Yoluxucu xəstəliklər və onların təsnifatı. Xülasə: Yoluxucu xəstəliklər

A.S. Qriboyedov, "Ağıldan vay" əlyazmasında portret,
F. Bulqarinə köçürüldü

V.F. Xodaseviç qeyd edirdi: “Qriboedov “bir kitabın adamıdır”. "Ağıldan vay olmasaydı, Qriboedovun rus ədəbiyyatında yeri olmazdı."

Həqiqətən, Qriboyedovun dövründə peşəkar yazıçılar, şairlər, bütöv bir "seriya" qadın romanlarının və aşağı səviyyəli detektiv hekayələrin müəllifləri yox idi, məzmunu hətta ən diqqətli oxucunun yaddaşında uzun müddət qala bilməzdi. 19-cu əsrin əvvəllərində ədəbiyyatla məşğul olmaq rus təhsilli cəmiyyəti tərəfindən xüsusi bir şey kimi qəbul edilmirdi. Hər kəs bir şey yazdı - özü üçün, dostları üçün, ailəsi ilə oxumaq və dünyəvi ədəbi salonlarda. Praktik şəraitdə tam yoxluğuədəbi tənqidin, bir sənət əsərinin əsas üstünlüyü heç birini izləməmək idi müəyyən edilmiş qaydalar və ya nəşriyyatların tələbləri, lakin onun oxucu və ya tamaşaçı tərəfindən qavranılması.

A.S. Rus diplomatı, ali təhsilli sosialist, vaxtaşırı ədəbiyyatla “şöhrətlənən” Qriboedov fikirlərini kağız üzərində ifadə etmək üçün zaman, vasitə və ya üsullarla məhdudlaşmırdı. Bəlkə də məhz bu şəraitə görə o, o dövrün ədəbiyyatında və dramaturgiyasında qəbul olunmuş klassisizm kanonlarından imtina etməyi bacardı. Qriboyedov cəmiyyətdə "bomba partlaması" effekti yaradan və ümumiyyətlə, 19-cu əsr rus ədəbiyyatının bütün sonrakı inkişaf yollarını müəyyən edən həqiqətən ölməz, qeyri-adi bir əsər yaratmağa müvəffəq oldu.

“Ağıldan vay” komediyasının yaradıcılıq tarixi son dərəcə mürəkkəbdir və müəllifin obrazların təfsiri o qədər qeyri-müəyyəndir ki, demək olar ki, iki əsrdir ki, ədəbiyyat mütəxəssisləri və yeni nəsil oxucular arasında canlı müzakirələrə səbəb olmaqda davam edir.

"Ağıldan vay"ın yaranma tarixi

"Səhnə poeması" ideyası (A.İ.Qriboyedovun özü planlaşdırılan işin janrını müəyyən etdiyi kimi) onda 1816-cı ilin ikinci yarısında (S.N.Beqiçevin ifadəsinə görə) və ya 1818-1819-cu illərdə (müvafiq olaraq) yaranmışdır. D.O. Bebutovun xatirələri).

Ədəbiyyatda çox yayılmış versiyalardan birinə görə, Qriboyedov bir dəfə Sankt-Peterburqda bir ictimai gecədə iştirak etdi və bütün tamaşaçıların əcnəbilərə necə sitayiş etdiyinə heyran qaldı. Həmin axşam o, həddindən artıq danışan fransıza diqqət və qayğı göstərdi. Qriboyedov buna dözmədi və alovlu bir ittihamla çıxış etdi. O, danışarkən tamaşaçılardan kimsə Qriboedovun dəli olduğunu bəyan etdi və bununla da bütün Sankt-Peterburqa şayiə yaydı. Qriboedov dünyəvi cəmiyyətdən qisas almaq üçün bu münasibətlə komediya yazmağa qərar verdi.

Lakin yazıçı, görünür, komediya mətni üzərində işləməyə yalnız 1820-ci illərin əvvəllərində, ilk bioqraflarından biri olan F.Bulganinin dediyinə görə, “peyğəmbərlik yuxusu” gördükdə başlayıb.

Bu yuxuda, guya Qriboyedova yaxın bir dostu göründü, o, onun üçün bir şey yazıb-yazmadığını soruşdu? Şair bütün yazılardan çoxdan yayındığını cavablandırdığından, dost kədərlə başını buladı: “Mənə söz ver ki, yazacaqsan”. - "Nə istəyirsən?" - "Sən özün bilirsən." - "Nə vaxt hazır olmalıdır?" - "Bir ildən sonra mütləq." "Mən məcbur edirəm" deyə Qriboedov cavab verdi.

A.S.-nin yaxın dostlarından biri. Qriboyedov S.N.Beqiçev özünün məşhur “Qriboyedov haqqında qeyd”ində “Fars yuxusunun” versiyasını tamamilə rədd edərək, “Ağıldan vay” müəllifindən heç vaxt belə bir şey eşitmədiyini bildirir.

Çox güman ki, bu, A.S.-nin əsl tərcümeyi-halını hələ də əhatə edən çoxlu əfsanələrdən biridir. Qriboedova. Begichev "Qeyd"ində də iddia edir ki, artıq 1816-cı ildə şair pyesdən sonradan ya məhv edilmiş, ya da əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdirilmiş bir neçə səhnə yazıb. Komediyanın orijinal variantında tamamilə fərqli personajlar və qəhrəmanlar var idi. Məsələn, sonradan müəllif Famusovun gənc həyat yoldaşı, sosial koket və modaist obrazından imtina edərək, onu bir sıra köməkçi personajlarla əvəz etdi.

Rəsmi versiyaya görə, "Ağıldan vay"ın orijinal nəşrinin ilk iki aktı 1822-ci ildə Tiflisdə yazılmışdır. Onların üzərində iş 1823-cü ilin yazına qədər Qriboyedovun məzuniyyət zamanı gəldiyi Moskvada davam etdi. Təzə Moskva təəssüratları Tiflisdə çətinliklə təsvir olunan bir çox səhnələri açmağa imkan verdi. Məhz o zaman Çatskinin məşhur “Hakimlər kimdir?” monoloqu yazılmışdır. "Ağıldan vay"ın orijinal nəşrinin üçüncü və dördüncü aktları 1823-cü ilin yazında və yayında S.N.Beqiçevin Tula malikanəsində yaradılmışdır.

S.N.Beqiçev xatırladı:

“Woe from Wit”in son hərəkətləri mənim bağımda, besedkada yazılmışdır. O, bu vaxt az qala günəşlə qalxdı, şam yeməyinə bizə gəldi və axşam yeməyindən sonra çox nadir hallarda bizimlə qalırdı, amma demək olar ki, həmişə tez çıxıb çay içməyə gəlir, axşamı bizimlə keçirir və yazdığı səhnələri oxuyur. Biz həmişə bu vaxtı səbirsizliklə gözləyirdik. İkimiz arasında tez-tez (və xüsusilə axşamlar) söhbətlərimizin mənim üçün nə qədər xoş olduğunu izah etməyə sözlərim çatmır. Onun bütün mövzularda nə qədər məlumatı var idi! O, mənə, belə deyək, arzularını və gələcək yaradıcılığının sirlərini açanda, yaxud dahi şairlərin yaradıcılığını təhlil edəndə necə də valehedici və canlı idi! O, mənə fars sarayı və farsların adət-ənənələri, onların meydanlarda dini səhnə nümayişləri və s., həmçinin Aleksey Petroviç Ermolov və onunla getdiyi ekspedisiyalar haqqında çox danışdı. Həm də şən əhval-ruhiyyədə olanda necə də mehriban və hazırcavab idi”.

Lakin 1823-cü ilin yayında Qriboedov komediyanı tam hesab etmədi. Sonrakı iş zamanı (1823-cü ilin sonu - 1824-cü ilin əvvəli) təkcə mətn dəyişmədi - baş qəhrəmanın soyadı bir qədər dəyişdi: o, Çatski oldu (əvvəllər soyadı Çadski idi), "Vay ağıl" adlı komediya, son adını aldı.

1824-cü ilin iyununda Sankt-Peterburqa gələn Qriboedov orijinal nəşrdə əhəmiyyətli üslub dəyişiklikləri etdi, birinci aktın bir hissəsini dəyişdirdi (Sofiyanın yuxusu, Sofiya ilə Lizanın dialoqu, Çatskinin monoloqu) və son hissədə Molçalinin Liza ilə söhbəti ortaya çıxdı. Son nəşr yalnız 1824-cü ilin payızında tamamlandı.

Nəşr

Məşhur aktyor və yaxşı dost A.İ. Qriboyedov P.A. Karatygin müəllifin yaradıcılığı ilə ictimaiyyəti tanış etmək üçün ilk cəhdini xatırladı:

“Qriboyedov komediyasını Sankt-Peterburqa gətirəndə Nikolay İvanoviç Xmelnitski ondan onu evində oxumağı xahiş etdi. Qriboyedov razılaşdı. Bu münasibətlə Xmelnitski nahar etdi və ona Qriboyedovdan əlavə bir neçə yazıçı və sənətkarı dəvət etdi. Sonuncular arasında: Sosnitski, qardaşım və mən. Xmelnitski sonra Simeonovski körpüsünün yaxınlığındakı Fontankadakı öz evində usta kimi yaşayırdı. Təyin olunmuş saatda kiçik bir şirkət onunla birlikdə toplandı. Şam yeməyi dəbdəbəli, şən və səs-küylü idi. Axşam yeməyindən sonra hamı qonaq otağına keçdi, kofe süfrəyə verdi və siqar yandırdı. Qriboyedov komediyasının əlyazmasını stolun üstünə qoydu; qonaqlar səbirsizliklə stulları çəkməyə başladılar; hamı bir söz deməmək üçün yaxına oturmağa çalışırdı. Buradakı qonaqlar arasında "Liza və ya minnətdarlığın təntənəsi" dramının və digər çoxdan unudulmuş pyeslərin müəllifi Vasili Mixayloviç Fedorov da var idi. O, çox mehriban və sadə bir insan idi, amma zəkaya iddialı idi. Qriboedov onun üzünü bəyənmədi, ya da ola bilsin, qoca zarafatcıl şam yeməyində özünü həddindən artıq duzlayıb, mənasız zarafatlar deyirdi, ancaq ev sahibi və onun qonaqları olduqca xoşagəlməz mənzərənin şahidi oldular. Qriboyedov siqarını yandırarkən, Fedorov masaya qalxaraq komediyanı götürdü (ki bu çox tez yazılmışdı), əlində yellədi və məharətlə gülümsədi: “Vay! Nə dolu bədənli! Bu mənim Lizama dəyər." Qriboyedov eynəyinin altından ona baxdı və sıxılmış dişlərinin arasından cavab verdi: "Mən vulqar sözlər yazmıram." Belə gözlənilməz cavab, təbii ki, Fedorovu heyrətə gətirdi və o, bu kəskin cavabı zarafat kimi qəbul etdiyini göstərməyə çalışaraq gülümsədi və dərhal əlavə etməyə tələsdi: “Buna heç kim şübhə etmir, Aleksandr Sergeyeviç; "Mənimlə müqayisədə nəinki səni incitmək istəmədim, həm də işlərimə ilk gülən mən olmağa hazıram." - "Bəli, özünüzə istədiyiniz qədər gülə bilərsiniz, amma heç kimin mənə gülməsinə icazə vermərəm." - “Rəhm olsun deyə, pyeslərimizin məziyyətindən deyil, sadəcə vərəqlərin sayından danışırdım”. - “Siz hələ mənim komediyamın məziyyətlərini bilə bilməzsiniz, amma pyeslərinizin məziyyətləri çoxdan hamıya məlumdur”. - "Doğrudan da, bunu deməklə əbəs yerə deyirsən, təkrar edirəm ki, səni heç incitmək niyyətində deyildim." - "Ah, əminəm ki, bunu düşünmədən dedin, amma heç vaxt məni incidə bilməzsən." Sahibi bu stilettolardan sancaqlar və iynələr üzərində idi və ciddi xarakter alan fikir ayrılığını zarafatla birtəhər susdurmaq istəyərək Fedorovun çiyinlərindən tutdu və gülərək ona dedi: “Cəza üçün, sizi oturacaqların arxa sırasına yerləşdirəcəyik”. Qriboyedov isə qonaq otağında siqaretlə gəzərək Xmelnitskiyə cavab verdi: “Onu hara istəsən qoya bilərsən, amma mən onun qarşısında komediyamı oxumayacağam”. Fedorov qulağına qədər qızardı və bu an kirpi tutmağa çalışan məktəbli oğlana oxşadı - və hara toxunsa, hər yeri sancacaq...”

Buna baxmayaraq, 1824-1825-ci illərin qışında Qriboyedov Moskva və Sankt-Peterburqun bir çox evlərində həvəslə “Ağıldan vay” oxudu və hər yerdə uğur qazandı. Komediyanın tez nəşrinə ümid edən Qriboyedov onun siyahılarının görünməsini və yayılmasını təşviq etdi. Onlardan ən nüfuzluları "Qriboedovun əli ilə düzəldilmiş" Jandrovski siyahısı (A.A. Jandreyə məxsusdur) və F.V. Qriboedovun qoyub getdiyi komediyanın diqqətlə düzəldilmiş katib nüsxəsi olan Bulqarinskidir. 1828-ci ildə Sankt-Peterburqdan ayrılmadan əvvəl Bulqarin. Bu siyahının baş vərəqində dramaturq “Dərdimi Bulqarinə tapşırıram...” yazısını yazıb. O, ümid edirdi ki, təşəbbüskar və nüfuzlu jurnalist pyesi çap etdirə biləcək.

A.S. Qriboyedov, "Ağıldan vay"
1833 nəşri

Artıq 1824-cü ilin yayında Qriboyedov bir komediya nəşr etməyə çalışdı. Birinci və üçüncü pərdələrdən parçalar əvvəlcə F.V.-nin almanaxında çıxdı. 1824-cü ilin dekabrında Bulqarin "Rus beli" və mətn senzura ilə əhəmiyyətli dərəcədə "yumşaldıldı" və qısaldıldı. Çap üçün "əlverişsiz", personajların çox sərt ifadələri simasız və "zərərsiz" ifadələrlə əvəz olundu. Belə ki, müəllifin “Elmi komitəyə” əvəzinə “Məskunlaşan alimlər arasında” çap olunub. Molçalinin “proqramlı” qeydi “Axı başqalarından asılı olmaq lazımdır” sözləri “Axı, başqalarını da nəzərə almaq lazımdır” sözləri ilə əvəz edilib. Senzuralar “kral adamı” və “hökumətlər” kimi qeydləri bəyənmirdilər.

Qriboyedov acılıqla yazırdı: “Bu səhnə poemasının ilk konturu məndə doğulduğu üçün onu geyinməyə məcbur olduğum boş paltarda olduğundan daha möhtəşəm və daha böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Teatrda şeirlərimi eşitməkdən aldığım uşaq zövqü, onların uğur qazanması istəyi məni mümkün qədər yaradıcılığımı korlamağa məcbur etdi”.

Ancaq rus cəmiyyəti erkən XIXəsrdə “Ağıldan vay” komediyası əsasən əlyazma nüsxələrindən məlum idi. Hərbi və mülki katiblər komediya mətnini köçürməklə külli miqdarda pul qazandılar, sözün əsl mənasında bir gecədə sitatlara və “tutqun ifadələrə” bölündü. “Rus beli” antologiyasında “Ağıldan vay”dan parçaların dərci ədəbi ictimaiyyətdə çoxlu əks-səda doğurdu və Qriboedovu doğrudan da məşhurlaşdırdı. "Onun əlyazma komediyası: "Ağıldan vay," Puşkin xatırladı, "təsvir olunmaz təsir bağışladı və birdən onu ilk şairlərimizin yanına qoydu."

Komediyanın ilk nəşri 1831-ci ildə Revalda alman dilinə tərcümə edilmiş şəkildə çıxdı. I Nikolay komediyanın Rusiyada nəşrinə yalnız 1833-cü ildə icazə verdi - "qadağan olunmuş meyvənin cəlbediciliyindən məhrum etmək üçün". Senzura düzəlişləri və silinmələri ilə ilk rus nəşri Moskvada nəşr olundu. 1830-cu illərdən iki senzurasız nəşr də məlumdur (alay mətbəələrində çap olunur). İlk dəfə olaraq bütün tamaşa Rusiyada yalnız 1862-ci ildə, II Aleksandrın senzura islahatları dövründə nəşr olundu. “Ağıldan vay” elmi nəşri 1913-cü ildə məşhur tədqiqatçı N.K. Piksanov akademikin ikinci cildində Tam görüş Qriboyedovun əsərləri.

Teatr əsərləri

Qriboedovun komediyasının teatr tamaşalarının taleyi daha da çətinləşdi. Uzun müddət teatr senzurası onun tam şəkildə səhnəyə qoyulmasına imkan vermədi. 1825-ci ildə Sankt-Peterburqdakı teatr məktəbinin səhnəsində “Ağıldan vay” tamaşasını səhnələşdirmək üçün ilk cəhd uğursuzluqla başa çatdı: tamaşa senzura tərəfindən bəyənilmədiyi üçün tamaşaya qadağa qoyuldu.

