləri də var.

“İqorun yürüşü haqqında nağıl”ın (XII əsr) İqorun ordusu üçün “kişi ağı” olduğuna dair belə bir fikir var: bu, “qəhrəmanlıq” folkloruna çevrilmiş sinkretik “ağıl-şöhrət” janrıdır. nəğmə” və ədəbi “qəhrəmanlıq poeması”. Bu mənada dəfn nəğməsi xüsusi olaraq “qadın” ağı növüdür. “Qadınlar hər ölən insana və ya qadına yas tutur. Kişilər - yalnız döyüşdə və ya xüsusilə faciəli şəraitdə ölən kişilər. Kişi dövrünün mərsiyələri onlarda qəhrəmanlıq-epik elementlərin olması ilə səciyyələnir; mərhumun kişi şücaətindən, həlledici döyüşlərdən və döyüşlərdən danışırlar...” (Rudenko M. B. Kürd ritual poeziyası. Dəfn mərsiyələri. М., 1982. S. 12).

Bir sıra milli mədəniyyətlərdə bizi maraqlandıran janr janr iyerarxiyasında sabit yerlərdən birini tutur. Beləliklə, fransız saray poeziyasında mərsiyə canzona (mahnı), alba (səhər mahnısı), tenzona (arqument), pastorella (sonrakı pastoral ilə eyni), ballada (bu mədəniyyət çərçivəsində - rəqs mahnısı), sirventes (siyasi və sosial mövzulara həsr olunmuş strofik mahnı). Göründüyü kimi, ədəbi sirventlər folklor “kişi mərsiyələri” ilə sıx bağlıdır və folklor əsasını ədəbi əsərin tələbləri ilə birləşdirməyə yönəlmiş ilk cəhdlərdəndir.

A. A. Axmatovanın poeziyasında maraqlı ağlama hallarına rast gəlinir. “Rekviyem” poemasının janr əsasında “kişi” və “qadın” ağlaması elementlərinin çirklənməsi dayanır və hər iki prinsipin dialoqu şeirin arxitektonikasını formalaşdıran bitişik misralarda yer alır.

Mərsiyələr (ağlamaq, ağlamaq, ağlamaq) - yas mərasimləri ilə genetik bağlı olan qədim folklor janrı.
Ağlamanın obyekti həyatdakı faciədir, ona görə də onlarda lirik prinsip güclü şəkildə ifadə olunur. Emosional gərginlik poetikanın özünəməxsus xüsusiyyətlərini müəyyən edirdi: nida-sorğu konstruksiyalarının çoxluğu, nida hissəcikləri, sinonimik təkrarlar, oxşar sintaktik strukturların simliliyi, başlanğıcların birliyi, ifadəli söz birləşmələri və s. iniltilər, təzimlər və s. böyük rol oynamışdır. Mərasimin həsr olunduğu şəxsin (gəlin, işə götürülən) adından və ya onun qohumları adından mərsiyələr yaradılırdı. Formada onlar monoloq və ya lirik bir müraciət idi.
Rusiyanın mərkəzi və cənubunda mərsiyələr lirik xarakter daşıyır və həcmcə kiçik idi, onlar resitativ şəkildə ifa olunurdu. Şimal mərsiyələri melodik, cəzbedici oxunmuş, lirik-epik keyfiyyəti ilə seçilirdi. Onlar təsviri, baş verənlər haqqında ətraflı hekayəni inkişaf etdirdilər. Hətta xırda bir detal belə inkişaf etdirilə bilər.
Məsələn, gəlin ritorik suallar verir kərpic ağpeçenye: “Od üfləyən kim, parçalayan kim,Yanan kim idi?" Cavabı özü də bilir: ana odu söndürdü, məşəli qardaş verdi. Qışqırıqçının baxış sahəsində bir parçalanma görünür və mikroplot inkişaf edir:

Necə əziz qardaşımla

Bu parçalanma var idi

^ O, bataqlıqda kəsildi.

