Decoupage butelek, czyli mistrzowski kurs przekształcenia zwykłej butelki w oryginalny wazon.

Decoupage to oryginalna i prosta technika zdobienia przedmiotów. Opiera się na znanej technice aplikacji, którą utrwala się lakierem. W tłumaczeniu z francuskiego „découpage” oznacza wycinanie, rzeźbienie, termin ten pojawił się po raz pierwszy w XX wieku.

Decoupage jako forma sztuki pojawił się znacznie wcześniej. W Chinach na początku XII wieku chińscy rzemieślnicy zaczęli ozdabiać meble i przedmioty gospodarstwa domowego obrazami, pokrywając je lakierem dla niezawodności.

Następnie technika ta podbiła Europę swój rozkwit przypadł na XVII wiek, kiedy to meble, dodatki i dekoracje w stylu orientalnym stały się niezwykle popularne. Nie każdego było stać na zakup tych luksusowych przedmiotów. I wtedy europejscy mistrzowie znaleźli wyjście: wycinali motywy z obrazów chińskich artystów, przyklejali je do zwykłych drewnianych mebli i przyborów kuchennych, a następnie pokrywali kilkoma warstwami lakieru. Koszt takich produktów był znacznie niższy niż oryginał, dlatego cieszyły się dużym zainteresowaniem.

Technikę decoupage można zastosować na absolutnie każdej powierzchni.– drewniane, ceramiczne, metalowe, skórzane, a nawet szklane. Dziś porozmawiamy o tym, jak ozdobić szklaną powierzchnię.

Od razu warto to zauważyć Praca ze szkłem jest znacznie trudniejsza, ponieważ produkty szklane są bardzo delikatne i wymagają szczególnej pielęgnacji, ponadto nie każdą powierzchnię można pokryć zwykłym lakierem.

Decoupage na szkle może wydawać się dość trudnym zadaniem dla początkującego rzemieślnika, jednak jeśli weźmiesz pod uwagę kilka zasad i przydatnych wskazówek omawianych na kolejnych kursach mistrzowskich, nie napotkasz żadnych trudności w swojej pracy. Po opanowaniu tej techniki będziesz mógł własnoręcznie ozdobić każdy mebel, nadając mu niepowtarzalny i niepowtarzalny wygląd.

Galeria: decoupage na szkle (25 zdjęć)

Materiały i narzędzia

Przed rozpoczęciem pracy, konieczne jest przygotowanie wszystkich niezbędnych narzędzi i materiałów.

Odpowiedni obrazek na serwetce papierowej, papierze ryżowym, specjalnej karcie do decoupage lub wycięty z magazynu. Podczas pracy ze szkłem należy zachować ostrożność przy wyborze tkaniny lub koronki jako głównego materiału, ponieważ elementy wolumetryczne są trudniejsze do prawidłowego utrwalenia lakierem i polerowaniem.
Podstawą decoupage jest talerz, szkło, wazon lub inny szklany przedmiot.
Nożyce.
Klej PVA lub specjalny klej do decoupage.
Lakier akrylowy do utrwalenia projektu.
Alkohol lub inny płyn zawierający alkohol w celu odtłuszczenia powierzchni.
Farby akrylowe.
Drobnoziarnisty papier ścierny.
Talerz z wodą.

Decoupage na szkle

Istnieje dwie metody decoupage na szklanej powierzchni:

bezpośredni decoupage;
odwrócony decoupage.

Kurs mistrzowski z wykonywania bezpośredniego decoupage

Metoda bezpośrednia decoupage cieszy się dużą popularnością wśród początkujących rzemieślników., ponieważ zastosowana technologia jest taka sama, jak przy pracy z innymi materiałami. Projekt nakleja się na przednią stronę przedmiotu i zabezpiecza werniksem, ale są też różnice w stosunku do głównej metody decoupage. W tej klasie mistrzowskiej przyjrzymy się podstawowe zasady pracy ze szkłem.

