Photoshop'ta bir erkek portresi nasıl işlenir? Bir erkek portresini işlemek: acımasız karakteri geliştirmek

İnsan gözü, en gelişmiş kameralardan bile önemli ölçüde üstündür. Bu nedenle gözün gördüğü renkler ve gölgeler, kameradaki görüntüden çok farklıdır. Birbirimize baktığımızda ciltteki kızarıklığa, göz altı torbalarına, karın karnımıza, dışarı çıkan saç tellerine dikkat etmiyoruz. Ancak çerçevede çok belirgindir.

Kusurların giderilmesi için fotoğraflar rötuşlanmıştır. Bir kadın portresini rötuşlarken kırılgan bir görüntü, mükemmel bir cilt, lüks saçlar ve gençleşme için çalışıyoruz. Ancak bir erkek portresi erkeksi bir izlenim bırakmalı, yani kırışıklıkları tamamen ortadan kaldırmamalı veya mükemmel bir cilt yaratmamalıdır.

Bir erkek portresini rötuşlamanın yollarından birine adım adım bakalım. Fotoğraf, dünyanın egzotik yerlerine gezi düzenleyen fotoğrafçı Alexander Permyakov tarafından sağlandı. Portre Nikon fotoğraf makinesiyle çekildi. Rötuşlama Ruslaştırılmış Adobe Photoshop CC 2017'de gerçekleştirildi.

NIKON D7000 / Nikon AF Nikkor 50mm f/1.8D AYARLAR: ISO 100, F1.8, 1/50 sn, 75,0 mm eşdeğeri.

Birçok fotoğrafçı, bir fotoğrafın herhangi bir işlem yapılmadan da güzel görünebileceğini savunarak rötuşlamaya karşı çıkıyor. Bizim durumumuzda çerçevede iyi bir kesme deseni var. Ancak portrede onu mükemmel kılacak birkaç dokunuş eksik. Cilt tonunu eşitlemeniz (kızarıklıktan kurtulmanız) ve yüzdeki fazla noktaları gidermeniz, vurguları güçlendirmeniz (ayrıntıları vurgulamaları), koyu kısmı biraz aydınlatmanız, keskinlik eklemeniz gerekir. Çekim düşük ışıkta yapıldıysa karanlık parçaları vurgulamak daha zordur; gürültü ortaya çıkabilir. Ancak Nikon fotoğraf makineleri zorlu aydınlatma koşullarında bile minimum gürültüyle çekim yapar. Gürültü ortaya çıkarsa, filmle karşılaştırılabilecek şekilde monokromdur. Bu, fotoğraflardaki gölgeleri aydınlatırken çalışmayı kolaylaştırır ve rahatsız edici gürültü ve ayrıntı kaybı olmadan karanlık alanları vurgulamak daha kolaydır.

Başlayalım!

Fotoğrafı Photoshop'ta açın. Katmanın bir kopyasını (Ctrl + J) aldığınızdan ve onunla çalıştığınızdan emin olun. Bu, arıza durumunda kayıpların hızlı bir şekilde telafi edilmesine veya sonuçların işlemden önce ve sonra karşılaştırılmasına olanak tanıyacaktır. Görüntüyü %100'e kadar büyütün (büyütmek için Ctrl ve +, küçültmek için Ctrl ve - tuş kombinasyonu).

Hangi kusurların giderilmesi gerektiğini anlamak için cildi dikkatlice inceliyoruz. Bu fotoğraf ilk önce kurtulacağımız lekeleri gösteriyor.

Birkaç araç kullanabilirsiniz ancak bu durumda Düzeltme Fırçası Aracı daha uygundur.

Uygun fırça boyutunu seçin ve gereksiz tüm lekeleri çıkarmak için tıklayın. Fırçanın boyutu klavyenin harf kısmındaki tuşlar kullanılarak ayarlanabilir: “x” - azaltma, “ъ” - artırma. Fırça ayarlarında "Kaynak" parametresini "Örnek" olarak ayarlayın. (Örnek), Mod (Mod) - “Normal” (Normal). Sertliği %100'de bırakın.

Fırça imlecini boyayacağımız alana taşıyın ve Alt tuşunu basılı tutarak değiştirmeye uygun sağlıklı bir cilt alanı seçin. Böylece kusurun üzerini boyayacağımız alanın bir örneğini almış oluyoruz.

Boyama anında haç kaynağı gösterecektir. Gereksiz tüm lekeleri ve döküntüleri ortadan kaldırıyoruz.

Noktaları boyamanın sonucu:

Bir sonraki adım kızarıklığı ortadan kaldırmak ve cilt tonunu eşitlemektir.

Kesinlikle herkeste kızarıklık vardır. Çekimden önce cilt makyajla tonlandırılmamışsa fotoğrafta mutlaka kırmızı noktalar olacaktır. Bir kadın portresi söz konusu olduğunda işler daha basittir: Kadınlar genellikle çekimden önce makyaj yapar. Ancak her erkek bir makyaj sanatçısının eline düşmeyi kabul etmeyecektir.

Fotoğrafta eşit olmayan tonda (kızarıklık) cilt bölgeleri gösterilmektedir:

“Ton/Doygunluk” efektiyle bir ayarlama katmanı oluşturun. Bunu, katmanların altındaki araç çubuğunun sağ alt köşesinde çağırabilirsiniz.