Üç ildə var idi dəyişdi,

Parçalara bölündü,

Tez-tez parçalanırdı.

Köpək evə göndərilir.

Üç çarpayıda dumanlı,

Üç peçenyedə qurudulmuş,

Bu toy üçün!
Bu cür təfərrüatlar mətnin mürəkkəbliyinə gətirib çıxarır və zamanla onun bədii inkişafını ləngidir. Mərsiyələrin strukturu açıq idi və sətirlərin artması ehtimalını ehtiva edirdi.

Mərsiyələrin ifa üsulu improvizasiyaya əsaslanırdı, çünki hər dəfə mərsiyə konkret insana ünvanlanır və məzmununda onun həyatının spesifik xüsusiyyətlərini üzə çıxarmalı idi. Mərsiyələr birdəfəlik mətnlər kimi fəaliyyət göstərib, hər tamaşada yenidən yaradılıb. Bununla belə, onlar ənənə, ayrı-ayrı sətirlər və ya sətir qrupları tərəfindən yığılmış şifahi formullardan fəal şəkildə istifadə edirdilər. Şifahi poeziyanın ənənəvi obrazları, bir əsərdən digərinə keçən sabit stereotiplər insanın kədərli, kədərli anlarında ruhi əhval-ruhiyyəsini əks etdirirdi. Mərsiyə sabit, ənənəvi formalardan istifadə etməklə və ideya baxımından bircins olan məzmunun təsiri altında bir dəfə bu formalara salınan improvizasiyadır.

Mərsiyələrin tərkibi ritual zamanı formalaşmışdır.
Məsələn, 20-ci əsrin əvvəllərində. Novqorod vilayətinin Ustyujenski rayonunda qızının mərhum atası üçün ağlaması qeydə alınıb. “Bütün bunlar aşağıdakı şəkil ardıcıllığı ilə düzülmüşdür: mərhumla müxtəlif kəndlərdə yaşayan qızı atasının ölümündən təbii ki, əvvəlcədən xəbər tutaraq kədərli xəbəri qarşılamaq üçün kənddən kənara, çöllərə gedir. və diktora aşağıdakı sözlərlə müraciət edir:
^ Görüşürəm, acı yetim,

Xəbəri narazılıqla qarşılayıram,

Xəbər kədərlidir, kədərlidir...
Sonra qəmli elçi və ya elçi ilə birlikdə mərhum valideynin evinin yerləşdiyi kəndə gedir. Evə yaxınlaşan qızı dayanır və nəğmə ilə qışqırır:
^ Gəlirəm acı yetim,

Mən lütf evinə gedirəm,

Co. keşişə çörək verən.

Gənc və aydın ay parıldamır.

Qırmızı günəşlə isinmir.

Qırmızı günəş görüşmür,

Mənim çörəyim, əfəndim.

Kədərli qonağım,

Kədərli və tutqun.

O, yaraşır Kimə sözləri ilə ev qapıları:
Aç, möhkəm qapı,

Qonaq xoşbəxt deyil,

Şən deyil, xoşbəxt deyil!

Yanan göz yaşları ilə gedirəm.
Evə girib ikonadan keçib belindən bir yay düzəldən qızı anasına tərəf dönür:
^ İcazə ver, qırmızı günəş,

sağ ol anam

Mənə yaxınlaş

Çörək atama.

Aşağı əyilmək,

Soruşsam bəli günəş qırmızıdır,

Çörək verəndən soruşmalıyam, ata,

Hara getməli, çörək verən ata...

Mərhumun ətrafına toplaşan yaxınlarına müraciətlə:

^ Sadəcə əmr ver, əzizim,

Göydəki meşənin üstündə.

Bütün sahibsiz, azad quşlara...

Yenə anaya üz tutub:
^ Qırmızı günəşim...
Gəl gedək sadiq arabaçını tapaq

Şəhərə, paytaxta gedin

Qardaşına kədərli xəbər göndər...