Przygotowujemy wszystkie niezbędne materiały. Jako bazę wykorzystamy zwykły, przezroczysty, szklany kubek.
Z papierowej serwetki wycinamy pożądany motyw i kładziemy go na powierzchni, dobierając udaną kompozycję. Ozdabiając kubek należy odsunąć się kilka centymetrów od krawędzi, aby w trakcie jego użytkowania nie zetknąć się z lakierem akrylowym.
Powierzchnię dokładnie odtłuścić dowolnym płynem zawierającym alkohol.
Przed przyklejeniem serwetki delikatnie przeszlifuj jej brzegi drobnoziarnistym papierem ściernym, tak aby brzegi obrazu wyglądały naturalnie, jakby obraz był rysowany bezpośrednio na szkle.
Opuszczamy serwetkę do wody na 30 sekund, następnie wyjmujemy ją z wody i ostrożnie kładziemy na kartce papieru, pozwalamy jej trochę wyschnąć.
Przed pracą klej PVA należy rozcieńczyć wodą w stosunku 1:1, klej powinien być na tyle płynny, aby podczas aplikacji nie uszkodził papierowego przedmiotu.
Odwracamy rysunek i zaczynamy pokrywać go klejem. Należy to zrobić tak ostrożnie, jak to możliwe, ponieważ mokry wzór ma tendencję do rozciągania się i rozrywania.
Oddzielamy rysunek od kartki papieru i nakładamy go w wyznaczone miejsce na kubku, dokładnie wygładzamy, pamiętając o usunięciu pęcherzyków powietrza, zagnieceń i fałd. Jeśli wzór nie trzyma się zbyt dobrze na krawędziach, można go dodatkowo posmarować klejem.
W razie potrzeby dekorujemy powierzchnię dodatkowo farbami akrylowymi, brokatem lub innymi dekoracjami.
Nałóż pierwszą warstwę lakieru akrylowego. Pamiętaj, aby werniksem pokryć wyłącznie wzór, nadmiar lakieru, który dostanie się na szkło, można usunąć za pomocą wacika i płynu na bazie alkoholu. Pozostaw pierwszą warstwę lakieru do wyschnięcia.
Nałożyć kolejną warstwę lakieru i pozostawić produkt na około 12 godzin do całkowitego wyschnięcia.
Aby zapobiec zatarciu wzoru podczas użytkowania, kubek należy piec w piekarniku przez półtorej godziny w temperaturze 90 stopni.

Po upływie wyznaczonego czasu wyjmujemy kubek z piekarnika i można go używać zgodnie z jego przeznaczeniem, a solidnie zamocowana konstrukcja na długo zachwyci Cię swoim pięknem.

Mistrzowski kurs wykonywania odwróconego decoupage

Odwrócony decoupage na szkle jest najczęściej stosowany przez rzemieślników przy ozdabianiu wazonów, talerzy, szklanek i innych naczyń lub gdy nie ma możliwości odpowiedniego wypolerowania powierzchni. Wykonuje się go przy użyciu tych samych materiałów i tej samej techniki co obraz bezpośredni, z tą tylko różnicą, że obraz jest przyklejony do tylnej części przedmiotu.

Ta metoda pozwala na użycie dekorowanych naczyń, ponieważ żywność nie będzie miała kontaktu z lakierem. Jako przykład weźmy decoupage szklany talerz.

Wybieramy pożądany wzór na papierowej serwetce, papierze ryżowym lub karcie decoupage. Wycinamy, kładziemy na talerzu i tworzymy kompozycję.
Rozcieńczamy klej PVA wodą i pokrywamy obraz przednią stroną. Ułożyć na talerzu, twarzą do dołu.
Prostujemy wzór, usuwając bąbelki i fałdy.
Po wyschnięciu kleju można zamalować obraz tworząc tło, ozdobić go farbami akrylowymi, brokatem, werniksem spękanym, co daje efekt starej popękanej farby oraz innymi technikami zdobienia.
Podczas wykonywania odwróconego decoupage na szczególną uwagę zasługuje zdobienie produktu płynnym szkłem. Za jego pomocą na powierzchni powstaje bardzo piękny efekt mokrego szkła lub deszczu.
W trakcie dekorowania musisz pamiętać, że wszystkie elementy rysunku są nakładane w odwrotnej kolejności, tak aby główne tło było ostatnią warstwą.
Pokrywamy dekor lakierem w dwóch warstwach, pozwalając każdej z osobna wyschnąć i pieczemy talerz w piekarniku.

W rezultacie otrzymujemy pięknie zdobiony talerz, z którego można bezpiecznie korzystać, ponieważ wzór i lakier znajdują się na odwrotnej stronie.

Sztuczne starzenie powierzchni

Ciekawy efekt przy decoupage'u wyrobów szklanych uzyskuje się poprzez sztuczne postarzanie powierzchni. oraz imitacja popękanej farby.

Aby uzyskać efekt przetartej farby wystarczy po prostu przejść papierem ściernym po pomalowanej powierzchni.

Innym sposobem na uzyskanie efektu antycznego jest przy użyciu lakieru spękanego. Wyróżnia się spękanie jednoetapowe i dwuetapowe.

Jeden krok uzyskiwany poprzez nałożenie lakieru na pomalowaną powierzchnię. Po warstwie lakieru na wierzch nakładany jest kolejny kontrastowy kolor. W miarę wysychania lakier pęka, a przez jego pęknięcia widoczna jest dolna warstwa farby lub podłoża szklanego.

kreacja dwuetapowy craquelure wymaga od mistrza poważniejszej pracy. Powierzchnię pokrywa się specjalnym lakierem na bazie alkoholu szelakowego, następnie nakłada się lakier w celu wytworzenia spękań i farby. Dzięki tej metodzie na dowolnym gotowym obrazie można utworzyć sieć małych pęknięć.

Korzystając z technik bezpośredniego i odwróconego decoupage na szkle, omówionych na zajęciach mistrzowskich, możesz własnoręcznie ozdobić oddzielny przedmiot, wykonać cały zestaw naczyń w tym samym stylu, a także ozdobić nie tylko zastawę stołową, ale także wazony, karafki, butelki i wiele innych. Nie bój się eksperymentować, puść wodze fantazji, a na pewno otrzymasz stylowy i oryginalny element dekoracyjny wykonany własnoręcznie.

Rosja doświadcza rozkwit technik decoupage. Widać to nie tylko po znacznie powiększonym asortymencie produktów z etykietą „Do decoupage”, ale także po liczbie zapytań w wyszukiwarkach internetowych. Proste rękodzieło, z którym wielu zapoznało się w szkole, a potem zapomniało, po bliższym przyjrzeniu się okazało się, że jest to Sztuki piękne i uspokajające hobby oraz możliwość niedrogiego przekształcenia stemplowanych akcesoriów w designerskie, a nawet dochodowy biznes..

Tych, których ta moda jeszcze nie ogarnęła, klub zakupowy WESTWING zaprasza do bliższego zapoznania się podstawowa technika. Ci, którzy już pewnie trzymają w dłoniach pędzel i serwetkę, mogą zrobić kolejny krok na wyżyny umiejętności, gdyż decoupage na szkle wymaga większej dokładności, precyzji ruchów i skrupulatności

Podróż przez wieki

Podobnie jak większość technik zdobniczych wykorzystujących papier jako główny element, technika decoupage wywodzi się z Chin. Oprócz malarstwa, decoupage jest stosowany od kilku tysięcy lat dekoracja elementów wyposażenia wnętrz, a w Europie był uważany za zagraniczną pamiątkę. Ukryty pod kilkoma warstwami lakieru ornament sprawiał wrażenie wszczepionego w powierzchnię. Przedmioty takie były drogie proporcjonalnie do czasu poświęconego na ich produkcję. Lakiery używane przed początkami XIX wieku schły tygodniami, a meble wymagały wielokrotnego lakierowania.

A jednak szlachta nie mogła oprzeć się pokusie umieszczenia we frontowym pokoju eleganckiej komody z lakierowanym wzorem, a fashionistki, od niechcenia odrzucając wieko skrzyni z solami zapachowymi i proszkami, wygrzebały z kąta swoich oczy, czy otaczający ich ludzie byli w stanie to wystarczająco docenić.

Klej schnący w ciągu kilku godzin i lakiery, które nie wydzielają ostrego, wywołującego łzawienie zapachu, uczyniły tę technikę niedrogie i popularne. Aby ozdobić szafkę lub pudełko, nie trzeba już kontaktować się z rzemieślnikiem, decoupage na szkle, drewnie i ceramice stał się niedrogim rękodziełem.

Materiały: po co płacić więcej

Materiały do obróbki szkła nie różnią się zbytnio od tych stosowanych przy pracy z innymi powierzchniami. Przy dekorowaniu drewna lub ceramiki stosuje się go podobna technika: DIY decoupage na szkle nie jest możliwy bez papierowych ozdób, kleju PVA i lakieru.

Kupowanie zestawów fabrycznych wcale nie jest konieczne, znaczną część materiałów i narzędzi można zastąpić improwizowanymi lub kupić w sklepach z materiałami budowlanymi i artykułami papierniczymi. To jest znaczące obniży koszty, gdyż producenci, którzy szybko zareagowali na popyt, ustalali solidne ceny na swoje produkty.

Za prace będzie potrzebne:

pędzle,
Klej PVA, który po wyschnięciu staje się przezroczysty;
lakier poliuretanowy lub szybkoschnący lakier akrylowy;
wałek do wygładzania powierzchni,
pojemnik na wodę;
sam przedmiot, który ma być ozdobiony.

Te pierwsze zapewne znajdziemy w sklepie papierniczym, lakiery zapewni dział materiałów budowlanych, a drugim może być dowolny szklany wazon, talerz czy stara ramka na zdjęcia. Przy niewielkim nakładzie pracy wałek można wymienić czystą, niestrzępiącą się szmatką do sprzątania domu.

Z materiały dekoracyjne będziesz potrzebować:

rysunek główny na papierze;
wzory z ozdobami;
farby akrylowe, płaskorzeźbowe lub witrażowe;
dodatkowe detale dekoracyjne, które nadają arcydziełu kompletności.

Jednak konieczny jest tylko pierwszy punkt, reszta to te same „przyprawy”, które są w naczyniu nie wymagane, ale jakże przyjemnie.

Trzeba osobno powiedzieć o rysunku i papierze, na którym się znajduje. Specjalne karty do decoupage sprzedawane w asortymencie mogą być łatwo dostępne można zastąpić zwykłą serwetką. Inną popularną techniką jest decoupage na szkle z dodatkiem papieru ryżowego. Jest cieńszy i bardziej miękki niż serwetki oraz ma półprzezroczystą strukturę. Ułatwia to pracę początkującym rzemieślnikom, a doświadczonym daje możliwość zabawy gęstością kolorów. Papieru ryżowego nie trzeba rozcieńczać, tak jak fabrycznie robionych kart do decoupage. Jednak odwrotna technika na szkle wcale nie oznacza przerzedzania papieru, więc można z niej skorzystać którąkolwiek z opcji:

serwetki stołowe;
fotografie i pocztówki;
ilustracje i reprodukcje;
dowolne zdjęcia wydrukowane na domowej drukarce według własnych upodobań.

Ta ostatnia technika pozwala nie tylko nie ograniczać się w wyborze tematu, ale także naprawdę tworzyć spersonalizowane przedmioty. Głównym tematem dekoracji talerza dekoracyjnego może być zdjęcie solenizanta, obrazek tematyczny z bocianami i tobołkiem sugerujący rychłe narodziny dziedzica lub portret rodzinny przetworzony w edytorze graficznym. Musisz tylko wziąć pod uwagę jakość atramentu: niektóre drukarki są wypełnione tuszem wrażliwym na wodę, który nie pozwoli na zamoczenie obrazu.

Technika: cechy pracy

Szkło do decoupage - optymalna podstawa. Jego powierzchnia nie wymaga wstępnego szlifowania. Materiał nie wchłania kleju i lakierów, dlatego przy dokładnym nałożeniu warstwy powłoki będą cienkie i jednolite. Subtelności w pracy ze szkłem oczywiście, że też istnieje.

Ozdoba położona na gładkiej powierzchni ma tendencję do ciągłego zsuwania się. Przed utrwaleniem wybranego zdjęcia wskazane jest umieszczenie punktów kontrolnych na powierzchni. Można to zrobić za pomocą markera zarówno na przedniej stronie produktu, jak i po wewnętrznej stronie, jeśli szkło jest przezroczyste. Druga opcja jest lepsza, ponieważ pod koniec pracy pozwoli szybko usunąć wszystkie oznaczenia wacikiem zamoczonym w dowolnym roztworze zawierającym alkohol.
Powierzchnia, na której zostanie umieszczony rysunek, musi być wymaga odtłuszczenia. Można to zrobić nie tylko alkoholem lub acetonem, ale także zwykłą wodą kolońską lub wódką. Ten środek ostrożności zapobiegnie odklejaniu się materiału. Podczas pracy nie można dotykać odtłuszczonej powierzchni po zabiegu, tłusta wydzielina z palców zniweczy wszelkie Twoje wysiłki.
Decoupage na szkle można wykonać techniką bezpośrednią i odwrotną. Pierwsza nie różni się niczym od pracy z drewnem czy ceramiką, poniżej znajduje się szczegółowa analiza drugiej, typowej tylko dla pracy z przezroczystymi powierzchniami.
Ostateczne lakierowanie zdobionego akcesorium może być całkowite, na przykład przy dekorowaniu wazonu lub talerza, i częściowe, jeśli zostały poddane obróbce szklane drzwi szafek lub lustra. W tym drugim przypadku należy zadbać o wygląd krawędzi lakieru lub tła naturalny i gładki. Krawędź może po prostu wystawać poza projekt, ale jej krawędź musi być schludna. Ozdobne koraliki, cyrkonie i cieniowanie z sypkimi drobinkami sprawią, że przejście od ozdoby do powierzchni szkła będzie gładkie i efektowne zarazem.

Technika bezpośrednia i odwrotna

Technika odwrotna na szkle różni się od techniki bezpośredniej układ rysunku. Na powierzchnię przedmiotu stosuje się decoupage bezpośredni, a pod nim decoupage odwrócony. Technika ta jest możliwa tylko przy pracy z przezroczystymi powierzchniami szklanymi. W przeciwnym razie etapy pracy są podobne, a rzemieślniczki, które opanowały już decoupage z papierem ryżowym na szkle, mogą z łatwością wykonać technologię odwróconą.

Jest kilka powodów, dla których warto dekorować tą techniką. Jeśli chodzi o drzwi z półkami szklanymi, są one proste: zewnętrzna strona szyby pozostaje idealnie gładka, co sprawia, że sprzęt jest trwalszy i bezpretensjonalny w leczeniu sanitarnym detergenty w pianie. Jeśli mówimy o płytach szklanych, to również logiczne jest stosowanie techniki odwróconego decoupage na szkle. Wnętrze urządzenia nie jest lakierowane, więc nic nie przeszkadza w jego zastosowaniu do produktów spożywczych. Świeże owoce lub ciasteczka będą świetnie wyglądać na tak udekorowanym naczyniu.

Metoda odwrotna: technika wykonania krok po kroku

Możliwe jest użycie takiego wazonu zgodnie z jego przeznaczeniem: lakier jest doskonały chroni obraz przed wodą. Powierzchnia naczynia, jeśli nie została dodatkowo ozdobiona lub pomalowana podczas decoupage, pozostaje idealnie gładka.

Przygotowujemy niezbędne materiały i narzędzia.
Wybieramy projekt fabuły i wycinamy go lub wyrywamy z serwetki ryżowej.
Oznaczenia wykonujemy markerem lub pisakiem. Punkty kontrolne zapobiegną odchyleniu rysunku lub utracie pionowości.
Podczas zwilżania serwetki w talerzu z wodą odtłuść powierzchnię wybranego wazonu. Prace prowadzone są od wewnątrz, więc objętość naczynia musi być wystarczająca, aby zapewnić dostęp.
Nałóż klej PVA na wybrany obszar.
Nakładamy papier i dokładnie go prostujemy, dociskając pęcherzyki powietrza do krawędzi obrazu. Na koniec wyrównujemy go niestrzępiącą się ściereczką, zapewniając szczelne przyleganie do szyby.
Impregnujemy dodatkową warstwą kleju.
Tło wykonujemy farbami akrylowymi. Wygląda szczególnie imponująco gładki spray od gęstej powłoki od konturu wzoru do półprzezroczystego, łączącego się z samym szkłem.
Lakiernictwo.
Po wyschnięciu lakieru „upiecz” wazon w piekarniku, podgrzewając go od temperatury pokojowej do +150° C.
Zewnętrzną stronę wazonu można ozdobić błyskotkami, cekinami, cyrkoniami i malowidłami reliefowymi, zabezpieczając je tym samym lakierem.

Dekupaż - ciekawe i ekscytujące hobby. Po opanowaniu tej techniki możesz na zawsze zaoszczędzić sobie kłopotów ze znalezieniem oryginalnego i stylowego prezentu dla przyjaciół i krewnych. A jeśli powstałe arcydzieło jest tak drogie, że nie chcesz się z nim rozstać, eksperci klubu zakupowego WESTWING powiedzą Ci, jak właściwe i skuteczne wpasuj kreację w nowoczesne wnętrze.

Decoupage na szkle różni się nieco od decoupage, do którego wielu jest przyzwyczajonych. Po pierwsze, w przypadku dekoracji przyborów kuchennych zakłada się odwrotną technikę wykonywania wszystkich czynności. Po drugie, jeśli decoupage ma dotyczyć szkła lub naczyń, które nie mają nic wspólnego z produktami, konieczne będzie łączenie technologii. Ale najpierw warto zrozumieć, co to za sztuka, dlaczego jest wyjątkowa i skąd się wzięła.

Co to jest decoupage

Ten typ dekoracji pojawił się we Francji w połowie XVIII wieku. Opiera się na prostej papierowej aplikacji, znanej wielu z dzieciństwa. To właśnie przykleja się do wybranego obiektu, a następnie maluje lakierem. Warto zauważyć, że technika decoupage na szkle różni się nieco od techniki decoupage na drewnie lub innych materiałach. Po pierwsze, nie każdy produkt szklany da się pokryć zwykłym przezroczystym lakierem. Pod tym względem drewno jest łatwiejsze w obróbce. Po drugie, znacznie trudniej jest przeszlifować aplikację na szkle, ponieważ materiał jest bardzo cienki i delikatny.

Technika bezpośrednia

Istnieją tylko dwie technologie wykonywania decoupage. I jest między nimi zasadnicza różnica. Odwrócony decoupage na szkle polega na przyklejeniu aplikacji nie z przodu, ale z tyłu. Ale technologia bezpośrednia jest bardzo poszukiwana, szczególnie wśród początkujących. Polega na przyklejeniu aplikacji do przedniej strony produktu szklanego, następnie utrwaleniu ich lakierem i lekkim przeszlifowaniu.

Technika odwrotna

Najczęściej służy do ozdabiania talerzy, słoików, karafek, szklanek i innej zastawy stołowej. Odwrócony decoupage na szkle stosuje się w przypadkach, gdy nie ma możliwości dokładnego przeszlifowania powierzchni. Lub gdy zamierzony projekt tego wymaga. Warto zauważyć, że w ten sposób najczęściej dekoruje się słoiki na produkty sypkie w domu. Rezultatem jest bardzo przyjemny dla oka rysunek, który można zobaczyć dopiero patrząc do samego pojemnika.

