पाठ्यक्रम कार्य: दक्षिणी यूराल में कलात्मक शिल्प केंद्रों का निर्माण। लोक शिल्प

जब वे कहते हैं<<народные промыслы>>, मैं तुरंत एक रूसी झोपड़ी की कल्पना करता हूं। शाम हो गई है, गर्मियों की फसल खत्म हो गई है, और मालिक उन कामों में व्यस्त हैं जो एक किसान को आसान लगते हैं - फीता बुनना, चरखे की पेंटिंग करना, सीटी बनाना, लकड़ी के चम्मचों की पेंटिंग करना...

फोटो 2. कलिंस्की कास्टिंग की ऐतिहासिक बाड़। मास्को.

फोटो 1. कासली कास्टिंग के तत्वों वाले उत्पाद

लेकिन यूराल लोक शिल्प कोई ऐसी चीज़ नहीं है जिसे आप सर्दियों की शाम को झोपड़ी में कर सकते हैं। कच्चा लोहा!उरल्स में जीवन का आधार कारखाना था - और लोक शिल्प कारखानों में फले-फूले। उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध कासली कास्टिंग। सबसे पहले, तोपों को कच्चे लोहे से ढाला जाता था, फिर उन्होंने घरों, पुलों और फायरप्लेस के लिए सुंदर ओपनवर्क ग्रेट्स बनाना सीखा (एक कास्ट-आयरन फायरप्लेस का वजन 36 पाउंड था) (फोटो 1), (फोटो 2)। उन्हें बिक्री के लिए मास्को भेजा गया था, और 1830 और 40 के दशक में, अविश्वसनीय सुंदरता और सूक्ष्मता के कच्चे लोहे के ओपनवर्क कंगन फैशन में आए।

फोटो 6. कैंडलस्टिक। कासली का पौधा. 1997

फोटो 7. कासली ढलाई - कला उत्पाद 19वीं शताब्दी के अंत में, कासली कच्चा लोहा संयंत्र बनाया गया

19वीं सदी के अंत में, कासली कच्चा लोहा संयंत्र ने फूलदान, ऐशट्रे, इंकवेल, मूर्तियाँ बनाईं... (फोटो 3, 4, 5, 6, 7)

और 1900 में, पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में, यूरोप के अज्ञात शहर कासली के एक ओपनवर्क कास्ट-आयरन मंडप को सर्वोच्च पुरस्कार मिला, जिससे सामान्य खुशी हुई (फोटो 8)।

फोटो 9. ट्रे। निज़नी टैगिल, 1850-1860। लोहा, फोर्जिंग

फोटो 10. ट्रे पीटर की शादी 1.1874

यूराल शिल्प की एक और उत्कृष्ट कृति - निज़नी टैगिल लाह ट्रे. (फोटो 9, 10,).

टैगिल ट्रे को 1747 से जाना जाता है। धातु पर लाह पेंटिंग के कारण इसे पहचान मिली। 19वीं सदी के मध्य से, छिद्रित हैंडल वाली एक ही शीट से ट्रे बनाई जाने लगीं। उन्होंने फलों, पौधों और फूलों के पैटर्न, विशेष रूप से एक परी-कथा वाले फूल - "टैगिल गुलाब" को पृष्ठभूमि पर चित्रित किया जो मैलाकाइट या लकड़ी की नकल करता था।

वार्निश पेंटिंग की अनूठी तकनीक का आविष्कार मॉस्को के पास नहीं, बल्कि निज़नी टैगिल में डेमिडोव व्यापारियों के यूराल कारखानों में हुआ था। सर्फ़ ख़ुदोयारोव ने "क्रिस्टल" वार्निश का आविष्कार किया, जो "लोहे, तांबे और लकड़ी पर बिल्कुल भी नहीं टूटता।" 18वीं शताब्दी के अंत से टैगिल में एक विशेष पेंटिंग तकनीक विकसित हुई, फिर अन्य कार्यशालाओं में इसमें महारत हासिल की गई - हर किसी को फूलों के खूबसूरत गुलदस्ते के साथ ये सुरुचिपूर्ण ट्रे बहुत पसंद आईं!

निज़नी टैगिल ट्रे दूसरों से कैसे भिन्न थी, उदाहरण के लिए, ज़ोस्तोवो ट्रे?

सबसे पहले, पेंटिंग. ज़ोस्तोवो और अन्य स्थानों में, प्रत्येक पेंट अलग से लगाया जाता था। और टैगिल मास्टर ने अपने ब्रश पर एक साथ कई रंग डाले - और एक झटके से विभिन्न रंगों की एक पंखुड़ी को चित्रित किया।

फोटो 11. ट्रे

दूसरे, एक अद्भुत क्रिस्टल वार्निश, जिसका आविष्कार डेमिडोव्स के निज़नी टैगिल सर्फ़, एंड्री स्टेपानोविच खुदोयारोव ने किया था। पूरी तरह से पारदर्शी, यह चाकू से खरोंच नहीं था, आग में विकृत नहीं हुआ था, और एसिड द्वारा उकेरा नहीं गया था; इस वार्निश से लेपित उत्पादों पर गर्म समोवर रखना और उबलता पानी गिराना संभव था... इस वार्निश का नुस्खा कारीगरों द्वारा गुप्त रखा गया था। अब निज़नी टैगिल में वे ट्रे भी बनाते हैं, लेकिन उन पर वार्निश खराब गुणवत्ता का है - क्रिस्टल वार्निश का रहस्य खो गया है (फोटो 11)।

फोटो 12. यूराल से ब्लेड के बीच का अंतर - उच्चतम गुणवत्ता की धातु

फोटो 13. आई. बुशुएव। कृपाण। 1824 क्राइसोस्टोम

और एक और काम यूराल में किया गया जैसा दुनिया में कहीं और नहीं किया गया: पैटर्न वाले ब्लेड(फोटो 12). वास्तव में, लंबे समय तक और यूरोप और एशिया के विभिन्न स्थानों में धारदार हथियारों पर आभूषण उकेरे गए थे, लेकिन 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के उराल में नहीं - कच्चा लोहा तोपें वहां डाली गई थीं और उन्होंने कीमती ब्लेडों का सपना नहीं देखा था। लेकिन 1815 में, नेपोलियन पर जीत के बाद, रूसी अधिकारियों के साथ युद्ध से पहले की तुलना में अलग व्यवहार किया जाने लगा। और राजधानी में उन्होंने निर्णय लिया: हमें अपने स्वयं के सजाए हुए ब्लेड रखने चाहिए। पहले उन्होंने जर्मनी से कारीगरों को काम पर रखा, फिर वे खुद ब्लेड पर नक्काशी करने का नया तरीका लेकर आए। जर्मन कारीगरों ने ब्लेड की पूरी सतह को सिनेबार से ढक दिया और उस पर एक डिज़ाइन खरोंच दिया। उत्पाद को एसिड से उकेरने के बाद, ब्लेड की सतह चमकदार बनी रही और डिज़ाइन मैट बना रहा। ज़्लाटौस्टाइट्स ने अलग तरह से काम किया: उन्होंने सिनेबार के साथ एक डिज़ाइन लागू किया, और पूरे ब्लेड को उकेरा। सिनेबार से चित्र बनाना खरोंचने की तुलना में आसान था; चित्रों को अधिक जटिल और सुंदर बनाया जा सकता था। और मल्टी-फिगर पेंटिंग और लड़ाई के दृश्य - प्राचीन और आधुनिक - ज़्लाटौस्ट के कृपाणों पर दिखाई दिए (फोटो 13)।