Ana cavab verir ki, atasının ölüm xəbəri paytaxtda böyük oğluna gəlib, qızı isə anasına təşəkkür edir:
^ Təşəkkür edirəm, qırmızı günəş,

sağ ol anam!

Tezliklə narahat oldun

Kədərli xəbər göndər.

Qısa sükutdan sonra qız iştirak edən hər kəsə müraciət edir. Qız bir az fikirləşəndən sonra yenə ağlamağa başlayır: özündən gileylənir: ağıllı deyil, varlı deyil... Tez özünə gəlib yenidən ailəsinə üz tutur:
^ Peyğəmbərlik etmə, əzizim,

Nə qınadı, yetim acıdı.<...>

Yəni daşlar suyun üzərində üzmür.

Ölülər yer üzündə necə yeriməsinlər!

Qız meyit üzərində hesablaşmanı bitirdikdən sonra təvazökarlıqla kənara çəkilir və əgər orada olanlar arasında hələ də səsi ilə ağlamağı bilən biri varsa, o, çıxıb mərhumun qızı ilə öz sənətində yarışmağa başlayır. vəzifəsini təzəcə yerinə yetirdi...” 1.
Göründüyü kimi, mərsiyələr ritualın özünü əks etdirir və onun iştirakçılarının emosional vəziyyətini ifadə edirdi. Mərsiyələrin məzmununa xahiş, əmr, məzəmmət, tilsim, şükür, üzrxahlıq, mərsiyə daxil ola bilər. Kədər hissini aradan qaldırmağa kömək edən mərsiyənin rolu xüsusilə əhəmiyyətli idi. “Svyatozersk kəndli qadınının işə qəbul üçün ağı” (Oxucuya bax) mərsiyəsində mərsiyə üç dəfə baş verir və hər dəfə epik inkişaf alır.
Mərsiyə əvvəldən başlayır (Sən sağol mənim əziz anambalam...), sonra məzəmmət gəlir (Səni necə səhv səbəbdən və yanlış zamanda həbs etdilər...) daha sonra - mərsiyə (Sən Buyurun, mənim sevimli balaca başım... - işə götürülənin uzun səyahətini təsvir edir), xahiş (Sən sevimli kəndli fermerinizi xatırlayın...), yenə mərsiyə (Və lordun şərəfli illik bazar ziyafətləri necə gələcək... - dostları oyuna gedəcək, anası kədərlənəcək, pəncərənin altında oturacaq), sonra sehr (Sən Allah eləməsin, ya Rəbb...),üçüncü mərsiyə (Və necə yemək, mən xəstələnirəm ... - ana kəndli əməyinin gələcək şəkillərini oğlu-köməkçisiz təsəvvür edir), xahiş edirəm heç olmasa yazılı şəkildə özünüz haqqında məlumat verin (Və sən mənim sevimli cəsarətli kiçik başımsan ...),üzrxahlıq (Və sən xatırlamırsan, əzizim, bütün gündəlik kobudluğumu), sifariş (Və yadına sal, ana sikik. Mənim xoş sözlərim!), sehr (Və mən, çox qalib olan, mən, qəm-qüssəli, Cənnət Padşahından necə soruşacağam...).
Mərsiyələrin bədii aləmində obrazlar sistemi mühüm rol oynamışdır. Mərsiyələrdə real iştirakçı obrazları ilə yanaşı, təcəssüm obrazları, simvolik obrazlar, poetik müqayisələr, məcazi əvəzləmələr yaranmışdır.
Personifikasiyalar ritualın özündə mifoloji və poetik təcəssümünə bənzər xəstəliyin, ölümün, kədərin təcəssümüdür (məs. qız gözəlliyi).Şəxsiyyət üslubu formalaşdıran vacib bir vasitədir. Beləliklə, Şimali Rus toy mərsiyələrində soba və daxma təcəssüm olundu:
^ Evdə hər şey dəyişdi!