Lekcje dla początkujących

Ponieważ decoupage na szkle może wydawać się początkującym skomplikowany, warto zapamiętać kilka prostych, ale bardzo podstawowych zasad i lekcji. I oczywiście powinieneś kupić niezbędne narzędzia i materiały, których nie ma zbyt wiele.

Czego potrzebujesz

Najpierw musisz znaleźć odpowiednie zdjęcia do aplikacji. Mogą to być rysunki na serwetkach, w gazetach czy czasopismach, wycinki z pocztówek czy książek. Na koniec możesz użyć koronki, siateczki, a nawet tkaniny. Nie zaleca się ich jednak stosowania do dekoracji naczyń, ponieważ nieporęczne przedmioty są dość trudne do naprawienia lakierem, a następnie piaskiem.

Dodatkowo potrzebne będą nożyczki do wycięcia aplikacji. Im są ostrzejsze, tym dokładniejszy będzie przedmiot obrabiany.

I oczywiście decoupage na szkle nie jest kompletny bez kleju PVA, na którym zostanie przymocowana aplikacja. Jest też specjalny klej, ale na początku można się bez niego obejść.

Ponieważ wszystkie projekty na szkle są utrwalone lakierem, musisz go również kupić. Wskazane jest, aby był to aerozol, gdyż łatwiej jest kontrolować jego spożycie. Dodatkowo łatwiej rozprowadza się na powierzchni tworząc jednolitą warstwę.

Dodatkowo potrzebne będą stare szmaty, którymi można usunąć nadmiar kleju, lakieru i farby.

Kurs mistrzowski „Butelka z malowaniem”

Aby ułatwić pracę, musisz natychmiast przygotować wszystkie narzędzia i materiały:

czyste i suche butelki wina (bez etykiet);
klej;
kartki (serwetki, aplikacje, obrazki);
dziurkacze ozdobne (kręcone);
nieporęczne serwetki (grube);
farba w sprayu;
przezroczysty lakier w aerozolu;
nożyce;
szczotka.

Gotowe aplikacje owijamy wokół butelki u dołu tak, aby pokryć całą powierzchnię. Możesz ułożyć poszczególne elementy w chaotyczny sposób, aby kompozycja była pełniejsza i ciekawsza.

Aplikacje na butelkę można przykleić na dwa sposoby: albo nałożyć klej na papier i docisnąć go do szkła, albo posmarować całą butelkę klejem i nałożyć na nią wykrojniki. Każda z tych opcji jest odpowiednia podczas wykonywania decoupage na szkle. Powiemy Ci krok po kroku, co dalej robić.

Usuń pęcherzyki powietrza spod obrazów (jak przy tapetowaniu ścian).
Usuń nadmiar kleju za pomocą starych szmat. Aby PVA był łatwiejszy w czyszczeniu i bardziej ekonomiczny w użyciu, można go najpierw rozcieńczyć wodą.
Pozostaw czystą i suchą butelkę na chwilę, aby klej dobrze przylgnął, a szkło całkowicie wyschło. Na tym kończą się przygotowania.

Twórcza chwila

Kreatywność zaczyna się od pokrycia butelki farbą w sprayu – równomiernie od szyjki do dołu. Możesz wybrać absolutnie dowolny kolor. Farba musi wyschnąć naturalnie.

Gdy to nastąpi, ostatnim krokiem jest glazurowanie butelek. Oznacza to, że najpierw można je ponownie pomalować farbami (na przykład akrylowymi), aby dodać koloru, aby odróżnić się od ogólnego tła, a następnie gotowe i suche produkty można polakierować. Jest to bardzo ważny punkt, ponieważ konieczne jest prawidłowe obliczenie kierunku strumienia, liczby warstw i siły natrysku.

Po wyschnięciu lakieru butelkę wina możesz wykorzystać w dowolny sposób: jako element dekoracyjny, jako wazon lub do przechowywania domowych napojów.

Decoupage na szkle: mistrzowski kurs dekoracji talerzy

Nie jest to najtrudniejsza technika, jednak początkujący nie zawsze są w stanie sobie z nią poradzić. Dlatego warto wszystko przygotować z dużym wyprzedzeniem. Będziesz potrzebować:

płyta;
papier;
pędzle;
łachmany;
klej PVA;
przezroczysty lakier w aerozolu;
farby akrylowe;
koronka, tkanina, siateczka, aplikacje (w zależności od wyobraźni).

Możesz użyć czegokolwiek. Na przykład wycięty wzór z ulubionej pocztówki lub magazynu. Nawiasem mówiąc, w tym przypadku odwrócony decoupage zostanie wykonany na szkle, a nie bezpośrednio. Projekt pojawi się po wewnętrznej stronie talerza, a nie na zewnątrz. Chociaż jest to naprawione z zewnątrz. Dlatego pożądane jest, aby talerz był wykonany z przezroczystego lub dymionego szkła, w przeciwnym razie decoupage nie ma sensu.

Praca krok po kroku

Wszystkie narzędzia są umieszczone obok powierzchni roboczej. Płytkę odwraca się głęboką częścią w dół, a zewnętrzną część przeciera alkoholem i pozostawia do wyschnięcia. Aplikacja lub koronka (lub inny wybrany materiał) jest dociskana do dołu w celu dopasowania wymiarów. Klej PVA nakłada się na szkło szerokim pędzlem. Gdy trochę wyschnie, dociska się do niego wybrany element. Pokrywa się go farbą, ale dopiero po nałożeniu aplikacji i wypuszczeniu spod niej wszystkich bąbelków. Im gęstsza warstwa, tym jaśniejszy będzie wystrój, dlatego należy wziąć to pod uwagę z wyprzedzeniem.

Lakier będzie nakładany wielowarstwowo. Może to zająć do 20-30 warstw w zależności od gęstości lakieru oraz kształtu płytki i wzoru. Nie będziesz musiał niczego szlifować, jeśli wszystko wyrównasz na początkowym etapie. Każda warstwa musi dobrze przylegać, w przeciwnym razie nie ma sensu nakładać ich w takich ilościach. Po wyschnięciu aplikacji płyty można używać zgodnie z ich przeznaczeniem.

Decoupage na szkle w dowolnej technologii to doskonały sposób na urozmaicenie wnętrza domu, zrobienie ręcznie robionego prezentu przyjaciołom lub znajomym, sprawienie sobie przyjemności i pożyteczne spędzenie czasu. Warto zauważyć, że dzieci mogą również zajmować się tą sztuką, jeśli są zainteresowane.

Od razu zastrzegam, że wszystko, co zostanie powiedziane na temat techniki zwanej, można w pełni zastosować w decoupage na: bezpośredni decoupage- do tworzyw nieprzezroczystych, odwrotne i bezpośrednie- do przezroczystego plastiku.

Decoupage na szkle Istnieją dwa typy - bezpośredni i odwrotny. Ale w każdym razie to, co będziesz dekorować, powinno mieć formę wygodną do pracy.

Technika bezpośredniego decoupage na szklanej powierzchni nie różni się od technologii stosowanej na żadnej innej powierzchni. Jedyną różnicą jest to, że stosuje się tutaj specjalny podkład - do szkła i do gładkich, niechłonnych powierzchni.

Kolejność dekoracji jest następująca:

odtłuszczanie szkła acetonem lub środkiem zawierającym alkohol (produkt szklany można myć w płynie do mycia naczyń);
nakładanie podkładu za pomocą gąbki lub pędzla szablonowego (jeśli planuje się, że dekorowana powierzchnia będzie nieprzezroczysta, można zastosować kryjący biały podkład; jeśli powierzchnia ma w efekcie pozostać półprzezroczysta, np. abażur lub latarnia-świecznik, następnie musisz użyć przezroczystego podkładu do szkła);
wykonanie wystroju.

Przykłady bezpośredniego nieprzezroczystego decoupage na szklanej powierzchni:

Technika odwróconego decoupage możliwe tylko na przezroczystych powierzchniach, a w szczególności na szkle. Polega na pracy na wewnętrznej lub tylnej stronie przezroczystego przedmiotu, dlatego należy zachować selektywność przy wyborze elementów do dekoracji. Na przykład wazony muszą być wystarczająco szerokie, aby pomieścić aplikację (oczywiście wazony i butelki z wąską szyjką nie nadają się do odwróconego decoupage). Szkło faliste nie nadaje się również do odwróconego decoupage, ponieważ obraz będzie mocno zniekształcony. Wyjątkiem są te przypadki, gdy chcesz uzyskać niecodzienny, fantazyjny efekt.

Do odwróconego decoupage nadają się wszystkie rodzaje papieru - a także kolorowa lub czarno-biała kserokopia ilustracji, którą lubisz.

Do zabezpieczenia spękań, a także przed dalszą dekoracją (pod odwrócony decoupage) zalecamy użycie.

Uwaga! Jeśli do odwróconego decoupage stosujesz dwuskładnikowe lakiery spękane, to warto zacząć z nimi pracować. A po utworzeniu pęknięć i ich spoinowaniu przyklej główny wystrój. Ponadto przed sklejeniem lepiej zabezpieczyć powstałe spękania.

Jeśli nie używasz dwuetapowej spękania, natychmiast rozpocznij dekorowanie.

Jeśli planujesz wykorzystać je w swojej pracy, musisz wziąć pod uwagę, że szkło nie ma właściwości chłonnych, w związku z czym będzie odpychać nałożoną na nie farbę. Aby temu zapobiec, przed rozpoczęciem pracy, po odtłuszczeniu powierzchni szkła, należy całą powierzchnię roboczą zagruntować cienką warstwą specjalnej powłoki, aby zapewnić niezawodną przyczepność farby do gładkiej powierzchni.

Przed sklejeniem klasyczny papier do decoupage () i zdjęcia wycięte ze zwykłego papieru należy namoczyć w wodzie o temperaturze pokojowej przez 1-2 minuty. Następnie wyjmij je i wysusz między dwiema warstwami ręcznika papierowego (można użyć zwykłych białych serwetek papierowych). Wtedy podczas klejenia motyw papierowy nie będzie się marszczył. W takim przypadku powinieneś użyć specjalnego.

Nie ma potrzeby moczenia papieru ryżowego i serwetek papierowych przed sklejeniem!

Pamiętaj, że wykonując odwrotny decoupage, aplikacja musi być przyklejona „w stronę” przezroczystej powierzchni, którą chcesz ozdobić! Klej nakłada się najpierw na przednią stronę aplikacji, przy czym należy użyć większej ilości kleju niż w przypadku bezpośredniego decoupage. Po przymocowaniu obrazu w wyznaczonym miejscu na powierzchni należy od razu przystąpić do delikatnego, ale energicznego wygładzania go płaskim pędzlem lub palcami od środka do krawędzi, usuwając powstałe pęcherzyki powietrza, w przeciwnym razie, gdy obraz klej wyschnie, będą bardzo zauważalne i psują wygląd pracy.

Jak określić ilość kleju wystarczającą do przyklejenia motywu? Konieczne jest, aby wklejona aplikacja na przedniej stronie (od strony powierzchni szkła) była biała. Jeśli wzór motywu jest wyraźnie widoczny, oznacza to, że kleju było za mało i po wyschnięciu pojawią się pęcherzyki powietrza i błyszczące, „perłowe” plamy, które również psują wygląd pracy. Na płaskiej powierzchni do dociśnięcia naklejonego motywu można użyć wałka gumowego lub piankowego, co jest dobre, ponieważ równomiernie dociska papier.

Po wklejeniu wszystkich fragmentów przystąp do tworzenia tła.

Motywy wykonane z papieru ryżowego lub serwetek papierowych przykleja się w procesie odwrotnego decoupage’u w różny sposób. Nakłada się je również „twarzą” na dekorowaną powierzchnię, przy czym klej nakłada się na wierzch nałożonego motywu i delikatnie dociskając rozprowadza po powierzchni motywu od środka do krawędzi za pomocą płaskiego syntetycznego pędzla lub palców .

Tutaj również należy zadbać o to, aby nie utworzyły się pęcherzyki powietrza, aby motyw był równomiernie nasycony klejem i ściśle przylegał do powierzchni. Z serwetką papierową należy pracować ostrożniej niż z papierem ryżowym.

Do klejenia papieru ryżowego i serwetek papierowych do każdego rodzaju decoupage i na wszystkich powierzchniach (z wyjątkiem tkanin i świec - mają własne kleje) należy użyć specjalnego. Ma wiele zalet. Nie zwilża np. papierowej serwetki tak bardzo jak klej PVA i pozwala na dokładniejsze jej przyklejenie, bez zmarszczek. A jeśli klej PVA jest odwracalny, to znaczy nawet po wyschnięciu, po ponownym zwilżeniu (na przykład podczas używania farb akrylowych, podczas powlekania lakierem akrylowym lub w kontakcie z innymi produktami na bazie wody), ponownie zamoczy się i serwetka motyw ponownie się marszczy i może się rozerwać przy lekkim nacisku, wówczas lakier samoprzylepny do wyposażenia serwetek po wyschnięciu jest całkowicie odporny na wilgoć. Ponieważ motywy wykonane z papieru ryżowego i serwetek są półprzezroczyste, przed przystąpieniem do tworzenia tła należy je zamalować odwrotną stroną białą farbą akrylową, w przeciwnym razie tło będzie przez nie prześwitywać i „zostaną” na nim .

, ...nie sposób wymienić wszystkiego!

A jeśli chcesz wypalić powierzchnię szklaną, są specjalne kleje, lakiery, farby i kontury do wypalania, które w tym przypadku należy zastosować do decoupage. A następnie upiecz produkt w piekarniku, zgodnie z instrukcjami dołączonymi do tych kompozycji.