Materiał na podudzia. Wszystko o pałeczkach perkusyjnych

Podudzia najczęściej wykonuje się z drewna (buk, dąb, klon, grab, leszczyna itp.) i niektórych materiałów sztucznych (aluminium, poliuretan, węgiel itp.). Czasami końcówka jest sztuczna, ale „korpus” podudzia pozostaje drewniany. Obecnie, ze względu na dużą odporność na zużycie, coraz większą popularnością cieszą się patyczki drewniane z nylonowymi końcówkami.

• tyłek jest punktem równowagi;
• korpus kija to obszar chwytu.

Ramię (inna nazwa to szyja) to część zwężająca się. Długość i kształt tej sekcji w ogromnym stopniu wpływają na zachowanie i dźwięk pałeczki.

Końcówka jest potrzebna do uderzenia. Występuje w różnych formach. W większości przypadków jest wykonany z drewna.

Jak wybrać podudzia?

Musisz zacząć od podstawy - drewna. Istnieją trzy główne rodzaje drewna używane do produkcji podudzi:

1. Klon jest najlżejszy i ma doskonałą elastyczność. Dzięki pałkom wykonanym z tego drewna muzyk będzie mniej odczuwał uderzenia swoich rąk.
2. Do produkcji podudzi najczęściej używa się orzecha włoskiego. Ma dobrą elastyczność i wysoką absorpcję energii.
3. I na koniec drewno dębowe. Pałeczki wykonane z tego materiału rzadko się łamią, ale muzyk będzie odczuwał wibracje znacznie mocniej podczas gry.

Kiedy już zdecydujesz się na drewno, musisz wybrać odpowiednią końcówkę. Istnieją dwa rodzaje końcówek podudzia – drewniane lub nylonowe. Najpopularniejsze są drewniane tipy, które będą dobrym wyborem do wielu rodzajów gry. Jedyną wadą drewna jest szybkie zużycie podczas aktywnej zabawy. Nylonowe końcówki wytrzymają dłużej. Przydadzą się także podczas gry na talerzach, tam gdzie potrzebne jest dobre odbicie i jasne brzmienie. Grając na elektronice, zaleca się kupowanie pałeczek z nylonową końcówką, gdyż drewniane mogą połamać i uszkodzić siatkę na podudzie.

Końcówki różnią się także kształtem. Zwyczajowo rozróżnia się cztery typy:

1. Okrągły - zmniejsza zmiany dźwięku podczas grania pod różnymi kątami. Jest to szczególnie dobre w przypadku talerzy. Tego typu porady są obecnie bardzo popularne.
2. Cylindryczny - daje rozproszony i otwarty dźwięk.
3. Zaostrzone pałeczki perkusyjne wytwarzają średnio skupiony dźwięk.
4. Końcówki w kształcie oliwki pozwalają kontrolować dźwięk i obszar kontaktu po uderzeniu.

Kolejnym ważnym parametrem jest wielkość pałeczek. Różni producenci różnie wyznaczają podudzia. Ale mimo to są dość podobne. Istnieją trzy kategorie kijów:

1. 7a to lekkie i cienkie pałeczki perkusyjne zaprojektowane tak, aby wytwarzać miękki dźwięk. Świetne dla początkujących perkusistów i muzyków jazzowych.
2. 5a to najczęstsze podudzia, średniej grubości. Dobre do muzyki rockowej. Można się nimi bawić zarówno cicho, jak i głośno.
3. 2b/5b to pałeczki perkusyjne umożliwiające wydobycie głośniejszego dźwięku. Doskonały do ​​metalu.

Najbardziej znani producenci pałek perkusyjnych to: Stunner, Ruby Grip, Zildjian, Ahead, Cooperman, Sabian, Wincent, Tama, Balbex, Lutner, Vater, Pro Mark, Malletech i Vic Firth.

Więc zdecydowałeś się nauczyć grać na zestawie perkusyjnym. Pierwszą rzeczą, której potrzebujesz, są pałeczki perkusyjne. W tym artykule podpowiemy Ci, jak wybrać te właściwe.
Pierwsza para posłuży kilka miesięcy, jeśli przy zakupie unikniesz defektów i będziesz je prawidłowo użytkować, aby nie zepsuć ich złym sprzętem. Ale nie oszukuj się: patyczki to materiał eksploatacyjny.

Odmiany

Jeśli zajrzysz do lokalnego sklepu z perkusją, zobaczysz setki modeli. Niektóre na pierwszy rzut oka są identyczne, inne bardziej przypominają pałeczki sushi, a jeszcze inne przypominają wręcz okucia. Aby zorientować się w tej różnorodności, spróbujmy sklasyfikować kije i zrozumieć oznaczenia.
W przypadku różnych instrumentów perkusyjnych modele są bardzo różne: z plastikową końcówką do ksylofonu, z gumową końcówką do marimby, z uzwojeniem nici do wibrafonu i tak dalej. Takie urządzenia są rzadko używane do gry na zestawie perkusyjnym, a jeśli są używane, to do rozwiązywania określonych problemów. W przypadkach, gdy konieczne jest wydobycie miękkiego i insynuującego dźwięku, na przykład perkusiści odkrywają barweny.

Oprócz pałeczek na zestawie perkusyjnym gra się także szczotkami i korzeniami. Obydwa mają swoją specyfikę.

Pędzle służą do wytworzenia miękkiego dźwięku lub wytworzenia charakterystycznego szeleszczącego dźwięku. Technikę tę stosuje się w balladach jazzowych i bluesowych. Na przykład w Sophisticated Lady w wykonaniu Elli Fitzgerald. Już na początku XX wieku muzycy używali do tego celu metalowych łapek na muchy. Nowoczesne pędzle wyglądają tak samo, różnią się jednak między sobą długością, rączką, liczbą prętów i kształtem. Konstrukcja niektórych modeli umożliwia regulację stopnia puszenia się „włosia”.

Ruty to od 12 do 20 drewnianych lub plastikowych prętów zebranych w wiązkę. Taka konstrukcja pozwala na grę na zestawie perkusyjnym z dowolną siłą, bez obawy o zagłuszenie innych instrumentów. To prawda, że ​​\u200b\u200bjeśli przesadzisz, pręty pękną na talerzach i felgach podczas pierwszego utworu. Odbicie od bębnów korzeni jest zauważalnie mniejsze niż od pałeczek, więc będziesz musiał dostosować swoją technikę wykonania.

Porozmawiajmy teraz o głównym narzędziu perkusisty.

Materiał

Patyki wykonane są głównie z drewna. Wyjątkiem są modele wykonane z poliuretanu z rdzeniem aluminiowym i modele metalowe. Te ostatnie łatwo złamać główkę bębna, dlatego służą wyłącznie do treningu na padzie. Pałeczki poliuretanowe wytwarzają specyficzny dźwięk, dlatego wykorzystywane są głównie w ciężkich stylach muzycznych. Tak grają perkusiści Metalliki, Bad Religion i Sum 41.

Drewno użyte do produkcji to klon, orzech, grab, dąb i buk. Klon jest najlżejszy, a buk najcięższy. Ale jeśli producent kupi stare, przesuszone drewno, waga może znacznie różnić się od „prawidłowej”. Na przykład kije Stagg lub Phil Pro, które kosztują kilkaset rubli taniej niż ich konkurenci, to tylko jedne z nich.
Ciężkich pałeczek używa się wtedy, gdy trzeba grać szybko i jednocześnie głośno. W takiej sytuacji zabawa jasnymi pałkami klonowymi nie ma sensu – dźwięk będzie cichy i najprawdopodobniej nieczytelny.

Niektóre modele mają końcówkę wykonaną z nylonu, a nie z drewna. Daje to jasny dźwięk i wydłuża żywotność pałeczki.

Forma i równowaga

Kij składa się z tyłka, korpusu, ramienia i głowy. Kiedy producent zmienia rozmiar tych części, zmienia się wyważenie drążka. A technika wykonania zależy od równowagi.

Uderzającym przykładem takich odmian są wydłużone modele. Ich środek ciężkości znajduje się dalej od kolby niż w przypadku standardowych. Dzięki temu kij mniej się odbija, ale każde uderzenie jest mocniejsze, a dźwięk głośniejszy. Czasami wręcz przeciwnie, powodują, że tyłeczek staje się cięższy, przez co kij odbija się mocniej.

Zarówno technika, jak i brzmienie zależą od głowy. Istnieje nieskończona liczba jego typów, każdy producent ma swój własny. Głowa w kształcie oliwki jest uważana za uniwersalną.

Pałki z małymi główkami są popularne w jazzie, ponieważ wytwarzają ostry dźwięk na talerzach. Modele z dużą okrągłą głową są poszukiwane w grupach maszerujących, ponieważ... dać kontrolowane odbicie. W każdym razie, aby zrozumieć, czy jest to dla Ciebie odpowiednie, spróbuj dokonać wyboru w oparciu o własne preferencje.

Cechowanie

Każdy model kija jest inaczej oznakowany. Na przykład tak: HR5AL. Lub tak: 7ANVG. Liczby w oznaczeniu wskazują średnicę i długość. Ale oznaczenie jest odwrotne: im większa liczba, tym kij krótszy i cieńszy. Model oznaczony „2” będzie grubszy i dłuższy niż „siódemka”.

W przypadku liter wszystko jest znacznie bardziej zagmatwane. Wcześniej oznaczały funkcje różdżki. Jedna litera wskazywała, że ​​model przeznaczony jest do grania w orkiestrze marszowej, druga – w klubach. Teraz niektórzy producenci wskazują przeznaczenie, inni po prostu skracają nazwę modelu, a jeszcze inni wskazują drewno lub powłokę.

Ogólnie akceptowane są tylko cztery litery:
A - kij nadaje się do gry w orkiestrze jazzowej. Tak naprawdę oznacza to model uniwersalny, pasujący do większości stylów muzycznych.
B - mówi nam, że model przeznaczony jest do głośnego grania w ulicznej orkiestrze dętej. Obecnie takie modele są często używane w twardej skale.
N - główka nylonowa.
X - model rozszerzony.

Kije dla początkującego

Jeśli nadal nie zdecydowałeś, które kije wybrać, istnieją dwa sposoby:

1. Dowiedz się, które pałeczki są najczęściej używane w stylu muzyki, którą chcesz grać, i wybierz podobne. Informacje te można łatwo znaleźć w Internecie. Przede wszystkim zwróć uwagę na średnicę, długość i materiał.
2. Weź model uniwersalny: 5A lub 5B. Większość perkusistów przychodzi do nich w taki czy inny sposób. W każdym razie przejście z tak przeciętnej opcji na coś innego nie będzie trudne.

Jak uniknąć małżeństwa?

Przyszedłeś więc do sklepu wiedząc, jaki model chcesz kupić. Jak wybrać najtrwalszą parę? Musisz przyjrzeć się bliżej każdemu drążkowi i upewnić się, że:

1. Nie ma żadnych sęków, pęknięć ani odprysków.
2. Włókna drzewne biegną równolegle do korpusu patyka na całej jego długości. Wtedy podział nie nastąpi po kilku godzinach zajęć.
3. Gładki. Rzuć go dłonią na dowolną płaską powierzchnię. Jeśli się chwieje lub zwija, zmień to - jest krzywy.

Wniosek

Muzyka składa się z detali. Jednym z takich detali są patyki. Pomimo niewielkich rozmiarów w stosunku do instrumentu, wywierają zauważalny wpływ na brzmienie i technikę gry. Dlatego wyborowi pałeczek należy poświęcić nie mniej uwagi niż wyborowi samego instrumentu. Jeśli po przeczytaniu tego tekstu nadal masz pytania, nie wahaj się nas zapytać. Jesteśmy gotowi odpowiedzieć pocztą lub w sieciach społecznościowych.

W czasach starożytnych były używane przez ludy Bliskiego Wschodu i kontynentu afrykańskiego jako towarzyszenie tańcom i tańcom wojennym i religijnym. Instrumenty perkusyjne, których nazwy i rodzaje są liczne, są dziś bardzo powszechne i żaden zespół nie może się bez nich obejść. Należą do nich te, w których dźwięk jest wytwarzany przez uderzanie.

Klasyfikacja

Ze względu na walory muzyczne, czyli możliwość wydobycia dźwięków o określonej wysokości, wszystkie rodzaje instrumentów perkusyjnych, których nazwy przedstawiono w tym artykule, można podzielić na 2 grupy: o nieokreślonej wysokości (talerze, bębny itp.) i o określonej wysokości (ksylofon, kotły). Dzieli się je także w zależności od rodzaju wibratora (brzmiącego korpusu) na samobrzmiące (kastaniety, trójkąty, talerze itp.), płytkowe (dzwonki, wibrafony, ksylofony itp.) i membranowe (tamburyn, bębny, kotły itp.). .).

Teraz wiesz, jakie są rodzaje instrumentów perkusyjnych. Powiedzmy kilka słów o tym, co decyduje o barwie i wolumenie ich dźwięku.

Co decyduje o głośności i barwie dźwięku?

Głośność ich dźwięku zależy od amplitudy drgań korpusu sondującego, czyli siły uderzenia, a także wielkości korpusu sondującego. Wzmocnienie dźwięku w niektórych instrumentach osiąga się poprzez dodanie rezonatorów. Barwa niektórych typów instrumentów perkusyjnych zależy od wielu czynników. Najważniejsze z nich to sposób uderzenia, materiał, z którego wykonany jest instrument oraz kształt korpusu sondującego.

Pajęczynowe instrumenty perkusyjne

Brzmiące ciało w nich to membrana lub rozciągnięta membrana. Należą do nich instrumenty perkusyjne, których nazwy to tamburyn, bębny, kotły itp.

Kotły

Kotły to instrument o określonej wysokości dźwięku, który posiada metalowy korpus w kształcie kotła. Na wierzchu tego kotła naciągnięta jest membrana wykonana z garbowanej skóry. Obecnie jako membranę stosuje się specjalną membranę wykonaną z materiałów polimerowych. Mocuje się go do korpusu za pomocą śrub napinających i pałąka. Śruby umieszczone na obwodzie poluzowują lub dokręcają. Instrument perkusyjny kotłów jest strojony w następujący sposób: jeśli pociągniesz za membranę, strój stanie się wyższy, a jeśli go obniżysz, będzie niższy. Aby nie zakłócać swobodnych drgań membrany, na dole znajduje się otwór umożliwiający przepływ powietrza. Korpus tego instrumentu wykonany jest z mosiądzu, miedzi lub aluminium. Kotły mocowane są na statywie – specjalnym stojaku.

Instrument ten jest używany w orkiestrze w zestawie 2, 3, 4 lub więcej kotłów o różnych rozmiarach. Średnica współczesnych kotłów waha się od 550 do 700 mm. Istnieją następujące typy: pedałowe, mechaniczne i śrubowe. Najbardziej popularne są instrumenty pedałowe, ponieważ można dostosować instrument do wymaganej tonacji bez przerywania gry poprzez naciśnięcie pedału. Kotły mają głośność dźwięku w przybliżeniu równą jednej piątej. Duży kotły jest nastrojony poniżej wszystkich innych.

Tulumby

Tulumbas to starożytny instrument perkusyjny (rodzaj kotłów). Służył w XVII-XVIII wieku w wojsku, gdzie służył do dawania sygnałów alarmowych. Kształt rezonatora w kształcie garnka. Ten starożytny instrument perkusyjny (rodzaj kotłów) może być wykonany z metalu, gliny lub drewna. Wierzch pokryty skórą. Konstrukcja ta jest uderzana drewnianymi kijami. Wydawany jest tępy dźwięk, przypominający nieco strzał z armaty.

bębny

Kontynuujemy opis instrumentów perkusyjnych, których nazwy podano na początku artykułu. Bębny mają nieokreśloną wysokość. Należą do nich różne instrumenty perkusyjne. Wszystkie nazwy wymienione poniżej odnoszą się do kołowrotków (różne odmiany). Istnieją duże i małe bębny orkiestrowe, duże i małe bębny popowe, a także bongosy, tom bass i tom tenor.

Duży bęben orkiestrowy ma cylindryczny korpus, pokryty obustronnie tworzywem sztucznym lub skórą. Charakteryzuje się tępym, niskim, mocnym dźwiękiem wytwarzanym przez drewniany młotek z końcówką w postaci filcowej lub filcowej kulki. Obecnie zamiast powłoki pergaminowej na membrany bębnów zaczęto stosować folię polimerową. Ma lepsze właściwości muzyczne i akustyczne oraz większą wytrzymałość. Membrany bębna zabezpieczone są śrubami napinającymi i dwiema obręczami. Korpus tego instrumentu wykonany jest z blachy stalowej i wyłożony artystycznym celuloidem. Ma wymiary 680x365 mm. Duży bęben sceniczny ma konstrukcję i kształt podobny do bębna orkiestrowego. Jego wymiary to 580x350 mm.

Mały bęben orkiestrowy to niski cylinder, pokryty obustronnie tworzywem sztucznym lub skórą. Membrany (membrany) mocuje się do korpusu za pomocą śrub dociskowych i dwóch obręczy. Aby nadać instrumentowi specyficzne brzmienie, na dolną membranę napinane są specjalne struny lub werble (spirale). Napędzane są przez mechanizm resetujący. Zastosowanie membran syntetycznych w bębnach znacznie poprawiło niezawodność działania, właściwości muzyczne i akustyczne, prezentację i żywotność. Mały bęben orkiestrowy ma wymiary 340x170 mm. Należy do orkiestr dętych symfonicznych i wojskowych. Mały bęben popowy ma budowę podobną do bębna orkiestrowego. Jego wymiary to 356x118 mm.

Bębny Tom-Tom-Bass i Tom-Tom-Tenor nie różnią się konstrukcją. Są używane w popowych zestawach perkusyjnych. Tom tenorowy mocuje się do bębna basowego za pomocą wspornika. Tom-tom-bas instalowany jest na specjalnym stojaku na podłodze.

Bonga to małe bębny z plastikiem lub skórą naciągniętą z jednej strony. Znajdują się one w zestawie scenicznym perkusyjnym. Bongo połączone są ze sobą za pomocą adapterów.

Jak widać, wiele instrumentów perkusyjnych jest powiązanych z bębnami. Wymienione powyżej nazwy można uzupełnić o mniej popularne odmiany.

Tamburyn

Tamburyn to muszla (obręcz) z tworzywa sztucznego lub skóry naciągniętego z jednej strony. W korpusie obręczy wykonane są specjalne szczeliny. Są do nich przymocowane mosiężne płytki, wyglądają jak małe talerze orkiestrowe. Wewnątrz obręczy czasami nawleczone są małe pierścienie i dzwonki na spiralę lub na naciągnięte sznurki. Wszystko to brzęczy przy najlżejszym dotknięciu tamburynu, tworząc wyjątkowy dźwięk. W membranę uderza się dłonią prawej ręki (jej podstawą) lub opuszkami palców.

Tamburyny służą do akompaniamentu pieśni i tańców. Na Wschodzie sztuka gry na tym instrumencie osiągnęła wirtuozerię. Popularna jest tu także solowa gra na tamburynie. Dyaf, def lub gaval to azerbejdżański tamburyn, haval lub daf to ormiański, dayra to gruziński, doira to tadżycki i uzbecki.

Płytowe instrumenty perkusyjne

Kontynuujmy opisywanie perkusyjnych instrumentów muzycznych. Zdjęcia i nazwy bębnów płytowych przedstawiono poniżej. Do instrumentów o określonej wysokości to ksylofon, marimba (marimbafon), metalofon, dzwonki, dzwonki i wibrafon.

Ksylofon

Ksylofon to zestaw drewnianych klocków o różnych rozmiarach, które odpowiadają dźwiękom o różnej wysokości. Bloki wykonane są z palisandru, świerku, orzecha i klonu. Ułożone są równolegle w 4 rzędach, zgodnie z kolejnością skali chromatycznej. Klocki te przymocowane są do mocnych sznurówek i dodatkowo oddzielone są sprężynkami. Przez otwory wykonane w blokach przechodzi sznur. Ksylofon do gry rozkładany jest na stole na gumowych podkładkach, które rozmieszczone są wzdłuż linek tego instrumentu. Gra się na niej dwoma drewnianymi pałkami z pogrubieniem na końcu. Instrument ten służy do gry w orkiestrze lub do gry solowej.

Metalofon i marimba

Metalofon i marimba to także instrumenty perkusyjne. Czy ich zdjęcia i imiona coś dla Ciebie znaczą? Zapraszamy do lepszego poznania ich.

Metalofon to instrument muzyczny podobny do ksylofonu, ale jego płyty dźwiękowe są wykonane z metalu (brązu lub mosiądzu). Jego zdjęcie prezentujemy poniżej.

Marimba (marimbafon) to instrument, którego elementami brzmiącymi są drewniane płyty. Zainstalowano w nim również metalowe rezonatory rurowe, które poprawiają dźwięk.

Marimba ma bogatą, miękką barwę. Jego zakres dźwięku wynosi 4 oktawy. Płytki do gry tego instrumentu wykonane są z drewna różanego. Zapewnia to dobre właściwości muzyczne i akustyczne tego instrumentu. Płyty znajdują się w 2 rzędach na ramie. W pierwszym rzędzie znajdują się talerze tonów podstawowych, a w drugim półtony. Rezonatory zainstalowane w 2 rzędach na ramie są dostrojone do częstotliwości dźwięku odpowiednich płyt. Zdjęcie tego instrumentu prezentujemy poniżej.

Główne elementy marimby są przymocowane do wózka podporowego. Rama tego wózka wykonana jest z aluminium. Zapewnia to wystarczającą wytrzymałość i minimalną wagę. Marimbę wykorzystuje się zarówno do celów edukacyjnych, jak i do profesjonalnej zabawy.

Wibrafon

Instrument ten to zestaw aluminiowych płytek, strojonych chromatycznie, ułożonych w 2 rzędach, podobnie jak klawiatura fortepianu. Płyty instaluje się na wysokim stole (łóżku) i zabezpiecza sznurkami. Pośrodku pod każdym z nich znajdują się cylindryczne rezonatory o określonej wielkości. Przez nie przechodzi górna część osi, na której zamocowane są wentylatory (wirniki). W ten sposób uzyskuje się wibracje. Urządzenie tłumiące ma to narzędzie. Podłącza się go pod statywem do pedału, dzięki czemu można stłumić dźwięk stopą. Na wibrafonie gra się za pomocą 2, 3, 4, a czasami dużej liczby długich pałeczek z gumowymi kulkami na końcach. Instrument ten jest używany w orkiestrach symfonicznych, ale częściej w orkiestrach popowych lub jako instrument solowy. Jego zdjęcie prezentujemy poniżej.

Dzwony

Jakich instrumentów perkusyjnych można użyć do odtworzenia bicia dzwonów w orkiestrze? Prawidłowa odpowiedź to dzwonki. Jest to zestaw instrumentów perkusyjnych wykorzystywanych w tym celu w orkiestrach symfonicznych i operowych. Dzwony składają się z zestawu (od 12 do 18 sztuk) cylindrycznych piszczałek dostrojonych chromatycznie. Zazwyczaj rury są wykonane ze stali chromowanej lub mosiądzu niklowanego. Ich średnica waha się od 25 do 38 mm. Zawieszone są na specjalnym stojaku ramowym, którego wysokość wynosi około 2 m. Dźwięk powstaje poprzez uderzanie rur drewnianym młotkiem. Dzwonki wyposażone są w specjalne urządzenie (pedał-tłumik) tłumiące dźwięk.

Dzwony

Jest to instrument perkusyjny składający się z 23-25 ​​metalowych płytek strojonych chromatycznie. Umieszcza się je stopniowo w 2 rzędach na płaskim pudełku. Czarne klawisze fortepianu odpowiadają górnemu rzędowi, a białe klawisze odpowiadają dolnemu rzędowi.

Samobrzmiące instrumenty perkusyjne

Mówiąc o rodzajach instrumentów perkusyjnych (nazwy i rodzaje), nie sposób nie wspomnieć o samobrzmiących instrumentach perkusyjnych. Do tego typu instrumentów zaliczają się: talerze, tam-tamy, trójkąty, grzechotki, marakasy, kastaniety itp.

Dania

Płytki to metalowe krążki wykonane ze srebra niklowego lub mosiądzu. Dyskom płyt nadaje się nieco kulisty kształt. Na środku przymocowane są skórzane paski. Kiedy się uderzają, słychać długi dźwięk dzwonka. Czasami używają jednego talerza. Następnie dźwięk wydobywa się poprzez uderzenie w metalową szczotkę lub patyk. Produkują talerze orkiestrowe, gongowe i Charleston. Brzmią dźwięcznie i ostro.

Porozmawiajmy o innych instrumentach perkusyjnych. Zdjęcia z imionami i opisami pomogą Ci je lepiej poznać.

Trójkąt orkiestrowy

Trójkąt orkiestrowy (jego zdjęcie przedstawiono poniżej) to stalowy pręt o otwartym trójkątnym kształcie. Podczas gry instrument ten jest swobodnie zawieszony, a następnie uderzany metalowym kijem, wykonując różne wzory rytmiczne. Trójkąt ma dźwięczny, jasny dźwięk. Jest używany w różnych zespołach i orkiestrach. Trójkąty dostępne są z dwoma drążkami wykonanymi ze stali.

Gong lub tam-tam to brązowy dysk z zakrzywionymi krawędziami. Używając młotka z filcową końcówką, uderz w jego środek. Efektem jest ciemny, gęsty i głęboki dźwięk, który swoją pełną moc osiąga stopniowo, a nie zaraz po uderzeniu.

Kastaniety i marakasy

Kastaniety (ich zdjęcia prezentujemy poniżej) pochodzą z Hiszpanii. Ten starożytny instrument perkusyjny ma kształt muszli przewiązanych sznurkiem. Jeden z nich jest zwrócony stroną kulistą (wklęsłą) w stronę drugiego. Wykonane są z tworzywa sztucznego lub twardego drewna. Kastaniety produkowane są pojedynczo lub podwójnie.

Marakasy to kulki wykonane z tworzywa sztucznego lub drewna, wypełnione śrutem (drobnymi kawałkami metalu) i ozdobione kolorowo na zewnątrz. Wyposażone są w rączkę, która zapewnia wygodne trzymanie ich podczas zabawy. Potrząsając marakasami można uzyskać różne wzory rytmiczne. Stosowane są głównie w zespołach popowych, ale czasami także w orkiestrach.

Grzechotki to zestawy małych talerzyków zamontowanych na drewnianej płycie.

To są główne nazwy perkusyjnych instrumentów muzycznych. Oczywiście jest ich dużo więcej. Rozmawialiśmy o tych najbardziej znanych i popularnych.

Zestaw perkusyjny, który ma zespół popowy

Aby mieć pełne zrozumienie tej grupy instrumentów, konieczna jest także znajomość składu zestawów (zestawów) perkusyjnych. Najpopularniejszy skład to: duży i mały bęben, duży i mały pojedynczy talerz, sparowany talerz hi-hat (Charleston), bongosy, tom-tom alt, tom-tom tenor i tom-tom bas.

Na podłodze przed wykonawcą zainstalowany jest duży bęben, który posiada nogi podpierające zapewniające stabilność. Bębny Tom-Tom Alto i Tom-Tom Tenor można zamontować na górze bębna za pomocą wsporników. Posiada również dodatkowy stojak, na którym zamontowany jest talerz orkiestrowy. Wsporniki mocujące tom-tom alt i tom-tom tenor do bębna basowego regulują ich wysokość.

Pedał mechaniczny jest integralną częścią bębna basowego. Wykonawca wykorzystuje go do wydobywania dźwięku z tego instrumentu muzycznego. Mały bęben popowy musi znajdować się w zestawie perkusyjnym. Mocowana jest za pomocą trzech zacisków na specjalnym stojaku: jednego wysuwanego i dwóch składanych. Stojak montowany jest na podłodze. Jest to statyw wyposażony w blokadę pozwalającą na zamocowanie w określonej pozycji, a także zmianę nachylenia werbla.

Werbel posiada tłumik i urządzenie resetujące, które służą do regulacji tonu. Ponadto zestaw perkusyjny czasami zawiera kilka tenorów tom-tom, alt tom-tom i bębny tom-tom o różnych rozmiarach.

W zestawie znajdują się także (jej zdjęcie poniżej) talerze orkiestrowe ze stojakiem, krzesłem i stojakiem mechanicznym do Charlestona. Instrumentami towarzyszącymi tej instalacji są marakasy, trójkąty, kastaniety i inne instrumenty dźwiękowe.

Części zamienne i akcesoria

Akcesoria i części zamienne do instrumentów perkusyjnych obejmują: stojaki na talerze orkiestrowe, werble, talerze Charleston, pałeczki do kotłów, ubijak mechaniczny do bębna (duży), pałeczki do werbla, pałeczki popowe, szczotki orkiestrowe, młotki i bas skóra bębnowa, paski, futerały.

Instrumenty perkusyjne

Należy rozróżnić instrumenty perkusyjne od instrumentów perkusyjnych. Klawiatury perkusyjne obejmują fortepian i fortepian. Struny fortepianu ułożone są poziomo i uderzane są młotkiem od dołu do góry. Fortepian różni się tym, że młotek uderza w struny w kierunku od grającego. Struny napinane są w płaszczyźnie pionowej. Fortepian i fortepian, ze względu na bogactwo dźwięków pod względem siły i wysokości dźwięku, a także duże możliwości tych instrumentów, otrzymały wspólną nazwę. Obydwa instrumenty można nazwać jednym słowem – „fortepian”. Fortepian jest strunowym instrumentem perkusyjnym ze względu na sposób, w jaki wytwarza dźwięk.

Zastosowany w nim mechanizm klawiatury to system połączonych ze sobą dźwigni, który służy do przenoszenia energii palców pianisty na struny. Składa się z mechaniki i jest zestawem klawiszy, których liczba może się różnić w zależności od zakresu brzmienia konkretnego instrumentu. Klawisze są zwykle wyłożone plastikowymi osłonami. Następnie montuje się je za pomocą kołków w ramce klawiatury. Każdy klucz posiada pilota, kapsułę i nakładkę. Przenosi, niczym dźwignia pierwszego rodzaju, siłę pianisty na mechaniczną figurę. Mechanika to mechanizmy młotkowe, które przekształcają siłę muzyka przy naciśnięciu klawisza na uderzenie w struny młotków. Młotki wykonane są z grabu lub klonu, a ich główki pokryte są filcem.

Budowa podudzia

Komel– obszar równowagi kija.

Ciało– największa część kija, służąca jako punkt chwytu i część uderzająca do uderzeń rimshotem

Ramię- Obszar kija często używany do uderzenia. Podstawą rytmu są naprzemienne uderzenia czubkiem kija i ramieniem hi-hatu. Długość i grubość stożka wpływa na elastyczność, wyczucie i dźwięk pałeczki. Pałki o krótkim, grubym stożku są bardziej sztywne, zapewniają większą trwałość i wytwarzają mocniejszy dźwięk niż pałeczki o długim, wąskim stożku, które są bardziej kruche i elastyczne, ale brzmią delikatniej.

Szyja pełni rolę przejścia kija od ramienia do czubka i pozwala zidentyfikować punkt początku czubka i końca ramienia kija. W ten sposób służy jako łącznik pomiędzy końcówką a ramieniem. Kształt szyi zależy od kształtu barku i końcówki.

Porady Podudzia występują w różnych kształtach i rozmiarach. Intensywność, głośność i czas trwania wytwarzanego dźwięku zależą od wielkości głowy. Kształtów szczytówek jest tak wiele, że czasami dokładne pogrupowanie sztyftów według rodzaju szczytówki nie jest łatwym zadaniem. Oprócz różnic w kształcie, końcówki mogą różnić się długością, rozmiarem, sposobem wykonania i materiałem.

Istnieje 8 głównych rodzajów wskazówek:

Spiczasta końcówka(szpiczasty lub trójkątny)

Styl, obszar zastosowania: jazz, funk, fusion, blues, Groove, Swing itp.

Ma większą powierzchnię styku z plastikiem niż okrągła, co oszczędza plastik i niejako „tłumi” błędy w realizacji dźwięku. Tworzy średnio wypełniony dźwięk z szerszą ostrością. Wytwarza mniej jasny i zaakcentowany dźwięk talerza w porównaniu z okrągłą końcówką. Polecany dla początkujących perkusistów.

Okrągła końcówka(końcówka piłki)

Styl, obszar zastosowania: Idealny do pracy w studiu, gry w orkiestrze symfonicznej, a także do grania lekkiego jazzu, zarówno z symetrycznym, jak i tradycyjnym uchwytem pałeczek.

Skupia dźwięk (co jest wyraźnie słyszalne podczas gry na talerzach) i znacząco zmniejsza zmianę brzmienia przy uderzeniu pałeczki pod różnymi kątami. Nadaje się do jasnego grania i wytwarzania czystego dźwięku. Mała okrągła końcówka wytwarza bardzo skupiony dźwięk i jest szczególnie delikatna dla talerzy. Pałki z większą zaokrągloną częścią takiej końcówki dają pełniejszy dźwięk. Końcówka ta nie toleruje błędów w wytwarzaniu dźwięku i nadaje się do stosowania przez perkusistów z prawidłowo umieszczonym uderzeniem.

Końcówka beczki(końcówka lufy)

Styl, obszar zastosowania: lekki rock, jazz, funk, fusion, blues, Groove itp.

Ma większą powierzchnię styku z plastikiem niż okrągła, co oszczędza plastik i niejako „tłumi” błędy w realizacji dźwięku. Tworzy średnio wypełniony dźwięk z szerszą ostrością. Wytwarza mniej jasny i zaakcentowany dźwięk talerza w porównaniu z okrągłą końcówką. Polecany dla początkujących perkusistów.

Cylindryczna końcówka(cylindryczna końcówka)

Styl, obszar zastosowania: doskonały wybór dla perkusistów grających w różnych stylach - od rocka i metalu po jazz i muzykę pop. Często używany w takich stylach jak: rock, rock’n’roll, hard rock smooth jazz, swing, ambient, easy listening itp.

Przede wszystkim przeznaczony jest do mocnego, rytmicznego i głośnego grania. Ze względu na dużą powierzchnię styku z plastikiem dają dźwięk tępy, stłumiony, otwarty, rozproszony, niezbyt ostry. Nadaje się również do miękkiej i cichej zabawy. Tworzy głuchy, średni atak dźwiękowy.

Oliwkowa wskazówka(końcówka w kształcie oliwki)

Styl, obszar zastosowania: śmieciowy metal, gothik metal, hard metal, rock, jazz, fusion, swing itp. z dużą ilością down-beatów na talerzach.

Dzięki zaokrąglonemu kształtowi świetnie sprawdza się podczas szybkiej gry w stylu speed metal. Ta wskazówka jest zalecana do nauki podstawowego ułożenia dłoni. Doskonały do ​​naprzemiennego szybkiego grania w górę i w dół, przy użyciu skoncentrowanych (ukierunkowanych) uderzeń zarówno w talerze, jak i perkusję, w celu uzyskania miękkiego, skupionego dźwięku. Dzięki „wypukłości” pozwala kontrolować dźwięk i powierzchnię styku z powierzchnią instrumentów w bardzo szerokim zakresie, zależnym od kąta nachylenia drążka do powierzchni instrumentu. Końcówka ta wytwarza pełny, niski dźwięk i rozprowadza energię na większym obszarze (w porównaniu do końcówki okrągłej lub trójkątnej), zwiększając w ten sposób żywotność główek. Dobry wybór dla tych, którzy grają ciężko. Podczas gry na talerzach daje dźwięk przestrzenny.

Owalne końcówki(owalna końcówka)

Styl, zakres: rock, metal, pop, muzyka marszowa itp.

Nadaje się do głośnego, mocno akcentowanego grania z mocnym atakiem dźwiękowym. Polecany do marszowych bębnów oraz do występów na dużych scenach i stadionach.

Upuść wskazówki(końcówka w kształcie łzy)

Styl, obszar zastosowania: swing, jazz, blues, fusion itp. Często wybór perkusistów jazzowych. Lekkie i szybkie pałeczki z tą końcówką są idealnym wyborem do gry w orkiestrach i zespołach jazzowych.

Tworzy pełny, wysoki dźwięk, który rozprzestrzenia energię na węższym obszarze; Generuje bogaty dźwięk talerza i skupiony atak dźwięku. Zalecane w przypadku matowo brzmiących akcentów podczas odtwarzania w wolnych i średnich tempach. Charakteryzuje się dobrym odbiciem i jest przeznaczona do wyraźnych i ostrych uderzeń. Idealny do tworzenia miękkiego, akcentowanego dźwięku, zwłaszcza przy symetrycznym uchwycie. Idealny do podkreślania jazdy uderzeniami góra-dół, np. przy utrzymywaniu rytmu swingu główką kija. Polecany również do wykonywania heavy-speed-metalu, a zwłaszcza do ćwiczeń treningowych.

Końcówki w kształcie żołędzi(końcówka żołędzia)

Styl, obszar zastosowania: rock, metal, pop, funk, swing, dżungla, blues itp.

Daje dość jasny, mocny dźwięk z niskim atakiem. Wykazuje dobry stopień przejrzystości i artykulacji podczas uderzania w przejażdżkę. Dobry do nagłych przejść od mocnego, głośnego grania do cichej, rytmicznej pulsacji. Dobrze radzi sobie z grą tradycyjnymi i symetrycznymi chwytami.

Wybór kija:

Wybór pałeczek zależy od tego, jaki rodzaj muzyki będziesz odtwarzał. Jednak wybór materiału, rozmiaru, kształtu i końcówki jest w większości kwestią osobistych preferencji.

Pałeczka powinna dobrze leżeć w dłoni i nadawać się do wytwarzania dźwięku, który chcesz osiągnąć. Na przykład pałeczki 7A mogą być dobre na koncert w małej sali, ale całkowicie nieodpowiednie dla ulicznego zespołu perkusyjnego.

Wybierz pałeczki, które wygodnie leżą w dłoniach i pasują do Twojego stylu gry. Poczuj kije. Trzymaj je w dłoniach.

Rozmiar kija powinien odpowiadać Twojej dłoni, zarówno pod względem średnicy, jak i długości (często o długości odpowiedniego kija decyduje odległość od wewnętrznej strony łokcia do czubka palca serdecznego). Jeśli pałeczki „leżą” wygodnie w dłoni, będziesz w stanie wydobyć z bębna dokładnie taki dźwięk, jaki chcesz.

Wypróbuj kilka różnych modeli różdżek i porównaj je, zanim zdecydujesz się na zakup konkretnego. Kiedy już zdobędziesz wystarczające doświadczenie, prawdopodobnie wybierzesz konkretną markę i idealny model, który najbardziej Ci odpowiada.

Czynniki potrzebne przy wyborze kijów:

Gatunki drewna. Dźwięk i trwałość pałeczek będzie zależeć od odpowiedniego wyboru drewna. Tekstura drewna nie powinna być wyraźnie wyrażona, w przeciwnym razie takie patyki szybko się złamią.

Struktura drewna(gęsty, miękki); Od tego zależy zużycie kijów.

Twardość drewna- odporność drewna na zmianę kształtu (odkształcenie) lub zniszczenie warstwy wierzchniej pod wpływem siły. Drewno liściaste daje jaśniejszy ton, większy atak i rozprzestrzenianie się, co podoba się wielu osobom.

Gęstość- stosunek masy drewna (ilości substancji drzewnej) do jego objętości. Gęstość jest najważniejszym wskaźnikiem siły: im cięższe drzewo, tym większa jest jego gęstość i siła.

Nie ma dwóch takich samych drzew, dlatego gęstość drzewa różni się w zależności od kłody, a nawet w obrębie samej kłody. To wyjaśnia, dlaczego niektóre kije sprawiają wrażenie solidnych i mocnych, podczas gdy inne wydają się puste, mimo że są tej samej marki i modelu. Gęstość drewna zależy również od jego wilgotności.

Leczenie. Do wykończenia służą patyczki:

Błyszczący, bez żadnego pokrycia. Podczas procesu szlifowania znaczne nierówności z powierzchni pałeczek usuwane są za pomocą materiałów ściernych, najczęściej papieru ściernego. Jednocześnie zostaje zachowana naturalna szorstkość faktury drewna, co przyczynia się do lepszego przylegania dłoni do kija, a także wchłaniania nadmiaru wilgoci. Ale jednocześnie takie patyczki są bardziej podatne na zniszczenie, w przeciwieństwie do lakierowanych.

Lakierowany. Transparentne powłoki lakiernicze chronią drewno przed wilgocią i kurzem, nadają powierzchni piękny, intensywny, równomierny połysk i kontrast z fakturą. Pokrycie patyczków lakierem sprawia, że ​​ich powierzchnia jest trwalsza. Patyki lakierowane wyglądają nieco gorzej niż te polerowane.

Błyszczący. Najwyższą klasą wykończenia patyków jest polerowanie – wyrównywanie nałożonych wcześniej na powierzchnię warstw lakieru i nadanie drewnu wyraźnie widocznej faktury. Podczas polerowania powierzchnia sztyftów staje się trwała, lustrzanie gładka i błyszcząca dzięki nałożeniu najcieńszej warstwy lakieru – alkoholowego roztworu żywicy roślinnej.

Niektórzy perkusiści nie lubią lakierowanych lub polerowanych pałeczek, ponieważ podczas gry mogą wyślizgiwać się ze spoconych rąk.

Wilgotność drewna- procent wilgoci w drewnie.

Z reguły świeżo ścięte drzewo zawiera do 50% - 60% wilgoci, po czym samoczynnie wysycha o 12 - 16%, po czym wilgotność drewna zostaje raz na zawsze ustabilizowana. Dlatego niezwykle ważne jest, aby drewno przed przystąpieniem do obróbki poddać je sztucznemu suszeniu do optymalnego poziomu wilgoci. Zazwyczaj drewno do produkcji pałeczek suszy się w zakresie wilgotności 6 – 14%. Cały proces suszenia trwa średnio dwa tygodnie. Ale dokładny czas trzymania i suszenia nie jest nigdzie przepisany i to jest tajemnica każdego producenta, który sam określa, jakiego stopnia wilgotności drewna potrzebuje, aby poddać je obróbce maszynowej i uzyskać pożądaną jakość pałeczek.

Przy wyjściu z produkcji patyki wymagają niskiej wilgotności, ponieważ drewno „oddycha”, a ilość zawartej w nim wilgoci będzie się stale zmieniać w zależności od wilgotności otaczającego powietrza. Zatem patyki będą się kurczyć i pęcznieć wraz ze zmianami klimatu i wilgotności, ale w jakim stopniu zależy to od sposobu suszenia drewna przed produkcją. Źle wysuszone drewno przed obróbką będzie się następnie łuszczyć, wypaczać, kurczyć, wysychać, pękać, wyginać się i deformować.

Długość kija. Dłuższe drążki mają większą dźwignię i lepszy zasięg do kołowrotków, ale są trudniejsze do kontrolowania. Jeśli chcesz mieć większą moc przy tej samej średnicy, dobrym rozwiązaniem będzie wybór dłuższej tyczki.

Średnica. Większa średnica ma większą masę, co powoduje większą projekcję dźwięku i głośność.

Waga kija. Waga wpływa na dźwięk, siłę i zdolność kontrolowania kijów. Ogólnie rzecz biorąc, ciężkie pałeczki brzmią grubiej i głośniej. Jeśli pałeczki są lżejsze, wytwarzają „cienki” i miękki dźwięk.

Cięższe tyczki mają większą bezwładność, więc ich trajektorie są bardziej spójne i wybaczają większość błędów, dzięki czemu są łatwiejsze do kontrolowania dla początkujących. Dodatkowo gra cięższymi pałkami rozwija wytrzymałość perkusisty niezależnie od jego wrodzonych zdolności. Warto więc mieć w swoim arsenale dodatkowo cięższe pałeczki, aby poszerzyć swoje możliwości dźwiękowe. Zauważysz, że kiedy przejdziesz na lżejsze kije, trudniej będzie je kontrolować.

Płaskość- ważny wskaźnik, który przyczynia się do równomiernego poczucia równowagi pałeczek. W początkowej fazie produkcji kijów najważniejsza jest kontrola procesu suszenia półfabrykatów. Ponieważ jednak drewno jest żywym, „oddychającym” materiałem, który pochłania wilgoć, kształt i wielkość pałeczek zawsze będzie zależeć od warunków zewnętrznych. Dlatego dwa patyki nigdy nie będą idealnie wyrównane.

Absorpcja odrzutu zależy od kształtu kija i rodzaju drewna. Im bardziej pałka absorbuje odrzut, tym mniejsze jest obciążenie dłoni i stawów, co oznacza, że ​​łatwiej jest na niej grać. Poczucie „równowagi” (środka ciężkości) i wygodnego chwytu zależy od rodzaju drewna, jego suchości, kształtu pałeczki i budowy dłoni perkusisty.

Cechowanie

Tradycyjna numeracja modeli, taka jak 3S, 2B, 5B, 5A i 7A, była pierwszą ogólnie przyjętą numeracją pałek perkusyjnych, z liczbą i literą oznaczającą rozmiar pałeczki i jej przeznaczenie. Dokładne specyfikacje każdego modelu różniły się nieznacznie w zależności od producenta, zwłaszcza w miejscu zwężenia i końcówki różdżki.

Numer w przenośni oznacza średnicę (dokładniej grubość) patyka. Zasadniczo mniejsza liczba oznacza większą średnicę, a większa liczba oznacza mniejszą średnicę. Na przykład pałeczka 7A ma mniejszą średnicę niż 5A, która z kolei jest cieńsza niż 2B. Jedynym wyjątkiem jest 3S, który pomimo liczby ma większą średnicę niż 2B.

Oznaczenia literowe„S”, „B” i „A” kiedyś wskazywały zakres zastosowania danego modelu, dziś jednak niemal całkowicie straciły na znaczeniu.

« S„ oznaczało „Ulicę”. Początkowo ten model pałeczek przeznaczony był do użytku na zewnątrz: do gry w orkiestrach marszowych lub zespołach perkusyjnych, gdzie oczekiwana jest duża siła uderzeń i głośność wykonania; W związku z tym kije tej grupy są największe.

« B" - oznaczało "zespół". Początkowo przeznaczony do stosowania w orkiestrach dętych i symfonicznych. Mają większy rozmiar ramion i głowy (dla głośniejszego grania) niż model „A”. Zwykle używany w ciężkiej, hałaśliwej muzyce. Są łatwiejsze do kontrolowania i polecane są początkującym perkusistom. Model 2B jest szczególnie polecany przez nauczycieli gry na perkusji jako idealny kij startowy.

« A„ pochodzi od słowa „Orkiestra”. Za sprawą legendarnego perkusisty i twórcy instrumentów perkusyjnych Williama Ludwiga zamiast litery „O” użyto litery „A”, która jego zdaniem po wydrukowaniu wyglądała lepiej niż „O”. Modele „A” były pierwotnie przeznaczone dla dużych zespołów; zespoły grające muzykę taneczną.

Zazwyczaj pałeczki te są cieńsze od modeli „B”, mają cieńsze gryfy i mniejsze główki, co pozwala na wydobycie cichego i miękkiego dźwięku. Zazwyczaj pałeczki tego modelu są używane w muzyce lekkiej, na przykład jazzie, bluesie, popu itp.

Wśród perkusistów najpopularniejsze są modele „A”.

« N„ oznacza „Nylon” i jest stosunkowo nowym oznaczeniem. Jest dodawany na końcu oznaczenia (na przykład „5A N”) i wskazuje, że sztyft ma nylonową końcówkę.

Materiał podudzia

Wszystkie wskaźniki właściwości fizycznych i mechanicznych drewna określa się przy wilgotności 12%.

Orzech Amerykański (Hikora)- idealne drewno na podudzia. Trwała, twarda, dobrze amortyzuje uderzenia, skutecznie tłumi drgania przenoszone na dłonie w wyniku uderzeń. Ma średnią wagę i jest mało podatny na zginanie.

Gęstość 815 kg/m3,
Twardość Janki - 1820

Buk europejski(buk europejski) ma prostą strukturę drewna i jest elastyczny. Twardość i gęstość drewna różnią się w zależności od tego, gdzie rosną drzewa. Drewno bukowe pod względem podstawowych właściwości mechanicznych przypomina dąb. Po wyschnięciu poprawia się większość właściwości drewna, a buk staje się mocniejszy przy zginaniu niż dąb, przewyższając go pod względem sztywności i odporności na ścinanie o około jedną czwartą, a jeszcze bardziej pod względem wytrzymałości pod obciążeniami udarowymi.

Buk szybko i silnie reaguje na zmiany wilgotności, dlatego można go nazwać „kapryśnym” lub „wrażliwym”.

Gęstość od 660 do 700 kg/m3
Twardość Janki - 1300

Klon- najlżejsze i najbardziej elastyczne drzewo o miękkiej strukturze. Chociaż klon nie jest tak twardy i trwały jak orzech amerykański czy dąb, jest to idealny wybór, jeśli wolisz lekkość i szybką reakcję. Pałki klonowe są uważane za „posłuszne pałeczki” o doskonałej absorpcji odrzutu, są elastyczne i mają dobre odbicie i służą przede wszystkim do cichej lub szybkiej gry, aby uzyskać lekki „przewiewny” dźwięk - zwłaszcza podczas gry na talerzach.

Gęstość klonu 620 - 675 kg/m3
Twardość Janki - 1450

Dąb- drzewo bardzo trwałe, waży więcej niż klon i orzech włoski i ma znacznie większą wytrzymałość. Patyki dębowe są najcięższe, najgęstsze, najtrwalsze i mają zauważalny wpływ. Dąb nie jest często używany do wyrobu patyków. Drewno bardzo odporne na wilgoć.

Gęstość od 675 do 970 kg/m3
Twardość Janki – 1360

Grab Ma strukturę o średniej gęstości, dobrą amortyzację odrzutu (średnio między orzechem a klonem) i dość wysoką odporność na zużycie. Waga drewna waha się od bardzo lekkiego do średnio ciężkiego. Elastyczność grabu jest nieco gorsza niż buku i dębu. Wykonane z niego kije są odporne na obciążenia udarowe. Podobnie jak buk boi się wilgoci.

Gęstość - 750 kg/m3
Twardość w skali Janki – 1860

Pao Rosa (drzewo różane)- bardzo trwałe, twarde, ale dość kruche drzewo. Jest preferowany ze względu na doskonałe brzmienie i wyczucie, ale nie nadaje się do gry na talerzach.

Gęstość od 709 do 780 kg/m3
Twardość w skali Janki – 2720

Oprócz drewna kije wykonane są z poliuretanu, włókna węglowego (Carbon) lub aluminium. Wszystkie te kije charakteryzują się zwiększoną wytrzymałością.

W tym artykule opowiemy, jakie są ich rodzaje, co oznacza oznakowanie drążków i jak wybrać odpowiednie drążki do konkretnej instalacji. Rodzaj używanych pałeczek perkusyjnych będzie miał wpływ na dźwięk, szybkość i ogólny komfort gry.

Rodzaje podudzi różnią się rodzajem główek (które z kolei różnią się także kilkoma parametrami), materiałem, zastosowaniem i grubością. Następnie przyjrzymy się każdej z tych klasyfikacji.

Rodzaje podudzia według rodzaju główki: kształt i materiał wykonania

Zwyczajowo wyróżnia się cztery główne typy: cylindryczny, okrągły, spiczasty i w kształcie łzy. Rozmiar i kształt głowy określa czas trwania dźwięku, jego głośność i intensywność.

1) Naciągi Barreltip zapewniają rozproszony i otwarty dźwięk dzięki dużej powierzchni styku z powierzchnią bębna.

2) Okrągłe główki (Balltip) wyrównują różnice w dźwięku przy uderzeniu pod różnymi kątami i koncentrują dźwięk, co jest szczególnie przydatne podczas gry na talerzach.

3) Naciągi spiczaste lub trójkątne wytwarzają średnio skupiony dźwięk i z tego powodu są prawdopodobnie najbardziej popularne.

4) Głowy typu Teardroptip wyglądają podobnie do szpiczastych. Dzięki swojemu wypukłemu kształtowi pozwalają kontrolować dźwięk i obszar kontaktu z plastikiem poprzez zmianę kąta drążka.

Głowice mogą być wykonane z drewna lub nylonu. Nylon wytwarza czysty, wyraźny dźwięk i jest praktycznie niezniszczalny. Jedną z wad można zauważyć w ich stosunkowo wysokiej cenie. Drewno daje miękki i ciepły dźwięk; Wadą drewnianych główek jest łatwość noszenia.

Rodzaje podudzia według materiału: które podudzia są lepsze - drewniane czy sztuczne?

Najpopularniejszymi gatunkami drewna do produkcji patyków są klon, dąb i hikora (jasny orzech).

1) Kije klonowe są lekkie i doskonale nadają się do cichego i szybkiego strzelania. Pękają i zużywają się dość szybko.

2) Hikora jest gęstsza niż klon; Pałeczki hikory są twardsze i trwalsze. Posiadają zdolność tłumienia drgań przenoszonych na dłonie podczas uderzeń.

3) Patyki dębowe są najtrwalszym drewnem; są najcięższe i najgęstsze. Dąb jest stosunkowo rzadko używany do wyrobu patyków.

Sztuczne materiały na pałeczki to głównie aluminium i poliuretan. Są najbardziej trwałe i często mają możliwość wymiany poszczególnych części.

Znakowanie podudzi.

Patyki oznaczone są literami i cyframi (2B, 5A itp.), gdzie liczba oznacza grubość (im niższa liczba, tym sztyft jest grubszy), a litera wskazuje obszar zastosowania. Poniżej znajduje się najpopularniejszy schemat znakowania.

• Modele „A” przeznaczone były dla muzyków wykonujących muzykę taneczną typu big band. Mają stosunkowo małe główki i cienkie szyje oraz wydają miękki dźwięk (odpowiedni do bluesa i jazzu). Model „A” jest najpopularniejszy wśród współczesnych perkusistów.
• Model „B” był pierwotnie przeznaczony dla orkiestr symfonicznych i dętych. „Brzmią” głośniej niż „A” i są używane w ciężkiej muzyce. Polecane są także początkującym perkusistom.
• Model „S” przeznaczony był dla orkiestr marszowych miejskich, gdzie wymagana jest większa siła uderzenia i głośność występu. Pałki typu „S” są największe i prawie nigdy nie są używane podczas gry na perkusji.
• Litera „N” oznacza, że ​​kij ma nylonową główkę. Jest dodawany na końcu oznaczenia (na przykład „3B N”).

Jak widać, wybierając podudzia warto wziąć pod uwagę dużą liczbę niuansów. Teraz wiesz wszystko o głównych rodzajach podudzi i możesz kierować się tą wiedzą. Jeśli pomyślnie wybierzesz kije, to twoje