Pəncərə mənim üçün kədərli idi.

Bütün şüşə dumanlı oldu:

Ağ işıq görünmür

Əyri kiçik pəncərənin altında!
Hətta fəryad edən gəlinin səsi də təcəssüm olundu: qaçmalıdır ağız və boz tüklü, dildən ermin polad iləcom... Gəlin ondan gecikməməyi xahiş edir çay keçidlərində,Keçidlərin arxasındakı çayların yanında, Tərəvəz bağlarının arxasındakı tarlaların yanında və baş düz kilsəyə kilsəyə və ora vurdu böyük zəngə- belə ki, zəng Rusiyadan keçir.

Rəmzi obrazlar ümumi folklor xarakteri daşıyırdı (ağ leyazıq, qırmızı günəş). Toy nəğmələrindən fərqli olaraq mərsiyələrdə simvolik obrazlardan daha az istifadə olunurdu, lakin mərasimin real iştirakçıları ilə bağlı poetik müqayisələr daha dərindən işlənmişdir. Müqayisələr qeyri-adi bədii ifadəliliyə çatdı:
^ Sanki qarğalar uçurdu,

Və orada iki çöpçü bir araya gəldi.

Ağlamalar, yaratdığı emosional təəssüratı gücləndirərək, müqayisələr sistemini tətbiq etməyə meyllidirlər. Qızın ölümü belə çatdırılır:

",G\
^ Bir dəfə yağış kimi rütubətli torpağa itərlər,

Sanki işıqların ətrafında qartopu əriyir.

Deyəsən günəş buludun arxasında itib,

Uşaq da eyni şəkildə bizdən gizlənsin;

Ay səhər nə qədər parlaqdır,

Bir ulduz nə qədər tez-tez göydən itdi?

Mənim ağ qu quşum uçub getdi

Başqa, naməlum canlı varlığa!
Digər psixoloji paralellər də ortaya çıxdı. Gəlinin dərdinə şərik olub,
^ Bağdakı alma ağacları quruyub,

Bağdakı albalılar soldu.

Balaca quşlar boğuldu,

Bülbüllərə heyran!
Arxaik xüsusiyyət metaforik əvəzləmələr sistemidir. Bir vaxtlar bir insanın adını ucadan tələffüz etmək və onun ailə əlaqələrini açıqlamaq qadağası var idi, bunun nəticəsində onun təyinatları alleqoriyalar vasitəsilə ortaya çıxdı. Məsələn, dul qadın evin mərhum sahibini çağırdı arzu olunan ailə qadını, qanuni sahibiəzizim, yaxşı canım. Zaman keçdikcə metaforik əvəzləmələr poetik alətə çevrildi.
Mərsiyələrdə epitetlərdən, hiperbolalardan, əziz sözlərdən (kiçik şəkilçilərlə) və müxtəlif poetik tavtologiyalardan istifadə olunurdu.
Mərsiyələr, bir qayda olaraq, qadınlar tərəfindən ifa olunurdu (tək və ya növbə ilə). Toy mərsiyələrini gəlin özü və ya dostlarından ibarət xoru ilə birlikdə ifa edə bilərdi və onu nikah masasına gətirdikdə - az vokal Xalq mühitindən rəvayətdə xüsusi ekspertlər çoxdan seçilib - qışqıranlar(başqa adlar: yas tutanlar, mərsiyəçilər, nəğmələr, şairlər, alt-səslər). Mərsiyə ifa etmək onların peşəsinə çevrilib.
19-cu əsrin ikinci yarısının görkəmli peşəkar məhbuslarından biri. - I. A. Fedosova, on üç yaşından artıq Zaonezhie-də tanınırdı. 1867-ci ildə seminariya müəllimi E.V.Barsov onunla Petrozavodskda görüşdü. Üç cildlik nəşrin əsasını təşkil edən dəfn, işə götürmə və toy mərsiyələrini ondan yazdı. Bu nəşr Fedosovaya geniş şöhrət gətirdi. Sonradan fəryadçı sənətini Petrozavodsk, Sankt-Peterburq, Moskva, Nijni Novqorod, Kazanda ifa etdi və hər yerdə heyranlıq oyatdı. M.Qorki ona həsr etdiyi “Voplenitsa” essesində yazırdı: “Fedosova bütünlüklə rus naləsi ilə hopmuşdur, o, yetmiş ilə yaxın bu nalə ilə yaşamış, öz improvizasiyalarında başqalarının kədərini tərənnüm etmiş, həyatının kədərini tərənnüm etmişdir. köhnə rus mahnılarında.<...>Rus mahnısı rus tarixidir və yaddaşına 30 min şeir sığdıran savadsız yaşlı qadın Fedosova bunu bir çox savadlı insanlardan qat-qat yaxşı başa düşür."