Yeni bir katmanınız olacak ve efekt kontrol penceresi açılacaktır.

Kırmızı kanala gidin, damlalığa tıklayın ve ardından kızarıklıktan kurtulmak istediğimiz bölgeye tıklayın.

Daha sonra spektrumda bir değişiklik göreceksiniz.

Doygunluğu ve tonu yaklaşık 70-73'e yükseltin.

Damaları gradyan boyunca hareket ettirerek, kaplamanın cildin her yerinde değil, sadece kızarıklığın giderilmesini istediğiniz bölgelerde olmasını sağlıyoruz.

Doygunluğu sıfıra sıfırlıyoruz ve istenilen efekti görene kadar renk tonunu hareket ettiriyoruz. Benim durumumda +15.

Kızarıklıkla birlikte pembe renk tonu da kaybolduğu için artık dudakların doğal rengini geri döndürmemiz gerekiyor. Bunu yapmak için, "Fırça" aracını seçin, rengi siyah olarak ayarlayın, istediğiniz boyutu seçin ve "Ton/Doygunluk" ayar katmanında kalarak dudakları bir fırçayla boyayın.

Sonuç:

Artık işlem sırasında kaybolan ayrıntıları ve vurguları geri getirmemiz gerekiyor.

Bunu yapmak için yeni bir katman oluşturun (Ctrl + Shift + N). Bu katmanın "Kanallar" düzenine geçelim.

Burada görüntü kanallara bölünmüştür. Her kanalı tek tek kapatın (görüntü simgesinin solundaki göze tıklayın). Görevimiz en zıt kanalı seçmektir. Açıkçası mavi, daha fazla ayrıntıyı koruyor.

Mavi kanalın bir kopyasını oluşturun (bunu seçin ve sağ tuşla "Çoğaltılmış bir kanal oluştur"u seçin). Daha sonra mavi kanalın bir kopyasıyla çalışıyoruz. Diğer tüm kanallar görünmez olmalıdır. Mavi kanalın bir kopyasının üzerinde duruyoruz ve Ctrl + l tuş kombinasyonuna basıyoruz. Kanal Düzeyleri penceresi görünür.

Giriş değeri denetleyicisini biraz sağa sürükleyin ve Tamam'a tıklayın. Bu kontrastı artıracaktır.

Şimdi kanalın yalnızca aydınlık alanlarını seçelim. Bunu yapmak için Ctrl tuşunu basılı tutun ve mavi kanalınızın simgesine tıklayın. Açık alanlarda noktalı vurgular göreceksiniz. Her şey seçilmemiş gibi görünebilir ancak tüm ışıklı alanların aslında seçildiğinden emin olabilirsiniz.

“Katmanlar” düzenine gidin ve yeni bir tane oluşturun (Ctrl + Shift + N). Aynı zamanda, ışıklı alan seçiminiz korunur (noktalı çizgiler görünür).

Fırça aracını seçin, rengi beyaza ayarlayın ve yeni bir katmana boyayın. Her şeyi veya vurguların parlaklığını artırmak istediğiniz yerleri boyayabilirsiniz. Beyaz renk yalnızca görüntünün aydınlık alanlarında görünecektir. Her şeyi boyamayı planlıyorsanız fırça çapını büyük tutun.

Sonuç aşağıdadır. Ayrıntıların nasıl değiştiğine dikkat edin. Alt tuşunu basılı tutarak alt katmanın görünürlüğünü kapatıp açmayı deneyin. Bu sayede resmin işlemden önceki ve sonraki halini göreceksiniz.

Fotoğrafta oklar, ayrıntıların daha anlamlı hale geldiği bazı alanları gösteriyor. Karşılaştırma için: "önceki" versiyonda arka planda bir ok var; işlendikten sonra da daha açık hale geldi;

Açıktonların daha açık olmasını istiyorsanız, açıktonlar katmanının opaklığını istediğiniz sonuca düşürün.

Vurguları iyileştirmenin bu yöntemini zor bulabilirsiniz çünkü yeni bir katmanda beyaz vurguları bir fırçayla kolayca boyayabilir ve dağıtabilirsiniz. Ancak kaba görünecek, parlama doğal olmayacak. Yalnızca kamera tarafından çekilen önemli anları geliştirmeyi öneriyorum.

Son dokunuş keskinleşiyor. Tüm katmanları seçin ve Shift + Ctrl + Alt + E tuş kombinasyonuna basın. Bu şekilde tüm katmanları efektlerle yeni bir katmanda birleştireceğiz. Şimdi ortaya çıkan katmanı çoğaltın ve ona Yüksek Geçiş filtresini uygulayın.

Açılan pencerede, görüntüde ayrıntılar görünene kadar denetleyiciyi sağa doğru hareket ettirin (ayarlar penceresindeki parçaya değil ana görüntüye bakın).

Bu kadar! Deneyin, deneyin, deneyiminizi yorumlarda paylaşın.

Makale, görüntü analizi, Sıvılaştırma ile çalışma, katmanların kullanılması, Soldurma ve Yakma, renk düzeltme ve son keskinleştirme dahil olmak üzere fotoğraf işlemenin tüm yolunu açıklamaktadır.

Materyal, Photoshop'a aşina olan kullanıcılar için tasarlanmıştır: katman karıştırma modlarının nasıl değiştirileceğini biliyorlar; programın standart filtrelerinin nerede bulunduğunu ve bu filtrelerin kabaca nasıl çalıştığını hatırlayın; Ayarlama katmanlarını nerede bulacağınızı ve nasıl uygulayacağınızı tahmin edin. Mümkünse, bazı araçların ve karıştırma modlarının Rusça adları İngilizce olarak çoğaltılacaktır.

Makale, şu anda bana uygun ve optimal görünen araç ve yöntemlerin kullanıldığı rötuş işlemini anlatıyor ancak bu elbette açıklanan yöntemin en doğru olduğu anlamına gelmiyor. Ve bir ekleme daha: bu, fırça ve alet parametrelerinin kesin değerlerinin bir açıklamasından çok sürecin mantığıyla ilgilidir, çünkü işte belirli ayarları kullanmak zordur: neyin gerekli olduğunu anlamak daha önemlidir her bir durumda ve işin her aşamasında yapılmalıdır. İşleme örneği olarak bu kız portresini ele alalım.

Portre rötuşlama ilkeleri

Başlangıçta başarılı olan çekimleri (kompozisyon, ışıklandırma vb.) kullanmaya çalışmanız önerilir. Acemi bir fotoğrafçıysanız ve yüksek kaliteli rötuş için gerekli seviyede fotoğraf çekmeyi henüz bilmiyorsanız veya yüksek kaliteli malzemelere erişimi olmayan acemi bir rötuşçuysanız, bu konuda eğitim için uygun kaynakları aradığınızdan emin olun. İnternet ve iyi işlere el atın.

Takip edilmesi gereken temel işleme ilkesi: Başlangıçta iyi olmayan bir görüntüyü sıfırdan yeniden çizmek ve yeniden yapmak için değil, iyi bir çerçeveyi daha anlamlı hale getirmek için rötuş yapılması gerekir. İkinci prensip, birinci prensipten kaynaklanmaktadır: aşırıya kaçmayın. Zaten iş için yüksek kaliteli bir çerçeve seçtiysek, o zaman sonsuza kadar yeniden yapılamaz. Bazen resmi tamamen değiştirmek yerine biraz daha azını yapmak daha iyidir.

Dönüşüm hakkında birkaç söz.

Photoshop'ta bir görüntüyü açmadan önce genellikle ham dosyayı dönüştürücülerden birinde önceden işlemek gerekir. Varsayılan, Adobe Camera Raw'dur (kısaca ACR). Orada pozlamayı, beyaz dengesini, görüntü kontrastını ve diğer göstergeleri anında düzeltebiliriz. Ayarlarım ACR'de böyle görünüyordu.

Bir görüntüyü Photoshop'ta işlenmek üzere hazırlamanın ayrıntıları ayrı bir tartışma konusudur, bu nedenle, fotoğrafı dönüştürürken asıl amacımın, pozlama kaydırıcılarını ve vurguları hareket ettirerek ciltte mümkün olduğunca fazla ayrıntıyı ortaya çıkarmak olduğunu not edeceğim. fotoğrafların genel kontrastını azaltmak için sola ve gölgeler sağa. Ayrıca Adobe Camera Raw'da beyaz dengesini daha az sarı bir renge değiştirdim ve eğriler sekmesini kullanarak gölgelere kırmızımsı bir renk tonu ekledim. Bazı insanlar teknik rötuştan sonra renk düzeltmeyi tercih ettiğinden, işin başında son manipülasyonlar tamamen isteğe bağlıdır, ancak benim için ana renk şeması zaten belirlendiğinde görüntüyle çalışmak daha uygundur.

ACR'de kırmızı kanal eğrisi ayarları:

Şimdi Adobe Camera Raw iletişim kutusunun alt kısmında görüntü parametrelerinin bulunduğu satıra dikkat edelim:

Fotoğrafları Adobe RGB renk uzayında, 8 bit dönüştürüyoruz. Yüksek kaliteli rötuş için genellikle görüntünün 16 bitte dönüştürülmesi önerilir, ancak işim için çoğunlukla 8 bit yeterlidir. Artık Adobe RGB seçeneğini seçmiş olsak da, fotoğrafınız web'de kullanılmak üzere işlendikten sonra onu her zaman sRGB renk alanına dönüştürmeniz gerektiğini unutmayın.

Dönüştürücüyle çalışmanın sonunda iletişim kutusunun sağ alt köşesindeki "Görüntüyü Aç" düğmesini tıkladığınızda fotoğraf Photoshop'ta açılır.

Fotoğraf analizi

Bu fotoğrafla çalışırken, görüntüyü mümkün olduğunca doğal bırakırken, resmi "tarama" ve onu daha anlamlı hale getirme hedefini kendimize belirledik.
Her zamanki gibi her işe görüntü analiziyle başlıyoruz. Eğitim için, düzeltmek istediğimiz her şeyi işaretlemek için tam anlamıyla bir fırça kullanacağımız ayrı bir "fotoğraf analizi" katmanı oluşturabilirsiniz (boş bir katman mı yoksa arka planın bir kopyası mı olduğu önemli değil).

Örneğimizde bunlar sıradan cilt kusurları, modelin alnında ve çenesinde eşit olmayan ışık ve gölge geçişleri ve göz beyazındaki kan damarlarıdır. Ayrıca saçımdan çıkan saçları da düzeltmek istiyorum. Saç şeklinin şeklini biraz düzeltelim, sol gözün göz kapağını hafifçe açalım, fazla kalkık olan sol omzumuzu indirelim. Ek olarak sağ köşede bulunan karanlık noktanın arka planını da temizleyeceğiz. Ana görevlere karar verdiğimizde, "fotoğraf analizi" katmanını kapatıp, bir şeyleri kaçırıp kaçırmadığımızı görmek için çalışırken ona dönebiliriz.

Fotoğraf analiz katmanı:

Filtre “Plastik” (Sıvılaştırma)

Orijinal görüntümüzün bir kopyasını oluşturuyoruz ve "plastik" filtreyi kullanarak saç şeklinin şeklini düzeltiyoruz, sol omuzu indiriyoruz ve sol gözün şeklini hafifçe ayarlıyoruz.

Sıvılaştırma filtresi hakkında daha fazla bilgiyi “Photoshop'ta Sıvılaştırma filtresini kullanma” makalesinden okuyabilirsiniz.

Yardımcı katmanlar

Başlamak için bir grup yardımcı katman oluşturun:
1) Eğrilerin ilk ayar katmanı: görüntünün en hafif önemli alanlarındaki ayrıntılar yeterince kontrast oluşturana kadar çizgiyi aşağı doğru bükün (bizim durumumuzda bu, alın ve burun üzerindeki deridir). Buna "Karartma" adını verelim. Şimdilik bu katmanın görünürlüğünü kapatın(!).

Eğrilerin koyulaştırılması katmanı ve bunun fotoğraf üzerindeki etkisi:

2) Eğrilerin ikinci ayar katmanı. Buna “Aydınlatma” adını verelim: En karanlık önemli alanlardaki ayrıntılar (saçtaki gölgeler) görünene kadar çizgiyi yukarı doğru büküyoruz. Bu katmanı da görünmez hale getiriyoruz.

Eğrilerin aydınlatıcı katmanı ve fotoğrafa etkisi:

3) Başka bir yardımcı ayar katmanı “Siyah Beyaz”. Oluşturulduktan sonra da onu devre dışı bırakıyoruz.

Bu üç katmanı ayrı bir klasöre koyup diğer tüm katmanların üzerine yerleştiriyoruz:

Kusurları, ek detayları, ışık ve gölge geçişlerini daha iyi görebilmek için işleme sürecinde yardımcı katmanlar kullanacağız. Görüntüyü nasıl değiştirdiklerini ve her birini kullanırken hangi ayrıntıların göründüğünü anlamak için şimdi bunları açıp kapatmayı deneyin.

İyileştirici bir fırçayla çalışmak.

Rötuşlamaya geçelim.

Rötuş için üç katman oluşturun ve bunları "İyileştirme fırçası, cilt" grubunda birleştirin:

1) Görünür küçük cilt kusurlarını gidermek için normal karıştırma moduna sahip yeni temiz katman.

2) "Koyulaştır" karıştırma moduna sahip yeni katman - Cildi genel arka plandan daha açık lekelerden temizlemek için.

3) Karıştırma moduna sahip yeni katman "ışıkla değiştir" (eng. "açıklaştır") - Görüntüdeki genel çevre arka planından daha koyu olan noktaları kaldırmak için.

Aynı prensibi kullanarak üç katmandan “Onarıcı fırça, saç” grubu oluşturuyoruz.
İşin bu aşamasında ayarlama katmanlarımız şöyle görünüyor:

“Healing Brush, Skin” klasöründe en alttaki şeffaf katman olan “Normal”i seçin ve “Spot Healig Brush Tool”u alın. Fırçanın sertliği minimumdur (çalışma sırasında sertlik ve fırçanın diğer parametreleri değiştirilebilir ve değiştirilmelidir).

Görüntü ölçeğini ciltteki tüm nüansları görebilecek kadar büyük (%100-200'e kadar) seçiyoruz. Ana kural, fırçanın boyutunun, çıkardığımız noktadan biraz daha büyük olmasıdır. Klavyedeki köşeli parantezleri kullanarak fırça boyutunu sürekli değiştiriyoruz ve başarısız eylemleri Ctrl+Z veya Ctrl+Alt+Z tuş kombinasyonlarıyla iptal ediyoruz.

Rötuş sırasında, diğer tüm katmanların üzerinde ayrı bir klasörde bulunan yardımcı katmanları açıp kapatmak çok faydalıdır. Bu tür rötuşlarda en önemli şey, elinize ve gözünüze fırçanızla kusurları tespit etmeniz yeterlidir, çünkü dikkatsizce çalışmak durumu daha da kötüleştirebilir.

İlk katmanı bitirdiğinizde, cilt yüzeyindeki küçük koyu lekeleri gidermek için bir sonraki "Aydınlatma" katmanına geçin. Bize burada her şeyin hazır olduğu anlaşıldıktan sonra "Karanlık" katmanına gidin ve gördüğümüz tüm küçük ışık noktalarını karartın. Sonuç olarak, rötuşlanan her katman şuna benzer:

“Şifa fırçası, saç” katman grubuyla önceki katmanlarla aynı sırayla çalışıyoruz, sadece burada bir nüans var - görüntünün büyütülmüş bir parçası üzerinde çok küçük bir damga ile saçla çalışmak daha uygundur alet (optimal olarak - silmeye çalışan saçtan biraz daha kalın). Başıboş ve çok zıt tüyleri temizliyoruz. Yardımcı katmanlarımızın tüm yeteneklerini pratik etmek ve kullanmak da faydalıdır. Rötuşlamadan sonra görüntümüz eskisinden daha düzgün görünüyor:

Daha sonra zorunlu düzeltme gerektiren bazı detayları fark edersek, gerektiği kadar yeni katman eklediğimiz “Ek rötuş” grubunu oluşturuyoruz. Örneğin, Klonlama Damgası Aracını kullanarak ("aktif ve altı" değerine sahip "katman örneği" parametresini seçin, İngilizce "Örnek" - "Geçerli ve Aşağıda") fotoğrafın sol alt köşesindeki koyu noktayı kaldırdım ve aynı Yeni bir katmana bir damga kullanarak gözlerin beyazlarını kırmızı kan damarlarından temizledim (bunu çok dikkatli bir şekilde, yaklaşık% 20-40'lık bir fırça şeffaflığıyla yapıyoruz).

Ek olarak, ayrı bir katmanda, minimum çapta ve uygun renkte bir fırça kullanarak, her şeyin daha doğal görünmesini sağlamak için kaşların üzerine ve saç modelinin konturu boyunca birkaç yeni kıl boyadım (yine de saç işleme ayrı bir işlemdir) Şimdi girmeyeceğimiz konu).

Ek rötuşlu katman grubu:

Tüm görüntünün ölçeğindeki ek değişiklikler çok küçük görünebilir, ancak işimize bitmiş bir görünüm verenin küçük şeyler olduğunu unutmamak bizim için önemlidir.

Soldurma ve Yakma Yöntemi

Dodge & Burn rötuş yöntemi çeşitli varyasyonlarda her yerde kullanılıyor ve artık bir istisna olmayacağız. Eğrilerle iki ayarlama katmanı oluşturalım. Bunu daha önce yardımcı katmanları oluşturduğumuz şekilde yapıyoruz:

— ilkine "Aydınlatma" (Dodge) adını verelim, resmi daha açık hale getirmek için eğriyi yukarı doğru bükün ve katman maskesini ters çevirin.

— ikinci katman olan “Koyulaştırma” (Yakma) için, görüntünün daha koyu hale gelmesi için eğriyi indirin. Ayrıca siyah bir maske ekliyoruz.

Herhangi bir eğrinin bükülmesi gereken belirli parametrelerim yok. Her şeyi gözle yapıyoruz, böylece hem koyulaşırken hem de aydınlanırken ayrıntılar fotoğrafta kalır. Şu anda sahip olduğumuz tüm katman gruplarının görünümü şöyle:

Şimdi ciltteki çeşitli lekeleri düzeltmek için uzun ve oldukça monoton bir çalışmaya başlıyoruz. Fırça Aracını alın.

Opaklığı yaklaşık %6-10'a ve Basıncı yaklaşık %20'ye ayarladık. Rötuş sırasında bu parametrelerin değerini ve görüntü ölçeğini sürekli olarak değiştiriyoruz. Lekeleri düzeltmek yerine onları daha da çoğaltmanız veya cildin yüzeyini mükemmel bir şekilde düzleştirerek yüz yerine düz bir gözleme bırakmanız da aynı derecede kötü olacaktır.

Dolayısıyla, Photoshop araçlarına hakim olmanın yanı sıra, yüzün anatomisi ve genel olarak insan figürü hakkında en azından yüzeysel bir anlayışa sahip olmanın iyi olduğu sonucuna varılmıştır. Oluşturulan katmanların maskelerini, görüntünün alanlarını sırasıyla aydınlatmak veya koyulaştırmak istediğimiz yerlere dikkatlice çizmeye başlıyoruz.

Burada da yardımcı katmanlarımızın bize çok yardımcı olacağını ve elbette Dodge & Burn gibi zor bir işte biraz pratik yapmamız gerektiğini bir kez daha hatırlatayım. Bu aşama çok uzun zaman alabilir (yarım saatten birkaç güne kadar), bu nedenle azim, dikkat ve çok arzu edilen bir grafik tabletin varlığına ihtiyacınız olacak.

Çalışmanın sonunda, her şeyin yeterince doğru yapıldığına karar verdiğinizde, "Dodge & Burn" katman grubunun genel opaklığını yaklaşık %80'e düşürmeyi deneyin. Belki bu, fotoğrafınızı daha doğal hale getirecek ve kaçma/karartma gibi zorlu çalışmalar sırasında yapmış olabileceğiniz bazı kusurları gizleyecektir. En azından bu teknik bana sıklıkla yardımcı oluyor.

Sonuç olarak, ayarlama katmanı maskelerimiz şuna benzer:

Ek rötuşlardan sonra görüntünün sondan bir önceki versiyonunu ve Dodge & Burn'dan sonraki versiyonunu karşılaştıralım.

Renkli noktalar. "Renk" modunda doygunluğu veya katmanı azaltın. Maskelerle çalışmak.

Ana rötuş işlemini tamamladık. Renge dikkat edelim. Cildi yumuşatmaya yönelik yoğun işlemlerden sonra, fotoğrafta rengi fazla doygun olan noktalar veya tam tersine rengi solmuş noktalar görünebilir. İşte önerilen bir çözüm:

1) Çok doygun noktaların rengini gidermek için, siyah maske ve düşük opaklık ayarlarına sahip beyaz bir fırça ile siyah beyaz bir ayarlama katmanı oluşturun, sevmediğimiz alanları maskenin üzerine çok dikkatli bir şekilde boyayın.

2) Rötuş sırasında rengi solmuş veya rengi önemli ölçüde değişen yerlere istenilen rengi vermek için yeni bir şeffaf katman oluşturun ve karıştırma modunu “Renk” olarak değiştirin. Ardından küçük şeffaflığa (%10-15) sahip fırça aracını seçin. Artık alt tuşunu bir fırçayla basılı tuttuğumuzda fırçamız damlalığa dönüşüyor ve farklı renkteki noktaların üzerini kademeli olarak boyamak için istenilen renkten bir örnek alabiliyoruz.

Yine uyarılar: Öncelikle çalışacağınız yere yakın bir yerden renk örneği almak daha iyidir, ikincisi ise cildin geniş bölgelerini tek renkle kaplamanıza gerek yoktur çünkü bu çok doğal görünmemektedir. Damlalığı daha sık çağırmak ve yine çalıştığınız alana yakın yeni gölgeler almak daha iyidir.

Fotoğrafımızda belirgin bir renk bozulması yoktu ve kendimi "Renk" karıştırma modunda bir katmanla ışık düzeltmeyle sınırladım.

Dodge/Burn tekniğine adanmış ayrı bir ders "Bir kadın portresine rötuş yapmak - gölgeler ve vurgularla çalışmak."

Portrenin ek ayrı katmanlarda iyileştirilmesi.

Boyundaki cildin yapısını düzeltmek için yeni bir boş katman oluşturun ve yaklaşık %10 şeffaflığa sahip bir damga kullanarak istenen alanların üzerine birkaç kez çizin. Aynı yer üzerinde tekrarlanan hareket, klonlanan alanın dokusunu bulanıklaştırır ve yumuşak bir etki elde ederiz, ancak ayrı bir katman üzerinde hareket ettiğimiz için görüntünün doğallığını koruma fırsatına sahibiz (gerekirse katmanın şeffaflığı) azalır).

Yeni bir katmanda damga kullanarak gözler üzerinde tekrar çalışacağız. Ek olarak, göz bölgesini zarif bir şekilde vurgulamak için bu katmana bir ayarlama eğrisi ekleyin.

Renk düzeltmesi

Daha sonra iki ayarlama katmanı oluşturuldu: görüntünün genel doygunluğunu biraz azaltmak için %10 şeffaflığa sahip siyah beyaz ve görüntünün kontrastını biraz artırdığım ve görüntünün tonunu rastgele biraz değiştirdiğim bir eğri katmanı. eğrilerdeki noktaları farklı kanallarda hareket ettirmek. Sonuç olarak, ayarlamalar gereksiz göründüğünden eğrili katmanın şeffaflığı %40'a düşürüldü.

Katman grubu “renk”:

Hacim ekleme.

Yukarıda açıklanan tüm adımlardan sonra, özellikle modelin gözlerinin derinliğini artırmak için görüntünün hacmini hafifçe vurgulamak istedim. Bunu yapmak için, zaten tanıdık olan, yukarı doğru kıvrılan bir aydınlatma eğrisi oluşturun, siyah bir maske ekleyin ve gözleri, dudakları ve saçtaki vurguları boyamak için% 10-15 opaklığa sahip beyaz bir fırçanın kaba vuruşlarını kullanın.

Yüz özelliklerini daha anlamlı hale getirmek için başka bir yol kullanalım. En üstteki katmanımızı seçin ve Ctrl+Alt+Shift+E tuş kombinasyonlarını kullanarak tüm katmanları yeni bir katmanda birleştirin. Ctrl+Shift+U tuşlarını kullanarak siyah beyaza dönüştürün ve sırasıyla “Filtre” - “Diğer” - “Renk Kontrastı” (Filtr-Diğer-Yüksek Geçiş) menüsüne gidin. Siyah beyaz görüntünün hacimlerinin görülebileceği bir yarıçap seçin, filtre değeriyle aynı fikirde olun ve bu katmanı Yumuşak Işık karıştırma moduna ayarlayın. Siyah katmanlı bir maskenin üzerine gözleri, saçları ve dudakları çiziyoruz.

Yerel hacmi elde etmek için "Renk Kontrastı"/Yüksek Geçiş filtresinin uygulanması:

Keskinlik ekleme

Teknik rötuş sonrasında fotoğraftaki ana kusurlar giderildiğinde, “Renk Kontrastı” filtresini (Yüksek Geçiş) kullanarak keskinlik eklemek mümkündür.

Yerel birim eklerken önceki adımda listelenen adımların aynısını tekrarlıyoruz: her şeyi üstte yeni bir katmanda birleştirin, görüntüyü siyah beyaza dönüştürün, Yüksek geçiş filtresine gidin, ancak şimdi küçük bir yarıçap alıyoruz, böylece yalnızca görüntünün dış hatları kalır.

"Yumuşak ışık" karıştırma modunu seçin ve keskinliğin nasıl arttığını görün. Keskinliği görüntünün tamamında bırakabilirsiniz ama ben cildi daha yumuşak tutmak için maskenin üzerine gözleri ve dudakları ayrı ayrı boyadım.

Sonuç olarak elde ettiğimiz görüntüyü başlangıçta sahip olduğumuz görüntüyle karşılaştırabiliriz:

Ayrıca, netlik sağlamak amacıyla, ek doku ve gürültü eklemeden işlem sırasında cilt yapısının korunduğundan emin olmak için fotoğrafın büyütülmüş bir bölümüne bakalım:

Açıklanan işleme yönteminin genel özellikleri

Çalışmalarımızı özetleyelim:

1) Açıklanan yöntem en hızlı olmaktan uzaktır, ancak çok temizdir ve işlemede doğallık elde etmenizi sağlar.

2) Bu rötuş yönteminde sadece ayar ve şeffaf katmanlar kullanıldığı için işlemin hemen hemen her aşamasında düzeltme yapmak mümkündür. Bunun istisnası “Plastik” katmandır, bu nedenle bunu yapmanın sizin için ne zaman daha uygun olacağını düşünmelisiniz: işin başında veya sonunda.

Rötuşlama işleminde kullanılan tüm katmanların listesi:

3) Dodge & Burn tekniği biraz deneyim gerektirir. Grafik tablet kullanarak çalışmanız tavsiye edilir.

4) Diğer tüm işleme yöntemlerinde olduğu gibi, asıl önemli olan, kesme konturunu ayarlayarak yüzün ve vücudun geometrisini değiştirmemek için aşırıya kaçmamaktır.

Bu dersimizde resimdeki kişinin karakterini doğru bir şekilde aktarmak ve vahşet unsurunu arttırmak için erkek portresinin nasıl işleneceğinden bahsedeceğiz.

giriiş

Bir erkek portresini işlemek çoğu zaman bir kadın portresi üzerinde çalışmaktan daha zordur. Bir kızın portresini düzenlerken, kural olarak fotoğrafçı güzel bir resim yapmaya çalışır. Bir erkek portresiyle çalışırken bu amaç önemini kaybederek yerini kahramanın karakterini ve ruh halini aktarmaya bırakır. Bunun için sivilce ve kırışıklıkların nasıl giderileceğini bilmenin yanı sıra başka bir şeyi de bilmekte fayda var.

Aşama 1

İlk adım, gözleri olduğu gibi tedavi etmektir. Bu eylem, tam olarak gözünüze çarpmamış olabilecek odaklanma sorununu çözmenize yardımcı olacaktır.

Adım 2

Keskinliği Azaltma maskesi filtresini kullanarak görüntüyü keskinleştirelim. Bunu Filtreler/Keskinleştirme/Keskinleştirme menüsünde bulabilirsiniz.

Değerleri zevkinize göre ayarlayabilir veya aşağıdaki resimde gösterilenleri kullanabilirsiniz. Bu arada, değerler büyük ölçüde fotoğrafın çözünürlüğüne bağlıdır, bizim durumumuzda 3500x5200 pikseldir.

Keskinliği Azaltma Maskesi filtresini kullanarak keskinliği artırın

Aşama 3

Bir "Degrade harita" katmanı oluşturun ve opaklığını yaklaşık %36'ya düşürün. Degrade Harita oluştururken görünen ayarlar menüsünde hiçbir değişiklik yok. Katman karıştırma parametrelerini "normal"den "doygunluğa" değiştirin.

4. Adım

Ton/Doygunluk ayarlama katmanı oluşturun. Açılan pencerede ayarı “Özel” olarak değiştirin ve “Doygunluk” değerini 22, “Parlaklık” değerini 2 artırın.

Ton/Doygunluk Ayarlama Katmanı Oluşturun

Adım 5

Ctrl+J kısayol tuşlarını kullanarak ana katmanın bir kopyasını oluşturun ve yine Alt+Shift+Ctrl+B kısayol tuşunu kullanarak bunu siyah beyaza dönüştürün. Açılır menüde her şeyi olduğu gibi bırakabilir veya zevkinize göre kaydırıcıları farklı renk kanalları boyunca hareket ettirebilirsiniz. Bundan sonra katman opaklığını yaklaşık %70'e düşürün.

Başka bir seçenek daha var: Bu katmanı Ekran karıştırma moduna ayarlayabilir ve ayrıca opaklığı% 50'ye düşürebilirsiniz.

Adım 6

Ctrl+j kısayol tuşlarını kullanarak ana katmanın bir kopyasını oluştururuz ve yine alt+shift+ctrl+b kısayol tuşlarını kullanarak bunu siyah beyaza dönüştürürüz. Açılır menüde her şeyi olduğu gibi bırakabilir veya zevkinize göre kaydırıcıları farklı renk kanalları boyunca hareket ettirebilirsiniz. Bundan sonra katman opaklığını yaklaşık %70'e düşürün.

Seçenek 2: Bu katmanı "ekran" karıştırma moduna ayarlayabilir ve ayrıca opaklığı% 50'ye düşürebilirsiniz.

Seçenek 1 "Normal" modda üst üste bindirme sonucu

Seçenek 2 "Ekran" modunda kaplamanın sonucu

Adım 7

Bir "Parlaklık/Kontrast" ayar katmanı oluşturun ve "parlaklık" değerlerini artırın: bizim durumumuzda - 24, "kontrast" - 12.

Bir “Parlaklık/Kontrast” katmanı oluşturun

7. adımda durabilir veya devam edip Esquire'ın kapaklarında çıkana benzer bir sonuç elde edebilirsiniz.

Adım 8

Başka bir ayarlama katmanı oluşturun, bu sefer “Siyah Beyaz”. Fotoğrafa göre kanal bazında ayarları değiştirip ardından opaklık değerini %60-70 olarak ayarlıyoruz.

“Siyah Beyaz” bir katman oluşturun ve opaklık değerini değiştirin

9. Adım

Bir “Renk” ayarlama katmanı oluşturun ve #9990f6 renk parametrelerini girin. Bundan sonra opaklığı yaklaşık %20'ye düşürün ve karıştırma yöntemini "Normal" yerine "Çıkarma" olarak değiştirin.

"Çıkarma" karıştırma yöntemi, "Normal" karıştırmanın tersi şekilde çalışır, seçilen rengi kaldırır ve böylece "Çıkarma" karıştırma modunda mavi ile tonlama yaparak sarımsı bir renk tonu elde ederiz.

~%20 opaklığa ve "çıkarma" karıştırma yöntemine sahip bir "Renk" katmanı oluşturun

Renklendirme için bir renk seçme

Adım 10

Fotoğrafı kaydederken sorun yaşayabilirsiniz ve Photoshop bunu .psd formatında kaydeder. Daha sonra Dosya/Farklı Kaydet/JPEG seçeneğini seçmeniz gerektiğini hatırlatmama izin verin.

Son olarak bir tavsiye daha: Fotoğrafın tamamını işlemek için yeterli boş zamanınız yoksa umutsuzluğa kapılmayın ve fotoğrafı .psd olarak kaydedin ve size uygun olduğunda devam edin. Photoshop, işlem sırasında değiştirilen tüm katmanları ve verileri bu formatta kaydeder.

Fotoğrafı kaydet

Çözüm

Bu derste verilen ayarların çoğunun özellikle bu fotoğrafa uygun olduğunu hatırlatayım. Fotoğraf işleme yaratıcı bir süreç olduğundan, iş akışınızda herhangi bir eylemi atlayabilir veya değiştirebilirsiniz! Yaratıcı olun ve size iyi şanslar!

başlıklı yazı serimize devam ediyoruz. Bu sefer sana seçeneklerimden birini göstereceğim bir adamın portresini düzenlemek. Bu makalenin motivasyonu, tüm İnternetimizi dolduran çok sayıda işlem dersiydi :)

Bu dersimizde dikkat etmeniz gereken temel detaylara bakacağız. bir adamın fotoğrafını rötuşlamak.

Bu makale için seçtim fotoğraf arkadaşının Şubat 2012'de çekilmiş fotoğrafı. tarihinde çekildi Nikon D7000 NIKON lensli. Orijinal fotoğraf ve PSD dosya bulunur bu makalenin sonundaüzerinde pratik yapabileceğiniz ve bunu tamamen tekrarlayabileceğiniz fotoğraf işleme. Her zaman olduğu gibi, video işleniyor bu makalenin alt kısmında da bulacaksınız.

Aslında daha önceki sonuç:

ve sonrasındaki sonuç:

Bu işlemi gerçekleştirmek için bir grafik düzenleyiciye ihtiyacımız var Adobe Photoshop ve bunun için eklentiler: Uzaylı Derisine Maruz Kalma 3, Renkli Efex Pro versiyonlar 3.0 Ve 4.0 ,Imagenomic Noiseware Profesyoneli. Bu eklentileri indirebileceğiniz bağlantılar makalenin sonundadır.

İşin başlangıcı

1. Fotoğrafımızı Photoshop'ta açın ve hemen eklentiye gidin Renkli Efex Pro 3.0, bir filtre seçin Yalnızca Kontrast ve aşağıdaki ayarları yapın: Parlaklık +%40, Kontrast +%40, Doygunluk +%50

Adobe Photoshop kullanarak bir sokak portresi nasıl işlenir - Alexey Kuzmichev'in video eğitimini izleyin. “Yaşlı bir adamın sokak portresini işlemeye başlayalım. Dersten, bir fotoğrafta güzel sinematik gölgelerin nasıl elde edileceğinin yanı sıra, ışık ve gölge kullanarak gerekli ayrıntıların nasıl vurgulanacağını öğreneceksiniz" © Alexey Kuzmichev Video hakkında bilgi Kaynak: Alexey'den Photoshop ile ilgili video eğitimleri […]

Adobe Photoshop'ta bir adamın portresine nasıl rötuş yapılır - Alexey Kuzmichev'in video eğitimini izleyin. “Bugün size Photoshop'ta bir erkek portresinin nasıl işlendiğini göstereceğim. Erkek fotoğraflarına rötuş yaparken ne gibi nüanslar olduğunu, cilt dokusunu iyileştirme tekniklerini ve çerçevedeki modeli daha acımasız hale getirmenin yollarını öğreneceksiniz.” © Alexey Kuzmichev Video hakkında bilgi Kaynak: Photoshop'ta video eğitimleri […]

Adobe Photoshop kullanarak bir kadın portresine profesyonel rötuş nasıl yapılır - Alexey Kuzmichev'in video eğitimini izleyin. “Rötuş, herhangi bir fotoğrafın işlenmesinde çok önemli bir aşamadır. Bir fotoğrafı renklendirmeden, efekt eklemeden vb. Önce, öncelikle ana kusurlardan kurtulmamız gerekir, aksi takdirde gelecekte tüm çalışmalarımızı mahvedebilirler. Bugün size tüm süreci göstereceğim [...]