उदाहरण के लिए, "बोरोडिनो की लड़ाई" कृपाण पर लड़ाई का एक विस्तृत चित्रमाला और घुड़सवारी की लड़ाई का एक टुकड़ा था, और सजावट में पार किए गए कृपाण, भाले, चाकू, लॉरेल पुष्पमालाएं, ड्रम, शकोस शामिल थे ...

फोटो 14. शिकार चाकू ज़्लाटौस्ट

फोटो 15. पंख वाले घोड़े के साथ ब्लेड

शिकार चाकू में भालू और जंगली सूअर के शिकार के दृश्य दर्शाए गए हैं (फोटो 14)। ऐसा दुनिया में कहीं नहीं किया गया है. समय ने हमारे लिए कई बंदूकधारियों के नाम संरक्षित किए हैं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध इवान निकोलाइविच बुशुएव थे, जिनका उपनाम इवांको-क्रिलात्को था, क्योंकि उन्हें ब्लेड पर पंख वाले घोड़ों को चित्रित करना पसंद था (फोटो 15)। यह उनके बारे में बज़्होव की कहानी का शीर्षक है।

फोटो 16. शूरवीर का कवच। हेलमेट

बुशुएव का अंतिम कार्य अलेक्जेंडर द्वितीय के लिए कवच था। (फोटो 16, 17)।

हालाँकि, अलेक्जेंडर ने उन्हें कभी नहीं पहना,

तथ्य यह है कि कारीगरों ने कवच पर 4 साल तक काम किया, इस दौरान सिंहासन का उत्तराधिकारी बड़ा हुआ, और हथियार उसके लिए बहुत छोटे हो गए। यह कार्य इस मायने में अनोखा है कि दुनिया में कहीं भी युद्ध के लिए शूरवीर कवच को सजाया नहीं गया है।

कवच को उत्कीर्णन, नीले रंग और सोने और चांदी से सजाया गया है: ब्रेस्टप्लेट पर गोरगोन मेडुसा की एक छवि है, और हेलमेट पर मास्टर ने स्फिंक्स की एक छवि रखी है।

निकोलस द फर्स्ट ने ज़्लाटौस्ट मास्टर्स को उनके काम के लिए उदारतापूर्वक पुरस्कृत किया। “निकोलस प्रथम ने शाही शैली में कारीगरों को धन्यवाद दिया। उसने उन सभी के लिए उन्हें 3 हजार रूबल दिए, जो उस समय बहुत बड़ी रकम थी। उसी समय, कारीगरों ने कवच की लागत का अनुमान 1,643 रूबल लगाया।

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उरल्स के उद्योग। द्वारा पूरा किया गया: रैडचेंको ओक्साना निकोलायेवना एजुकेटर 2017

उरल्स में, कई व्यापार और शिल्प विकसित हुए, उनमें से कई आज तक जीवित हैं, और कुछ हमारे समय तक नहीं पहुंचे हैं।

यूराल के लोक शिल्प का एक लंबा इतिहास है। उनका विकास तीन शताब्दियों से भी पहले शुरू हुआ था, जब हमारे क्षेत्र में पहली फ़ैक्टरी बस्तियाँ बननी शुरू हुईं, और मध्य रूस से आए अप्रवासियों के कारण इसकी जनसंख्या में उल्लेखनीय वृद्धि हुई। प्रारंभ में, पारंपरिक यूराल शिल्प विभिन्न दिशाओं और शैलियों द्वारा प्रतिष्ठित थे। इन्हें प्रतिभाशाली, मौलिक कारीगरों द्वारा विकसित किया गया था।

बोएरेज मछली पकड़ना। बर्च की छाल से बक्से (ढक्कन वाले बक्से) बनाना और पेंटिंग करना। इस प्रकार का शिल्प निज़नी टैगिल में व्यापक हो गया है, और स्थानीय लोर के निज़नी टैगिल संग्रहालय में आप चुकंदर का सबसे बड़ा संग्रह देख सकते हैं।

चेस्ट फिशिंग 19वीं शताब्दी में इस शिल्प के विकास के केंद्र नेव्यांस्क शहर और बिंगोव्स्की गांव थे - सबसे बड़े कारखाने यहां स्थित थे। चेस्ट और ताबूत चीड़ और देवदार की लकड़ी से बनाए जाते थे, समृद्ध सजावट लोहे और टिन के प्रकारों से की जाती थी: काला, चित्रित, मुद्रित, उभरा हुआ, कांस्य और कई अन्य।

समोवर का उत्पादन. समोवर व्यवसाय क्रास्नोउफिम्स्क के पास निज़नेर्गिंस्की संयंत्र में विकसित किया गया था। पहले समोवर के निर्माण की तारीख 1746 है। स्थानीय इतिहास संग्रहालय में स्थानीय रूप से उत्पादित समोवर की सबसे समृद्ध प्रदर्शनी है।

यूराल पेंटिंग 17वीं शताब्दी में मध्य रूस और वोल्गा क्षेत्र के अप्रवासियों द्वारा इन भूमियों के सक्रिय निपटान के दौरान, पेंटिंग की कला उराल में व्यापक हो गई। यूराल पेंटिंग अलापेव्स्की खनन जिले में विशेष रूप से सक्रिय रूप से विकसित हुई। सबसे गरीब घरों में भी चित्रित बर्तन और फर्नीचर पाए गए, और कुछ स्थानों पर पूरे कमरे रंगे हुए थे। इस मूल शिल्प के ज्वलंत उदाहरण निज़नेसिन्याचिखनी संग्रहालय-रिजर्व की प्रदर्शनी में देखे जा सकते हैं।

कला कास्टिंग उरल्स में धातुकर्म उद्योग के सक्रिय विकास ने इस क्षेत्र में कलात्मक शिल्प के उद्भव में योगदान दिया: कई लोहा और लौह गलाने वाले पौधों में कलात्मक कास्टिंग कार्यशालाएं थीं। कासली और कुसिंस्की कच्चा लोहा दक्षिणी यूराल का गौरव है। सजावटी और अनुप्रयुक्त कला संग्रहालय में आप 19वीं शताब्दी की शुरुआत से इस शिल्प के विकास के इतिहास को स्पष्ट रूप से दर्शाने वाली एक प्रदर्शनी देख सकते हैं।

धातु पर वार्निश पेंटिंग 18वीं सदी के मध्य से उरल्स, निज़नी टैगिल, वेरख-नेविंस्की, ट्यूरिंस्क और नेव्यांस्क में एक और दिलचस्प शिल्प विकसित होना शुरू हुआ - धातु पर वार्निश पेंटिंग। आजकल, इस दिशा में सबसे बड़ा उद्यम निज़नी टैगिल में मेटल शॉप उद्यम है, जहाँ उत्कृष्ट कारीगर और कलाकार काम करते हैं। .