^ MÖVZUSUNDA ƏDƏBİYYAT
Mətnlər.

Şimal ərazisinin mərsiyələri, E.V.Barsovun topladığı: 3 hissədə - M., 1872 (1-ci hissə: Dəfn mərsiyələri, qəbir daşları və qəbir daşları); 1882 (2-ci hissə: Fəth olunanların, işə götürülənlərin və əsgərlərin ağıları); 1886 (3-cü hissə: Toy ağıları, gəlin ağıları, qonaq mərsiyələri, hamam ağıları və toydan əvvəl ağılar).

Böyük rus mahnılarında, ayinlərində, adət-ənənələrində, inanclarında, nağıllarında, əfsanələrində və s. P. V. Şein tərəfindən toplanmış və qaydaya salınan materiallar. - T. İ. - Sankt-Peterburq, 1898 (1-ci say); 1900 (məs. 2).

Mərsiyələr / Giriş. İncəsənət. və qeyd edin. K.V.Çistova. - L., 1960.

Cherdyn toyu. Yazan və tərtib edən İ.Zıryanov. - Perm, 1969.

Kəndli bayramlarının poeziyası / Giriş. sənət., komp., hazırlanmış. mətn və qeydlər I. I. Zemtsovski. - L., 1970.

Rus toyunun sözləri / Ed. hazırlanmışdır N. P. Kolpakova. - L., 1973.

Novikova A.M., Puşkina S.I. Tula vilayətinin toy mahnıları. - Tula, 1981.

Fedosova I. A. Sevimlilər / Komp., giriş. İncəsənət. və şərh. K. V. Çistova; Hazırlayın B. E. Çistova və K. V. Çistovun mətnləri. - Petrozavodsk, 1981.

Rus xalq poeziyası: Ritual poeziyası / Komp. və hazırlıq K.Çistov və B.Çistovanın mətni; Giriş sənət., ön söz bölmələrə və şərhlərə. K. Çistova. - L., 1984.

Bütün il boyu: Rusiya kənd təsərrüfatı təqvimi / Comp., intro. İncəsənət. və qeyd edin. A.F.Nekrylovanın mətnində. - M., 1991.

Xalq müdrikliyi: Rus folklorunda insan həyatı. - Cild. Mən: Körpəlik. Uşaqlıq / Komp., hazırlanmışdır. mətnlər, giriş. İncəsənət. və şərh. V. P. Anikina. - M., 1991.

Xalq müdrikliyi: Rus folklorunda insan həyatı. - Cild. II: Uşaqlıq. Yeniyetməlik. Heyvanlar haqqında nağıllar, sehrli, gündəlik, yumoristik, darıxdırıcı, nağıllar. Tapmacalar / Komp., hazırlanmışdır. mətnlər, giriş. İncəsənət. və şərh. V. P. Anikina. - M., 1994.