Rəssam P.A.Karatıgin öz qeydlərində xatırlayırdı:

“Qriqoryevlə mən Aleksandr Sergeyeviçə məktəb teatrımızda “Ağıldan vay” tamaşasını göstərməyi təklif etdik və o, bizim bu təklifimizdən razı qaldı... Mehriban inspektor Bokdan şagirdlərin bu işdə iştirakına icazə verməsini xahiş etmək çox zəhmət çəkdi. performans... Nəhayət, razılaşdı və biz tez işə başladıq; Rolları bir neçə günə yazdılar, bir həftəyə öyrəndilər və işlər rəvan getdi. Məşqlərimizə Qriboedov özü gəlib, bizi çox səylə öyrədirdi... Uşaq teatrımızda “Ağıldan vay”a baxıb əllərini nə qədər sadə bir zövqlə ovuşdurduğunu görməliydiniz... Baxmayaraq ki, təbii ki, doğradıq. onun ölümsüz yarısında kədərli bir komediya idi, amma o, bizdən çox məmnun idi və biz onu sevindirə bildiyimiz üçün sevindik. O, məşqlərdən birinə A.Bestujevi və Vilhelm Kuxelbekeri özü ilə gətirmişdi - onlar da bizi təriflədilər”. Sankt-Peterburq general-qubernatoru qraf Miloradoviçin əmri ilə tamaşanın nümayişi qadağan edildi, məktəb rəhbərliyi töhmət aldı”.

Komediya ilk dəfə səhnəyə 1827-ci ildə İrəvanda həvəskar aktyorların - Qafqaz korpusunun zabitlərinin ifasında çıxdı. Bu həvəskar tamaşada müəllif iştirak edirdi.

Yalnız 1831-ci ildə çoxsaylı senzura qeydləri ilə “Ağıldan vay” Sankt-Peterburq və Moskvada səhnəyə qoyuldu. Komediya tamaşalarına senzura məhdudiyyətləri yalnız 1860-cı illərdə tətbiq olunmağı dayandırdı.

İctimai rəy və tənqid

Komediyanın tam mətninin heç vaxt çap olunmamasına baxmayaraq, Bulqarin pyesdən parçalar dərc etdikdən dərhal sonra Qriboedovun yaradıcılığı ətrafında qızğın müzakirələr yarandı. Təsdiq heç bir halda yekdil olmadı.

Mühafizəkarlar dərhal Qriboedovu satirik rənglərini şişirtməkdə günahlandırdılar, onların fikrincə, bu, müəllifin "dalaşan vətənpərvərliyinin" nəticəsi idi. M.Dmitriyevin və A.Pisarevin “Vestnik Evropı”da dərc olunmuş məqalələrində komediyanın məzmununun heç də rus həyatına uyğun gəlmədiyi iddia edilirdi. “Ağıldan vay” xarici tamaşaların sadə təqlidi elan edilmiş və yalnız aristokratik cəmiyyətə qarşı yönəlmiş satirik əsər, “yerli əxlaqa qarşı kobud səhv” kimi səciyyələndirilmişdir. Çatski bunu xüsusilə anladı, onlarda "Fiqaro-Qriboedov" həyat fəlsəfəsinin təcəssümü olan ağıllı bir "dəli" gördülər.

Qriboyedova qarşı çox mehriban olan bəzi müasirlər “Ağıldan vay” əsərində çoxlu səhvlər qeyd etmişlər. Məsələn, dramaturqun çoxdankı dostu və həmmüəllifi P.A. Katenin şəxsi məktublarının birində komediyaya belə qiymət verir: “Bu, kəşfiyyat palatasına bənzəyir, amma plan, mənim fikrimcə, yetərli deyil və baş qəhrəman çaşqın və yıxılıb (manque); Üslub çox vaxt cazibədar olur, lakin yazıçı öz azadlıqlarından çox razıdır”. Klassik dramaturgiya qaydalarından kənara çıxmalardan, o cümlədən “yüksək” komediya üçün adi olan “yaxşı İsgəndəriyyə misralarının” sərbəst iambika ilə əvəzlənməsindən əsəbiləşən tənqidçinin fikrincə, Qriboyedovun “fantasmaqoriyası teatral deyil: yaxşı aktyorlar bu rolları oynamayacaqlar. pislər isə onları məhv edər”.

"Ağıldan vay"a diqqət çəkən avto-şərh Qriboyedovun 1825-ci ilin yanvarında yazdığı Kateninin tənqidi mühakimələrinə cavabı oldu. Bu, təkcə müəllifin komediyaya baxışını ifadə edən enerjili “antitənqid” deyil, həm də unikal yenilikçi dramaturqun estetik manifesti, nəzəriyyəçiləri məmnun etməkdən və klassiklərin məktəb tələblərini təmin etməkdən imtina edir.

Kateninin süjet və kompozisiyanın qeyri-kamilliyi ilə bağlı qeydinə cavab olaraq Qriboedov yazırdı: “Siz planda əsas səhvi tapırsınız: mənə elə gəlir ki, o, məqsəd və icra baxımından sadə və aydındır; qız özü axmaq deyil, ziyalıdan axmağı üstün tutur (ona görə yox ki, bizim günahkarların adi ağlı var, yox! mənim komediyamda isə bir sağlam adama 25 axmaq düşür); bu adam isə təbii ki, ətrafdakı cəmiyyətlə ziddiyyət təşkil edir, onu heç kim başa düşmür, heç kim onu bağışlamaq istəmir, niyə başqalarından bir az yüksəkdir... “Səhnələr özbaşına bağlıdır”. Kiçik və vacib olan bütün hadisələrin təbiətində olduğu kimi: nə qədər qəfil olsa, bir o qədər də maraq doğurur”.

Dramaturq Çatskinin davranışının mənasını belə izah edib: “Kimsə qəzəbindən onun haqqında uydurdu ki, o dəlidi, heç kim buna inanmadı və hamı bunu təkrarladı, ona ümumi düşmənçiliyin səsi çatır, üstəlik, onun rəfiqəsinin xoşuna gəlməz. yalnız Moskvaya göründüyü qız, ona tamamilə izah edildi, ona və hər kəsə lənət etmədi və belə idi. Kraliça da bal şəkərindən məyus olur. Bundan daha dolğun nə ola bilər?

Qriboyedov qəhrəmanların təsviri prinsiplərini müdafiə edir. O, Kateninin “qəhrəmanlar portretdir” ifadəsini qəbul edir, lakin bunu səhv deyil, komediyasının əsas üstünlüyü hesab edir. Onun nöqteyi-nəzərindən insanların zahiri görkəmində real mütənasibliyi pozan satirik obrazlar-karikaturalar yolverilməzdir. "Bəli! Mən isə Molyer istedadına malik deyiləmsə, deməli ən azı ondan daha səmimi; Portretlər və yalnız portretlər komediya və faciənin bir hissəsidir, lakin onlar bir çox başqa insanlara xas olan xüsusiyyətləri və hər bir insanın bütün ikiayaqlı qardaşlarına bənzədiyi dərəcədə bütün bəşəriyyətə xas olan xüsusiyyətləri ehtiva edir. . Mən karikaturalara nifrət edirəm, mənim rəsm əsərimdə heç bir şey tapa bilməzsən. Budur mənim poetikam...”

Nəhayət, Qriboedov Kateninin komediyasında "sənətdən daha çox istedad" ehtiva etdiyi barədə sözlərini özü üçün ən "yaltaq tərif" hesab etdi. “Sənət ancaq istedadı təqlid etməkdən ibarətdir...” “Ağıldan vay” kitabının müəllifi qeyd edirdi. “Mən azad və sərbəst yaşayıram və yazıram.”

Puşkin pyes haqqında da fikirlərini bildirdi ("Ağıldan vay"ın siyahısını Mixaylovskoye İ.İ.Puşçin gətirmişdi). 1825-ci ilin yanvarında P.A.Vyazemskiyə və A.A.Bestuzyevə yazdığı məktublarda dramaturqun “xarakterlər və əxlaqın kəskin təsviri”ndə ən uğurlu olduğunu qeyd etdi. Onların təsvirində, Puşkinə görə, Qriboedovun "komik dühası" üzə çıxdı. Şair Çatskini tənqid edirdi. Təfsirində bu, yeganə "ağıllı personajın" - müəllifin özünün fikirlərini ifadə edən adi bir düşüncə qəhrəmanıdır. Puşkin Çatskinin davranışının ziddiyyətli, qeyri-ardıcıl xarakterini, mövqeyinin tragikomik təbiətini çox dəqiq qeyd etdi: “... Çatski nədir? Çox ağıllı bir insanla (yəni Qriboedovla) bir müddət vaxt keçirən və onun düşüncələri, zirəklikləri və satirik ifadələri ilə hopmuş qızğın, nəcib və xeyirxah bir insan. Dediyi hər şey çox ağıllıdır. Bəs o, bütün bunları kimə deyir? Famusov? Skalozub? Moskva nənələri üçün topda? Molchalin? Bu bağışlanmazdır. Ağıllı insanın ilk əlaməti ilk baxışdan kiminlə məşğul olduğunu bilmək və Repetilov və bu kimilərin qabağına mirvari atmamaqdır”.

1840-cı ilin əvvəlində V.G.Belinski "Ağıldan vay" haqqında məqaləsində Puşkin kimi qətiyyətlə Çatskinin praktik zəkasını inkar edərək onu "yeni Don Kixot" adlandırdı. Tənqidçinin sözlərinə görə, əsas xarakter komediya - tamamilə gülünc bir fiqur, sadəlövh xəyalpərəst, "at üstündə oturduğunu təsəvvür edən at belində çubuqlu bir oğlan". Bununla belə, Belinski tezliklə Çatskiyə və ümumiyyətlə komediyaya verdiyi mənfi qiymətləndirməni düzəltdi, tamaşanın baş qəhrəmanını demək olar ki, ilk inqilabçı üsyançı, tamaşanın özünü isə "rəzil rus reallığına qarşı" ilk etiraz elan etdi. Qəzəbli Vissarion komediyasını etirazının sosial və mənəvi əhəmiyyəti nöqteyi-nəzərindən qiymətləndirərək Çatskinin obrazının əsl mürəkkəbliyini başa düşməyə ehtiyac duymadı.

1860-cı illərin tənqidçiləri və publisistləri müəllifin Çatskinin şərhindən daha da irəli getdilər. A.I.Herzen Çatskidə Qriboyedovun özünün “son düşüncələrinin” təcəssümünü gördü, komediya qəhrəmanını siyasi alleqoriya kimi şərh etdi. “... Bu Dekembrist, bu I Pyotrun dövrünü başa vuran və ən azı üfüqdə vəd edilmiş torpağı ayırd etməyə çalışan adamdır...”

Ən orijinalı, tənqidçi A.A. Qriqoryevin mühakiməsidir, onun üçün Çatski "bizim yeganə qəhrəmanımızdır, yəni taleyin və ehtirasın onu atdığı mühitdə müsbət mübarizə aparan yeganə qəhrəmandır". Buna görə də bütün pyes onun tənqidi yozumuna “yüksək” komediyadan “yüksək” faciəyə çevrildi (bax: “Köhnə bir şeyin yeni nəşri haqqında. “Vay ağıldan”. Sankt-Peterburq, 1862” məqaləsi).

İ. A. Qonçarov Aleksandrinski Teatrında (1871) “Ağıldan vay” tamaşasına “Milyon əzab” tənqidi eskizi ilə cavab verdi (“Avropa bülleteni”, 1872, № 3). Bu, sonralar dərsliyə çevrilən komediyanın ən dərin təhlillərindən biridir. Qonçarov ayrı-ayrı personajların dərin xüsusiyyətlərini verdi, dramaturq Qriboedovun məharətini yüksək qiymətləndirdi və "Ağıldan vay"ın rus ədəbiyyatında xüsusi mövqeyi haqqında yazdı. Lakin, bəlkə də, Qonçarov eskizinin ən mühüm üstünlüyü onun komediyada təcəssüm olunan müəllif konsepsiyasına diqqətli münasibətidir. Yazıçı Çatskinin və digər personajların davranışının psixoloji motivasiyasını diqqətlə araşdıraraq, tamaşanın birtərəfli sosioloji və ideoloji yozumundan əl çəkdi. "Çatskinin hər addımı, tamaşadakı demək olar ki, hər bir söz onun hərəkətlərindəki bəzi yalanlardan qıcıqlanan Sofiya ilə bağlı hisslərinin oyunu ilə sıx bağlıdır, o, sona qədər üzə çıxarmaq üçün mübarizə aparır" deyə Qonçarov xüsusilə vurğuladı. Həqiqətən də, eşq macərasını nəzərə almadan (onun əhəmiyyətini Qriboyedovun özü Kateninə yazdığı məktubda qeyd etdi), rədd edilmiş bir sevgilinin və tənha həqiqət aşiqin "ağıldan vay" olduğunu başa düşmək mümkün deyil və eyni zamanda. Çatski obrazının faciəvi və komik xarakteri.

Komediya təhlili

Rus klassikləri arasında möhkəm yer tutan Qriboyedovun komediyasının uğuru, əsasən, ondakı aktual və zamansızın ahəngdar birləşməsi ilə müəyyən edilir. Müəllifin 1820-ci illərin rus cəmiyyətinin parlaq şəkildə çəkdiyi mənzərəsi vasitəsilə (təhkimçilik, siyasi azadlıqlar, mədəniyyətin, təhsilin milli öz müqəddəratını təyinetmə problemləri və s. haqqında narahatedici mübahisələr, o dövrün müasirləri tərəfindən tanınan rəngarəng simalarının ustalıqla təsviri və s.) “əbədi” mövzuları ayırd etmək olar: nəsillərin toqquşması, sevgi üçbucağının dramı, fərd və cəmiyyət arasında antaqonizm və s.

Eyni zamanda, “Ağıldan vay” sənətdə ənənəvi və innovativliyin bədii sintezinin nümunəsidir. Klassikizm estetikasının kanonlarına (zaman, məkan, hərəkət, şərti rollar, maska adları və s. vəhdət) hörmətlə yanaşan Qriboyedov lirik, satirik və publisistik cizgiləri sərbəst şəkildə təqdim edərək, həyatdan götürülmüş konfliktlər və personajlarla ənənəvi sxemi “canlandırır”. komediyaya girir.

Dilin dəqiqliyi və aforistik dəqiqliyi, danışıq nitqinin elementini çatdıran sərbəst (müxtəlif) iambikadan uğurla istifadə edilməsi komediya mətninin öz kəskinliyini və ifadəliliyini saxlamasına imkan verirdi. A.S.-nin proqnozlaşdırdığı kimi. Puşkinin sözlərinə görə, "Ağıldan vay"ın bir çox misraları bu gün çox məşhur olan atalar sözləri və deyimlərə çevrildi:

Əfsanə təzədir, lakin inanmaq çətindir;
Xoşbəxt saatlar müşahidə edilmir;
Mən xidmət etməkdən məmnun olaram, amma xidmət etmək iyrəncdir;
Nə bəxtiyardır iman gətirənə - onun dünyada hərarəti var!
Bizi bütün dərdlərdən çox uzaqlaşdır
Və əzəmətli qəzəb və məhəbbət.
Evlər təzədir, amma qərəzlər köhnədir.
Vətənin tüstüsü isə bizim üçün şirin və xoşdur!
Oh! Pis dillər silahdan da pisdir.
Bəs övlad sahibi olmaq üçün kimin ağlı yoxdur?
Kəndə, bibimə, çöllərə, Saratova!...

Tamaşanın qarşıdurması

“Ağıldan vay” komediyasının əsas xüsusiyyəti ondan ibarətdir iki süjet formalaşdıran münaqişənin qarşılıqlı təsiri: əsas iştirakçıları Çatski və Sofiya olan sevgi münaqişəsi və Çatskinin Famusovun evində toplaşan mühafizəkarlarla üzləşdiyi sosial-ideoloji münaqişə. Məsələ nöqteyi-nəzərindən Çatski ilə Famusov cəmiyyəti arasındakı münaqişə ön plandadır, lakin süjet hərəkətinin inkişafında ənənəvi sevgi konflikti heç də az əhəmiyyət kəsb etmir: axı bu, məhz onunla görüş üçün idi. Sofiya ki, Çatski Moskvaya belə tələsirdi. Hər iki münaqişə - sevgi və sosial-ideoloji - bir-birini tamamlayır və gücləndirir. Onlar dünyagörüşünü, xarakterlərini, psixologiyasını və personajların münasibətlərini başa düşmək üçün eyni dərəcədə lazımdır.

"Ağıldan vay"ın iki hekayə xəttində klassik süjetin bütün elementləri asanlıqla aşkar edilir: ekspozisiya - Çatskinin Famusovun evində görünməsindən əvvəlki ilk aktın bütün səhnələri (fenomen 1-5); sevgi münaqişəsinin başlanğıcı və müvafiq olaraq, ilk, sevgi süjetinin hərəkətinin başlanğıcı - Çatskinin gəlişi və Sofiya ilə ilk söhbəti (D. I, Rev. 7). Sosial-ideoloji qarşıdurma (Çatski - Famusov cəmiyyəti) bir az sonra - Çatski ilə Famusov arasında ilk söhbət zamanı (ö. I, görünüş 9) təsvir edilmişdir.

Hər iki münaqişə paralel olaraq inkişaf edir. Sevgi münaqişəsinin inkişaf mərhələləri - Çatski ilə Sofiya arasındakı dialoqlar. Çatskinin Famusov cəmiyyəti ilə münaqişəsinə Çatskinin Famusov, Skalozub, Molçalin və Moskva cəmiyyətinin digər nümayəndələri ilə şifahi "duelləri" daxildir. “Ağıldan vay” filmindəki şəxsi konfliktlər, sözün əsl mənasında, bir çox kiçik personajları səhnəyə atır və onları irad və hərəkətlərində həyatdakı mövqelərini ortaya qoymağa məcbur edir.

“Ağıldan vay”ın kulminasiya nöqtəsi Qriboyedovun diqqətəlayiq dramatik məharətinin nümunəsidir. Sosial-ideoloji süjetin kulminasiya nöqtəsində (cəmiyyət Çatskini dəli elan edir; d. III, çıxışlar 14-21) şayiə durur, bunun səbəbini Sofiya “yan tərəfə” qeydi ilə vermişdi: “O. ağlından kənardadır”. Əsəbiləşən Sofiya bu sözü təsadüfən atdı, yəni Çatski sevgidən “dəli oldu” və onun üçün sadəcə dözülməz hala gəldi. Müəllif məna oyununa əsaslanan bir texnikadan istifadə edir: Sofiyanın emosional partlayışını sosial dedi-qodu cənab N. eşitdi və onu hərfi mənada başa düşdü. Sofiya bu anlaşılmazlıqdan istifadə edərək Molçalini ələ saldığına görə Çatskidən qisas almaq qərarına gəldi. Çatskinin dəliliyi haqqında dedi-qodu mənbəyinə çevrilən qəhrəman özü ilə keçmiş sevgilisi arasında "körpüləri yandırdı".

Kulminasiyadan sonra hekayələr yenidən ayrılır. Sevgi macərasının inkarı sosial-ideoloji konfliktin inkarından əvvəldir. Molçalin və Lizanın, eləcə də Sofiya və Çatskinin iştirak etdiyi Famusovun evindəki gecə səhnəsi (d. IV, görünüşlər 12-13) nəhayət, sirri aşkara çıxararaq qəhrəmanların mövqeyini izah edir. Sofiya Molçalinin ikiüzlülüyünə əmin olur və Çatski onun rəqibinin kim olduğunu öyrənir:

Budur, nəhayət, tapmacanın həlli! Budur, mənə bağışlanır!

Çatskinin Famus cəmiyyəti ilə konfliktinə əsaslanan hekayə xəttinin rədd edilməsi Çatskinin “təqibçilər kütləsinə” qarşı yönəlmiş son monoloqudur. Çatski Sofiya ilə, Famusovla və bütün Moskva ictimaiyyəti ilə son fasiləsini elan edir: “Moskvadan get! Mən daha bura getmirəm”.

Xarakter sistemi

IN xarakter sistemi komediya Çatski mərkəzi yer tutur. O, hər iki hekayə xəttini birləşdirir, lakin qəhrəmanın özü üçün sosial-ideoloji qarşıdurma deyil, məhəbbət konflikti əsas əhəmiyyət kəsb edir. Çatski özünü necə bir cəmiyyətdə tapdığını mükəmməl başa düşür, Famusov və "bütün Moskva xalqı" haqqında heç bir illüziyası yoxdur. Çatskinin fırtınalı ittiham bəlağətinin səbəbi siyasi və ya təhsil deyil, psixolojidir. Onun ehtiraslı monoloqlarının və məqsədyönlü kostik replikalarının mənbəyi onun iştirakı ilə ilk səhnədən axırıncı səhnəyə kimi hiss olunan sevgi təcrübələri, “ürək səbirsizliyi”dir.

Çatski Moskvaya yalnız Sofiyanı görmək, keçmiş sevgisinin təsdiqini tapmaq və yəqin ki, evlənmək məqsədi ilə gəldi. Çatskinin tamaşanın əvvəlindəki animasiyası və "söhbəti" sevgilisi ilə görüş sevincindən qaynaqlanır, lakin gözləntilərin əksinə olaraq, Sofiya ona qarşı tamamilə dəyişdi. Tanış zarafatların və epiqramların köməyi ilə Çatski onunla ümumi dil tapmağa çalışır, Moskvadakı tanışlarını "çevirir", lakin onun hazırcavablığı yalnız Sofiyanı qıcıqlandırır - ona tikanlarla cavab verir.

O, Sofyanı incidir, onu səmimiyyətə sövq etməyə çalışır, ona nəzakətsiz suallar verir: “Mənim bunu öyrənmək olarmı / ... Kimi sevirsən? "

Famusovun evindəki gecə səhnəsi işığı görən Çatskiyə bütün həqiqəti açıb göstərdi. Amma indi o, başqa ifrata keçir: qəhrəmanı məhəbbət ehtirası əvəzinə, başqa güclü hisslər – qəzəb və qəzəb bürüyür. Qəzəbinin istisində o, “əməyinin nəticəsiz qalması” üçün məsuliyyəti başqalarının üzərinə atır.

Sevgi təcrübələri Çatskinin Famus cəmiyyətinə qarşı ideoloji müxalifətini daha da gücləndirir. Əvvəlcə Çatski Moskva cəmiyyətinə sakit yanaşır, onun adi pisliklərini demək olar ki, görmür, onda yalnız komik tərəfləri görür: “Mən başqa bir möcüzənin ekssentrikiyəm / Bir dəfə gülürəm, sonra unuduram...”.

Lakin Çatski Sofiyanın onu sevmədiyinə əmin olduqdan sonra Moskvada hər şey və hamı onu qıcıqlandırmağa başlayır. Cavablar və monoloqlar həyasız, istehzalı olur - o, əvvəllər güldüyü şeyi qəzəblə qınayır.

Çatski əxlaq və ictimai vəzifə haqqında ümumi qəbul edilmiş fikirləri rədd edir, lakin onu inqilabçı, radikal və hətta “dekembrist” hesab etmək çətin ki. Çatskinin ifadələrində inqilabi heç nə yoxdur. Çatski, cəmiyyətin sadə və aydın həyat ideallarına qayıtmasını, Famus cəmiyyətində çox danışılan, lakin Çatskinin fikrincə, düzgün təsəvvürləri olmayan bir şeyi kənar təbəqələrdən təmizləməyi təklif edən maariflənmiş bir insandır - xidmət. Qəhrəmanın çox mötədil tərbiyəvi mühakimələrinin obyektiv mənası ilə mühafizəkar cəmiyyətdə yaratdığı effekti ayırd etmək lazımdır. Burada ən kiçik narazılıq təkcə “atalar” və “ağsaqqallar” tərəfindən təqdis olunan adi idealların və həyat tərzinin inkarı kimi deyil, həm də sosial inqilab təhlükəsi kimi qəbul edilir: axı Çatski, Famusova görə, “Hakimiyyəti tanımır” İnert və sarsılmaz mühafizəkar əksəriyyət fonunda Çatski tək qəhrəman, güclü bir qalaya hücum etməyə tələsmiş cəsur bir "dəli" təəssüratını yaradır, baxmayaraq ki, azad fikirlilər arasında onun bəyanatları radikallığı ilə heç kəsi şoka salmazdı.

Sofiya
ifasında İ.A. Lixo

Sofiya- Çatskinin əsas süjet ortağı - "Ağıldan vay" personajlar sistemində xüsusi yer tutur. Sofiya ilə sevgi münaqişəsi qəhrəmanı bütün cəmiyyətlə münaqişəyə cəlb etdi və Qonçarova görə, "milyonlarla işgəncə" üçün "bir motiv, qıcıqlanma səbəbi" rolunu oynadı. Qriboyedovun ona göstərdiyi rol”. Sofiya Çatskinin tərəfini tutmur, lakin Famusovun həmfikirlərinə aid deyil, baxmayaraq ki, onun evində yaşayıb böyüdü. O, qapalı, gizli bir insandır və yaxınlaşmaq çətindir. Hətta atası da ondan bir az qorxur.

Sofiyanın xarakteri onu Famusun çevrəsinin adamlarından kəskin şəkildə fərqləndirən keyfiyyətlərə malikdir. Bu, hər şeydən əvvəl, qeybətə, şayiələrə nifrətlə münasibətdə ifadə olunan mühakimə müstəqilliyidir (“Mən nə eşidirəm? Kim istəyir, belə mühakimə edir...”). Bununla belə, Sofiya Famus cəmiyyətinin “qanunlarını” bilir və onlardan istifadə etməkdən çəkinmir. Məsələn, o, keçmiş sevgilisindən qisas almaq üçün “ictimai rəydən” məharətlə istifadə edir.

Sofiyanın xarakteri təkcə müsbət deyil, həm də var mənfi xüsusiyyətlər. "Yalanla yaxşı instinktlərin qarışığı"nı Qonçarov onun içində gördü. Əxlaq haqqında qeyri-müəyyən fikirlərlə tamamlanan iradəlilik, inadkarlıq, şıltaqlıq onu yaxşı və pis işlərə eyni dərəcədə qadir edir. Çatskiyə böhtan ataraq, Sofiya əxlaqsızlıq etdi, baxmayaraq ki, o, Çatskinin tamamilə "normal" bir insan olduğuna əmin olaraq toplananlar arasında yeganə idi.

Sofiya ağıllı, müşahidəçi, hərəkətlərində rasionaldır, lakin Molçalinə olan sevgisi, eyni zamanda eqoist və ehtiyatsızlığı onu absurd, komik vəziyyətə salır.

Fransız romanlarını sevən biri kimi Sofiya çox sentimentaldır. O, Molçalini ideallaşdırır, hətta onun həqiqətən nə olduğunu öyrənməyə çalışmadan, "vulqarlığını" və iddiasını görmədən. "Tanrı bizi bir araya gətirdi" - Sofiyanın Molçalin sevgisinin mənasını tükəndirən bu "romantik" düsturdur. O, özünü indicə oxuduğu bir romanın canlı illüstrasiyasına çevirdiyi üçün onu bəyənməyi bacardı: “Əlini tutur, ürəyinə sıxır, / Ruhunun dərinliklərindən ah çəkir...”.

Sofiyanın Çatskiyə münasibəti tamam başqadır: axı o, onu sevmir, ona görə də dinləmək istəmir, başa düşməyə çalışmır, izahatlardan yayınır. Sofiya, əsas günahkar ruhi əzab Chatsky, özü simpatiya oyadır. Molçalinin ikiüzlü olduğunu fərq etmədən sevgiyə tamamilə təslim olur. Hətta nəzakətin unudulması (gecə görüşləri, sevgisini başqalarından gizlədə bilməməsi) onun hisslərinin gücünə sübutdur. Atasının “köksüz” katibinə məhəbbət Sofiyanı Famusun dairəsindən kənara çıxarır, çünki o, öz reputasiyasını bilərəkdən riskə atır. Bütün kitabçalığına və aşkar komediyasına baxmayaraq, bu məhəbbət qəhrəman qıza və ona zəngin karyeralı kürəkən tapmaqla məşğul olan atasına və ancaq açıq, üstüörtülü pozğunluğu bəhanə edən cəmiyyətə bir növ çağırışdır.

"Ağıldan vay"ın son səhnələrində faciəli qəhrəmanın xüsusiyyətləri Sofiyanın görünüşündə aydın görünür. Onun taleyi rədd etdiyi Çatskinin faciəli taleyinə yaxınlaşır. Həqiqətən də, İ.A.Qonçarov incəliklə qeyd etdiyi kimi, komediyanın finalında o, “hamıdan çox, hətta Çatskidən də çətin vaxtlar keçir və “bir milyon əzab” çəkir. Komediyanın sevgi süjetinin nəticəsi ağıllı Sofiya üçün "kədər" və həyat fəlakətinə çevrildi.

Famusov və Skalozub
ifasında K.A. Zubova və A.İ. Rzhanova

Çatskinin əsas ideoloji rəqibi tamaşanın fərdi personajları deyil, "kollektiv" xarakterdir - çoxtərəfli Famusov cəmiyyəti. Həqiqətin tənha aşiqi və “azad həyatın” alovlu müdafiəçisi qarşı çıxır böyük qrup mühafizəkar dünyagörüşü və mənası “mükafat qazanmaq və əylənmək” olan ən sadə praktik əxlaqla birləşən aktyorlar və səhnədənkənar personajlar. Famus cəmiyyəti öz tərkibinə görə heterojendir: bu, insanın fərdiliyini itirdiyi simasız bir kütlə deyil. Əksinə, qatı Moskva mühafizəkarları öz aralarında intellekt, qabiliyyət, maraq, məşğuliyyət və sosial iyerarxiyadakı mövqelərinə görə fərqlənirlər. Dramaturq onların hər birində həm tipik, həm də fərdi xüsusiyyətləri kəşf edir. Ancaq hamı bir məsələdə yekdildir: Çatski və onun həmfikirləri “dəlilər”, “dəlilər”, dönüklərdir. Famusitlərin fikrincə, onların "dəliliklərinin" əsas səbəbi "azad düşüncə" ilə asanlıqla eyniləşdirilən "ağıl"ın həddindən artıq olması, həddindən artıq "öyrənmə"dir.

Çatskinin Famusov cəmiyyəti ilə konfliktini təsvir edən Qriboyedov müəllifin Çatskinin sözlərinə mühafizəkarların reaksiyasından bəhs edən iradlardan geniş istifadə edir. Səhnə istiqamətləri personajların qeydlərini tamamlayır, baş verənlərin komediyasını artırır. Bu texnika tamaşanın əsas komik situasiyasını - karlıq vəziyyətini yaratmaq üçün istifadə olunur. Mühafizəkar əxlaqa qarşı çıxdığı ilk dəfə Çatski ilə (ö. II, görünüş 2-3) ilk söhbətində Famusov “heç nə görmür və eşitmir”. Çatskinin öz nöqteyi-nəzərindən fitnəkar çıxışlarını eşitməmək üçün bilərəkdən qulaqlarını bağlayır: "Yaxşı, qulaqlarımı bağladım". Top zamanı (d. 3, yavl. 22) Çatski “modanın yad gücünə” qarşı qəzəbli monoloqunu səsləndirəndə (“Həmin otaqda əhəmiyyətsiz bir görüş var...”), “hamı valsda fırlanır. ən böyük şövqlə. Qocalar kart masalarına səpələndilər”. Personajların uydurma "karlıq" vəziyyəti müəllifə münaqişə tərəfləri arasında qarşılıqlı anlaşılmazlığı və yadlığı çatdırmağa imkan verir.

Famusov
ifasında K.A. Zubova

Famusov- Moskva cəmiyyətinin tanınmış sütunlarından biri. Onun rəsmi mövqeyi kifayət qədər yüksəkdir: o, “hökumət meneceri”dir. Bir çox insanların maddi rifahı və uğurları ondan asılıdır: rütbələrin və mükafatların bölüşdürülməsi, gənc məmurlar üçün "pərəstişkarlıq" və qocalar üçün pensiya. Famusovun dünyagörüşü son dərəcə mühafizəkardır: o, öz inanclarından və həyat haqqında fikirlərindən ən azı bir qədər fərqli olan hər şeyə düşmən münasibət bəsləyir, o, yeni hər şeyə, hətta Moskvada “yollar, səkilər, / Evlər və hər şeyə qarşı düşmənçilik edir. yeni tamam." Famusovun idealı hər şeyin "indiki kimi olmadığı" keçmişdir.

Famusov “keçən əsrin” əxlaqının sadiq müdafiəçisidir. Onun fikrincə, düzgün yaşamaq hər şeyi “atalar etdiyi kimi” etmək, “böyüklərə baxaraq” öyrənmək deməkdir. Çatski öz diktə etdiyi “mühakimələrə” əsaslanır sağlam düşüncə, buna görə də, bu antipodean qəhrəmanların "düzgün" və "düzgün" davranış haqqında fikirləri üst-üstə düşmür.

Famusovun məsləhət və göstərişlərini dinləyən oxucu sanki özünü mənəvi “anti-dünyada” tapır. Bunda adi pisliklər az qala fəzilətlərə çevrilir, fikirlər, fikirlər, sözlər və niyyətlər “pislik” elan edilir. Famusovun fikrincə, əsas "mənbə" "öyrənilmişlik", həddindən artıq zəkadır. Famusovun "ağıl" ideyası gündəlikdir: o, zəkanı ya praktikliklə, həyatda "rahat olmaq" qabiliyyəti ilə (bunu müsbət qiymətləndirir), ya da "azad düşüncə" ilə (belə bir düşüncə ilə) eyniləşdirir. ağıl, Famusova görə, təhlükəlidir). Famusov üçün Çatskinin ağlı ənənəvi nəcib dəyərlərlə - səxavətlə ("ata və oğula görə şərəf") və sərvətlə müqayisə edilə bilməyən sadəcə bir xırdalıqdır:

Pis ol, amma iki min ailə canı olsa, bəy olar. O biri, heç olmasa tez ol, hər cür təkəbbürlə lovğalan, Qoy o, müdrik kimi tanınsın, Amma ailəyə daxil olmaz.

(D. II, iv. 5).

Sofiya və Molchalin
ifa edən İ.A. Likso və M.M. Sadovski

Molçalin- Famus cəmiyyətinin ən görkəmli nümayəndələrindən biri. Onun komediyadakı rolunu Çatski rolu ilə müqayisə etmək olar. Çatski kimi Molçalin də həm sevgi, həm də sosial-ideoloji münaqişənin iştirakçısıdır. O, təkcə Famusovun layiqli tələbəsi deyil, həm də keçmiş sevgililər arasında yaranan üçüncü şəxs olan Sofiya sevgisində Çatskinin "rəqibidir".

Əgər Famusov, Xlestova və bəzi digər personajlar “keçən əsrin” canlı fraqmentləridirsə, Molçalin Çatski ilə eyni nəslin adamıdır. Ancaq Çatskidən fərqli olaraq, Molçalin sadiq mühafizəkardır, buna görə də onlar arasında dialoq və qarşılıqlı anlaşma mümkün deyil və münaqişə qaçılmazdır - onların həyat idealları, əxlaqi prinsipləri və cəmiyyətdəki davranışları tamamilə əksdir.

Çatski "niyə başqalarının fikirləri yalnız müqəddəsdir" deyə başa düşə bilmir. Molçalin də Famusov kimi “başqalarından” asılılığı həyatın əsas qanunu hesab edir. Molchalin ümumi qəbul edilmiş çərçivədən kənara çıxmayan bir ortalıqdır, o, tipik bir "orta" insandır: qabiliyyət, zəka və istəklərdə. Ancaq onun "öz istedadı" var: keyfiyyətləri ilə fəxr edir - "mötədillik və dəqiqlik". Molçalinin dünyagörüşü və davranışı onun rəsmi iyerarxiyadakı mövqeyi ilə ciddi şəkildə tənzimlənir. O, təvazökar və yardımsevərdir, çünki “səviyyədə... kiçikdir”, hətta tamamilə onların iradəsindən asılı olsa belə, “patronlar” olmadan edə bilməz.

Lakin, Çatskidən fərqli olaraq, Molçalin Famus cəmiyyətinə üzvi şəkildə uyğun gəlir. Bu, "kiçik Famusov"dur, çünki yaş və sosial statusdakı böyük fərqə baxmayaraq, onun Moskva "ace" ilə çox oxşarlığı var. Məsələn, Molçalinin xidmətə münasibəti sırf “Famusovundur”: o, “mükafatlar qazanmaq və əyləncəli həyat sürmək” istəyir. Famusov kimi Molçalin üçün də ictimai rəy müqəddəsdir. Onun bəzi ifadələri (“Ah! Pis dillər tapançadan betərdir”, “Mənim yaşımda insan cəsarət etməməlidir / Öz mühakiməsi var”) Famusun sözlərini xatırladır: “Ah! Allahım! Şahzadə Marya Aleksevna nə deyəcək?

Molçalin təkcə inanclarında deyil, həm də Sofiyaya münasibətinin xarakterində Çatskinin antipodudur. Çatski ona səmimi aşiqdir, onun üçün bu hissdən yüksək heç nə yoxdur, onunla müqayisədə "bütün dünya" Çatskiyə toz və boşluq kimi görünürdü. Molchalin yalnız məharətlə Sofyanı sevdiyini iddia edir, baxmayaraq ki, öz etirafına görə, onda "paxıl heç nə" tapmır. Sofiya ilə əlaqələr tamamilə tərəfindən müəyyən edilir həyat mövqeyi Molçalin: istisnasız olaraq bütün insanlarla belə davranır, bu uşaqlıqdan öyrənilən həyat prinsipidir. Son hərəkətdə o, Lizaya deyir ki, “atası ona vəsiyyət edib” ki, “istisnasız olaraq bütün insanları razı salsın”. Molçalin “vəzifəsinə görə”, Famusov kimi “yedib-sulayan, / Bəzən də rütbə verən...” kimi bir kişinin qızının kefinə aşiqdir.

Skalozub
ifasında A.I. Rzhanova

Sofiyanın sevgisini itirməsi Molçalin məğlubiyyəti demək deyil. O, bağışlanmaz səhv etsə də, bu səhvdən qurtula bildi. Famusovun qəzəbini “günahkar” Molçalinə deyil, “günahsız” Çatskiyə və təhqir olunmuş, alçaldılmış Sofiyaya endirməsi əlamətdardır. Komediyanın sonunda Çatski kənara çəkilir: cəmiyyət onu rədd edir, Famusov qapını göstərir və onun xəyali pozğunluğunu “bütün insanlara” “publis” etməklə hədələyir. Molçalin, yəqin ki, Sofiyaya düzəliş etmək üçün səylərini ikiqat artıracaq. Molçalin kimi bir insanın karyerasını dayandırmaq mümkün deyil - müəllifin qəhrəmana münasibətinin mənası budur. (“Dünyada səssiz insanlar xoşbəxtdir”).

“Ağıldan vay” filmindəki Famusovun cəmiyyəti bir çox kiçik və epizodik personajlardan, Famusovun qonaqlarından ibarətdir. Onlardan biri, Polkovnik Skalozub, axmaqlığın və cəhalətin təcəssümü olan martinetdir. O, "həyatında bir ağıllı söz deməyib" və ətrafındakıların söhbətlərindən yalnız ona göründüyü kimi, ordu mövzusuna nə aid olduğunu başa düşür. Buna görə də Famusovun “Nastasya Nikolaevnaya münasibətiniz necədir?” sualına. Skalozub təlaşla cavab verir: "O və mən birlikdə xidmət etməmişik." Bununla birlikdə, Famus cəmiyyətinin standartlarına görə, Skalozub paxıllıq edən bir bakalavrdır: "Onun qızıl çantası var və general olmağa can atır", buna görə də onun cəmiyyətdəki axmaqlığını və ədəbsizliyini heç kim görmür (ya da fərq etmək istəmir). Famusovun özü də onlar haqqında "çox aldanır" və qızı üçün başqa bəy istəmir.

Xlestova
ifa edən V.N. Paşennaya

Top zamanı Famusovun evində görünən bütün personajlar baş qəhrəmanın "dəliliyi" haqqında dedi-qodulara yeni uydurma təfərrüatlar əlavə edərək, Çatskiyə qarşı ümumi müxalifətdə fəal iştirak edirlər. Kiçik personajların hər biri öz komik rolunda çıxış edir.

Xlestova, Famusov kimi, rəngarəng bir tipdir: o, "qəzəbli yaşlı qadın", Ketrin dövrünün imperativ serf xanımıdır. "Sıxdığı üçün" o, "qara qız və iti" ilə aparır, gənc fransızlara qarşı yumşaqdır, insanlar onu "xahiş edən" zaman sevir, buna görə də Molçalinlə və hətta Zagoretski ilə xoş rəftar edir. Cahil tiraniya, Famusovun qonaqlarının əksəriyyəti kimi təhsilə və maarifçiliyə qarşı düşmənçiliyini gizlətməyən Xlestovanın həyat prinsipidir:

Bunlardan da, internatdan, məktəbdən, liseydən, nə deyirsən, Lənkərandan da çılğın olacaqsan.

(D. III, Vəhy 21).

Zagoretski
ifa edən I.V. İlyinski

Zagoretski- "çılğın fırıldaqçı, fırıldaqçı", xəbərçi və daha kəskin ("Ondan ehtiyatlı ol: dözmək çox şeydir, / Və kartlarla oturma: səni satacaq"). Bu xarakterə münasibət Famus cəmiyyətinin əxlaqını səciyyələndirir. Hamı Zaqoretskiyə xor baxır, onu üzünə danlamaqdan çəkinmir (“O, yalançıdır, qumarbazdır, oğrudur”, Xlestova onun haqqında deyir), amma cəmiyyətdə o, “hər yerdə danlayır, hər yerdə qəbul olunur”, çünki Zaqoretski “ xidmət ustasıdır”.

"Danışan" soyadı Repetilova digər insanların "vacib analar haqqında" mülahizələrini ağılsızca təkrarlamaq meylini göstərir. Repetilov, Famus cəmiyyətinin digər nümayəndələrindən fərqli olaraq, sözlə "öyrənin" qızğın pərəstişkarıdır. Lakin o, Çatskinin təbliğ etdiyi maarifləndirici fikirləri karikatura çəkir və vulqarlaşdırır, məsələn, hamını “Şahzadə Qriqoridən” öyrənməyə çağırır, burada “öldürmək üçün sizə şampan verəcəklər”. Repetilov buna baxmayaraq, sürüşməyə icazə verdi: o, yalnız karyera qura bilmədiyi üçün "öyrənmə" pərəstişkarı oldu ("Və mən sıralara qalxardım, amma uğursuzluqlarla qarşılaşdım"). Təhsil, onun nöqteyi-nəzərindən, karyeranın məcburi əvəzlənməsidir. Repetilov Famus cəmiyyətinin məhsuludur, baxmayaraq ki, o, Chatsky ilə "eyni zövqlərə malikdir.

"Afişada" - "personajlar" siyahısında - sadalanan və ən azı bir dəfə səhnəyə çıxan qəhrəmanlara əlavə olaraq, "Ağıldan vay" aksiyanın iştirakçısı olmayan bir çox insandan bəhs edir - bunlar səhnədən kənar personajlar. Mütləq onlara münasibət bildirən, həyat prinsiplərini, davranışlarını bəyənən və ya pisləyən personajların monoloqlarında və iradlarında ad və soyadları görünür.

Səhnədənkənar personajlar sosial-ideoloji münaqişənin görünməz “iştirakçıları”dır. Onların köməyi ilə Qriboyedov dar bir ərazidə (Famusovun evi) cəmləşən və bir gün ərzində tamamlanan (hərəkət səhər tezdən başlayır və növbəti günün səhərində başa çatır) səhnə hərəkətinin əhatəsini genişləndirə bildi. Səhnədənkənar personajların xüsusi bədii funksiyası var: onlar Famusovun evindəki hadisələrin bütün iştirakçılarının bir hissəsi olduğu cəmiyyəti təmsil edirlər. Süjetdə heç bir rol oynamadan, "keçən əsri" şiddətlə müdafiə edən və ya "indiki əsrin" idealları ilə yaşamağa çalışanlarla sıx bağlıdırlar - qışqırırlar, qəzəblənirlər, qəzəblənirlər və ya əksinə təcrübə edirlər " bir milyon əzab” səhnəsində.

Məhz səhnədənkənar personajlar bütün Rusiya cəmiyyətinin iki qeyri-bərabər hissəyə bölündüyünü təsdiqləyirlər: tamaşada qeyd olunan mühafizəkarların sayı dissidentlərin, “dəlilərin” sayından xeyli çoxdur. Amma ən əsası odur ki, səhnədə tənha həqiqət aşiqi olan Çatski həyatda heç də tək deyil: Famusovçuların fikrincə, ona ruhən yaxın insanların mövcudluğu sübut edir ki, “indiki dövrdə daha çox çılğın insanlar, əməllər, və fikirlər həmişəkindən daha çoxdur." Çatskinin həmfikirləri arasında kəndə getmək və kitab oxumağa başlamaq üçün parlaq hərbi karyerasını tərk edən Skalozubun əmisi oğlu da var ("Rütbə onu izlədi: birdən xidmətdən çıxdı, / Kənddə kitab oxumağa başladı". ), knyaz Fyodor, şahzadə Tuqouxovskayanın qardaşı oğlu (“Çinov bilmək istəmir! O, kimyaçıdır, o, botanikdir...”) və onun təhsil aldığı Sankt-Peterburq “professorları”. Famusovun qonaqlarının dediyinə görə, bu insanlar Çatski kimi “öyrənməyə” görə dəlidirlər.

Səhnədənkənar personajların digər qrupu Famusovun “hemfikirləri”dir. Bunlar onun həyat və davranış nümunələri kimi tez-tez xatırlatdığı “bütləri”dir. Məsələn, Moskva "ace" Kuzma Petroviç belədir - Famusov üçün bu "təqdirəlayiq həyat" nümunəsidir:

Mərhum möhtərəm bir kameraçı idi, açarı vardı və açarı oğluna necə çatdırmağı bilirdi; Zəngin və zəngin bir qadınla evlidir; Evli uşaqlar, nəvələr; Ölmüş; hamı onu kədərlə xatırlayır.

(D. II, iv. 1).

Famusovun sözlərinə görə, izləmək üçün başqa bir layiqli nümunə, ən yaddaqalan səhnədən kənar personajlardan biri, uğurlu məhkəmə karyerası quran "ölü əmi" Maksim Petroviçdir ("O, İmperator Ketrinin yanında xidmət etdi"). Digər “zaman zadəganları” kimi, o da “təkəbbürlü xasiyyətə” malik idi, lakin əgər karyerasının maraqları bunu tələb edərsə, o, məharətlə “xeyirxahlıq etməyi” bilirdi və asanlıqla “arxaya əyilirdi”.

Çatski “Bəs hakimlər kimdir?..” (ö. II, iv. 5) monoloqunda Famus cəmiyyətinin əxlaqını ifşa edir, “atalarının vətəni”nin (“ziyafətlərə və ziyafətlərə tökülür”) ləyaqətsiz həyat tərzindən bəhs edir. israfçılıq”), haqsız olaraq əldə etdikləri var-dövlət haqqında (“quldurluqla zəngin”), cəzasız olaraq törətdikləri əxlaqsız, qeyri-insani əməlləri haqqında (“dostlarda, qohumluqda məhkəmədən müdafiə tapdılar”). Çatskinin qeyd etdiyi səhnədənkənar personajlardan biri onu üç tazı üçün “şərab və döyüş saatlarında” xilas edən sadiq xidmətçilərin “izdihamını” “alver etdi”. Başqa bir "ideya xatirinə / O, serf baletinə çoxlu vaqon sürdü / Rədd edilmiş uşaqların ana və atalarından" sonra "bir-bir satıldı". Bu cür insanlar, Çatskinin nöqteyi-nəzərindən, müasir maarifçilik ideallarına və təhkimçilərə humanist münasibətə uyğun gəlməyən canlı anaxronizmdir.

Personajların monoloqlarında (Çatski, Famusov, Repetilov) səhnədənkənar personajların sadə siyahısı belə Qriboyedov dövrünün əxlaqının mənzərəsini tamamlayır və ona xüsusi, “Moskva” ləzzəti verir. Birinci pərdədə (7-ci epizod) Moskvaya yenicə gəlmiş Çatski Sofiya ilə söhbətində bir çox qarşılıqlı tanışları onların “qəribəlikləri” üzərində ironiya edərək “çeşidləyir”.

Tamaşanın dramatik yeniliyi

Qriboyedovun dramatik yeniliyi ilk növbədə klassik "yüksək" komediyanın bəzi janr qanunlarının rədd edilməsində özünü göstərirdi. Klassikçilərin "standart" komediyalarının yazıldığı İsgəndəriyyə beytini çevik poetik sayğac əvəz etdi ki, bu da canlı danışıq nitqinin bütün çalarlarını - sərbəst iambic çalarlarını çatdırmağa imkan verdi. Qriboyedovun sələflərinin komediyaları ilə müqayisədə pyes personajlarla "həddən artıq çox" görünür. İnsanda belə bir təəssürat yaranır ki, Famusovun evi və tamaşada baş verən hər şey Çatski kimi “dəlilər” tərəfindən adi yarımyuxu vəziyyətindən çıxarılan daha böyük dünyanın bir hissəsidir. Moskva "dünyanı dolaşan" qızğın qəhrəman üçün müvəqqəti sığınacaq, həyatının "əsas yolunda" kiçik "poçt stansiyası"dır. Burada, qəzəbli qaçışdan soyumağa vaxt tapmadı, yalnız qısa bir dayandı və "milyon əzab" çəkərək yenidən yola düşdü.

“Ağıldan vay”da beş deyil, dörd pərdə var, ona görə də bütün ziddiyyətlərin həll olunduğu və qəhrəmanların həyatlarının tələsmədən davam etdiyi “beşinci akt” üçün xarakterik vəziyyət yoxdur. Komediyanın əsas münaqişəsi, sosial-ideoloji münaqişəsi həll olunmamış qaldı: baş verənlərin hamısı mühafizəkarların və onların antaqonistlərinin ideoloji özünüdərkinin mərhələlərindən yalnız biridir.

“Ağıldan vay”ın mühüm xüsusiyyəti komik personajların və komik situasiyaların yenidən nəzərdən keçirilməsidir: komik ziddiyyətlərdə müəllif gizli faciə potensialını aşkar edir. Qriboyedov oxucuya və tamaşaçıya baş verənlərin komediyasını unutmağa imkan vermədən hadisələrin faciəvi mənasını vurğulayır. Əsərin finalında faciəvi pafos xüsusilə güclənir: dördüncü pərdənin bütün əsas personajları, o cümlədən Molçalin və Famusov ənənəvi komediya rollarında görünmürlər. Onlar daha çox faciənin qəhrəmanlarına bənzəyirlər. Çatskinin və Sofiyanın əsl faciələrini susqunluq andını pozan və bunun əvəzini ödəyən Molçalin və yubkada Moskva "ildırım"ından titrəyərək intiqamını gözləyən alçaldılmış Famusovun "kiçik" faciələri tamamlanır - Şahzadə Marya Aleksevna. .

Klassizmin dramaturgiyasının əsasını təşkil edən "xarakterlərin birliyi" prinsipi "Ağıldan vay" müəllifi üçün tamamilə qəbuledilməz oldu. “Portretlik”, yəni “arxaist” P.A. Katenin komediyanı "səhv" hesab edirdi, Qriboedov isə bunu özünün əsas üstünlüyü hesab edirdi. Mərkəzi personajların təsvirində düzlük, birtərəflilik bir kənara qoyulur: təkcə Çatski deyil, Famusov, Molçalin, Sofiya da mürəkkəb, bəzən ziddiyyətli, hərəkətlərində, ifadələrində ziddiyyətli insanlar kimi göstərilir. Onları qütb qiymətləndirmələrindən ("müsbət" - "mənfi") istifadə edərək qiymətləndirmək çətin ki, uyğun və mümkün deyil, çünki müəllif bu personajlarda "yaxşı" deyil, "pis" göstərməyə çalışır. O, onların personajlarının həqiqi mürəkkəbliyi, eləcə də sosial və məişət rollarının, dünyagörüşü, həyat dəyərləri sistemi və psixologiyasının təzahür etdiyi şəraitlə maraqlanır. A.S.Puşkinin Şekspir haqqında dediyi sözləri haqlı olaraq Qriboyedovun komediyasının personajlarına aid etmək olar: bunlar “çox ehtiraslarla dolu canlı varlıqlardır...”.

Əsas personajların hər biri ən çox diqqət mərkəzindədir müxtəlif fikirlər və qiymətləndirmələr: axı, hətta ideoloji rəqiblər və ya bir-birinə rəğbət bəsləməyən insanlar da müəllif üçün fikir mənbəyi kimi vacibdir - onların "polifoniyası" qəhrəmanların şifahi "portretlərini" təşkil edir. Ola bilsin ki, şayiə komediyada Puşkinin “Yevgeni Onegin” romanından az rol oynayır. Çatski haqqında mülahizələr xüsusilə müxtəlif məlumatlarla zəngindir - o, Famusun evinin sakinləri və qonaqları tərəfindən tamaşaçı və ya oxucunun gözü qarşısında yaradılan bir növ "şifahi qəzet" güzgüsündə görünür. Əminliklə demək olar ki, bu, Sankt-Peterburqlu azadfikir haqqında Moskva şayiələrinin yalnız birinci dalğasıdır. "Dəli" Chatsky uzun müddət dünyəvi dedi-qodulara dedi-qodu üçün yemək verdi. Lakin Molçalin üçün "tapançadan daha dəhşətli" olan "pis dillər" onun üçün təhlükəli deyil. Çatski başqa bir dünyadan olan bir insandır, yalnız qısa bir anlıq Moskva axmaqları və dedi-qoduları dünyası ilə təmasda oldu və dəhşət içində ondan geri çəkildi.

Qriboyedovun ustalıqla canlandırdığı “ictimai rəy” mənzərəsi personajların şifahi ifadələrindən ibarətdir. Onların nitqi impulsiv, tələskəndir və digər insanların fikir və qiymətləndirmələrinə ani reaksiyanı əks etdirir. Personajların nitq portretlərinin psixoloji həqiqiliyi komediyanın ən mühüm xüsusiyyətlərindən biridir. Personajların şifahi görünüşü, cəmiyyətdəki yeri, davranış tərzi və maraq dairəsi qədər unikaldır. Famusovun evinə toplaşan qonaqların izdihamında insanlar tez-tez "səs"lərinə və nitq xüsusiyyətlərinə görə fərqlənirlər.

Çatskinin "səsi" unikaldır: onun "nitq davranışı" artıq ilk səhnələrdə onu Moskva zadəganlarının inamlı rəqibi kimi göstərir. Famus cəmiyyəti ilə bütün gün davam edən həqiqət axtarışında “duel”də qəhrəmanın sözü onun yeganə, lakin ən təhlükəli “silahıdır”. Ancaq eyni zamanda, inert Moskva zadəganlarına qarşı çıxan və Qriboedovdan əvvəlki komediyaçıların anlayışında rus cəmiyyətinə müəllifin nöqteyi-nəzərini ifadə edən ideoloq Çatskini "birmənalı olaraq müsbət" personaj adlandırmaq olmaz. Çatskinin davranışı Famusitlərin əxlaqına, həyatına və psixologiyasına şiddətlə hücum edən ittihamçı, hakim, tribunadır. Amma müəllif motivlərini göstərir qəribə davranış: axı o, Moskvaya Sankt-Peterburq azadfikirlərinin emissarı kimi gəlməyib. Çatskini tutan qəzəbə xüsusi səbəb olur psixoloji vəziyyət: onun davranışını iki ehtiras müəyyən edir - sevgi və qısqanclıq. Onlarda Əsas səbəb onun şövqü. Məhz buna görə də ağlının gücünə rəğmən eşq içində olan Çatski nəzarətdən çıxan hisslərinə hakim ola bilmir, rasional hərəkət edə bilmir. Maarifçi bir insanın qəzəbi, sevgilisini itirmək ağrısı ilə birləşərək, onu "Repetilovların qabağına mirvari atmağa" məcbur etdi. Çatskinin davranışı komikdir, lakin qəhrəmanın özü əsl ruhi əzabları, "milyon əzabları" yaşayır. Çatski komik şəraitdə tutulan faciəvi personajdır.

Famusov və Molçalin ənənəvi komediya “pis adamlara” və ya “axmaq adamlara” bənzəmirlər. Famusov tragikomik fiqurdur, çünki son səhnədə nəinki Sofiyanın evliliyi ilə bağlı bütün planları iflasa uğrayır, həm də nüfuzunu, cəmiyyətdəki “yaxşı adını” itirmək təhlükəsi ilə üzləşir. Famusov üçün bu, əsl fəlakətdir və buna görə də sonda son hərəkətümidsiz halda qışqırır: "Mənim taleyim hələ də acınacaqlı deyilmi?" Ümidsiz vəziyyətdə olan Molçalinin vəziyyəti də tragikomikdir: Lizaya əsir düşərək, özünü Sofiyanın təvazökar və istefalı pərəstişkarı kimi göstərməyə məcbur olur. Molçalin başa düşür ki, onunla münasibətləri Famusovun qıcıqlanmasına və idarəedici qəzəbinə səbəb olacaq. Lakin Molçalin hesab edir ki, Sofiyanın sevgisini rədd etmək təhlükəlidir: qızı Famusova təsir edir və qisas alıb karyerasını məhv edə bilər. O, özünü iki od arasında tapdı: qızının "əla məhəbbəti" və atasının qaçınılmaz "lord qəzəbi".

Tənqidçi A.A.Qriqoryev vurğulayırdı ki, “Qriboedovun yaratdığı insanlar həyatdan tam ucalıqda götürülüb, real həyatın dibindən çəkiliblər, onların alnında öz fəzilətləri və pislikləri yazılmayıb, ancaq möhürlə damğalanıb. onların əhəmiyyətsizliyindən, intiqamçı əl cəllad-rəssamla damğası vurulmuşdur”.

Klassik komediyaların qəhrəmanlarından fərqli olaraq, “Vay ağıldan”ın baş qəhrəmanları (Çatski, Molçalin, Famusov) bir neçə sosial rollarda təsvir edilmişdir. Məsələn, Çatski təkcə azad fikirli deyil, 1810-cu illərin gənc nəslinin nümayəndəsidir. O, həm sevgilidir, həm torpaq sahibidir ("onun üç yüz canı var idi"), həm də keçmiş hərbçidir (Çatski bir vaxtlar Qoriçlə eyni alayda xidmət etmişdir). Famusov təkcə Moskva "ace" deyil və "keçən əsrin" sütunlarından biridir. Biz onu başqa sosial rollarda görürük: qızını “yerləşdirməyə” çalışan ata və “dövlət yerini idarə edən” dövlət məmuru. Molçalin təkcə "Famusovun evində yaşayan katibi" və Çatskinin "xoşbəxt rəqibi" deyil: o, Çatski kimi gənc nəslə aiddir. Lakin onun dünyagörüşü, idealları və həyat tərzinin Çatskinin ideologiyası və həyatı ilə heç bir əlaqəsi yoxdur. Onlar nəcib gənclərin “səssiz” əksəriyyətinə xasdır. Molçalin bir məqsəd naminə istənilən şəraitə asanlıqla uyğunlaşanlardandır - karyera nərdivanında mümkün qədər yüksəklərə qalxmaq.

Qriboedov klassik dramaturgiyanın mühüm qaydasını - süjet hərəkətinin vəhdətini laqeyd edir: "Ağıldan vay"da vahid hadisə mərkəzi yoxdur (bu, komediyanın "planının" qeyri-müəyyənliyinə görə ədəbi Köhnə Möminlərin məzəmmətinə səbəb oldu). İki konflikt və onların reallaşdığı iki hekayə xətti (Çatski - Sofiya və Çatski - Famus cəmiyyəti) dramaturqa personajların obrazlarının təsvirində sosial problemlərin dərinliyini və incə psixologizmi məharətlə birləşdirməyə imkan verdi.

“Ağıldan vay” müəllifi klassizmin poetikasını məhv etmək vəzifəsini qarşısına qoymamışdı. Onun estetik kredosu yaradıcılıq azadlığıdır (“Sərbəst və sərbəst yaşayıram və yazıram”). Müəyyən bədii vasitələrdən və dramatik üsullardan istifadəni mücərrəd nəzəri postulatlar deyil, pyes üzərində iş zamanı yaranan konkret yaradıcılıq şəraiti diktə edirdi. Buna görə də klassikliyin tələblərinin onun imkanlarını məhdudlaşdırdığı, istədiyi bədii effekti əldə etməyə imkan vermədiyi hallarda o, onları qətiyyətlə rədd edirdi. Ancaq çox vaxt bədii problemi effektiv həll etməyə imkan verən klassik poetikanın prinsipləri idi.

Məsələn, klassiklərin dramaturgiyasına xas olan “birliklər” - məkan birliyi (Famusovun evi) və zaman birliyi (bütün hadisələr bir gündə baş verir) müşahidə olunur. Onlar konsentrasiyaya, hərəkətin "qalınlaşmasına" nail olmağa kömək edir. Qriboyedov klassikizm poetikasının bəzi xüsusi üsullarından da ustalıqla istifadə edirdi: ənənəvi səhnə rollarında personajların təsviri (uğursuz qəhrəman-aşiq, onun həvəsli rəqibi, qulluqçu - məşuqəsinin sirdaşı, şıltaq və bir qədər ekssentrik qəhrəman, aldanmış ata, komik yaşlı qadın, dedi-qodu və s.). Bununla belə, bu rollar yalnız əsas şeyi - personajların fərdiliyini, xarakterlərinin və mövqelərinin orijinallığını vurğulayan komediya "vurğulaması" kimi lazımdır.

Komediyada çoxlu “konstruksiya personajları”, “fiqurantlar” var (köhnə teatrda fon yaradan epizodik personajlar, əsas personajlar üçün “canlı dekorasiya” adlandırırdılar). Bir qayda olaraq, onların xarakteri tam şəkildə “danışan” soyadları və adları ilə açılır. Eyni texnika bəzi mərkəzi personajların görünüşündə və ya mövqeyində əsas xüsusiyyəti vurğulamaq üçün istifadə olunur: Famusov - hamıya məlumdur, hər kəsin dodaqlarında (latınca fama - şayiə), Repetilov - başqasının təkrarını təkrarlayır (Fransız dilindən təkrarlayan - təkrar) , Sofiya - hikmət (qədim yunan sofiyası), Çatski ilk nəşrdə Çadski idi, yəni "uşaqda olmaq", "başlanğıc". Məşum soyadı Skalozub "dəyişdirici"dir ("zuboskal" sözündən). Molchalin, Tugoukhovskiye, Xlestova - bu adlar özləri üçün "danışır".

Rus ədəbiyyatında ilk dəfə "Ağıldan vay"da (və xüsusilə vacib olanı - dramda) ən mühüm xüsusiyyətləri realist sənət. Realizm yazıçının fərdiliyini nəinki “qaydaları”, “kanonları” və “konvensiyaları” susdurmaqdan azad edir, həm də digər bədii sistemlərin təcrübəsinə əsaslanır.

Tərkibi

V.F. Xodaseviç qeyd edirdi: “Qriboedov “bir kitabın adamıdır”. "Ağıldan vay olmasaydı, Qriboedovun rus ədəbiyyatında yeri olmazdı."

Dramaturqun bir neçə il üzərində işlədiyi komediyanın yaradıcılıq tarixi son dərəcə mürəkkəbdir. Qriboyedovun özü planlaşdırılan işin janrını müəyyən etdiyi kimi "səhnə şeiri" ideyası 1810-cu illərin ikinci yarısında yarandı. - 1816-cı ildə (S.N.Beqiçevə görə) və ya 1818-1819-cu illərdə. (D.O.Bebutovun xatirələrinə görə). Yazıçı, görünür, komediya mətni üzərində işləməyə yalnız 1820-ci illərin əvvəllərində başlamışdır. “Ağıldan vay”ın orijinal nəşrinin ilk iki aktı 1822-ci ildə Tiflisdə yazılmışdır. Onların üzərində iş 1823-cü ilin yazına qədər Qriboyedovun məzuniyyət zamanı gəldiyi Moskvada davam etdi. Təzə Moskva təəssüratları Tiflisdə təsvir olunmayan bir çox səhnələri hazırlamağa imkan verdi. Məhz o zaman Çatskinin məşhur “Hakimlər kimdir?” monoloqu yazılmışdır. "Ağıldan vay"ın orijinal nəşrinin üçüncü və dördüncü aktları 1823-cü ilin yayında S.N.Beqiçevin Tula malikanəsində yaradılmışdır. Bununla belə, Qriboyedov komediyanı tam hesab etmirdi. Sonrakı iş zamanı (1823-cü ilin sonu - 1824-cü ilin əvvəli) təkcə mətn dəyişmədi - baş qəhrəmanın soyadı bir qədər dəyişdi: o, Çatski oldu (əvvəllər soyadı Çadski idi), "Vay ağıl" adlı komediya, son adını aldı.

1824-cü ilin iyununda Sankt-Peterburqa gələn Qriboyedov orijinal nəşrdə əhəmiyyətli üslub dəyişiklikləri etdi, birinci aktın bir hissəsini dəyişdirdi (Sofiyanın yuxusu, Sofiya ilə Lizanın dialoqu, Çatskinin monoloqu) və son hissədə Molçalinin Liza ilə söhbəti ortaya çıxdı. Son nəşr 1824-cü ilin payızında başa çatdı. Bundan sonra komediyanın nəşrinə ümid edərək Qriboedov onun siyahılarının görünməsini və yayılmasını təşviq etdi. Onlardan ən nüfuzluları "Qriboyedovun əli ilə düzəldilmiş" Jandrovski siyahısı (A.A.Jandreyə məxsusdur) və Bulqarinski - 1828-ci ildə Sankt-Peterburqdan ayrılmazdan əvvəl Qriboedovun F.V.Bulqarinə buraxdığı komediyanın diqqətlə düzəldilmiş katib nüsxəsi. Peterburq. Bu siyahının baş vərəqində dramaturq “Dərdimi Bulqarinə tapşırıram...” yazısını yazıb. O, ümid edirdi ki, təşəbbüskar və nüfuzlu jurnalist pyesi çap etdirə biləcək.

Artıq 1824-cü ilin yayında Qriboyedov bir komediya nəşr etməyə çalışdı. Birinci və üçüncü aktlardan parçalar ilk dəfə 1824-cü ilin dekabrında “Rus beli” antologiyasında çıxdı və mətn senzura ilə “yumşaldıldı” və qısaldıldı. Çap üçün "əlverişsiz", personajların çox sərt ifadələri simasız və "zərərsiz" ifadələrlə əvəz olundu. Belə ki, müəllifin “Elmi Komitəyə”, “Məskunlaşan alimlər arasında” əsəri əvəzinə, Molçalinin “Axı, başqalarından asılı olmaq lazımdır” “proqramlı” qeydi “Axı, saxlamaq lazımdır” sözləri ilə əvəz edilmişdir. başqalarını nəzərə alır." Senzuralar “kral adamı” və “hökmdarlıqlar” haqqında danışmağı xoşlamırdı. Əlyazma nüsxələrindən yaxşı tanınan komediyadan parçaların nəşri ədəbi ictimaiyyətdə çoxlu əks-səda doğurdu. "Onun əlyazma komediyası: "Ağıldan vay," Puşkin xatırladı, "təsvir olunmaz təsir bağışladı və birdən onu ilk şairlərimizin yanına qoydu."

“Ağıldan vay”ın tam mətni müəllifin sağlığında heç vaxt dərc olunmayıb. Komediyanın ilk nəşri 1831-ci ildə Revalda alman dilinə tərcümə edilib. Rus nəşri senzuraya uğramış düzəlişlər və ixtisarlarla 1833-cü ildə Moskvada nəşr olunub. 1830-cu illərin senzurasız iki nəşri də məlumdur. (alay mətbəələrində çap olunur). İlk dəfə olaraq bütün pyes Rusiyada yalnız 1862-ci ildə nəşr olundu. "Ağıldan vay"ın elmi nəşri 1913-cü ildə məşhur tədqiqatçı N.K.Piksanov tərəfindən Qriboyedovun akademik tam əsərlərinin ikinci cildində həyata keçirilmişdir.

Komediya teatr tamaşalarının taleyi heç də çətin olmadı. Uzun müddət teatr senzurası onun tam şəkildə səhnəyə qoyulmasına imkan vermədi. Hələ 1825-ci ildə Sankt-Peterburqdakı teatr məktəbinin səhnəsində “Ağıldan vay”ı səhnələşdirmək üçün ilk cəhd uğursuzluqla başa çatdı: tamaşa senzura tərəfindən bəyənilmədiyi üçün tamaşaya qadağa qoyuldu. Komediya ilk dəfə səhnəyə 1827-ci ildə İrəvanda həvəskar aktyorların - Qafqaz korpusunun zabitlərinin ifasında çıxdı (müəllif tamaşada iştirak edirdi). Yalnız 1831-ci ildə çoxsaylı senzura qeydləri ilə “Ağıldan vay” Sankt-Peterburq və Moskvada səhnəyə qoyuldu. Komediya tamaşalarına senzura məhdudiyyətləri yalnız 1860-cı illərdə tətbiq olunmağı dayandırdı.

Tamaşanın tənqidi təfsirlərinin tarixi komediyanın elə adında qeyd olunan “Ağıldan vay” kimi onun sosial və fəlsəfi problemlərinin mürəkkəbliyini və dərinliyini əks etdirir. Qriboyedov müxtəlif gündəlik, sosial və psixoloji materiallardan istifadə edərək, zəka və axmaqlıq, dəlilik və dəlilik, saxtakarlıq və aldatmaca, iddia və aktyorluq problemlərini qoyur və həll edir. Əsasən, komediyadakı bütün personajlar, o cümlədən kiçik, epizodik və səhnədənkənar, ağılla əlaqə və axmaqlıq və dəliliyin müxtəlif formaları ilə bağlı sualların müzakirəsinə cəlb olunur. Komediya haqqında bütün müxtəlif fikirlərin dərhal ətrafında cəmləşdiyi əsas fiqur ağıllı "dəli" Çatski idi. Müəllifin niyyətinin, komediyanın problemlərinin və bədii xüsusiyyətlərinin ümumi qiymətləndirilməsi onun xarakter və davranışının, digər personajlarla münasibətlərinin şərhindən asılı idi.

Ən diqqətəlayiq tənqidi mühakimə və qiymətləndirmələrdən bəzilərinə nəzər salaq.

Əvvəldən komediyanın bəyənilməsi heç bir halda yekdil deyildi. Mühafizəkarlar Qriboyedovu satirik rənglərini şişirtməkdə günahlandırdılar, onların fikrincə, bu, müəllifin "davaşlı vətənpərvərliyinin" nəticəsi idi və Çatskidə "Fiqaro-Qriboyedov" həyat fəlsəfəsinin təcəssümü olan ağıllı bir "dəli" gördülər. Qriboyedova qarşı çox mehriban olan bəzi müasirlər “Ağıldan vay” əsərində çoxlu səhvlər qeyd etmişlər. Məsələn, dramaturqun çoxdankı dostu və həmmüəllifi P.A.Katenin şəxsi məktublarının birində komediya haqqında belə bir qiymət verir: “Bu, zəka otağına bənzəyir, amma plan, fikrimcə, yetərli deyil. və əsas xarakter çaşqın və yıxılır (manque); Üslub çox vaxt cazibədar olur, lakin yazıçı öz azadlıqlarından çox razıdır”. Klassik dramaturgiya qaydalarından kənara çıxmalardan, o cümlədən “yüksək” komediya üçün adi olan “yaxşı İsgəndəriyyə misralarının” sərbəst iambika ilə əvəzlənməsindən əsəbiləşən tənqidçinin fikrincə, Qriboyedovun “fantasmaqoriyası teatral deyil: yaxşı aktyorlar bu rolları oynamayacaqlar. pislər isə onları məhv edər”.

1825-ci ilin yanvarında Qriboyedovun Kateninin tənqidi mülahizələrinə cavabı ilə "Ağıldan vay"a əlamətdar avto-şərh yazılmışdır. Bu, təkcə müəllifin komediyaya baxışını əks etdirən enerjili “antitənqid” deyil (pyesi təhlil edərkən bunu nəzərə almaq lazımdır), həm də “nəzəriyyəçiləri razı salmaqdan, yəni. axmaq şeylər et”, “məktəb tələblərini, şərtlərini, vərdişlərini, nənənin əfsanələrini təmin et”.

Kateninin komediyanın “planı”nın, yəni süjet və kompozisiyasının qüsursuzluğu ilə bağlı qeydinə cavab olaraq Qriboyedov yazırdı: “Siz planda əsas səhvi tapırsınız: mənə elə gəlir ki, o, sadə və məqsədyönlüdür. və icra; qız özü axmaq deyil, ziyalıdan axmağı üstün tutur (ona görə yox ki, bizim günahkarların adi ağlı var, yox! mənim komediyamda isə bir sağlam adama 25 axmaq düşür); bu adam isə təbii ki, ətrafdakı cəmiyyətlə ziddiyyət təşkil edir, onu heç kim başa düşmür, heç kim onu bağışlamaq istəmir, niyə başqalarından bir az yüksəkdir... “Səhnələr özbaşına bağlıdır”. Kiçik və vacib olan bütün hadisələrin təbiətində olduğu kimi: nə qədər qəfil olsa, bir o qədər də maraq doğurur”.

Qriboyedov qəhrəmanların təsviri prinsiplərini müdafiə edir. O, Kateninin “qəhrəmanlar portretdir” ifadəsini qəbul edir, lakin bunu səhv deyil, komediyasının əsas üstünlüyü hesab edir. Onun nöqteyi-nəzərindən insanların zahiri görkəmində real mütənasibliyi pozan satirik obrazlar-karikaturalar yolverilməzdir. "Bəli! və məndə Molyer istedadı yoxdursa, heç olmasa ondan daha səmimiyəm; Portretlər və yalnız portretlər komediya və faciənin bir hissəsidir, lakin onlar bir çox başqa insanlara xas olan xüsusiyyətləri və hər bir insanın bütün ikiayaqlı qardaşlarına bənzədiyi dərəcədə bütün bəşəriyyətə xas olan xüsusiyyətləri ehtiva edir. . Mən karikaturalara nifrət edirəm, mənim rəsm əsərimdə heç bir şey tapa bilməzsən. Budur mənim poetikam...”

Puşkin pyes haqqında da fikirlərini bildirdi ("Ağıldan vay"ın siyahısını Mixaylovskoye İ.İ.Puşçin gətirmişdi). 1825-ci ilin yanvarında P.A.Vyazemskiyə və A.A.Bestuzyevə yazdığı məktublarda dramaturqun “xarakterlər və əxlaqın kəskin təsviri”ndə ən uğurlu olduğunu qeyd etdi. Onların təsvirində, Puşkinə görə, Qriboedovun "komik dühası" üzə çıxdı. Şair Çatskini tənqid edirdi. Təfsirində bu, yeganə "ağıllı personaj" - müəllifin özünün fikirlərini ifadə edən adi bir qəhrəman-müzakirəçidir: "... Çatski nədir? Çox ağıllı bir insanla (yəni Qriboedovla) bir müddət vaxt keçirən və onun düşüncələri, zirəklikləri və satirik ifadələri ilə hopmuş qızğın, nəcib və xeyirxah bir insan. Dediyi hər şey çox ağıllıdır. Bəs o, bütün bunları kimə deyir? Famusov? Skalozub? Moskva nənələri üçün topda? Molchalin? Bu bağışlanmazdır. Ağıllı insanın ilk əlaməti ilk baxışdan kiminlə məşğul olduğunu bilmək və Repetilov və bu kimilərin qabağına mirvari atmamaqdır”. Puşkin Çatskinin davranışının ziddiyyətli, qeyri-ardıcıl xarakterini, mövqeyinin tragikomik təbiətini çox dəqiq qeyd etdi.

1840-cı ilin əvvəlində V.G.Belinski "Ağıldan vay" haqqında məqaləsində Puşkin kimi qətiyyətlə Çatskinin praktik zəkasını inkar edərək onu "yeni Don Kixot" adlandırdı. Tənqidçinin fikrincə, komediyanın baş qəhrəmanı tamamilə gülünc bir fiqur, sadəlövh xəyalpərəst, “at üstündə oturduğunu zənn edən at belində çubuqlu oğlan”dır. Bununla belə, Belinski qısa müddətdə Çatski və ümumən komediya haqqında mənfi qiymətləndirməsini düzəltdi və şəxsi məktubunda vurğuladı ki, “Ağıldan vay” “ən nəcib, humanist əsər, iyrənc irqi reallığa qarşı enerjili (hələ də ilk) etirazdır. ” Xarakterikdir ki, "bədii nöqteyi-nəzərdən" əvvəlki qınaq ləğv edilmədi, ancaq tamamilə fərqli bir yanaşma ilə əvəz olundu: tənqidçi Çatskinin obrazının əsl mürəkkəbliyini başa düşməyi zəruri hesab etmədi, lakin komediyanı "bədii baxımdan" qiymətləndirdi. onun etirazının sosial və mənəvi əhəmiyyəti baxımından.

1860-cı illərin tənqidçiləri və publisistləri müəllifin Çatskinin şərhindən daha da irəli getdilər. Məsələn, A.I.Herzen Çatskidə Qriboyedovun özünün “son fikirlərinin” təcəssümünü görür, komediya qəhrəmanını siyasi alleqoriya kimi şərh edirdi. “... Bu Dekembrist, bu I Pyotrun dövrünü başa vuran və ən azı üfüqdə vəd edilmiş torpağı ayırd etməyə çalışan adamdır...” Tənqidçi A.A. Qriqoryev üçün Çatski “bizim yeganə qəhrəmanımızdır, yəni taleyin və ehtirasın onu atdığı mühitdə müsbət mübarizə aparan yeganə qəhrəmandır” və buna görə də bütün tamaşa onun “yüksək” komediyadan tutmuş tənqidi şərhinə çevrildi. “yüksək” faciə (bax: “Köhnə bir şeyin yeni nəşri haqqında. “Vay ağıldan”. Sankt-Peterburq, 1862”). Bu mühakimələrdə Çatskinin görünüşü yenidən nəzərdən keçirilir, təkcə son dərəcə ümumi şəkildə deyil, həm də birtərəfli şəkildə şərh olunur.

İ. A. Qonçarov Aleksandrinski Teatrında (1871) “Ağıldan vay” tamaşasına “Milyon əzab” tənqidi eskizi ilə cavab verdi (“Avropa bülleteni”, 1872, № 3). Bu, komediyanın ən dərin təhlillərindən biridir. Qonçarov ayrı-ayrı personajların dərin xüsusiyyətlərini verdi, dramaturq Qriboedovun məharətini yüksək qiymətləndirdi və "Ağıldan vay"ın rus ədəbiyyatında xüsusi mövqeyi haqqında yazdı. Lakin, bəlkə də, Qonçarov eskizinin ən mühüm üstünlüyü onun komediyada təcəssüm olunan müəllif konsepsiyasına diqqətli münasibətidir. Yazıçı Çatskinin və digər personajların davranışının psixoloji motivasiyasını diqqətlə araşdıraraq, tamaşanın birtərəfli sosioloji və ideoloji yozumundan əl çəkdi. "Çatskinin hər addımı, tamaşadakı demək olar ki, hər bir söz onun hərəkətlərindəki bəzi yalanlardan qıcıqlanan Sofiya ilə bağlı hisslərinin oyunu ilə sıx bağlıdır, o, sona qədər üzə çıxarmaq üçün mübarizə aparır" deyə Qonçarov xüsusilə vurğuladı. Həqiqətən də, eşq macərasını nəzərə almadan (onun əhəmiyyətini Qriboyedovun özü Kateninə yazdığı məktubda qeyd etdi), rədd edilmiş bir sevgilinin və tənha həqiqət aşiqin "ağıldan vay" olduğunu başa düşmək mümkün deyil və eyni zamanda. Çatski obrazının faciəvi və komik xarakteri.

Komediyanın əsas xüsusiyyəti iki süjet yaradan münaqişənin qarşılıqlı təsiridir: əsas iştirakçıları Çatski və Sofiya olan sevgi münaqişəsi və Çatskinin Famusovun evində toplaşan mühafizəkarlarla üzləşdiyi sosial-ideoloji münaqişə. Məsələ nöqteyi-nəzərindən Çatski ilə Famusov cəmiyyəti arasındakı münaqişə ön plandadır, lakin süjet hərəkətinin inkişafında ənənəvi sevgi konflikti heç də az əhəmiyyət kəsb etmir: axı bu, məhz onunla görüş üçün idi. Sofiya ki, Çatski Moskvaya belə tələsirdi. Hər iki münaqişə - sevgi və sosial-ideoloji - bir-birini tamamlayır və gücləndirir. Onlar dünyagörüşünü, xarakterlərini, psixologiyasını və personajların münasibətlərini başa düşmək üçün eyni dərəcədə lazımdır.

Hər iki münaqişə paralel olaraq inkişaf edir. Sevgi münaqişəsinin inkişaf mərhələləri - Çatski ilə Sofiya arasındakı dialoqlar. Qəhrəman Sofyanı açıqlığa çağırmaq və ona qarşı niyə bu qədər soyuq olduğunu və seçdiyi şəxsin kim olduğunu öyrənmək cəhdlərində israrlıdır. Çatskinin Famusov cəmiyyəti ilə münaqişəsinə bir sıra şəxsi münaqişələr daxildir: Çatskinin Famusov, Skalozub, Silent və Moskva cəmiyyətinin digər nümayəndələri ilə şifahi "duelləri". “Ağıldan vay” filmindəki şəxsi konfliktlər sözün əsl mənasında bir çox kiçik personajları səhnəyə atır və onları irad və ya hərəkətlərində həyatdakı mövqelərini ortaya qoymağa məcbur edir. Qriboyedov təkcə geniş "əxlaq şəkli" yaratmır, həm də Çatskini hər tərəfdən əhatə edən insanların psixologiyasını və həyat prinsiplərini göstərir.

Komediyadakı hərəkət sürəti ildırım sürətidir. Maraqlı gündəlik “mikro süjetlər” təşkil edən bir çox hadisələr oxucular və tamaşaçılar qarşısında baş verir. Səhnədə baş verənlər gülüş doğurur və eyni zamanda o dövrün cəmiyyətinin ziddiyyətləri, ümumbəşəri bəşəri problemlər haqqında düşünməyə vadar edir. Fəaliyyətin inkişafı uzun, lakin son dərəcə vacib monoloqlar - Çatskinin və digər personajların (Famusov, Molçalin, Repetilov) "proqramları" ilə bir qədər ləngiyir: onlar nəinki ideoloji qarşıdurmanı gücləndirir, həm də sosial münasibətlərin mühüm vasitəsidir. , döyüşən tərəflərin mənəvi-psixoloji xarakteristikası. uzun, lakin son dərəcə vacib monoloqlar - Çatskinin və digər personajların (Famusov, Molçalin, Repetilov) "proqramları"): onlar nəinki ideoloji qarşıdurmanı gücləndirir, həm də müharibə edən tərəflərin sosial, mənəvi və psixoloji xarakteristikası üçün mühüm vasitədir.

Beləliklə, məhəbbət süjetinin kulminasiya nöqtəsi sosial-ideoloji süjetin kulminasiyasına təkan verir. Bunun sayəsində tamaşanın hər iki müstəqil görünən süjet xətti ümumi kulminasiya nöqtəsində - uzun səhnədə kəsişir, nəticəsi Çatskinin dəli kimi tanınmasıdır. Bununla belə, vurğulanmalıdır ki, sevgilisi Çatskinin gəlişi onun “indiki əsri” təmsil edənlərlə “keçən əsrin” həyat dəyərlərinə inadla bağlananlar arasında əsaslı mübahisələrə səbəb olduğu kimi, Sevgilinin "dəli"sinə Sofiyanın qıcıqlanması və qəzəbi cəmiyyəti Çatskidən və onun arxasında dayanan ictimai həyatda yeni olan hər şeydən tam ideoloji ayrılmağa apardı. Əslində, hər hansı bir fikir ayrılığı, Çatski və onun həmfikirlərinin səhnədən kənarda "ictimai rəy" kimi yaşamaq istəməməsi "dəlilik" elan edildi.

Budur, nəhayət, tapmacanın həlli!
Budur, mənə bağışlanır!

Çatskinin Famus cəmiyyəti ilə konfliktinə əsaslanan hekayə xəttinin rədd edilməsi Çatskinin “təqibçilər kütləsinə” qarşı yönəlmiş son monoloqudur. Çatski Sofiya ilə, Famusovla və bütün Moskva ictimaiyyəti ilə (ö. IV, iv. 14) son fasiləsini elan edir: “Moskvadan get! Mən daha bura getmirəm”.

Komediyadakı personajlar sistemində hər iki hekayə xəttini birləşdirən Çatski mərkəzi yer tutur. Bununla belə, vurğulayaq ki, qəhrəmanın özü üçün sosial-ideoloji qarşıdurma deyil, məhəbbət münaqişəsi hər şeydən önəmlidir. Çatski özünü necə bir cəmiyyətdə tapdığını mükəmməl başa düşür, Famusov və "bütün Moskva xalqı" haqqında heç bir illüziyası yoxdur. Çatskinin fırtınalı ittiham bəlağətinin səbəbi siyasi və ya təhsil deyil, psixolojidir. Onun ehtiraslı monoloqlarının və məqsədyönlü kostik replikalarının mənbəyi onun iştirakı ilə ilk səhnədən axırıncı səhnəyə kimi hiss olunan sevgi təcrübələri, “ürək səbirsizliyi”dir. Əlbəttə ki, səmimi, emosional, açıq Çatski ona yad insanlarla münaqişəyə girməyə kömək edə bilməz. O, öz qiymətləndirmələrini və hisslərini gizlədə bilmir, xüsusən də Famusov, Molçalin və Skalozub tərəfindən açıq şəkildə təhrik edilirsə, lakin yadda saxlamaq lazımdır ki, Çatskinin natiqlik axınını sözün əsl mənasında qarşısıalınmaz edən bütün “daşqın qapılarını” açan sevgidir. .

Çatski Moskvaya yalnız Sofiyanı görmək, keçmiş sevgisinin təsdiqini tapmaq və yəqin ki, evlənmək məqsədi ilə gəldi. Onu məhəbbət hərarəti idarə edir. Çatskinin animasiyası və "söhbəti" əvvəlcə sevgilisi ilə görüş sevincindən qaynaqlanır, lakin gözləntilərin əksinə olaraq, Sofiya onu çox soyuqqanlılıqla qarşılayır: qəhrəman, deyəsən, boş bir yadlıq divarı və zəif gizlənmiş qıcıqla qarşılaşır. Çatsky'nin toxunan incəliklə xatırladığı keçmiş sevgilisi ona qarşı tamamilə dəyişdi. Tanış zarafatların və epiqramların köməyi ilə onunla ümumi dil tapmağa çalışır, Moskvadakı tanışlarını "çeşidləyir", lakin onun hazırcavablığı yalnız Sofyanı qıcıqlandırır - ona tikanlarla cavab verir. Sevgilisinin qəribə davranışı Çatskinin qısqanc şübhələrini oyadır: "Doğrudan da burada bir növ bəy varmı?"

Ağıllı və insanlara qarşı həssas olan Çatskinin hərəkətləri və sözləri tutarsız və məntiqsiz görünür: onun ağlı ilə ürəyi uyğun gəlmir. Sofiyanın onu sevmədiyini anlayan o, bununla barışmaq istəmir və ona marağını itirmiş sevgilisinin əsl “mühasirəsini” üzərinə götürür. Sevgi hissi və Sofiyanın kimin yeni seçildiyini öyrənmək istəyi onu Famusovun evində saxlayır: “Onu gözləyəcəm və etiraf etməyə məcbur edəcəyəm: / Nəhayət, onun üçün kim əzizdir? Molchalin! Skalozub!

O, Sofyanı incidir, onu səmimiyyətə sövq etməyə çalışır, ona nəzakətsiz suallar verir: “Mənim bunu öyrənmək olarmı / ... Kimi sevirsən? "

Famusovun evindəki gecə səhnəsi işığı görən Çatskiyə bütün həqiqəti açıb göstərdi. Amma indi o, başqa ifrata keçir: o, sevgi korluğuna görə Sofyanı bağışlaya bilmir, onu “ümidlə aldatdığına” görə qınayır. Sevgi münaqişəsinin nəticəsi Çatskinin şövqünü soyutmadı. Qəhrəmanı məhəbbət ehtirası əvəzinə başqa güclü hisslər - qəzəb və qəzəb bürüdü. Qəzəbinin istisində o, “əməyinin nəticəsiz qalması” üçün məsuliyyəti başqalarının üzərinə atır. Çatski təkcə "xəyanətdən" deyil, həm də Sofiyanın onu o qədər xor gördüyü əhəmiyyətsiz Molçalindən üstün tutmasından incimişdi ("Kimə üstünlük verdiyini düşünəndə!"). O, qürurla onunla “ayrıldığını” bəyan edir və hesab edir ki, indi “ayıqlaşıb... tamamilə” və eyni zamanda “bütün öd və bütün məyusluğu bütün dünyaya tökmək” niyyətindədir.

Sevgi təcrübələrinin Çatskinin Famusun cəmiyyəti ilə ideoloji qarşıdurmasını necə şiddətləndirdiyini izləmək maraqlıdır. Əvvəlcə Çatski Moskva cəmiyyətinə sakit yanaşır, onun adi pisliklərini demək olar ki, görmür, onda yalnız komik tərəfləri görür: “Mən başqa bir möcüzənin ekssentrikiyəm / Bir dəfə gülürəm, sonra unuduram...”.

Lakin Çatski Sofiyanın onu sevmədiyinə əmin olduqdan sonra Moskvada hər şey onu qıcıqlandırmağa başlayır. Cavablar və monoloqlar həyasız, istehzalı olur - o, əvvəllər güldüyü şeyi qəzəblə qınayır.

Çatski monoloqlarında müasir dövrün aktual problemlərinə toxunur: həqiqi xidmətin nə olduğu sualı, maarif və təhsil problemləri, təhkimçilik, milli kimlik. Amma həyəcanlı vəziyyətdə olan qəhrəman, İ.A.Qonçarov incəliklə qeyd etdiyi kimi, “şişirməyə, az qala nitq sərxoşluğuna düşür... O, həm də vətənpərvərlik pafosuna düşür, o həddə çatır ki, “ağıl və məntiqə” zidd frak tapır. elements” , madam və madam muazelle... rus dilinə tərcümə edilmədiklərinə görə qəzəblənir...”.

Çatskinin monoloqlarının impulsiv, əsəbi şifahi qabığının arxasında ciddi, çətin qazanılmış inanclar dayanır. Chatsky, qurulmuş dünyagörüşü, həyat dəyərləri və əxlaq sistemi olan bir insandır. Onun üçün insanı qiymətləndirmək üçün ən yüksək meyar “biliyə ac olan ağıl”, “yaradıcı, yüksək və gözəl sənətlərə” həvəsdir. Çatskinin xidmət ideyası - Famusov, Skalozub və Molçalin sözün əsl mənasında onu bu barədə danışmağa məcbur edir - onun "azad həyat" idealı ilə bağlıdır. Onun ən mühüm cəhətlərindən biri seçim azadlığıdır: axı qəhrəmanın fikrincə, hər bir insanın xidmət etmək və ya ondan imtina etmək hüququ olmalıdır. Çatskinin özü, Famusovun fikrincə, "xidmət etmir, yəni ondan heç bir fayda görmür", lakin xidmətin nə olması lazım olduğuna dair aydın fikirləri var. Çatskinin fikrincə, insan “şəxslərə deyil, işə” xidmət etməli, şəxsi, eqoist maraqları və “əyləncəni” “iş” ilə qarışdırmamalıdır. Bundan əlavə, o, xidməti insanların şərəf və ləyaqət haqqında təsəvvürləri ilə əlaqələndirir, buna görə də Famusovla söhbətində "xidmət etmək" və "xidmət etmək" sözləri arasındakı fərqi bilərəkdən vurğulayır: "Xidmət etməkdən məmnun olaram, amma bu, ağrıdır. xidmət etmək.”

Onun həyat fəlsəfəsi onu Famusovun evində toplaşan cəmiyyətdən kənarda qoyur. Çatski hakimiyyəti tanımayan və ümumi qəbul edilmiş fikirləri bölüşməyən bir şəxsdir. Hər şeydən əvvəl, o, müstəqilliyini qiymətləndirir, inqilabçı, "Karbonari"nin xəyalını görən ideoloji rəqibləri arasında dəhşətə səbəb olur. "O, azadlığı təbliğ etmək istəyir!" – Famusov qışqırır. Mühafizəkar əksəriyyət nöqteyi-nəzərindən, Çatskinin davranışı atipikdir və buna görə də qınanılır, çünki o, xidmət etmir, səyahət edir, "nazirləri tanıyır", lakin əlaqələrindən istifadə etmir, karyera qurmur. Təsadüfi deyil ki, evinə toplaşanların hamısının ideoloji mentoru, ideoloji “dəb”in trendini yaradan Famusov Çatskidən cəmiyyətdə adət olduğu kimi “hamı kimi” yaşamağı tələb edir: “Əvvəla deyərdim: don. şıltaq olma, / Hörmətlə, qardaş, pis idarə etmə, / Ən əsası, gəl xidmət et.”

Çatski əxlaq və ictimai vəzifə haqqında ümumi qəbul edilmiş fikirləri rədd etsə də, onu inqilabçı, radikal və hətta “dekembrist” hesab etmək çətin ki: Çatskinin ifadələrində inqilabi heç nə yoxdur. Çatski, cəmiyyətin sadə və aydın həyat ideallarına qayıtmasını, Famus cəmiyyətində çox danışılan, lakin Çatskinin fikrincə, düzgün təsəvvürə malik olmayan bir şeyi kənar təbəqələrdən təmizləməyi təklif edən maarifçi bir insandır - xidmət. Qəhrəmanın çox mötədil tərbiyəvi mühakimələrinin obyektiv mənası ilə mühafizəkar cəmiyyətdə yaratdığı effekti ayırd etmək lazımdır. Burada ən kiçik narazılıq təkcə “atalar” və “ağsaqqallar” tərəfindən təqdis olunan adi idealların və həyat tərzinin inkarı kimi deyil, həm də sosial inqilab təhlükəsi kimi qəbul edilir: axı Çatski, Famusova görə, “Hakimiyyəti tanımır” İnert və sarsılmaz mühafizəkar əksəriyyət fonunda Çatski tək qəhrəman, güclü bir qalaya hücum etməyə tələsmiş cəsur bir "dəli" təəssüratını yaradır, baxmayaraq ki, azad fikirlilər arasında onun bəyanatları radikallığı ilə heç kəsi şoka salmazdı.

Çatskinin əsas süjet ortağı Sofiya, Witdən vay personajlar sistemində xüsusi yer tutur. Sofiya ilə sevgi münaqişəsi qəhrəmanı bütün cəmiyyətlə münaqişəyə cəlb etdi və Qonçarova görə, "milyonlarla işgəncə" üçün "bir motiv, qıcıqlanma səbəbi" rolunu oynadı. Qriboyedovun ona göstərdiyi rol”. Sofiya Çatskinin tərəfini tutmur, lakin Famusovun həmfikirlərinə aid deyil, baxmayaraq ki, onun evində yaşayıb böyüdü. O, qapalı, gizli bir insandır və yaxınlaşmaq çətindir. Hətta atası da ondan bir az qorxur.

Sofiyanın xarakteri onu Famusun çevrəsinin adamlarından kəskin şəkildə fərqləndirən keyfiyyətlərə malikdir. Bu, hər şeydən əvvəl, qeybətə, şayiələrə nifrətlə münasibətdə ifadə olunan mühakimə müstəqilliyidir (“Mən nə eşidirəm? Kim istəyir, belə mühakimə edir...”). Buna baxmayaraq, Sofiya Famus cəmiyyətinin "qanunlarını" bilir və onlardan istifadə etməkdən çəkinmir. Məsələn, o, keçmiş sevgilisindən qisas almaq üçün “ictimai rəydən” məharətlə istifadə edir.

Sofiyanın xarakterində təkcə müsbət deyil, həm də mənfi cəhətlər var. "Yalanla yaxşı instinktlərin qarışığı"nı Qonçarov onun içində gördü. Əxlaq haqqında qeyri-müəyyən fikirlərlə tamamlanan iradəlilik, inadkarlıq, şıltaqlıq onu yaxşı və pis işlərə eyni dərəcədə qadir edir. Axı, Çatskiyə böhtan ataraq, Sofiya əxlaqsızlıq etdi, baxmayaraq ki, o, Çatskinin tamamilə "normal" bir insan olduğuna əmin olaraq toplananlar arasında yeganə idi. O, nəhayət, Sofiyadan “bu uydurma”ya borclu olduğunu biləndə ondan məyus oldu.

Sofiya ağıllı, müşahidəçi, hərəkətlərində rasionaldır, lakin Molçalinə olan sevgisi, eyni zamanda eqoist və ehtiyatsızlığı onu absurd, komik vəziyyətə salır. Çatski ilə söhbətində Sofiya Molçalinin mənəvi keyfiyyətlərini göylərə ucaldır, lakin hissləri ilə o qədər kor olur ki, "portretin necə vulqar çıxdığını" hiss etmir (Qonçarov). Onun Molçalini tərifləməsi (“O, bütün günü oynayır!”, “Töhnədəndə susur!”) tam əks effekt verir: Çatski Sofiyanın hər dediyini sözün əsl mənasında qəbul etməkdən imtina edir və “ona hörmət etmir” qənaətinə gəlir. .” Sofiya Molçalin atdan yıxılan zaman onu təhdid edən təhlükəni şişirdir - və gözlərində faciə ölçüsünə qədər əhəmiyyətsiz bir hadisə böyüyür və onu oxumağa məcbur edir:

Molchalin! Ağlım necə də toxunulmaz qaldı!
Bilirsən, sənin həyatının mənim üçün nə qədər əziz olduğunu!
Niyə o, belə ehtiyatsız oynamalıdır?
(D. II, Vəhy 11).

Fransız romanlarını sevən Sofiya çox sentimentaldır. Yəqin ki, "Yevgeni Onegin"dəki Puşkinin qəhrəmanları kimi, o, "Grandison" xəyal edir, lakin "qvardiya çavuşu" əvəzinə başqa bir "mükəmməllik nümunəsi" - "mötədillik və dəqiqlik" təcəssümü tapır. Sofiya Molçalini ideallaşdırır, hətta onun həqiqətən nə olduğunu öyrənməyə çalışmadan, onun "vulqarlığını" və iddiasını görmədən. "Tanrı bizi bir araya gətirdi" - bu "romantik" düstur Sofiyanın Molçalin sevgisinin mənasını tükəndirir. O, hər şeydən əvvəl özünü indicə oxuduğu bir romanın canlı illüstrasiyası kimi aparması ilə onu sevindirməyi bacardı: “Əlini tutacaq, ürəyinə sıxacaq, / Sənin dərinliklərindən ah çəkəcək. ruh...”.

Sofiyanın Çatskiyə münasibəti tamam başqadır: axı o, onu sevmir, ona görə də dinləmək istəmir, başa düşməyə çalışmır, izahatlardan yayınır. Sofiya ona qarşı haqsızlıq edir, onu həyasız və ürəksiz hesab edir (“İnsan deyil, ilan!”), ona hər kəsi “alçaltmaq” və “diniləmək” üçün pis bir istək bağlayır və hətta ona biganəliyini gizlətməyə belə çalışmır. : "Mənə nə lazımdır?" Çatski ilə münasibətində qəhrəman Molçalinlə münasibətində olduğu kimi “kor” və “kardır”: onun keçmiş sevgilisi haqqında fikri reallıqdan uzaqdır.

Çatskinin ruhi əzabının əsas günahkarı olan Sofiya özü rəğbət doğurur. Özünə görə səmimi və ehtiraslı, Molchalinin ikiüzlü olduğunu fərq etmədən sevgiyə tamamilə təslim olur. Hətta ədəb-ərkanı unutqanlıq (gecə görüşləri, sevgisini başqalarından gizlədə bilməmək) onun hisslərinin gücünə sübutdur. Atasının “köksüz” katibinə məhəbbət Sofiyanı Famusun dairəsindən kənara çıxarır, çünki o, öz reputasiyasını bilərəkdən riskə atır. Bütün kitabçalığına və aşkar komediyasına baxmayaraq, bu məhəbbət qəhrəman qıza və ona zəngin karyeralı kürəkən tapmaqla məşğul olan atasına və ancaq açıq, üstüörtülü pozğunluğu bəhanə edən cəmiyyətə bir növ çağırışdır. Famusovitlərə xas olmayan hisslərin yüksəkliyi onu daxilən azad edir. O, sevgisindən o qədər xoşbəxtdir ki, ifşa olunmaqdan və mümkün cəzadan qorxur: "Xoşbəxt insanlar saata baxmazlar." Təsadüfi deyil ki, Qonçarov Sofiya ilə Puşkinin Tatyanasını müqayisə edir: “... O, öz sevgisində Tatyana kimi özünü verməyə hazırdır: hər ikisi, sanki yuxuda gəzir, uşaq sadəliyinə aşiq olur. Sofiya da, Tatyana kimi, bu işdə qınanan bir şey tapmadan özləri bir işə başlayırlar.

Sofiya güclü bir xarakterə və inkişaf etmiş bir özünə hörmət hissinə malikdir. O, özünü sevən, qürurlu və özünə hörməti necə ilhamlandırmağı bilir. Komediyanın sonunda qəhrəman Çatskiyə qarşı haqsızlıq etdiyini və onun sevgisinə layiq olmayan bir insanı sevdiyini başa düşərək aydın görməyə başlayır. Sevgi Molçalinə qarşı nifrətə yol verir: “Mənim məzəmmətlərim, şikayətlərim, göz yaşlarım / Onları gözləməyə cəsarət etmə, sən onlara dəyməzsən...”.

Sofiyanın dediyinə görə, Molçalinlə olan alçaldıcı səhnənin şahidləri olmasa da, o, utanc hissi ilə əzab çəkir: "Özümdən, divarlardan utanıram." Molçalinlə heç bir alçaldıcı səhnə yox idi, o, utanc hissi ilə əzab çəkir: "Özümdən, divarlardan utanıram." Sofiya özünü aldatdığını başa düşür, yalnız özünü günahlandırır və səmimi tövbə edir. “Hamısı göz yaşları içində” o, son misrasını deyir: “Hər yerdə özümü günahlandırıram.” "Ağıldan vay"ın son səhnələrində keçmiş şıltaq və özünə güvənən Sofiyadan əsər-əlamət qalmayıb - " optik illüziya” açıldı və onun görünüşündə faciəli qəhrəmanın cizgiləri aydın görünür. Sofiyanın taleyi, ilk baxışdan, gözlənilmədən, lakin xarakterinin məntiqinə tam uyğun olaraq, rədd etdiyi Çatskinin faciəli taleyinə yaxınlaşır. Həqiqətən də, İ.A.Qonçarov incəliklə qeyd etdiyi kimi, komediyanın finalında o, “hamıdan çox, hətta Çatskidən də çətin vaxtlar keçir və “bir milyon əzab” çəkir. Komediyanın sevgi süjetinin nəticəsi ağıllı Sofiya üçün "kədər" və həyat fəlakətinə çevrildi.

Tamaşada fərdi personajlar deyil, "kollektiv" personaj - çoxtərəfli Famus cəmiyyəti - Çatskinin əsas ideoloji rəqibidir. Tənha həqiqət aşiqi və “azad həyat”ın qızğın müdafiəçisi, mühafizəkar dünyagörüşü və ən sadə praktik əxlaqla birləşən böyük bir aktyor qrupu və səhnədənkənar personajlar tərəfindən qarşılanır, mənası “mükafatlar qazanmaq və sahib olmaqdır. əyləncə.” Komediya qəhrəmanlarının həyat idealları və davranışları 1810-cu illərin ikinci yarısı - "yanğından sonra" real Moskva cəmiyyətinin əxlaqını və həyat tərzini əks etdirirdi.

Famus cəmiyyəti öz tərkibinə görə heterojendir: bu, insanın fərdiliyini itirdiyi simasız bir kütlə deyil. Əksinə, qatı Moskva mühafizəkarları öz aralarında intellekt, qabiliyyət, maraq, məşğuliyyət və sosial iyerarxiyadakı mövqelərinə görə fərqlənirlər. Dramaturq onların hər birində həm tipik, həm də fərdi xüsusiyyətləri kəşf edir. Ancaq hamı bir məsələdə yekdildir: Çatski və onun həmfikirləri “dəlilər”, “dəlilər”, dönüklərdir. Famusitlərin fikrincə, onların "dəliliklərinin" əsas səbəbi "azad düşüncə" ilə asanlıqla eyniləşdirilən "ağıl"ın həddindən artıq olması, həddindən artıq "öyrənmə"dir. Öz növbəsində, Çatski Moskva cəmiyyətinin tənqidi qiymətləndirmələrini əsirgəmir. O, əmindir ki, “yanğından sonra” Moskvada heç nə dəyişməyib (“Evlər təzədir, amma qərəzlər köhnədir”) və Moskva cəmiyyətinin ətalətini, patriarxal təbiətini, onun əsrin köhnəlmiş əxlaqına sadiqliyini pisləyir. "itaət və qorxu." Yeni, maarifçi əxlaq mühafizəkarları qorxudur və əsəbiləşdirir - onlar ağılın istənilən arqumentinə kardırlar. Çatski ittiham monoloqlarında az qala qışqırır, lakin hər dəfə belə bir təəssürat yaranır ki, Famusitlərin “karlığı” onun səsinin gücü ilə düz mütənasibdir: qəhrəman nə qədər yüksək səslə “qışqırırsa”, bir o qədər səylə “qulaqlarını bağlayırlar”. ”

Famusov Moskva cəmiyyətinin tanınmış sütunlarından biridir. Onun rəsmi mövqeyi kifayət qədər yüksəkdir: o, “hökumət meneceri”dir. Bir çox insanların maddi rifahı və uğurları ondan asılıdır: rütbələrin və mükafatların bölüşdürülməsi, gənc məmurlar üçün "pərəstişkarlıq" və qocalar üçün pensiya. Famusovun dünyagörüşü son dərəcə mühafizəkardır: o, öz inanclarından və həyat haqqında fikirlərindən ən azı bir qədər fərqli olan hər şeyə düşmən münasibət bəsləyir, o, yeni hər şeyə, hətta Moskvada “yollar, səkilər, / Evlər və hər şeyə qarşı düşmənçilik edir. yeni tamam." Famusovun idealı hər şeyin "indiki kimi olmadığı" keçmişdir.

Famusov “keçən əsrin” əxlaqının sadiq müdafiəçisidir. Onun fikrincə, düzgün yaşamaq hər şeyi “atalar etdiyi kimi” etmək, “böyüklərə baxaraq” öyrənmək deməkdir. Çatski isə sağlam düşüncənin diktə etdiyi öz “mühakimələrinə” güvənir, buna görə də bu antipodean qəhrəmanların “düzgün” və “yaxşı” davranış haqqında fikirləri üst-üstə düşmür. Famusov Çatskinin azadfikirli, lakin tamamilə zərərsiz ifadələrində üsyan və “azadlığı” təsəvvür edir, hətta azadfikirlinin “mühakimə olunacağını” proqnozlaşdırır. Amma o, öz hərəkətlərində qınanılası heç nə görmür. Onun fikrincə, insanların əsl pislikləri - pozğunluq, sərxoşluq, ikiüzlülük, yalan və qulluq heç bir təhlükə yaratmır. Famusov özü haqqında deyir ki, bundan əvvəl Liza ilə flört etməyə çalışsa da, "monastır davranışı ilə tanınır". Cəmiyyət əvvəlcə Çatskinin "dəliliyinin" səbəbini sərxoşluqla əlaqələndirməyə meyllidir, lakin Famusov "hakimləri" nüfuzlu şəkildə düzəldir:

Buyurunuz! böyük bədbəxtlik
Bir kişi çox nə içəcək?
Öyrənmək bəladır, öyrənmək səbəbdir,
İndi o vaxtdan pis nə var,
Dəli adamlar, əməllər, fikirlər var idi.
(D. III, Vəhy 21)

Famusovun "ağıl" ideyası gündəlikdir: o, zəkanı ya praktikliklə, həyatda "rahat olmaq" qabiliyyəti ilə (bunu müsbət qiymətləndirir), ya da "azad düşüncə" ilə (belə bir düşüncə ilə) eyniləşdirir. ağıl, Famusova görə, təhlükəlidir). Famusov üçün Çatskinin ağlı ənənəvi nəcib dəyərlərlə - səxavətlə ("ata və oğula görə şərəf") və sərvətlə müqayisə edilə bilməyən sadəcə bir xırdalıqdır:

Pis olun, amma kifayət qədər alsanız
İki min əcdad ruhu, -
O, bəydir.
Digəri, heç olmasa daha tez ol, hər cür təkəbbürlə şişirdi,

Qoy özünü müdrik adam kimi tanısın,
Ancaq sizi ailəyə daxil etməyəcəklər.
(D. II, iv. 5).

Famusov dəliliyin bariz əlamətini Çatskinin bürokratik qulluqçuluğu pisləməsində tapır:

Uzun müddətdir ki, heç kimin onu necə bağlamayacağına təəccüblənirəm!
Səlahiyyətlilər haqqında danışmağa çalışın - və onlar sizə nə deyəcəklərini Allah bilir!
Bir az aşağı əyil, üzük kimi əyil,
Kral siması qarşısında belə,
Sənə əclaf deyəcək belə!..
(D. III, Vəhy 21).

Komediyada ağıl mövzusu ilə təhsil və tərbiyə mövzusu da bağlıdır. Əgər Çatski üçün ən yüksək dəyər “biliyə ac olan ağıl”dırsa, Famusov, əksinə, “öyrənməyi” “azad düşüncə” ilə eyniləşdirir, onu dəlilik mənbəyi hesab edir. O, maariflənmədə o qədər böyük təhlükə görür ki, inkvizisiyanın sübut edilmiş metodundan istifadə edərək bununla mübarizə aparmağı təklif edir: “Şərin qarşısı alınacaqsa: / Bütün kitabları götür və yandır.”

Təbii ki, Famusov üçün əsas sual xidmət məsələsidir. Onun həyat dəyərləri sistemində xidmət insanların bütün ictimai və şəxsi həyatının fırlandığı oxdur. Famusov hesab edir ki, xidmətin əsl məqsədi karyera qurmaq, “tanınmış dərəcələrə çatmaq” və bununla da cəmiyyətdə yüksək mövqe tutmaqdır. Famusov buna müvəffəq olan insanlara, məsələn, Skalozuba ("Bu gün və ya sabah general deyil") və ya "işgüzar" Molçalin kimi buna can atanlara münasibət göstərir, onları həmfikirləri kimi tanıyır. Əksinə, Çatski, Famusovun nöqteyi-nəzərindən, yalnız hörmətsizliyə layiq olan "itirilmiş" bir insandır: axırda uğurlu karyera üçün yaxşı məlumatlara sahib olsa da, xidmət etmir. "Ancaq istəsən, işgüzar olardı" dedi Famusov.

Beləliklə, onun xidmət anlayışı, əxlaqla bağlı fikirləri kimi, “alt-üst” olduğu qədər də həqiqi mənadan uzaqdır. Famusov rəsmi vəzifələrə açıq-aşkar etinasızlıqda heç bir pislik görmür:

Və mənim üçün nəyin vacib və nəyin əhəmiyyəti yoxdur,
Mənim adətim belədir:
İmzalı, çiyinlərinizdən.
(D. I, iv. 4).

Famusov hətta vəzifə səlahiyyətlərindən sui-istifadəni bir qayda olaraq qəbul edir:

Özünüzü kiçik bir xaç və ya kiçik bir şəhərlə tanış etməyə necə başlayacaqsınız?
Yaxşı, sevdiyini necə sevindirməyəsən!..
(D. II, iv. 5).

Molçalin Famus cəmiyyətinin ən görkəmli nümayəndələrindən biridir. Onun komediyadakı rolunu Çatski rolu ilə müqayisə etmək olar. Çatski kimi Molçalin də həm sevgi, həm də sosial-ideoloji münaqişənin iştirakçısıdır. O, təkcə Famusovun layiqli tələbəsi deyil, həm də keçmiş sevgililər arasında yaranan üçüncü şəxs olan Sofiya sevgisində Çatskinin "rəqibidir".

Molçalin təkcə inanclarında deyil, həm də Sofiyaya münasibətinin xarakterində Çatskinin antipodudur. Çatski ona səmimi aşiqdir, onun üçün bu hissdən yüksək heç nə yoxdur, onunla müqayisədə "bütün dünya" Çatskiyə toz və boşluq kimi görünürdü. Molchalin yalnız məharətlə Sofyanı sevdiyini iddia edir, baxmayaraq ki, öz etirafına görə, onda "paxıl heç nə" tapmır. Sofiya ilə münasibətlər tamamilə Molçalinin həyat mövqeyi ilə müəyyən edilir: istisnasız olaraq bütün insanlarla belə davranır, bu uşaqlıqdan öyrənilən həyat prinsipidir. Son hərəkətdə o, Lizaya deyir ki, “atası ona vəsiyyət edib” ki, “istisnasız olaraq bütün insanları razı salsın”. Molçalin “vəzifəsinə görə”, Famusov kimi “yedib-sulayan, / Bəzən də rütbə verən...” kimi bir kişinin qızının kefinə aşiqdir.

“Ağıldan vay” filmindəki Famusovun cəmiyyəti bir çox kiçik və epizodik personajlardan, Famusovun qonaqlarından ibarətdir. Onlardan biri, polkovnik Skalozub, axmaqlığın və cəhalətin təcəssümü olan martinetdir. O, "həyatında bir ağıllı söz deməyib" və ətrafındakıların söhbətlərindən yalnız ona göründüyü kimi, ordu mövzusuna nə aid olduğunu başa düşür. Buna görə də Famusovun “Nastasya Nikolaevnaya münasibətiniz necədir?” sualına. Skalozub təlaşla cavab verir: "O və mən birlikdə xidmət etməmişik." Bununla birlikdə, Famus cəmiyyətinin standartlarına görə, Skalozub paxıllıq edən bir bakalavrdır: "Onun qızıl çantası var və general olmağa can atır", buna görə də onun cəmiyyətdəki axmaqlığını və ədəbsizliyini heç kim görmür (ya da fərq etmək istəmir). Famusovun özü də onlar haqqında "çox aldanır" və qızı üçün başqa bəy istəmir.

Skalozub Famusovçuların xidmət və təhsilə münasibətini bölüşür, Famusov və Molçalinin ifadələrində bəlağətli ifadələrin dumanına bürünən "əsgər birbaşalığı" ilə bitirir. Onun parad meydanındakı əmrləri xatırladan qəfil aforizmləri karyeristlərin bütün sadə gündəlik “fəlsəfəsini” ehtiva edir. “Əsl filosof kimi,” o, bir şeyi xəyal edir: “Kaş ki, general ola biləydim”. Skalozub özünün "köpək kimi çevikliyinə" baxmayaraq, karyera nərdivanını çox tez və uğurla irəliləyir, hətta Famusovda hörmətli heyrətə səbəb olur: "Siz uzun müddət polkovnik olmusunuz, ancaq bu yaxınlarda xidmət edirsiniz." Təhsil Skalozub üçün heç bir dəyər ifadə etmir (“öyrənmək məni aldatmayacaq”), onun nöqteyi-nəzərindən ordu məşqi daha faydalıdır, əgər o, öyrənilmiş cəfəngiyyatı başınızdan çıxara bilsəydi: “Mən Şahzadə Qreqori və sən / Uolterdə baş çavuş mən sənə verəcəyəm." Hərbi karyera və "cəbhə və sıralar haqqında" müzakirələr Skalozubu maraqlandıran yeganə şeydir.

Top zamanı Famusovun evində görünən bütün personajlar Çatskiyə qarşı ümumi müxalifətdə fəal iştirak edərək, baş qəhrəmanın "dəliliyi" haqqında dedi-qodulara getdikcə daha çox uydurma təfərrüatlar əlavə edirlər, ta ki qrafinya nənənin zehnində bu, bir şeyə çevrilir. Çatskinin "nusurmanlara" necə getdiyi haqqında fantastik süjet. Kiçik personajların hər biri öz komik rolunda çıxış edir.

Khlestova, Famusov kimi, rəngarəng bir tipdir: o, "qəzəbli yaşlı qadın", Ketrin dövrünün hökmlü serf xanımıdır. "Sıxdığı üçün" o, "qara qız və iti" ilə aparır, gənc fransızlara qarşı yumşaqdır, insanlar onu "xahiş edən" zaman sevir, buna görə də Molçalinlə və hətta Zagoretski ilə xoş rəftar edir. Cahil tiraniya, Famusovun qonaqlarının əksəriyyəti kimi təhsilə və maarifçiliyə qarşı düşmənçiliyini gizlətməyən Xlestovanın həyat prinsipidir:

Və bəzilərindən həqiqətən dəli olacaqsınız
İnternat məktəblərindən, məktəblərdən, liseylərdən tutmuş, adını çəkirsən.
Bəli lənkartaçlı qarşılıqlı təlimlərdən.
(D. III, Vəhy 21).

Zaqoretski “qeyri-adi fırıldaqçı, fırıldaqçı”, xəbərçi və iti adamdır (“Ondan ehtiyatlı ol: dözmək çox şeydir, / Və kartlarla oturma: səni satacaq”). Bu xarakterə münasibət Famus cəmiyyətinin əxlaqını səciyyələndirir. Hamı Zaqoretskiyə xor baxır, onu üzünə danlamaqdan çəkinmir (“O, yalançıdır, qumarbazdır, oğrudur”, Xlestova onun haqqında deyir), amma cəmiyyətdə o, “hər yerdə danlayır, hər yerdə qəbul olunur”, çünki Zaqoretski “ xidmət ustasıdır”.

Repetilovun "danışan" soyadı onun digər insanların "vacib analar haqqında" mülahizələrini ağılsızcasına təkrarlamaq meylini göstərir. Petilova, digər insanların "vacib analar haqqında" mülahizələrini ağılsızca təkrarlamaq meylini qeyd edir. Repetilov, Famus cəmiyyətinin digər nümayəndələrindən fərqli olaraq, sözlə "öyrənin" qızğın pərəstişkarıdır. Lakin o, Çatskinin təbliğ etdiyi maarifləndirici fikirləri karikatura çəkir və vulqarlaşdırır, məsələn, hamını “Şahzadə Qriqoridən” öyrənməyə çağırır, burada “öldürmək üçün sizə şampan verəcəklər”. Repetilov buna baxmayaraq, sürüşməyə icazə verdi: o, yalnız karyera qura bilmədiyi üçün "öyrənmə" pərəstişkarı oldu ("Və mən sıralara qalxardım, amma uğursuzluqlarla qarşılaşdım"). Təhsil, onun nöqteyi-nəzərindən, karyeranın məcburi əvəzlənməsidir. Repetilov Famus cəmiyyətinin məhsuludur, baxmayaraq ki, o, Chatsky ilə "eyni zövqlərə malikdir" deyə qışqırır. Çatskiyə dediyi “ən məxfi birlik” və “gizli görüşlər” çox maraqlı materialdır ki, Qriboyedovun dünyəvi azad düşüncənin “səs-küylü sirlərinə” öz mənfi münasibəti haqqında nəticə çıxarmağa imkan verir. Ancaq "ən gizli birliyi" dekabrist gizli cəmiyyətlərinin parodiyası hesab etmək çətin ki, bu, "gizli", "sui-qəsd" fəaliyyətini ictimai əyləncə formasına çevirən ideoloji "boş rəqqaslara" satiradır, çünki hər şey gəlir. boş söhbətə və havanı silkələməyə qədər - "səs-küy salırıq, qardaş, səs-küy edirik."

"Afişada" - "personajlar" siyahısında - sadalanan və ən azı bir dəfə səhnədə görünən qəhrəmanlara əlavə olaraq, "Ağıldan vay" aksiyanın iştirakçısı olmayan bir çox insanın adını çəkir - bunlar səhnədən kənardır. personajlar. Mütləq onlara münasibət bildirən, həyat prinsiplərini, davranışlarını bəyənən və ya pisləyən personajların monoloqlarında və iradlarında ad və soyadları görünür.

Mərhum hörmətli bir kameraçı idi,
Açarla açarı oğluna necə çatdıracağını bilirdi;
Zəngin və zəngin bir qadınla evlidir;
Evli uşaqlar, nəvələr;
Ölmüş; hamı onu kədərlə xatırlayır.
(D. II, iv. 1).

Hakimlər kimlərdir? İllərin qədimliyi üçün
Onların azad həyata düşmənçilikləri barışmazdır,
Qərarlar unudulmuş qəzetlərdən çıxarılır
Oçakovskilər dövrü və Krımın fəthi...
(D. II, iv. 5).

Bəzi personajların Moskva xanımları haqqında danışdıqları tondan belə nəticəyə gəlmək olar ki, qadınlar Moskva cəmiyyətində böyük təsirə malikdirlər. Famusov güclü “sosialistlər” haqqında həvəslə danışır:

Bəs xanımlar? - hər kəs, cəhd edin, mənimsəyin;
Hər şeyin, hər yerdə hakimlər, onlardan yuxarı hakimlər yoxdur
Cəbhənin qabağında əmr ver!
Hazır olun, onları Senata göndərin!
İrina Vlasevna! Lukerya Aleksevna!
Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andrevna!
(D. II, iv. 5).

Molçalinin Çatskiyə hörmətlə danışdığı məşhur Tatyana Yuryevna, görünür, şübhəsiz bir səlahiyyətə malikdir və bəzən "himayəçilik" edə bilər. Nəhəng şahzadə Marya Aleksevna, hətta gözlənilmədən göründüyü kimi, baş verənlərin mənası ilə deyil, qızının "rəhmsiz" davranışının və amansızlığının ictimailəşməsi ilə maraqlanan Moskva "ace" Famusovun özünü də heyran edir. moskva xanımın pis dili.

“Ağıldan vay”da beş deyil, dörd pərdə var, ona görə də bütün ziddiyyətlərin həll olunduğu və qəhrəmanların həyatlarının tələsmədən davam etdiyi “beşinci akt” üçün xarakterik vəziyyət yoxdur. Komediyanın əsas münaqişəsi, sosial-ideoloji, həll olunmamış qaldı: baş verənlərin hamısı mühafizəkarların və onların antaqonistlərinin ideoloji özünüdərketmə mərhələlərindən yalnız biridir.

Klassizmin dramaturgiyasının əsasını təşkil edən "xarakterlərin birliyi" prinsipi "Ağıldan vay" müəllifi üçün tamamilə qəbuledilməz oldu. "Portretlik", yəni "arxaist" P.A. Kateninin komediyanın "səhvlərinə" aid etdiyi personajların həyat həqiqəti Griboedovun əsas üstünlüyü hesab edirdi. Mərkəzi personajların təsvirində düzlük, birtərəflilik bir kənara qoyulur: təkcə Çatski deyil, