Πώς να επεξεργαστείτε ένα ανδρικό πορτρέτο στο Photoshop. Επεξεργασία ανδρικού πορτρέτου: ενίσχυση του βάναυσου χαρακτήρα

Το ανθρώπινο μάτι υπερέχει σημαντικά από οποιαδήποτε, ακόμα και την πιο προηγμένη κάμερα. Επομένως, τα χρώματα και οι σκιές που βλέπει το μάτι είναι πολύ διαφορετικά από την εικόνα στην κάμερα. Κοιτάζοντας ο ένας τον άλλον, δεν δίνουμε σημασία στην ερυθρότητα στο δέρμα, στις σακούλες κάτω από τα μάτια, στην κοιλιά, στην εξάπλωση των μαλλιών. Ωστόσο, είναι πολύ αισθητή στο πλαίσιο.

Οι φωτογραφίες είναι ρετουσάρισμα για την εξάλειψη των ατελειών. Όταν ρετουσαρίζουμε ένα γυναικείο πορτρέτο, προσπαθούμε για μια εύθραυστη εικόνα, τέλειο δέρμα, πολυτελή μαλλιά και αναζωογόνηση. Αλλά ένα ανδρικό πορτρέτο πρέπει να αφήνει την εντύπωση της αρρενωπότητας, επομένως δεν πρέπει να αφαιρεί εντελώς τις ρυτίδες ή να δημιουργεί τέλειο δέρμα.

Ας ρίξουμε μια ματιά βήμα προς βήμα σε έναν από τους τρόπους για να ρετουσάρετε ένα ανδρικό πορτρέτο. Η φωτογραφία παρέχεται από τον φωτογράφο, διοργανωτή αποστολών σε εξωτικά μέρη του κόσμου Alexander Permyakov. Το πορτρέτο τραβήχτηκε σε κάμερα της Nikon. Το ρετουσάρισμα πραγματοποιήθηκε στο Russified Adobe Photoshop CC 2017.

NIKON D7000 / Nikon AF Nikkor 50mm f/1.8D ΡΥΘΜΙΣΕΙΣ: ISO 100, F1.8, 1/50 s, 75.0 mm ισοδ.

Πολλοί φωτογράφοι είναι κατά του ρετούς, υποστηρίζοντας ότι μια φωτογραφία μπορεί να φαίνεται όμορφη χωρίς καμία επεξεργασία. Λοιπόν, στην περίπτωσή μας υπάρχει ένα καλό σχέδιο αποκοπής στο πλαίσιο. Όμως στο πορτρέτο λείπουν μερικές πινελιές για να γίνει τέλειο. Πρέπει να εξομαλύνετε τον τόνο του δέρματος (να απαλλαγείτε από την ερυθρότητα) και να αφαιρέσετε τις περιττές κηλίδες στο πρόσωπο, να ενισχύσετε τις ανταύγειες (τονίζουν τις λεπτομέρειες), να φωτίσετε λίγο το σκούρο μέρος, να προσθέσετε ευκρίνεια. Είναι πιο δύσκολο να επισημάνετε σκοτεινά θραύσματα εάν η λήψη έγινε σε χαμηλό φωτισμό - μπορεί να εμφανιστεί θόρυβος. Ωστόσο, οι κάμερες της Nikon πραγματοποιούν λήψη με ελάχιστο θόρυβο ακόμα και σε δύσκολες συνθήκες φωτισμού. Εάν εμφανιστεί θόρυβος, είναι μονόχρωμος, συγκρίσιμος με το φιλμ. Αυτό διευκολύνει την εργασία όταν φωτίζετε τις σκιές στις φωτογραφίες και είναι πιο εύκολο να τονίσετε τις σκοτεινές περιοχές χωρίς δυσάρεστο θόρυβο και απώλεια λεπτομέρειας.

Ας αρχίσουμε!

Ανοίξτε τη φωτογραφία στο Photoshop. Φροντίστε να δημιουργήσετε ένα αντίγραφο του επιπέδου (Ctrl + J) και να εργαστείτε με αυτό. Αυτό θα επιτρέψει, σε περίπτωση αποτυχίας, να ανακτήσετε γρήγορα τις απώλειες ή απλώς να συγκρίνετε τα αποτελέσματα πριν και μετά την επεξεργασία. Μεγεθύνετε την εικόνα στο 100% (συνδυασμός πλήκτρων Ctrl και + για μεγέθυνση, Ctrl και - για σμίκρυνση).

Εξετάζουμε προσεκτικά το δέρμα για να καταλάβουμε ποια ελαττώματα πρέπει να εξαλειφθούν. Αυτή η φωτογραφία δείχνει τους λεκέδες από τους οποίους θα απαλλαγούμε πρώτα.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε πολλά εργαλεία, αλλά σε αυτή την περίπτωση το Healing Brush Tool είναι πιο κατάλληλο.

Επιλέξτε το κατάλληλο μέγεθος βούρτσας και κάντε κλικ για να αφαιρέσετε όλους τους περιττούς λεκέδες. Το μέγεθος του πινέλου μπορεί να ρυθμιστεί χρησιμοποιώντας τα πλήκτρα στο γράμμα του πληκτρολογίου: "x" - μείωση, "ъ" - αύξηση. Στις ρυθμίσεις πινέλου, ορίστε την παράμετρο "Πηγή" σε "Δείγμα". (Δείγμα), Λειτουργία (Λειτουργία) - "Κανονική" (Κανονική). Αφήστε τη σκληρότητα στο 100%.

Μετακινήστε τον κέρσορα του πινέλου στην περιοχή που θα βάψουμε και, κρατώντας πατημένο το πλήκτρο Alt, επιλέξτε μια υγιή περιοχή του δέρματος κατάλληλη για αντικατάσταση. Έτσι παίρνουμε δείγμα της περιοχής με την οποία θα βάψουμε το ελάττωμα.

Τη στιγμή της ζωγραφικής, ο σταυρός θα δείχνει την πηγή. Αφαιρούμε όλους τους περιττούς λεκέδες και εξανθήματα.

Αποτέλεσμα βαφής των σημείων:

Το επόμενο βήμα είναι να εξαλείψετε την ερυθρότητα και να εξομαλύνετε τον τόνο του δέρματος.

Απολύτως όλοι έχουν ερυθρότητα. Εάν το δέρμα δεν τονώθηκε με το μακιγιάζ πριν από τη λήψη, σίγουρα θα υπάρχουν κόκκινες κηλίδες στη φωτογραφία. Στην περίπτωση ενός γυναικείου πορτρέτου, τα πράγματα είναι πιο απλά: οι γυναίκες συνήθως κάνουν μακιγιάζ πριν από τη λήψη. Αλλά δεν θα συμφωνήσει κάθε άντρας να πέσει στα χέρια ενός makeup artist.

Η φωτογραφία δείχνει περιοχές του δέρματος με ανομοιόμορφο τόνο (κοκκινίλα):

Δημιουργήστε ένα επίπεδο προσαρμογής με το εφέ "Hue/Saturation". Μπορείτε να το καλέσετε στην κάτω δεξιά γωνία στη γραμμή εργαλείων κάτω από τα επίπεδα.

Θα έχετε ένα νέο επίπεδο και θα ανοίξει το παράθυρο ελέγχου εφέ.

Πηγαίνετε στο κόκκινο κανάλι, κάντε κλικ στο σταγονόμετρο και, στη συνέχεια, στην περιοχή ερυθρότητας από την οποία θέλουμε να απαλλαγούμε.

Στη συνέχεια θα δείτε μια μετατόπιση στο φάσμα.

Αυξήστε τον κορεσμό και την απόχρωση σε περίπου 70–73.

Μετακινώντας τα πούλια κατά μήκος της κλίσης, διασφαλίζουμε ότι η κάλυψη δεν είναι σε όλο το δέρμα, αλλά μόνο σε εκείνες τις περιοχές όπου θέλετε να αφαιρέσετε την ερυθρότητα.

Μηδενίζουμε τον κορεσμό και μετακινούμε τον χρωματικό τόνο μέχρι να δούμε το επιθυμητό αποτέλεσμα. Στην περίπτωσή μου είναι +15.

Τώρα πρέπει να επιστρέψουμε το φυσικό χρώμα των χειλιών, αφού η ροζ απόχρωση έχει εξαφανιστεί μαζί με την κοκκινίλα. Για να το κάνετε αυτό, επιλέξτε το εργαλείο "Brush", ρυθμίστε το χρώμα σε μαύρο, επιλέξτε το επιθυμητό μέγεθος και ζωγραφίστε τα χείλη με ένα πινέλο, παραμένοντας στο στρώμα προσαρμογής "Hue/Saturation".

Αποτέλεσμα:

Τώρα πρέπει να επιστρέψουμε τις λεπτομέρειες και τις επισημάνσεις που χάθηκαν κατά την επεξεργασία.

Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο (Ctrl + Shift + N). Ας μεταβούμε στη διάταξη "Κανάλια" αυτού του επιπέδου.

Εδώ η εικόνα χωρίζεται σε κανάλια. Απενεργοποιήστε κάθε κανάλι ένα προς ένα (κάντε κλικ στο μάτι στα αριστερά του εικονιδίου της εικόνας). Το καθήκον μας είναι να επιλέξουμε το κανάλι με τη μεγαλύτερη αντίθεση. Προφανώς είναι μπλε, διατηρεί περισσότερες λεπτομέρειες.

Δημιουργήστε ένα αντίγραφο του μπλε καναλιού (επιλέξτε το και επιλέξτε "Δημιουργία διπλού καναλιού" με το δεξί κουμπί). Στη συνέχεια εργαζόμαστε με ένα αντίγραφο του μπλε καναλιού. Όλα τα άλλα κανάλια πρέπει να είναι αόρατα. Στεκόμαστε σε ένα αντίγραφο του μπλε καναλιού και πατάμε τον συνδυασμό πλήκτρων Ctrl + l. Εμφανίζεται το παράθυρο Επίπεδα καναλιού.

Σύρετε τον ελεγκτή τιμής εισόδου λίγο προς τα δεξιά και κάντε κλικ στο Ok. Αυτό θα ενισχύσει την αντίθεση.

Τώρα ας επιλέξουμε μόνο τις φωτεινές περιοχές του καναλιού. Για να το κάνετε αυτό, κρατήστε πατημένο το πλήκτρο Ctrl και κάντε κλικ στο εικονίδιο του μπλε καναλιού σας. Θα δείτε κουκκίδες στις φωτεινές περιοχές. Μπορεί να φαίνεται ότι δεν είναι όλα επιλεγμένα, αλλά να είστε σίγουροι ότι όλες οι φωτεινές περιοχές είναι πραγματικά επιλεγμένες.

Μεταβείτε στη διάταξη "Επίπεδα" και δημιουργήστε μια νέα (Ctrl + Shift + N). Ταυτόχρονα, διατηρείται η επιλογή σας των φωτεινών περιοχών (οι διακεκομμένες γραμμές είναι ορατές).

Επιλέξτε το εργαλείο Brush, ορίστε το χρώμα σε λευκό και ζωγραφίστε σε μια νέα στρώση. Μπορείτε να βάψετε τα πάντα ή εκείνα τα μέρη όπου θέλετε να αυξήσετε τη φωτεινότητα των σημείων. Το λευκό χρώμα θα εμφανίζεται μόνο στις φωτεινές περιοχές της εικόνας. Εάν σκοπεύετε να βάψετε τα πάντα, διατηρήστε τη διάμετρο του πινέλου μεγάλη.

Παρακάτω είναι το αποτέλεσμα. Παρατηρήστε πώς έχουν αλλάξει οι λεπτομέρειες. Δοκιμάστε να απενεργοποιήσετε και να ενεργοποιήσετε την ορατότητα του κάτω στρώματος κρατώντας πατημένο το πλήκτρο Alt. Με αυτόν τον τρόπο θα δείτε την εικόνα πριν και μετά την επεξεργασία.

Στη φωτογραφία, τα βέλη υποδεικνύουν ορισμένες περιοχές όπου οι λεπτομέρειες έχουν γίνει πιο εκφραστικές. Για σύγκριση: στην έκδοση "πριν" υπάρχει ένα βέλος στο φόντο· μετά την επεξεργασία έγινε επίσης ελαφρύτερο.

Εάν θέλετε οι επισημάνσεις να είναι λιγότερο ανοιχτές, μειώστε την αδιαφάνεια του στρώματος τονισμάτων στο επιθυμητό αποτέλεσμα.

Μπορεί να σας φανεί δύσκολη αυτή η μέθοδος ενίσχυσης των ανταύγειων, επειδή σε ένα νέο στρώμα μπορείτε απλά να βάψετε λευκές ανταύγειες με ένα πινέλο και να τις αναμίξετε. Αλλά θα φαίνεται τραχύ, η λάμψη θα είναι αφύσικη. Προτείνω να βελτιωθούν μόνο εκείνα τα highlights που καταγράφηκαν από την κάμερα.

Η τελευταία πινελιά οξύνεται. Επιλέξτε όλα τα επίπεδα και πατήστε τον συνδυασμό πλήκτρων Shift + Ctrl + Alt + E. Με αυτόν τον τρόπο θα συνδυάσουμε όλα τα επίπεδα με εφέ σε ένα νέο επίπεδο. Τώρα αντιγράψτε το επίπεδο που προκύπτει και εφαρμόστε το φίλτρο High Pass σε αυτό.

Στο παράθυρο που ανοίγει, μετακινήστε το πούλι προς τα δεξιά μέχρι να εμφανιστούν λεπτομέρειες στην εικόνα (δείτε την κύρια εικόνα και όχι το τμήμα στο παράθυρο ρυθμίσεων).

Αυτό είναι όλο! Δοκιμάστε, πειραματιστείτε, μοιραστείτε την εμπειρία σας στα σχόλια.

Το άρθρο περιγράφει ολόκληρη τη διαδρομή επεξεργασίας φωτογραφιών, συμπεριλαμβανομένης της ανάλυσης εικόνας, της εργασίας με το Liquify, της χρήσης στρώσεων, του Dodge & Burn, της διόρθωσης χρώματος και της τελικής ευκρίνειας.

Το υλικό έχει σχεδιαστεί για χρήστες που είναι εξοικειωμένοι με το Photoshop, δηλαδή: ξέρουν πώς να αλλάζουν τις λειτουργίες ανάμειξης επιπέδων. θυμηθείτε πού βρίσκονται τα τυπικά φίλτρα του προγράμματος και πώς λειτουργούν χονδρικά αυτά τα φίλτρα. μαντέψτε πού μπορείτε να βρείτε και πώς να εφαρμόσετε επίπεδα προσαρμογής. Εάν είναι δυνατόν, τα ρωσοποιημένα ονόματα ορισμένων εργαλείων και τρόπων ανάμειξης θα αντιγραφούν στα Αγγλικά.

Το άρθρο περιγράφει τη διαδικασία ρετουσάρισμα χρησιμοποιώντας εργαλεία και μεθόδους που μου φαίνονται βολικές και βέλτιστες αυτή τη στιγμή, αλλά αυτό, φυσικά, δεν σημαίνει ότι η περιγραφόμενη μέθοδος είναι η πιο σωστή. Και μια ακόμη προσθήκη: αυτό αφορά περισσότερο τη λογική της διαδικασίας παρά μια περιγραφή των ακριβών τιμών των παραμέτρων της βούρτσας και του εργαλείου, καθώς είναι δύσκολο να χρησιμοποιηθούν συγκεκριμένες ρυθμίσεις στην εργασία: είναι πιο σημαντικό να κατανοήσουμε απλώς τι χρειάζεται να γίνονται σε κάθε μεμονωμένη περίπτωση και σε κάθε στάδιο της εργασίας. Ας πάρουμε αυτό το πορτρέτο ενός κοριτσιού ως παράδειγμα επεξεργασίας.

Αρχές ρετουσάρισμα πορτρέτων

Συνιστάται να προσπαθήσετε να χρησιμοποιήσετε πλάνα που είναι αρχικά επιτυχημένα στην εκτέλεσή τους (σύνθεση, φωτισμός κ.λπ.). Εάν είστε αρχάριος φωτογράφος και δεν ξέρετε ακόμη πώς να τραβάτε φωτογραφίες στο επίπεδο που απαιτείται για ρετούς υψηλής ποιότητας ή αρχάριος ρετούς που δεν έχει πρόσβαση σε υλικά υψηλής ποιότητας, φροντίστε να αναζητήσετε κατάλληλες πηγές για εκπαίδευση σε το Διαδίκτυο και βάλτε τα χέρια σας στην καλή δουλειά.

Η βασική αρχή της επεξεργασίας που πρέπει να ακολουθηθεί: το ρετούς χρειάζεται για να γίνει πιο εκφραστικό ένα καλό καρέ και όχι για να ξανασχεδιαστεί και να ξαναδημιουργηθεί μια εικόνα από την αρχή που αρχικά δεν είναι καλή. Η δεύτερη αρχή προκύπτει από την πρώτη αρχή: μην το παρακάνετε. Εάν έχουμε ήδη επιλέξει ένα υψηλής ποιότητας πλαίσιο για εργασία, τότε δεν μπορεί να ξαναφτιάχνεται ατελείωτα. Μερικές φορές είναι καλύτερο να κάνετε λίγο λιγότερο από το να αλλάξετε εντελώς την εικόνα.

Λίγα λόγια για τη μετατροπή.

Πριν ανοίξετε μια εικόνα στο Photoshop, είναι συχνά απαραίτητο να προεπεξεργαστείτε το ακατέργαστο αρχείο σε έναν από τους μετατροπείς. Η προεπιλογή είναι το Adobe Camera Raw (ACR για συντομία). Εκεί μπορούμε να διορθώσουμε άμεσα την έκθεση, την ισορροπία λευκού, την αντίθεση εικόνας και άλλους δείκτες. Έτσι έμοιαζαν οι ρυθμίσεις μου στο ACR.

Οι ιδιαιτερότητες της προετοιμασίας μιας εικόνας για επεξεργασία στο Photoshop είναι ένα ξεχωριστό θέμα συζήτησης, επομένως θα σημειώσω απλώς ότι ο κύριος στόχος μου κατά τη μετατροπή της φωτογραφίας ήταν να αποκαλύψω όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες στο δέρμα μετακινώντας τα ρυθμιστικά έκθεσης και τις επισημάνσεις σε αριστερά, και σκιές προς τα δεξιά, προκειμένου να μειωθεί η συνολική αντίθεση των φωτογραφιών. Επιπλέον, εκεί, στο Adobe Camera Raw, άλλαξα την ισορροπία λευκού σε λιγότερο κίτρινο χρώμα και χρησιμοποιώντας την καρτέλα curves, πρόσθεσα μια κοκκινωπή απόχρωση στις σκιές. Οι τελευταίοι χειρισμοί είναι εντελώς προαιρετικοί στην αρχή της εργασίας, καθώς ορισμένοι προτιμούν να κάνουν διόρθωση χρώματος μετά από τεχνικό ρετούς, αλλά για μένα είναι πιο βολικό να εργάζομαι με την εικόνα όταν έχει ήδη καθοριστεί ο κύριος συνδυασμός χρωμάτων.

Ρυθμίσεις καμπύλης κόκκινου καναλιού στο ACR:

Τώρα ας δώσουμε προσοχή στη γραμμή στο κάτω μέρος του πλαισίου διαλόγου Adobe Camera Raw με τις παραμέτρους εικόνας:

Μετατρέπουμε φωτογραφίες σε χρωματικό χώρο Adobe RGB, 8 bit. Για ρετουσάρισμα υψηλής ποιότητας, συνήθως συνιστάται η μετατροπή μιας εικόνας στα 16 bit, αλλά τα 8 bit είναι συνήθως αρκετά για τη δουλειά μου. Λάβετε υπόψη ότι παρόλο που έχουμε πλέον επιλέξει την επιλογή Adobe RGB, όταν η φωτογραφία σας υποβληθεί σε επεξεργασία για χρήση στον Ιστό, θα πρέπει πάντα να τη μετατρέπετε στον χρωματικό χώρο sRGB.

Στο τέλος της εργασίας με τον μετατροπέα, κάντε κλικ στο κουμπί "Άνοιγμα εικόνας" στην κάτω δεξιά γωνία του παραθύρου διαλόγου και η φωτογραφία ανοίγει στο Photoshop.

Ανάλυση φωτογραφιών

Δουλεύοντας με αυτή τη φωτογραφία, θέσαμε ως στόχο να «χτενίσουμε» την εικόνα και να την κάνουμε πιο εκφραστική, αφήνοντας την εικόνα όσο το δυνατόν πιο φυσική.
Ως συνήθως, ξεκινάμε οποιαδήποτε εργασία με ανάλυση εικόνας. Για εκπαίδευση, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα ξεχωριστό επίπεδο «ανάλυσης φωτογραφιών» (δεν έχει σημασία αν είναι ένα κενό επίπεδο ή ένα αντίγραφο του φόντου), στο οποίο θα χρησιμοποιήσουμε κυριολεκτικά ένα πινέλο για να επισημάνουμε όλα όσα θέλουμε να διορθώσουμε.

Στο παράδειγμά μας, αυτές είναι συνηθισμένες ατέλειες του δέρματος, ανομοιόμορφες μεταβάσεις φωτός και σκιάς στο μέτωπο και το πηγούνι του μοντέλου και αιμοφόρα αγγεία στο λευκό των ματιών. Θέλω επίσης να εξομαλύνω τυχόν τρίχες που ξεφεύγουν από το χτένισμά μου. Ας διορθώσουμε ελαφρώς το σχήμα του χτενίσματος, ανοίγουμε ελαφρώς το βλέφαρο του αριστερού ματιού, χαμηλώνουμε τον αριστερό ώμο, που είναι πολύ ανασηκωμένος. Επιπλέον, θα καθαρίσουμε το φόντο από το σκοτεινό σημείο στη γωνία στα δεξιά. Όταν έχουμε αποφασίσει για τις κύριες εργασίες, μπορούμε να απενεργοποιήσουμε το επίπεδο «ανάλυσης φωτογραφιών» και να επιστρέψουμε σε αυτό καθώς εργαζόμαστε για να δούμε αν χάσαμε κάτι.

Επίπεδο ανάλυσης φωτογραφίας:

Φίλτρο "Plastic" (Liquiify)

Δημιουργούμε ένα αντίγραφο της αρχικής μας εικόνας και χρησιμοποιώντας το «πλαστικό» φίλτρο διορθώνουμε το σχήμα του χτενίσματος, χαμηλώνουμε τον αριστερό ώμο και προσαρμόζουμε ελαφρώς το σχήμα του αριστερού ματιού.

Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα για το φίλτρο Liquify στο άρθρο «Χρήση του φίλτρου Liquify στο Photoshop».

Βοηθητικά στρώματα

Για να ξεκινήσετε, δημιουργήστε μια ομάδα βοηθητικών επιπέδων:
1) Πρώτη στρώση προσαρμογής καμπυλών: λυγίστε τη γραμμή προς τα κάτω έως ότου οι λεπτομέρειες στις ελαφρύτερες σημαντικές περιοχές της εικόνας να γίνουν αρκετά αντίθετες (στην περίπτωσή μας, αυτό είναι το δέρμα στο μέτωπο και τη μύτη). Ας του δώσουμε το όνομα «Blackout». Προς το παρόν, απενεργοποιήστε(!) την ορατότητα αυτού του επιπέδου.

Σκουραίνει το στρώμα καμπυλών και η επίδρασή του στη φωτογραφία:

2) Δεύτερο στρώμα προσαρμογής καμπυλών. Ας το ονομάσουμε "Lightening": λυγίζουμε τη γραμμή προς τα πάνω μέχρι να φανούν οι λεπτομέρειες στις πιο σκοτεινές σημαντικές περιοχές (σκιές στα μαλλιά). Κάνουμε επίσης αυτό το στρώμα αόρατο.

Το φωτεινό στρώμα των καμπυλών και η επίδρασή του στη φωτογραφία:

3) Ένα άλλο βοηθητικό στρώμα ρύθμισης "Ασπρόμαυρο". Το απενεργοποιούμε επίσης μετά τη δημιουργία.

Βάζουμε αυτά τα τρία στρώματα σε έναν ξεχωριστό φάκελο και τον τοποθετούμε πάνω από όλα τα άλλα στρώματα:

Θα χρησιμοποιήσουμε βοηθητικά στρώματα κατά τη διαδικασία επεξεργασίας για να δούμε καλύτερα ατέλειες, πρόσθετες λεπτομέρειες, καθώς και μεταβάσεις φωτός και σκιάς. Δοκιμάστε να τα ενεργοποιήσετε και να τα απενεργοποιήσετε τώρα για να καταλάβετε πώς αλλάζουν την εικόνα και ποιες λεπτομέρειες εμφανίζονται όταν χρησιμοποιείτε το καθένα από αυτά.

Εργασία με θεραπευτική βούρτσα.

Ας περάσουμε στο ρετούς.

Δημιουργήστε τρία στρώματα για ρετούς και συνδυάστε τα στην ομάδα «Healing brush, skin»:

1) Νέα καθαρή στρώση με κανονική λειτουργία ανάμειξης για την αφαίρεση ορατών μικρών ατελειών δέρματος.

2) Νέο στρώμα με λειτουργία ανάμειξης "σκοτεινό" – Για να καθαρίσετε το δέρμα από σημεία που είναι πιο ανοιχτά από το γενικό περιβάλλον φόντο.

3) Νέο στρώμα με λειτουργία ανάμειξης "αντικατάσταση με φως" (eng. "lighten") - Για να αφαιρέσετε σημεία από την εικόνα που είναι πιο σκούρα από το γενικό περιβάλλον φόντο.

Χρησιμοποιώντας την ίδια αρχή, δημιουργούμε μια ομάδα "Restoring brush, hair" από τρία στρώματα.
Έτσι φαίνονται τα επίπεδα προσαρμογής μας σε αυτό το στάδιο της εργασίας:

Επιλέξτε το χαμηλότερο διαφανές στρώμα "Normal" στο φάκελο "Healing Brush, Skin" και πάρτε το "Spot Healig Brush Tool". Η σκληρότητα της βούρτσας είναι ελάχιστη (κατά τη διάρκεια της εργασίας, η σκληρότητα, καθώς και άλλες παράμετροι της βούρτσας, μπορούν και πρέπει να αλλάξουν).

Επιλέγουμε την κλίμακα της εικόνας αρκετά μεγάλη (μέχρι 100-200%) για να δούμε όλες τις αποχρώσεις στο δέρμα. Ο κύριος κανόνας είναι ότι το μέγεθος του πινέλου είναι λίγο μεγαλύτερο από το σημείο που αφαιρούμε. Αλλάζουμε συνεχώς το μέγεθος του πινέλου χρησιμοποιώντας αγκύλες στο πληκτρολόγιο, ακυρώνοντας τις ανεπιτυχείς ενέργειες με τους συνδυασμούς πλήκτρων Ctrl+Z ή Ctrl+Alt+Z.

Κατά τη διάρκεια του ρετουσάρισμα, είναι πολύ χρήσιμο να ενεργοποιείτε και να απενεργοποιείτε τα βοηθητικά στρώματα, τα οποία βρίσκονται σε ξεχωριστό φάκελο πάνω από όλα τα άλλα επίπεδα. Το πιο σημαντικό σε ένα τέτοιο ρετούς είναι ότι αρκεί να πιέσετε το χέρι και το μάτι σας για να εντοπίσετε τις ατέλειες με το πινέλο σας, αφού η απρόσεκτη εργασία μπορεί μόνο να επιδεινώσει την κατάσταση.

Όταν τελειώσετε με το πρώτο στρώμα, προχωρήστε στο επόμενο στρώμα "Lighten" για να αφαιρέσετε μικρές σκούρες κηλίδες στην επιφάνεια του δέρματος. Αφού μας φανεί ότι όλα είναι έτοιμα εδώ, μεταβείτε στο στρώμα "Darken" και σκουρύνετε όλα τα μικρά φωτεινά σημεία που βλέπουμε. Ως αποτέλεσμα, κάθε μεμονωμένο ρετουσαρισμένο επίπεδο θα μοιάζει κάπως έτσι:

Εργαζόμαστε με την ομάδα στρωμάτων "Βούρτσα θεραπείας, μαλλιά" με την ίδια σειρά όπως και με τα προηγούμενα στρώματα, μόνο εδώ υπάρχει μια απόχρωση - είναι πιο βολικό να δουλέψετε με μαλλιά σε ένα μεγεθυσμένο κομμάτι της εικόνας με μια πολύ μικρή σφραγίδα εργαλείο (βέλτιστα - ελαφρώς παχύτερο από μια τρίχα, που προσπαθεί να διαγράψει). Αφαιρούμε τις αδέσποτες και πολύ αντίθετες τρίχες. Είναι επίσης χρήσιμο να εξασκούμε και να χρησιμοποιούμε όλες τις δυνατότητες των βοηθητικών μας στρωμάτων. Μετά το ρετούς, η εικόνα μας φαίνεται πιο προσεγμένη από πριν:

Στη συνέχεια, αν παρατηρήσουμε κάποιες λεπτομέρειες που απαιτούν υποχρεωτική διόρθωση, δημιουργούμε την ομάδα «Πρόσθετο ρετουσάρισμα», όπου προσθέτουμε όσα νέα επίπεδα χρειάζεται. Για παράδειγμα, χρησιμοποιώντας το Clone Stamp Tool (επιλέξτε την παράμετρο “layer sample” με την τιμή “active and below”, αγγλικά “Sample” - “Current & Below”) αφαίρεσα το σκοτεινό σημείο στην κάτω αριστερή γωνία της φωτογραφίας και το ίδιο Χρησιμοποιώντας μια στάμπα σε μια νέα στρώση, καθάρισα το ασπράδι των ματιών από τα κόκκινα αιμοφόρα αγγεία (το κάνουμε πολύ προσεκτικά, με διαφάνεια βούρτσας περίπου 20-40%).

Επιπλέον, σε μια ξεχωριστή στρώση, χρησιμοποιώντας μια βούρτσα με ελάχιστη διάμετρο και κατάλληλο χρώμα, έβαψα αρκετές νέες τρίχες στα φρύδια και κατά μήκος του περιγράμματος του χτενίσματος για να φαίνονται όλα πιο φυσικά (αν και η επεξεργασία των μαλλιών, πάλι, είναι ξεχωριστή θέμα στο οποίο δεν θα μπούμε τώρα).

Ομάδα στρώσεων με πρόσθετο ρετουσάρισμα:

Οι πρόσθετες αλλαγές στην κλίμακα ολόκληρης της εικόνας μπορεί να φαίνονται πολύ μικρές, αλλά είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι είναι τα μικρά πράγματα που δίνουν στην εργασία μας μια ολοκληρωμένη εμφάνιση.

Μέθοδος Dodge & Burn

Η μέθοδος ρετούς Dodge & Burn σε διάφορες παραλλαγές χρησιμοποιείται παντού και τώρα δεν θα είμαστε εξαίρεση. Ας δημιουργήσουμε δύο επίπεδα προσαρμογής με καμπύλες. Αυτό το κάνουμε με τον ίδιο τρόπο που δημιουργήσαμε τα βοηθητικά επίπεδα πριν:

— ας ονομάσουμε το πρώτο "Lightening" (Dodge), λυγίζουμε την καμπύλη προς τα πάνω για να κάνουμε την εικόνα πιο ανοιχτή και αναστρέφουμε τη μάσκα στρώματος.

— για τη δεύτερη στρώση "Darkening" (Burn), χαμηλώστε την καμπύλη έτσι ώστε η εικόνα να γίνει πιο σκοτεινή. Προσθέτουμε και μια μαύρη μάσκα.

Δεν έχω συγκεκριμένες παραμέτρους σύμφωνα με τις οποίες πρέπει να λυγίσουν οι όποιες καμπύλες. Κάνουμε τα πάντα με το μάτι, ώστε τόσο όταν σκουραίνει όσο και όταν φωτίζει, οι λεπτομέρειες παραμένουν στη φωτογραφία. Έτσι μοιάζουν όλες οι ομάδες επιπέδων που έχουμε αυτήν τη στιγμή:

Τώρα ξεκινάμε τη μακρά και μάλλον μονότονη δουλειά της εξομάλυνσης διαφόρων κηλίδων στο δέρμα. Πάρτε το Brush Tool.

Ρυθμίσαμε την αδιαφάνεια σε περίπου 6-10% και την πίεση σε περίπου 20%. Κατά τη διάρκεια του ρετουσάρισμα, αλλάζουμε συνεχώς την τιμή αυτών των παραμέτρων και την κλίμακα της εικόνας. Εξίσου κακό θα είναι αν, αντί να εξομαλύνετε τις κηλίδες, τις πολλαπλασιάσετε ακόμα περισσότερο ή αν ισοπεδώσετε τέλεια την επιφάνεια του δέρματος, αφήνοντας μια επίπεδη τηγανίτα στη θέση του προσώπου.

Εξ ου και το συμπέρασμα ότι, εκτός από το να κατέχεις τα εργαλεία του Photoshop, καλό είναι να έχεις τουλάχιστον μια επιφανειακή κατανόηση της ανατομίας του προσώπου και της ανθρώπινης φιγούρας γενικότερα. Αρχίζουμε να σχεδιάζουμε προσεκτικά τις μάσκες των δημιουργημένων στρωμάτων όπου αντίστοιχα θέλουμε να φωτίσουμε ή να σκουρύνουμε περιοχές της εικόνας.

Να σας υπενθυμίσω για άλλη μια φορά ότι και εδώ τα βοηθητικά μας στρώματα θα μας βοηθήσουν πολύ και, φυσικά, χρειαζόμαστε λίγη εξάσκηση σε ένα τόσο δύσκολο έργο όπως το Dodge & Burn. Αυτό το στάδιο μπορεί να διαρκέσει πολύ (από μισή ώρα έως μερικές ημέρες), επομένως θα χρειαστείτε επιμονή, προσοχή και, που είναι πολύ επιθυμητό, ​​την παρουσία ενός tablet γραφικών.

Στο τέλος της εργασίας, όταν αποφασίσετε ότι όλα γίνονται με αρκετή ακρίβεια, δοκιμάστε να μειώσετε τη συνολική αδιαφάνεια της ομάδας επιπέδων "Dodge & Burn" σε περίπου 80%. Ίσως αυτό θα κάνει τη φωτογραφία σας πιο φυσική και θα κρύψει μερικά από τα ελαττώματα που μπορεί να έχετε κάνει κατά τη σκληρή δουλειά της αποφυγής/σκοτεινού. Τουλάχιστον αυτή η τεχνική συχνά με βοηθάει.

Ως αποτέλεσμα, οι μάσκες στρώματος προσαρμογής μπορεί να φαίνονται κάπως έτσι:

Ας συγκρίνουμε την προτελευταία έκδοση της εικόνας μετά από πρόσθετο ρετούς και την έκδοση μετά το Dodge & Bur.

Κηλίδες χρώματος. Μειώστε τον κορεσμό ή τη στρώση στη λειτουργία "χρώμα". Εργασία με μάσκες.

Τελειώσαμε με το κύριο ρετούς. Ας προσέξουμε το χρώμα. Μετά από εντατικές ενέργειες για την εξομάλυνση του δέρματος, στη φωτογραφία θα μπορούσαν να εμφανιστούν σημεία που ήταν πολύ κορεσμένα στο χρώμα ή, αντίθετα, αποχρωματισμένα σημεία. Εδώ είναι μια προτεινόμενη λύση:

1) Για να αποχρωματίσετε πολύ κορεσμένα σημεία, δημιουργήστε ένα ασπρόμαυρο στρώμα προσαρμογής με μαύρη μάσκα και ένα λευκό πινέλο με ρυθμίσεις χαμηλής αδιαφάνειας, ζωγραφίστε πολύ προσεκτικά τη μάσκα στις περιοχές που δεν μας αρέσουν.

2) Για να δώσουμε το επιθυμητό χρώμα σε αποχρωματισμένες περιοχές ή μέρη που έχουν αλλάξει σημαντικά την απόχρωση κατά το ρετούς μας, δημιουργήστε ένα νέο διαφανές στρώμα και αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης σε «Χρώμα». Στη συνέχεια επιλέξτε το εργαλείο πινέλου με μικρή διαφάνεια (10-15%). Τώρα, όταν κρατάμε πατημένο το πλήκτρο alt, οπλισμένοι με ένα πινέλο, το πινέλο μας μετατρέπεται σε σταγονόμετρο και μπορούμε να πάρουμε δείγμα από το επιθυμητό χρώμα για να βάψουμε σταδιακά σημεία διαφορετικών χρωμάτων.

Και πάλι, προσοχή: πρώτον, είναι καλύτερο να πάρετε ένα δείγμα χρώματος κοντά στο μέρος όπου θα εργαστείτε και δεύτερον, δεν χρειάζεται να καλύψετε μεγάλες περιοχές του δέρματος με ένα χρώμα, καθώς αυτό φαίνεται πολύ αφύσικο. Είναι καλύτερα να καλείτε το σταγονόμετρο πιο συχνά και να παίρνετε νέες αποχρώσεις, πάλι κοντά στην περιοχή όπου εργάζεστε.

Δεν υπήρχαν εμφανείς χρωματικές παραμορφώσεις στη φωτογραφία μας και περιορίστηκα στη διόρθωση φωτός με ένα στρώμα στη λειτουργία ανάμειξης "Χρώμα".

Ένα ξεχωριστό μάθημα αφιερωμένο στην τεχνική Dodge/Burn «Ρετουσάρισμα ενός γυναικείου πορτρέτου - εργασία με σκιές και ανταύγειες».

Βελτίωση του πορτρέτου σε επιπλέον ξεχωριστά στρώματα.

Για να εξομαλύνετε τη δομή του δέρματος στο λαιμό, δημιουργήστε ένα νέο κενό στρώμα και χρησιμοποιήστε μια στάμπα με διαφάνεια περίπου 10% για να τραβήξετε πάνω από τις επιθυμητές περιοχές αρκετές φορές. Η επαναλαμβανόμενη κίνηση στο ίδιο μέρος θολώνει την υφή της κλωνοποιημένης περιοχής και έχουμε ένα απαλό αποτέλεσμα, αλλά έχουμε την ευκαιρία να διατηρήσουμε τη φυσικότητα της εικόνας, αφού ενεργούμε σε ένα ξεχωριστό στρώμα (εάν είναι απαραίτητο, η διαφάνεια του στρώματος είναι μειωμένο).

Σε μια νέα στρώση, χρησιμοποιώντας μια σφραγίδα, θα δουλέψουμε ξανά στα μάτια. Επιπλέον, προσθέστε μια καμπύλη προσαρμογής σε αυτό το στρώμα για να τονίσετε διακριτικά την περιοχή των ματιών.

Διόρθωση χρώματος

Στη συνέχεια, δημιουργήθηκαν δύο επίπεδα προσαρμογής: ένα ασπρόμαυρο με 10% διαφάνεια για να μειωθεί ελαφρώς ο συνολικός κορεσμός της εικόνας και ένα επίπεδο καμπυλών, όπου αύξησα ελαφρώς την αντίθεση της εικόνας και άλλαξα ελαφρώς τον τόνο της εικόνας, τυχαία μετακινώντας τα σημεία στις καμπύλες σε διαφορετικά κανάλια. Ως αποτέλεσμα, η διαφάνεια του στρώματος με καμπύλες μειώθηκε στο 40%, αφού οι προσαρμογές φάνηκαν περιττές.

Ομάδα στρωμάτων "χρώμα":

Προσθήκη όγκου.

Μετά από όλα τα βήματα που περιγράφονται παραπάνω, είχα την επιθυμία να τονίσω ελαφρώς τον όγκο της εικόνας, ειδικά για να βελτιώσω το βάθος των ματιών του μοντέλου. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε την ήδη γνωστή καμπύλη φωτεινότητας, κυρτή προς τα πάνω, προσθέστε μια μαύρη μάσκα και χρησιμοποιήστε τραχιές πινελιές λευκού πινέλου με αδιαφάνεια 10-15% για να βάψετε τα μάτια, τα χείλη και τις ανταύγειες στα μαλλιά.

Ας χρησιμοποιήσουμε έναν άλλο τρόπο για να κάνουμε τα χαρακτηριστικά του προσώπου πιο εκφραστικά. Επιλέξτε το ανώτερο στρώμα μας και συγχωνεύστε όλα τα επίπεδα σε ένα νέο χρησιμοποιώντας τους συνδυασμούς πλήκτρων Ctrl+Alt+Shift+E. Μετατρέψτε το σε ασπρόμαυρο χρησιμοποιώντας τα πλήκτρα Ctrl+Shift+U και μεταβείτε διαδοχικά στο μενού "Filter" - "Other" - "Color Contrast" (Filtr-Other-High Pass). Επιλέξτε μια ακτίνα έτσι ώστε οι όγκοι της ασπρόμαυρης εικόνας να είναι ορατοί, συμφωνήστε με την τιμή του φίλτρου και ρυθμίστε αυτό το επίπεδο στη λειτουργία ανάμειξης Soft Light. Σε μια μαύρη μάσκα σχεδιάζουμε τα μάτια, τα μαλλιά και τα χείλη.

Εφαρμογή του φίλτρου "Color Contrast"/High Pass για να αποκτήσετε τοπική ένταση:

Προσθήκη ευκρίνειας

Μετά το τεχνικό ρετούς, όταν έχουν αφαιρεθεί οι κύριες ατέλειες στη φωτογραφία, μπορείτε να προσθέσετε ευκρίνεια χρησιμοποιώντας το φίλτρο «Color Contrast» (High Pass).

Επαναλαμβάνουμε τα ίδια βήματα που αναφέραμε στο προηγούμενο βήμα όταν προσθέτουμε έναν τοπικό τόμο: συγχωνεύστε τα πάντα σε ένα νέο στρώμα στην κορυφή, μετατρέψτε την εικόνα σε ασπρόμαυρη, μεταβείτε στο φίλτρο High pass, μόνο τώρα παίρνουμε μια μικρή ακτίνα έτσι ότι μένουν μόνο τα περιγράμματα της εικόνας.

Επιλέξτε τη λειτουργία ανάμειξης "soft light" και δείτε πώς αυξάνεται η ευκρίνεια. Μπορείτε να αφήσετε την ευκρίνεια σε ολόκληρη την εικόνα, αλλά ζωγράφισα τα μάτια και τα χείλη ξεχωριστά στη μάσκα για να διατηρήσω το δέρμα πιο απαλό.

Ως αποτέλεσμα, μπορούμε να συγκρίνουμε την εικόνα που πήραμε με αυτήν που είχαμε αρχικά:

Επίσης, για λόγους σαφήνειας, ας δούμε ένα μεγεθυσμένο τμήμα της φωτογραφίας για να βεβαιωθούμε ότι η δομή του δέρματος διατηρήθηκε κατά την επεξεργασία χωρίς την προσθήκη πρόσθετων υφών και θορύβου:

Γενικά χαρακτηριστικά της περιγραφόμενης μεθόδου επεξεργασίας

Ας συνοψίσουμε τη δουλειά μας:

1) Η περιγραφόμενη μέθοδος απέχει πολύ από την ταχύτερη, αλλά είναι πολύ τακτοποιημένη και σας επιτρέπει να επιτύχετε φυσικότητα στην επεξεργασία.

2) Με αυτή τη μέθοδο ρετουσάρισμα, είναι δυνατό να γίνουν διορθώσεις σχεδόν σε οποιοδήποτε στάδιο επεξεργασίας, αφού χρησιμοποιούνται μόνο στρώσεις προσαρμογής και διαφανείς. Η εξαίρεση είναι το στρώμα "Πλαστικό", οπότε θα πρέπει να σκεφτείτε πότε θα ήταν πιο κατάλληλο για εσάς να το κάνετε: στην αρχή της εργασίας ή στο τέλος.

Λίστα όλων των στρώσεων που χρησιμοποιούνται στη διαδικασία ρετουσάρισμα:

3) Η τεχνική Dodge & Burn απαιτεί κάποια εμπειρία. Συνιστάται να εργάζεστε χρησιμοποιώντας tablet γραφικών.

4) Όπως με κάθε άλλη μέθοδο επεξεργασίας, το κύριο πράγμα είναι να μην το παρακάνετε, ώστε να μην αλλάξετε τη γεωμετρία του προσώπου και του σώματος προσαρμόζοντας το περίγραμμα αποκοπής.

Σε αυτό το μάθημα θα μιλήσουμε για το πώς να επεξεργαστούμε ένα ανδρικό πορτρέτο προκειμένου να μεταφέρουμε με ακρίβεια τον χαρακτήρα του ατόμου στην εικόνα και να ενισχύσουμε το στοιχείο της ωμότητας.

Εισαγωγή

Η επεξεργασία ενός ανδρικού πορτρέτου είναι συχνά πιο δύσκολη από την επεξεργασία ενός γυναικείου πορτρέτου. Κατά την επεξεργασία ενός πορτρέτου ενός κοριτσιού, κατά κανόνα, ο φωτογράφος προσπαθεί να κάνει μια όμορφη εικόνα. Όταν εργάζεστε με ένα ανδρικό πορτρέτο, αυτός ο στόχος χάνει τη σημασία του, δίνοντας τη θέση του στη μετάδοση του χαρακτήρα και της διάθεσης του ήρωα. Και για αυτό, εκτός από το να ξέρετε πώς να αφαιρέσετε τα σπυράκια και τις ρυτίδες, είναι χρήσιμο να γνωρίζετε και κάτι άλλο.

Βήμα 1

Το πρώτο βήμα είναι να περιποιηθείτε τα μάτια, όπως στο. Αυτή η ενέργεια θα σας βοηθήσει να λύσετε ένα πρόβλημα εστίασης που μπορεί να μην έχει χτυπήσει ακριβώς τα μάτια σας.

Βήμα 2

Ας βελτιώσουμε την εικόνα χρησιμοποιώντας το φίλτρο μάσκας Unsharp. Μπορείτε να το βρείτε στο μενού Filters/Sharpening/Unshpening.

Μπορείτε να ορίσετε τις τιμές σύμφωνα με το γούστο σας ή να χρησιμοποιήσετε αυτές που φαίνονται παρακάτω στην εικόνα. Παρεμπιπτόντως, οι τιμές εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό από την ανάλυση της φωτογραφίας, στην περίπτωσή μας είναι 3500x5200px.

Αυξήστε την ευκρίνεια χρησιμοποιώντας το φίλτρο Unsharp Mask

Βήμα 3

Δημιουργήστε ένα επίπεδο "Gradient map" και μειώστε την αδιαφάνειά του σε περίπου 36%. Δεν αλλάζει τίποτα στο μενού ρυθμίσεων που εμφανίζεται κατά τη δημιουργία ενός χάρτη κλίσης. Αλλάξτε τις παραμέτρους ανάμειξης επιπέδων από "κανονική" σε "κορεσμός".

Βήμα 4

Δημιουργήστε ένα επίπεδο ρύθμισης Hue/Saturation. Στο παράθυρο που εμφανίζεται, αλλάξτε το σετ σε "Προσαρμοσμένο" και αυξήστε την τιμή "Κορεσμός" κατά 22 και "Φωτεινότητα" κατά 2.

Δημιουργήστε ένα επίπεδο προσαρμογής απόχρωσης/κορεσμού

Βήμα 5

Δημιουργήστε ένα αντίγραφο του κύριου επιπέδου χρησιμοποιώντας τα πλήκτρα συντόμευσης Ctrl+J και μετατρέψτε το σε ασπρόμαυρο, χρησιμοποιώντας ξανά το πλήκτρο συντόμευσης: Alt+Shift+Ctrl+B. Στο αναπτυσσόμενο μενού, μπορείτε να αφήσετε τα πάντα ως έχουν ή, σύμφωνα με το γούστο σας, να μετακινήσετε τα ρυθμιστικά κατά μήκος διαφορετικών καναλιών χρωμάτων. Μετά από αυτό, μειώστε την αδιαφάνεια του στρώματος σε περίπου 70%.

Υπάρχει μια άλλη επιλογή: μπορείτε να ρυθμίσετε αυτό το επίπεδο στη λειτουργία Screen blend mode και επίσης να μειώσετε την αδιαφάνεια, αλλά στο 50%.

Βήμα 6

Δημιουργούμε ένα αντίγραφο του κύριου επιπέδου χρησιμοποιώντας τα πλήκτρα πρόσβασης ctrl+j και το μετατρέπουμε σε ασπρόμαυρο, χρησιμοποιώντας ξανά τα πλήκτρα πρόσβασης: alt+shift+ctrl+b. Στο αναπτυσσόμενο μενού, μπορείτε να αφήσετε τα πάντα ως έχουν ή, σύμφωνα με το γούστο σας, να μετακινήσετε τα ρυθμιστικά κατά μήκος διαφορετικών καναλιών χρωμάτων. Μετά από αυτό, μειώστε την αδιαφάνεια του στρώματος σε περίπου 70%.

Επιλογή 2: μπορείτε να ρυθμίσετε αυτό το επίπεδο στη λειτουργία ανάμειξης «οθόνης» και επίσης να μειώσετε την αδιαφάνεια, αλλά στο 50%.

Επιλογή 1 Αποτέλεσμα κατά την επικάλυψη σε "κανονική" λειτουργία

Επιλογή 2 Αποτέλεσμα κατά την επικάλυψη σε λειτουργία "οθόνης".

Βήμα 7

Δημιουργήστε ένα επίπεδο προσαρμογής "Φωτεινότητα/Αντίθεση" και αυξήστε τις τιμές "φωτεινότητας": στην περίπτωσή μας - κατά 24, "αντίθεση" - κατά 12.

Δημιουργήστε ένα επίπεδο "Φωτεινότητα/Αντίθεση".

Μπορείτε να σταματήσετε στο βήμα 7 ή μπορείτε να συνεχίσετε και να πετύχετε ένα αποτέλεσμα παρόμοιο με αυτό που καταλήγει στα εξώφυλλα του Esquire.

Βήμα 8

Δημιουργήστε ένα άλλο επίπεδο προσαρμογής, αυτή τη φορά "Ασπρόμαυρο". Ανάλογα με τη φωτογραφία, αλλάζουμε τις ρυθμίσεις ανά κανάλι και μετά ορίζουμε την τιμή αδιαφάνειας στο 60-70%.

Δημιουργήστε ένα στρώμα "Ασπρόμαυρο" και αλλάξτε την τιμή αδιαφάνειας

Βήμα 9

Δημιουργήστε ένα επίπεδο προσαρμογής "Χρώμα" και εισαγάγετε τις παραμέτρους χρώματος #9990f6. Μετά από αυτό, μειώστε την αδιαφάνεια σε περίπου 20% και αλλάξτε τη μέθοδο ανάμειξης από "Κανονική" σε "Αφαίρεση".

Η μέθοδος ανάμειξης "Αφαίρεση" λειτουργεί με τον αντίθετο τρόπο από την "Κανονική" ανάμειξη, αφαιρεί το επιλεγμένο χρώμα και έτσι τονίζοντας με μπλε στη λειτουργία ανάμειξης "Αφαίρεση" παίρνουμε μια κιτρινωπή απόχρωση.

Δημιουργήστε ένα στρώμα "Χρώμα" με αδιαφάνεια ~20% και μια μέθοδο ανάμειξης "αφαίρεσης"

Επιλογή χρώματος για χρωματισμό

Βήμα 10

Μπορεί να έχετε προβλήματα με την αποθήκευση της φωτογραφίας και το Photoshop την αποθηκεύει σε μορφή .psd. Να σας υπενθυμίσω ότι τότε θα πρέπει να επιλέξετε Αρχείο/Αποθήκευση ως/JPEG.

Τέλος, μια ακόμη συμβουλή: αν δεν έχετε αρκετό ελεύθερο χρόνο για να επεξεργαστείτε ολόκληρη τη φωτογραφία, μην απελπίζεστε και αποθηκεύστε τη φωτογραφία ως .psd και συνεχίστε όταν σας βολεύει. Σε αυτήν τη μορφή, το Photoshop αποθηκεύει όλα τα επίπεδα και τα δεδομένα που άλλαξαν κατά την επεξεργασία.

Αποθηκεύστε τη φωτογραφία

συμπέρασμα

Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω ότι οι περισσότερες από τις ρυθμίσεις που δίνονται σε αυτό το μάθημα είναι κατάλληλες ειδικά για αυτήν τη φωτογραφία. Στη ροή εργασίας σας, μπορείτε να παραλείψετε ή να αντικαταστήσετε οποιεσδήποτε ενέργειες, επειδή η επεξεργασία φωτογραφιών είναι μια δημιουργική διαδικασία! Να είστε δημιουργικοί και καλή τύχη σε εσάς!

Συνεχίζουμε τη σειρά άρθρων μας με τίτλο. Αυτή τη φορά θα σας δείξω μια από τις επιλογές μου επεξεργασία πορτραίτου ενός άνδρα. Το κίνητρο για αυτό το άρθρο ήταν απλώς ο τεράστιος αριθμός μαθημάτων επεξεργασίας που έχουν γεμίσει ολόκληρο το Διαδίκτυό μας :)

Σε αυτό το μάθημα θα δούμε τις κύριες λεπτομέρειες που πρέπει να προσέξεις πότε ρετούς φωτογραφίας ενός άνδρα.

Για αυτό το άρθρο επέλεξα φωτογραφίατου φίλου του, που λήφθηκε τον Φεβρουάριο του 2012. Γυρίστηκε στις Nikon D7000με φακό NIKON. Πρωτότυπη φωτογραφία και PSDβρίσκεται το αρχείο στο τέλος αυτού του άρθρου, στο οποίο μπορείτε να εξασκηθείτε και να το επαναλάβετε πλήρως επεξεργασία φωτογραφιών. Οπως πάντα, επεξεργασία βίντεοθα βρείτε επίσης στο κάτω μέρος αυτού του άρθρου.

Στην πραγματικότητα, το αποτέλεσμα πριν:

και το αποτέλεσμα μετά:

Για να εκτελέσουμε αυτήν την επεξεργασία χρειαζόμαστε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών Adobe Photoshopκαι πρόσθετα για αυτό: Έκθεση εξωγήινου δέρματος 3, Color Efex Proεκδόσεις 3.0 Και 4.0 ,Imagenomic Noiseware Professional.Οι σύνδεσμοι για τη λήψη αυτών των προσθηκών βρίσκονται στο τέλος του άρθρου.

Έναρξη εργασιών

1. Ανοίξτε τη φωτογραφία μας στο Photoshop και μεταβείτε αμέσως στο πρόσθετο Color Efex Pro 3.0, επιλέξτε ένα φίλτρο Μόνο αντίθεσηκαι ορίστε τις ακόλουθες ρυθμίσεις: Φωτεινότητα +40%, Αντίθεση +40%, Κορεσμός +50%

Πώς να επεξεργαστείτε ένα πορτρέτο δρόμου χρησιμοποιώντας το Adobe Photoshop - παρακολουθήστε το εκπαιδευτικό βίντεο από τον Alexey Kuzmichev. «Ας αρχίσουμε να επεξεργαζόμαστε ένα πορτρέτο δρόμου ενός ηλικιωμένου άνδρα. Από το μάθημα θα μάθετε πώς να επιτυγχάνετε όμορφες κινηματογραφικές αποχρώσεις σε μια φωτογραφία, καθώς και πώς να τονίζετε τις απαραίτητες λεπτομέρειες χρησιμοποιώντας το φως και τη σκιά" © Alexey Kuzmichev Πληροφορίες για το βίντεο Πηγή: εκπαιδευτικά βίντεο στο Photoshop από τον Alexey […]

Πώς να ρετουσάρετε το πορτρέτο ενός άνδρα στο Adobe Photoshop - παρακολουθήστε το εκπαιδευτικό βίντεο από τον Alexey Kuzmichev. «Σήμερα θα σας δείξω πώς να επεξεργαστείτε ένα ανδρικό πορτρέτο στο Photoshop. Θα μάθετε ποιες αποχρώσεις υπάρχουν όταν κάνετε ρετούς ανδρικών φωτογραφιών, τεχνικές για τη βελτίωση της υφής του δέρματος και τρόπους να κάνετε το μοντέλο στο κάδρο πιο βάναυσο». © Alexey Kuzmichev Πληροφορίες για το βίντεο Πηγή: εκπαιδευτικά βίντεο στο Photoshop […]

Πώς να κάνετε ένα επαγγελματικό ρετούς ενός γυναικείου πορτρέτου χρησιμοποιώντας το Adobe Photoshop - παρακολουθήστε το εκπαιδευτικό βίντεο από τον Alexey Kuzmichev. «Το ρετούς είναι ένα πολύ σημαντικό στάδιο στην επεξεργασία οποιασδήποτε φωτογραφίας. Πριν βάψουμε μια φωτογραφία, προσθέσουμε εφέ κ.λπ., πρέπει πρώτα να απαλλαγούμε από τα κύρια ελαττώματα, διαφορετικά στο μέλλον μπορούν να καταστρέψουν όλη μας τη δουλειά. Σήμερα θα σας δείξω όλη τη διαδικασία [...]