Xalq müdrikliyi: Rus folklorunda insan həyatı. -
Cild. III: Gənclik və sevgi. Qızlıq / Komp., hazırlanmışdır. mətnlər, giriş.
İncəsənət. və şərh. L. Astafieva və V. Baxtina. - M., 1994. ";;

Ritual şeir. - Kitab 1. Təqvim folkloru / Komp., giriş. Art., hazırlanmışdır. mətnlər və şərhlər. Yu. G. Kruqlova. - M., 1997.

Rituallar və ritual folklor / Giriş. Art., komp., şərh. T. M. Ananicheva, E. A. Samodelova. - M., 1997. - (Moskva torpağının folklor sərvətləri. - T. 1).

Araşdırma.

Kotlyarevski A. Bütpərəst slavyanların dəfn adətləri haqqında. - M., 1868.

Çiçerov V.I. 16-19-cu əsrlərin rus xalq kənd təsərrüfatı təqviminin qış dövrü. (Xalq inancları tarixinə dair oçerklər

niy). - M., 1957. [SSRİ AS. adına Etnoqrafiya İnstitutunun materialları. N. N. Mik
Luxo-Maklay. - Yeni epizod. - T. XL]. ,^,„

Propp V. Ya. Rusiya kənd təsərrüfatı bayramları: Tarixi və etnoqrafik tədqiqat təcrübəsi. - L., 1963.

Anikin V.P. Təqvim və toy poeziyası: Dərslik. müavinət. -

Beletskaya N.N. Slavyan arxaik rituallarının bütpərəst simvolizmi. - M., 1978.

Krugloe Yu.G. Rus toy mahnıları: Dərslik. müavinət. - M., 1978.

Rus xalq toy mərasimi: Araşdırma və materiallar / Ed. K. V. Çistova və T. A. Bernştam. - L., 1978.

Sokolova V.K. Rusların, ukraynalıların və belarusların yaz-yay təqvim ritualları. XIX - XX əsrin əvvəlləri - M., 1979.

Jirnova G.V. Keçmişdə və indiki dövrdə rus şəhər əhalisinin evliliyi və toyları (RSFSR-in mərkəzi zonasının şəhərlərinin materialları əsasında). - M., 1980.

Vinoqradova L.N. Qərb və Şərqi slavyanların qış təqvim poeziyası: Yaradılış və karolinq tipologiyası. - M., 1982.

Kruglov Yu.G. Rus ritual mahnıları: Dərslik. müavinət. - M., 1982.

Şərqi slavyanların etnoqrafiyası: Ənənəvi mədəniyyət haqqında esselər / Ed. red. K.V.Çistov. - M., 1987.

Bernştam T.A. 19-cu əsr - 20-ci əsrin əvvəllərində rus icmasının ritual həyatında gənclik: Ənənəvi mədəniyyətin cinsi və yaş aspekti. - L., 1988.

Çistov K.V.İrina Andreevna Fedosova: Tarixi və mədəni esse. - Petrozavodsk, 1988.

Şeir və ritual: Universitetlərarası. Oturdu. elmi işləyir / Rep. red. B. P. Kir-dan. - M., 1989.

Balto-slavyan mədəniyyəti sahəsində tədqiqat: dəfn mərasimi / Rep. red. V. V. İvanov, L. G. Nevskaya. - M., 1990.

Eremina V.I. Ritual və folklor. - L., 1991.

Samodelova E.A. Ryazan toyu: yerli ritual folklorun öyrənilməsi. - Ryazan, 1993. (Ryazan etnoqrafik bülleteni).

Karpuxin I. E. Başqırdıstan ruslarının toyu millətlərarası qarşılıqlı əlaqədə. - Sterlitamak, 1997.

Fedorova V.P. Cənubi Trans-Uralların Köhnə Möminlərinin təqvim və ailə adətləri sistemində toy. - Kurqan, 1997.

Ədəbiyyatşünaslığa dair terminoloji lüğət-tezaurus Mərsiyə nədir, nə deməkdir və onu necə düzgün yazmaq olar.

Ən son

Bunu bilməlisən