पत्थर पर नक्काशी पत्थर पर नक्काशी का यूराल स्कूल 18वीं सदी में शुरू हुआ। आधुनिक सेवरडलोव्स्क क्षेत्र के क्षेत्र में कई निजी कार्यशालाएँ थीं। स्थानीय पत्थर जैसे जैस्पर, मैलाकाइट, संगमरमर और कई अन्य पत्थर काटने वाले उत्पादों के आधार के रूप में काम करते थे। इस शिल्प की प्राचीन परंपराएँ आज भी विकसित हो रही हैं, न केवल छोटी कार्यशालाओं में, बल्कि निज़नी टैगिल, एस्बेस्ट, येकातेरिनबर्ग और ज़रेचनी में बड़े पत्थर-काटने वाले उद्यमों में भी।

आजकल, यूराल शहरों और गांवों में पारंपरिक व्यापार और शिल्प को पुनर्जीवित किया जा रहा है। लोक शिल्पकारों की गतिविधियों का समन्वय और निर्देशन लोक कला और शिल्प पर क्षेत्रीय कलात्मक विशेषज्ञ परिषद द्वारा किया जाता है। यूराल शिल्प के आधे से अधिक लंबे समय से पत्थर और धातु प्रसंस्करण से जुड़े हुए हैं। पावेल पेट्रोविच बाज़ोव ने अपनी कहानियों में यूराल पत्थर काटने वालों की कला का महिमामंडन किया।

चीनी मिट्टी के बरतन उत्पादन. यूराल कारीगरों के काम का एक क्षेत्र चीनी मिट्टी की चीज़ें था। 18वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, नेव्यांस्क क्षेत्र के निज़नी तवोल्गी गांव में सिरेमिक व्यंजन का उत्पादन किया जाता था। और आज, सिसेर्ट पोर्सिलेन फैक्ट्री के सिरेमिक मास्टर येकातेरिनबर्ग सूबा के चर्चों और मठों के लिए अद्वितीय फ़ाइनेस आइकोस्टेसिस बनाते हैं।

घंटी बजाना 18वीं शताब्दी की शुरुआत में, निकिता डेमिडोव के आदेश से नेव्यांस्क संयंत्र में पहली घंटी डाली गई थी। आज, कमेंस्क-यूराल उद्यम "पायटकोव एंड के" व्यापक रूप से जाना जाता है, जो रूस में अग्रणी घंटी कारखानों में से एक बन गया है।

लोक शिल्प उरल्स में रहते हैं और विकसित होते हैं। पुराने दिनों की तरह, यूराल पत्थर काटने वालों, जौहरियों और लोहारों के उत्पाद, धातु पर वार्निश पेंटिंग के निज़नी टैगिल मास्टर्स, हाथ से पेंट किए गए चीनी मिट्टी के बर्तन और कमेंस्क-यूराल घंटियाँ बहुत मांग में हैं। मास्टर्स सदियों पुरानी परंपराओं का सम्मान करते हैं, रहस्य रखते हैं और मूल उत्पाद बनाने के लिए नई तकनीकें बनाते हैं जिन्हें किसी अन्य के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है।

आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!

उरल्स में, कई व्यापार और शिल्प विकसित हुए, उनमें से कई आज तक जीवित हैं, और कुछ हमारे समय तक नहीं पहुंचे हैं।

बोरेज मछली पकड़ना

बर्च की छाल से बक्से (ढक्कन वाले बक्से) बनाना और पेंटिंग करना। इस प्रकार का शिल्प निज़नी टैगिल में व्यापक हो गया है, और स्थानीय लोर के निज़नेसाल्डा संग्रहालय में आप चुकंदर का सबसे बड़ा संग्रह देख सकते हैं।

सन उत्पादन

सन से बुनाई और सिलाई का विकास आधुनिक अलापेव्स्की जिले की बस्तियों में हुआ। सन हर जगह उगाया जाता था और इस क्षेत्र की सबसे महत्वपूर्ण कृषि फसलों में से एक है। लोक शिल्प प्रकाश उद्योग के विकास और स्वेर्दलोवस्क क्षेत्र में सन कारखानों के उद्भव का आधार बन गया। अलापेव्स्क संग्रहालय आपको प्राचीन सन प्रसंस्करण तकनीक से परिचित होने की अनुमति देते हैं, जो सैकड़ों साल पुरानी है।

छाती से मछली पकड़ना

19वीं शताब्दी में इस शिल्प के विकास के केंद्र नेव्यांस्क शहर और बिंगोव्स्की गांव थे - सबसे बड़े कारखाने यहां स्थित थे। चेस्ट और ताबूत चीड़ और देवदार की लकड़ी से बनाए जाते थे, समृद्ध सजावट लोहे और टिन के प्रकारों से की जाती थी: काला, चित्रित, मुद्रित, उभरा हुआ, कांस्य और कई अन्य।

समोवर उत्पादन

समोवर व्यवसाय क्रास्नोउफिम्स्क के पास निज़नेर्गिंस्की संयंत्र में विकसित किया गया था। पहले समोवर के निर्माण की तारीख 1746 है। स्थानीय इतिहास संग्रहालय में स्थानीय रूप से उत्पादित समोवर की सबसे समृद्ध प्रदर्शनी है।

यूराल पेंटिंग

17वीं शताब्दी में मध्य रूस और वोल्गा क्षेत्र के अप्रवासियों द्वारा इन भूमियों के सक्रिय निपटान के दौरान, पेंटिंग की कला उरल्स में व्यापक हो गई। यूराल पेंटिंग अलापेव्स्की खनन जिले में विशेष रूप से सक्रिय रूप से विकसित हुई। सबसे गरीब घरों में भी रंगे हुए बर्तन और फर्नीचर पाए गए, और कुछ स्थानों पर पूरे कमरे ही रंगे हुए थे। इस मूल शिल्प के ज्वलंत उदाहरण निज़नेसिन्याचिखनी संग्रहालय-रिजर्व की प्रदर्शनी में देखे जा सकते हैं।

कलात्मक कास्टिंग

उरल्स में धातुकर्म उद्योग के सक्रिय विकास ने इस क्षेत्र में कलात्मक शिल्प के उद्भव में योगदान दिया: कई लोहे और लोहे को गलाने वाले पौधों में कलात्मक कास्टिंग कार्यशालाएँ थीं। कासली और कुसिंस्की कच्चा लोहा दक्षिणी यूराल का गौरव है। सजावटी और अनुप्रयुक्त कला संग्रहालय में आप 19वीं शताब्दी की शुरुआत से इस शिल्प के विकास के इतिहास को स्पष्ट रूप से दर्शाने वाली एक प्रदर्शनी देख सकते हैं।

शास्त्र

नेव्यांस्क आइकन पेंटिंग स्कूल अपेक्षाकृत युवा है, लेकिन काफी प्रसिद्ध है। इसकी स्थापना 18वीं शताब्दी में पुराने विश्वासियों द्वारा की गई थी जो चर्च सुधार से भाग गए थे, और यह उरल्स की प्रामाणिक संस्कृति की विशेषताओं और प्राचीन रूस की आइकन पेंटिंग की परंपराओं को प्रतिबिंबित करता था। नेव्यांस्क चिह्नों के नमूने नेव्यांस्क हाउस ऑफ़ आइकॉन्स और सेवरडलोव्स्क क्षेत्रीय संग्रहालय ऑफ़ लोकल लोर में देखे जा सकते हैं।

धातु पर लाह पेंटिंग

इस मत्स्य पालन का जन्मस्थान निज़नी टैगिल है। लाह पेंटिंग की कला 19वीं शताब्दी में बनाई गई थी; अपने अस्तित्व के वर्षों में, यह न केवल सफलतापूर्वक विकसित हुई है, बल्कि इसे औद्योगिक स्तर पर भी स्थापित किया गया है।

पत्थर की नक्काशी

पत्थर पर नक्काशी का यूराल स्कूल 18वीं सदी में शुरू हुआ। आधुनिक सेवरडलोव्स्क क्षेत्र के क्षेत्र में कई निजी कार्यशालाएँ थीं। स्थानीय पत्थर जैसे जैस्पर, मैलाकाइट, संगमरमर और कई अन्य पत्थर काटने वाले उत्पादों के आधार के रूप में काम करते थे। इस शिल्प की प्राचीन परंपराएँ आज भी विकसित हो रही हैं, न केवल छोटी कार्यशालाओं में, बल्कि निज़नी टैगिल, एस्बेस्ट, येकातेरिनबर्ग और ज़रेचनी में बड़े पत्थर-काटने वाले उद्यमों में भी।

प्राचीन शिल्प परंपराओं ने कई आधुनिक औद्योगिक उत्पादनों की नींव भी रखी:

चीनी मिट्टी के बरतन उत्पादन

सिसर्ट शहर में 1960 में स्थापित। स्थानीय चीनी मिट्टी के बरतन कारखाने पूरे देश में अपने उत्पादों के लिए प्रसिद्ध हैं, और यूराल हाउस पेंटिंग पर आधारित कलात्मक तत्व "सिसर्ट रोज़" यूराल चीनी मिट्टी के बरतन का एक विशिष्ट प्रतीक बन गया है।

बेल उत्पादन

पायटकोव एंड कंपनी प्लांट की स्थापना 1991 में कमेंस्क-उरलस्की शहर में हुई थी और यह रूस में पहला निजी घंटी कास्टिंग उद्यम है। 2005 से, शहर में घंटी बजाने का उत्सव आयोजित किया जा रहा है, जो हर साल हजारों श्रोताओं को आकर्षित करता है।

येकातेरिनबर्ग में पहले जिला यूराल उत्सव "लोक शिल्प" में, यूराल संघीय जिले के सभी क्षेत्रों ने स्थानीय कारीगरों के उत्पाद प्रस्तुत किए। उनकी विविधता चकित कर देने वाली थी। बिल्कुल गोगोल की तरह: "उस मेले में देखने के लिए बहुत कुछ है!" लेकिन जैसे एक दुर्लभ पक्षी नीपर के बीच में उड़ जाता है, वैसे ही एक दुर्लभ गुरु अपनी रोटी और मक्खन कमाएगा। क्यों, आरजी संवाददाता ने जानने की कोशिश की।

खरीदारों के बिना मेला

संघीय कानून के अनुसार, लोक शिल्प पारंपरिक अस्तित्व के तथाकथित स्थानों में भौगोलिक रूप से स्थानीयकृत रचनात्मक गतिविधियाँ हैं। अर्थशास्त्री और इतिहासकार एक और, शायद महत्वपूर्ण, विशेषता बताते हैं - यह "आजीविका का स्रोत" है। और ये आसान नहीं है. इसलिए, यदि उत्सव में बहुत सारे दर्शक थे, तो केवल कुछ ही खरीदार थे।

वे इसकी प्रशंसा करते हैं, लेकिन इसे खरीदते नहीं हैं,'' लेस निर्माता ऐलेना एपिफ़ानोवा अफसोस जताती हैं। - जनता की समझ में, हमारे उत्पाद सस्ते और छोटे आकार के "स्मृति चिन्ह" हैं। लेकिन, उदाहरण के लिए, यह केप मेरे डेढ़ महीने के काम का है, और मैं इसके अनुसार भुगतान प्राप्त करना चाहूंगा।

यूराल चैंबर ऑफ कॉमर्स एंड इंडस्ट्री के अध्यक्ष आंद्रेई बेसेडिन कहते हैं, हस्तशिल्प उत्पाद अक्सर अप्रतिस्पर्धी होते हैं, क्योंकि राज्य के समर्थन की कम दक्षता और मैन्युअल श्रम की उच्च हिस्सेदारी इन उत्पादों को बहुत महंगा बनाती है। - और हमें बस कारीगरों को अपने उत्पादों के प्रचार को आधुनिक प्रारूप में व्यवस्थित करने में मदद करनी है।

उत्सव का आयोजन रूसी संघ के उद्योग और व्यापार मंत्रालय द्वारा विकसित रूसी लोक शिल्प के विकास की रणनीति के बिंदुओं में से एक है। लेखकों के अनुसार, यदि ऐसे बड़े पैमाने के आयोजनों के माध्यम से बिक्री बाजार उनके लिए खोल दिए जाएं तो शिल्प विकास के एक नए स्तर पर पहुंच जाएगा।

इस बार येकातेरिनबर्ग में, कारीगरों ने अद्भुत चीजें प्रदर्शित कीं - फर मोज़ाइक, बिछुआ से बने कपड़े, बत्तख की चोंच से बनी गुड़िया... सबसे प्रभावशाली "प्रदर्शन" यमल निवासियों ने किया, जिन्होंने प्रदर्शनी हॉल में एक तम्बू स्थापित किया। अंदर, आठ वर्षीय सुईवुमेन लिसा दिखाती है कि कैसे मोती बुने जाते हैं और हड्डियाँ काटी जाती हैं। वह बचपन से ही अपने माता-पिता के उदाहरण का अनुसरण करते हुए ऐसा कर रहे हैं, जो यमल में पारंपरिक लोक शिल्प के विकास के "उपरिकेंद्र" - डिस्ट्रिक्ट हाउस ऑफ़ क्राफ्ट्स में काम करते हैं।

घटना के क्षेत्र

अन्य यूराल क्षेत्रों के सहकर्मी केवल यमल निवासियों से ईर्ष्या कर सकते हैं, जहां मत्स्य पालन का समर्थन करने की क्षेत्रीय प्रणाली वास्तव में विकसित हुई है। जिले में त्यौहार और प्रदर्शनियाँ नियमित रूप से आयोजित की जाती हैं - अकेले सालेकहार्ड हाउस ऑफ़ क्राफ्ट्स द्वारा 50 कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं, और स्वायत्तता में उनमें से तीन हैं, और प्रत्येक में उत्पाद बेचने के लिए कार्यशालाएँ, एक गैलरी और एक सैलून है। यमल कला कोष सबसे उत्कृष्ट उदाहरणों से बना है, जिसमें वर्ष की शुरुआत में 1944 आइटम थे। कुल मिलाकर, पिछले साल जिला बजट ने मत्स्य पालन के संरक्षण के लिए लक्षित उपकार्यक्रम के लिए 439 मिलियन रूबल आवंटित किए थे। निर्माताओं को कर लाभ, विपणन और कार्यप्रणाली सेवाओं के अलावा अनुदान प्रदान किया जाता है। उदाहरण के लिए, इस वर्ष चार कारीगरों को प्रत्येक को 200 हजार रूबल मिले, पांच औद्योगिक उद्यमों को प्रत्येक को 700 हजार रूबल मिले, और प्रतियोगिता में निर्धारित "वर्ष के मास्टर" को 80 हजार से पुरस्कृत किया गया।

दुर्भाग्य से, सेवरडलोव्स्क क्षेत्र में पैमाना अलग है: शिल्प के मास्टर और रक्षक की उपाधि को अधिक विनम्रता से महत्व दिया जाता है - प्रति वर्ष चार या पांच लोगों को 50 हजार रूबल दिए जाते हैं। कोई विशेष राज्य कार्यक्रम नहीं है; इसे केवल विकसित किया जा रहा है। हालाँकि इसे अपनाने की ज़रूरत के बारे में बातचीत कई वर्षों से चल रही है।

क्षेत्रीय विशेषज्ञ परिषद के अनुसार, मध्य उराल में, 300 शिल्पकार और लगभग 50 छोटे संगठन 11 स्थानों पर काम करते हैं जहाँ लोक शिल्प का अभ्यास किया जाता है। क्षेत्रीय उद्योग और विज्ञान मंत्रालय ने गणना की कि 2016 में उन्होंने 77.8 मिलियन रूबल के उत्पादों का उत्पादन किया - पिछले वर्ष की तुलना में पांच प्रतिशत कम।

दस वर्षों में, ट्यूरिन खिलौने, बोगदानोविच चीनी मिट्टी के बरतन, बटकिन कालीन, रेज़ेव चित्रित लकड़ी के बर्तन गुमनामी में डूब गए हैं...

10 साल पहले मध्य उराल में 60 से अधिक ऐसे उद्यम थे। इस समय के दौरान, कारखानों के साथ-साथ, ट्यूरिन खिलौने, बोगदानोविच चीनी मिट्टी के बरतन, बटकिन कालीन, रेज़ेव्स्की द्वारा चित्रित लकड़ी के बर्तन, पत्थर की कटाई और मैलेशेवा गांव में बने गहने गुमनामी में गायब हो गए... सूची जारी है।

जो गिर रहा हो उसे सहारा दो

मध्य उराल में हस्तशिल्प के केवल दो औद्योगिक उत्पादन बचे हैं। पहला Sysert में एक चीनी मिट्टी का कारखाना है। दो साल पहले, इस क्षेत्र ने उद्यम के आधे शेयरों को स्वीकार कर लिया था, जो दिवालियापन से पहले की स्थिति में था, अपनी बैलेंस शीट पर, वेतन ऋण का भुगतान किया और, जैसा कि अधिकारियों का कहना है, एक निवेशक के रूप में भी कार्य कर सकता है। दूसरे दिन, क्षेत्रीय विधान सभा के प्रतिनिधियों ने संयंत्र को बेचने का प्रस्ताव रखा, जिसे बनाए रखना बजट के हिसाब से काफी महंगा है। हालाँकि, इस संपत्ति के पुनर्वास और "पूर्व-बिक्री तैयारी" के लिए, क्षेत्रीय राज्य संपत्ति मंत्रालय के अनुसार, 152 मिलियन रूबल की आवश्यकता है। तुलना के लिए: रूसी संघ के उद्योग और व्यापार मंत्रालय के प्रमुख डेनिस मंटुरोव के अनुसार, 2017 में लोक शिल्प के पूरे क्षेत्र के लिए राज्य वित्त पोषण की राशि 450 मिलियन रूबल होगी।

दूसरा उद्यम - तवोल्गी में एक सिरेमिक फैक्ट्री - बेहतर स्थिति में है। हालाँकि, जैसा कि इसके निदेशक अलेक्जेंडर नज़रोव मानते हैं, बिजली की लागत के लगभग दो-तिहाई के लिए संघीय सब्सिडी के बिना, मिट्टी के बर्तनों का उत्पादन बंद हो जाता। उत्पादन की मात्रा प्रति माह 200-300 हजार रूबल है। चमकते हुए बर्तन की कीमत संरचना में, बिजली आधी होती है, अन्य 40 प्रतिशत मजदूरी होती है, और शेष दस प्रतिशत कच्चा माल होता है। उरल्स में पर्याप्त मिट्टी है, और बिक्री में भी कोई समस्या नहीं है: एक चौथाई उत्पाद येकातेरिनबर्ग में अपने स्वयं के स्टोर में बेचे जाते हैं, 40 प्रतिशत थोक में बेचे जाते हैं, बाकी पर्यटकों द्वारा खरीदा जाता है, जिनका कंपनी स्वागत करती है सालाना 20 हजार तक.

नज़रोव कहते हैं, ''मुझे कोई क्षेत्रीय समर्थन नहीं दिख रहा है।'' - मान लीजिए कि पर्यटन हमारे लिए बहुत मददगार है, लेकिन पर्यटक हमारी बाधाओं के आसपास कैसे पहुंच सकते हैं?

मीडोस्वीट प्रमुख सड़कों से दूर स्थित है। सेरेमिस्ट के अनुसार, उन्होंने बार-बार क्षेत्रीय अधिकारियों से धन आवंटित करने और दस किलोमीटर डामर - अलापेव्स्की राजमार्ग तक पहुंच बनाने के लिए कहा है। इससे कम से कम इस स्थल का पर्यटक आकर्षण बढ़ेगा।

खोकर हम रोते हैं

पर्यटकों का प्रवाह अधिकांश लोक शिल्पों के लिए मुख्य "सिरदर्द" - बिक्री बाजार के बारे में चिंता - को समाप्त कर देता है। अफ़सोस, कारीगरों को विपणन में प्रशिक्षित नहीं किया जाता है। अन्य समस्याओं के साथ युग्मित - वित्त की कमी, उपकरणों की उच्च टूट-फूट, कच्चे माल के आधार में कमी - एसोसिएशन "रूस के लोक कला शिल्प" के बोर्ड के अध्यक्ष गेन्नेडी ड्रोज़ज़िन के अनुसार, यह इस तथ्य की ओर ले जाता है वह शिल्प उस बिंदु तक पहुंचने वाला है जहां से वापसी संभव नहीं है।

बिक्री उद्योग को विकसित करना आवश्यक है, ड्रोज़्ज़िन आश्वस्त हैं। - पूरे रूस में हमारे कुछ विशेष सैलून हैं। उदाहरण के लिए, निज़नी नोवगोरोड में यह एक दुकान नहीं है - यह एक मोती है! 700 वर्ग मीटर, जिसे येल्तसिन से लेकर थैचर तक सभी प्रसिद्ध लोगों ने देखा। प्रत्येक करोड़पति को समान परिसर क्यों आवंटित नहीं किया जाता? क्षेत्रों को मत्स्य पालन का ध्यान रखना चाहिए, क्योंकि यह मुख्य रूप से आध्यात्मिकता है, अर्थशास्त्र नहीं।

येकातेरिनबर्ग में हाल ही में एक गोलमेज बैठक में, उन बैठकों में हस्तशिल्प उत्पादों की प्रस्तुतियाँ आयोजित करने का प्रस्ताव रखा गया था जहाँ अधिकारी इकट्ठा होते थे - सामान्य मेला आगंतुकों की तुलना में अधिक विलायक श्रेणी (वैसे, रूसी संघ के उद्योग और व्यापार मंत्रालय ने अधिकारियों को अनुमति देने का प्रस्ताव रखा है) तीन हजार रूबल से अधिक मूल्य के उपहार प्राप्त करने के लिए, बशर्ते कि ये हस्तशिल्प हों)।

एक अन्य प्रस्ताव परंपरा और आधुनिक डिज़ाइन को "क्रॉस" करने का है। उदाहरण के लिए, होटल के अंदरूनी हिस्सों में कच्चा लोहा के तत्वों और पारंपरिक घर की पेंटिंग के रूपांकनों का उपयोग करें। इसके अलावा, क्षेत्र के मेहमानों की प्रामाणिकता की मांग है। उदाहरण के लिए, कई साल पहले चीन के पर्यटकों ने एक अनुरोध भेजा था: "हम येकातेरिनबर्ग के केंद्र में रहना चाहते हैं, लेकिन पारंपरिक रूसी झोपड़ियों में।" अब, अफसोस, बाज़ोव की छिपकलियों और बक्सों (वैसे, ज़ैरे से बने, यूराल मैलाकाइट से नहीं) को छोड़कर, स्थानीय स्वाद वाले स्मृति चिन्ह भी ढूंढना आसान नहीं है।

उरल्स के लोक शिल्प के शोधकर्ता ओल्गा क्रुतिवा कहते हैं, मेलों और त्योहारों के आयोजन के लिए समर्थन की आवश्यकता है। - और जानकारी. टैगिल ट्रे लें: टैगिल लोगों से पहले किसी ने ऐसा नहीं किया था, प्रसिद्ध ज़ोस्तोवो ट्रे बाद में सामने आईं। हमारी यूराल विशिष्टता परंपरा और उद्योग के संयोजन में निहित है; यह शिल्प उत्पादन के अतिरिक्त उत्पन्न हुआ। लेकिन स्थानीय स्कूली बच्चों ने भी गज़ल के बारे में सुना है, लेकिन यूराल-साइबेरियन पेंटिंग के बारे में कुछ नहीं।

प्रत्यक्ष भाषण

डेनिस मंटुरोव, रूसी संघ के उद्योग मंत्री:

विदेशों में, हमारी पारंपरिक कला को हमेशा महत्व दिया गया है और अभी भी शानदार पैसे के लिए खरीदा जा रहा है, जबकि हम, विज्ञापित ब्रांडों की पूजा करते हुए, अपनी राष्ट्रीय उत्कृष्ट कृतियों के बारे में भूल जाते हैं। लंबे समय तक, रूसियों ने लोक कला उत्पादों को उपहार या पर्यटक स्मृति चिन्ह के रूप में खरीदा। अब स्थिति बदल रही है, लोक कलाओं और शिल्पों में रूसियों की रुचि पुनर्जीवित हो रही है। यह समझ आ गई है कि ये सिर्फ सजावटी या घरेलू सामान नहीं हैं, बल्कि एक तरह के राष्ट्रीय प्रतीक हैं जो हमारे देश की मौलिकता, उसके व्यक्तित्व का प्रतिनिधित्व करते हैं। अतिशयोक्ति के बिना, वे राष्ट्रीय संस्कृति का आधार हैं। इसीलिए मत्स्य पालन का संरक्षण और समर्थन राज्य का सबसे महत्वपूर्ण कार्य है।

यूराल का सांस्कृतिक इतिहास रूसी लोगों द्वारा यूराल और साइबेरियाई भूमि के विकास के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। 16वीं सदी से शहर उपनिवेशित क्षेत्रों में बने हैं। 18वीं सदी में क्षेत्र का निपटान और विकास जारी है: मध्य यूराल देश का खनन केंद्र बन जाता है। यहां एक अनोखी खनन संस्कृति उभरती है, जो बाकी किसान रूस की संस्कृति से अलग है, जो लोक कला की परंपराओं और उत्पादन के आयोजन की औद्योगिक पद्धति के नए रूपों के संयोजन से, यूराल कलात्मक शिल्प में पूरी तरह से सन्निहित थी।

कासली कास्टिंग, ज़्लाटौस्ट स्टील उत्कीर्णन, निज़नी टैगिल धातु पेंटिंग, पत्थर-काटने और आभूषण कला - हम कह सकते हैं कि उनका महत्व ऐतिहासिक रूप से स्थापित धातुकर्म केंद्र के रूप में क्षेत्र के महत्व के बराबर है। वे उत्पन्न हुए और गोर्नो-यूराल जीवन शैली की अभिव्यक्ति बन गए, जहां किसान परंपराओं ने बड़े पैमाने पर श्रमिकों और कारीगरों के काम को निर्धारित किया, जहां एकल कारीगरों की रचनात्मकता औद्योगिक उत्पादन के साथ सह-अस्तित्व में थी, जहां मुख्य सामग्री लोहा और पत्थर थे, जहां कनेक्शन परंपराओं की भावना के साथ अस्वीकार नहीं किया गया, बल्कि निरंतर एक व्यापक खोज की गई जहां ऐसे कार्यों का निर्माण किया गया जो राजधानी के महलों और किसान झोपड़ियों, व्यापारी हवेली और कामकाजी जीवन को सजाते थे।

यूराल औद्योगिक कला की कृतियाँ, प्रकृति की सभी विविधता और शिल्प के अस्तित्व के रूपों के साथ, रोजमर्रा की जिंदगी के साथ, जीवन की व्यावहारिक जरूरतों के साथ घनिष्ठ संबंध से प्रतिष्ठित हैं।

यूराल लोक शिल्प की ख़ासियतें रचनात्मक व्यक्तित्व की भूमिका के महत्व, किसी के स्वयं के अभिव्यंजक साधनों की खोज और कलात्मक नवीनता द्वारा प्राप्त महत्व से निर्धारित होती थीं। मास्टर की घटना लोक संस्कृति में एक शिल्पकार के रूप में निहित है जो अपने काम के लिए जिम्मेदार है, अपने लिए और अपने प्रियजनों के लिए जिम्मेदार है। उनका काम थोड़ा यंत्रीकृत है, यह मशीन की तुलना में अधिक मैनुअल है, और मानव हाथों की गर्माहट बरकरार रखता है।

उरल्स में कच्चा लोहा ढलाई मुख्य रूप से आर्थिक जरूरतों से जुड़ी थी: जिंजरब्रेड कुकीज़ और बन्स पकाने के लिए ओवन के दरवाजे, बॉयलर, ब्रेज़ियर, मोल्ड की आवश्यकता ने इस तथ्य को जन्म दिया कि 18 वीं और 19 वीं शताब्दी में कई यूराल कारखानों में घरेलू सामान का निर्माण किया गया था। उस समय, यूराल कच्चा लोहा उत्पाद बहुत लोकप्रिय थे: उनका उपयोग वास्तुशिल्प संरचनाओं और हवेली के अंदरूनी हिस्सों को सजाने के लिए किया जाता था। पैटर्न वाली ढलवां लोहे की झंझरी, जो अभी भी फीते के काम का आकर्षण बरकरार रखती है, ने विशेष प्रसिद्धि प्राप्त की है। और 19वीं सदी के पहले तीसरे में. रूसी वास्तुकला में एक नया शक्तिशाली उदय हो रहा है, भव्य पहनावा बनाया जा रहा है, आर्किटेक्ट व्यापक रूप से मूर्तिकला और कच्चा लोहा का उपयोग करते हैं

ढलाई. 1830 1840 में गढ़ा हुआ कच्चा लोहा कासली संयंत्र में दिखाई देता है। कास्ली में ग्रिल्स, उद्यान फर्नीचर, फायरप्लेस और कक्ष मूर्तिकला बनाई गई थी। वे रूप में भिन्न थे, लेकिन निष्पादन के कौशल से हमेशा चकित रह जाते थे।

स्टील पर ज़्लाटौस्ट उत्कीर्णन। मॉस्को क्रेमलिन शस्त्रागार और यूराल संग्रहालयों के संग्रह में उत्कीर्ण हथियारों सहित अद्वितीय प्रदर्शन प्रदर्शित होते हैं। 19वीं सदी की शुरुआत में. उरल्स में, ज़्लाटौस्ट शहर में धारदार हथियारों के उत्पादन के लिए एक विशेष केंद्र दिखाई दिया। इसकी सबसे अधिक मांग उस समय थी जब रूसी सेना लड़ रही थी, या रूसी हथियारों की शानदार जीत की वर्षगांठ के दौरान, जब प्रतिष्ठित अधिकारियों और जनरलों को पुरस्कृत करने की आवश्यकता थी। यूराल कलाकारों ने 20 और 30 के दशक में ज़्लाटौस्ट स्टील उत्कीर्णन की एक अनूठी शैली बनाई। XIX सदी वे उत्कीर्णन में न केवल सजावटी रूपांकनों का परिचय देते हैं, बल्कि कथानक दृश्यों का भी परिचय देते हैं।

निज़नी टैगिल धातु पेंटिंग। पहले से ही 18वीं सदी के मध्य से। कई यूराल कारखानों में, घरेलू सामान और घरेलू बर्तनों के अलावा, उन्होंने "लाह व्यंजन और ट्रे" का उत्पादन शुरू किया। निज़नी टैगिल ट्रे शिल्प पुराने विश्वासियों के बीच उत्पन्न हुआ, जिनके बीच कई आइकन चित्रकार थे। निज़नी टैगिल कारीगरों द्वारा बनाई गई ट्रे का वही कलात्मक मूल्य है, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध ज़ोस्तोवो ट्रे का। ट्रे को "सजावटी पुष्प पेंटिंग" से सजाया गया था, एक महत्वपूर्ण स्थान "सजावटी कटिंग" द्वारा कब्जा कर लिया गया था - पेंटिंग "मैलाकाइट की तरह", "कछुए की तरह", "पेड़ की तरह"। सुरम्य छवियों को एक सजावटी बेल्ट के साथ लाल और काली धारियों के साथ-साथ एक समृद्ध सोने का पानी चढ़ा हुआ पैटर्न के साथ तैयार किया गया था। कलाकारों का टैगिल राजवंश, खुदोयारोव, अपनी अनूठी ट्रे के लिए प्रसिद्ध हो गया, जिस पर वार्निश गर्म कच्चे लोहे से भी नहीं फटता था। इस पारदर्शी, चमकदार और मजबूत वार्निश को इसके गुणों के लिए "क्रिस्टल" नाम मिला; ऐसा कहा जाता है कि एक्वा रेजिया ने भी इसे नहीं अपनाया। खुदोयारोव्स ने "क्रिस्टल" वार्निश बनाने की विधि को बहुत गुप्त रखा। अब यह अपूरणीय रूप से खो गया है।

यूराल कारीगरों के पत्थर काटने वाले उत्पाद। यूराल शिल्प के आधे से अधिक लंबे समय से पत्थर प्रसंस्करण से जुड़े हुए हैं। पावेल बज़्होव ने अपनी कहानियों में यूराल पत्थर काटने वालों की कला का महिमामंडन किया। प्राचीन काल से लेकर आज तक, यूराल के उत्पाद दुनिया के सर्वश्रेष्ठ संग्रहालयों और निजी संग्रहों की शोभा बढ़ाते हैं। सजावटी पत्थर का उपयोग आभूषण बनाने के लिए किया जाता था: क्रिस्टल, नीलम, मैलाकाइट, सेलेनाइट और जैस्पर से बने मोती। 18वीं और 19वीं शताब्दी में बने यूराल पत्थरों, संगमरमर और मैलाकाइट से बने अनूठे उत्पाद यूरोप और हमारे देश के कई संग्रहालयों और महलों को सजाते हैं। स्टेट हर्मिटेज के संग्रह में येकातेरिनबर्ग लैपिडरी फैक्ट्री में बने फूलदान, फर्श लैंप और कैंडलस्टिक्स शामिल हैं।

यूराल में दुनिया का सबसे अच्छा और सबसे समृद्ध मैलाकाइट भंडार है। एक अद्वितीय पैटर्न वाले इस हरे खनिज को "रूसी" पत्थर माना जाता है, क्योंकि यह यूराल मैलाकाइट है जो अपनी भव्यता में दूसरों से आगे निकल जाता है: "सतह पर, मखमल की तरह, और एक फ्रैक्चर में, साटन की तरह।" दुनिया भर में आम तौर पर स्वीकृत पत्थर प्रसंस्करण तकनीक, जिसे "रूसी मोज़ेक" कहा जाता है, उरल्स से आई है। रूसी राजा भी मैलाकाइट उत्पाद पेश करना पसंद करते थे।

इस प्रकार, अलेक्जेंडर प्रथम ने नेपोलियन को मैलाकाइट से बनी एक मेज, एक फूलदान और एक कैंडेलब्रा दिया।

मैलाकाइट को पतली टाइलों में काटा जाता है और सामना करने वाली सामग्री के रूप में उपयोग किया जाता है: वे तैयार आकार पर चिपकाते हैं, यदि यह फूलदान है, तो गोल है, या सपाट (टेबल टॉप) है।

18वीं सदी के अधिकांश समय में, बड़े ऑर्डर संगमरमर से बनाए जाते थे, जो जैस्पर या एगेट से भी नरम होता था। विशेष रूप से, उरल्स ने स्मॉली मठ, पीटरहॉफ और सार्सकोए सेलो में कई इमारतों के लिए इससे संगमरमर के हिस्से - सीढ़ियाँ, स्लैब, रेलिंग, स्तंभ - बनाए। 18वीं शताब्दी में, कठोर चट्टानों (मुर्ज़िन पुखराज, कारेलियन, रॉक क्रिस्टल) से केवल छोटी वस्तुएं बनाई गईं - सील, माउथपीस, स्नफ़ बॉक्स, डर्क के लिए हैंडल आदि।

पत्थर प्रसंस्करण की प्रक्रिया श्रम-गहन और बहु-चरणीय थी; उत्पादों के निर्माण के लिए सावधानी और विशेष देखभाल की आवश्यकता होती थी। उदाहरण के लिए, गुलाबी ऑरलेट्स (रोडोनाइट) के 1000 पाउंड के मोनोलिथ से एक कटोरा बनाने की योजना बनाते समय, येकातेरिनबर्ग विशेषज्ञों ने ग्राहक को लिखा: "यह पत्थर, जिसमें काली परतें हैं, को काटकर संसाधित नहीं किया जा सकता है, हालांकि यह गति बढ़ाता है काम, पत्थर को परतों में कुचल सकता है, इसलिए रसीद ऑर्डर पर, कटोरे का निर्माण चार साल से पहले नहीं किया जा सकता है। दरअसल, इस फूलदान को बनाने में चार नहीं बल्कि दस साल की मेहनत लगी है।

आभूषण उत्पादन सबसे महत्वपूर्ण यूराल शिल्पों में से एक है। इसकी उत्पत्ति 18वीं सदी के तीसरे दशक की शुरुआत में रत्नों की कटाई से शुरू हुई, और 19वीं सदी की पहली तिमाही में सभी आभूषण दुकानों में स्थित हस्तशिल्प कार्यशालाओं में कीमती और अर्ध-कीमती पत्थरों वाले आभूषणों का उत्पादन शुरू हुआ। येकातेरिनबर्ग में. 1861 के सुधार के बाद आभूषण व्यवसाय विशेष रूप से फला-फूला, जो तेजी से सबसे लाभदायक यूराल शिल्पों में से एक बन गया।

बश्किर लोक कला और शिल्प के विशिष्ट रूप हैं लकड़ी पर नक्काशी और पेंटिंग, चमड़े की मोहर लगाना और गहने बनाना, कढ़ाई और पिपली, कालीन बुनाई और कलात्मक बुनाई, मूंगा, मोतियों और सिक्कों से गहने बनाना, पैटर्न वाली बुनाई। रोजमर्रा की वस्तुओं को विशेष देखभाल के साथ तैयार किया जाता था: लकड़ी के बर्तन, कैंडलस्टिक्स, बक्से, कुराई के लिए मामले, सीढ़ियाँ, संदूक और बिस्तर के लिए स्टैंड, रसोई अलमारियाँ, और कभी-कभी कताई और बुनाई के उपकरण। बश्किर रोजमर्रा की जिंदगी में बर्च की छाल से बने उत्पादों का भी उपयोग करते थे: शहद और मक्खन के भंडारण के लिए बर्तन, विभिन्न प्रकार के बक्से और टोकरियाँ, पालने, कुछ बुनाई और मधुमक्खी पालन के उपकरण। बच्चों के पालने, ट्यूस्की और जामुन की टोकरियाँ साधारण नक्काशी, सिलाई या तालियों से सजाई जाती थीं।

बश्किरों की आभूषण कला बश्किर कालीन लगा

स्वतंत्र कार्य के लिए असाइनमेंट.

1. एक तालिका बनाएं "उरल्स के लोक कलात्मक शिल्प" (प्रकार, सामग्री, शिल्प की विशेषताएं, केंद्र)।

2.किसी भी शिल्प के बारे में विस्तार से बताएं।

ओ. एन. बोटोवा, स्कूल नंबर 11, मिआस, चेल्याबिंस्क क्षेत्र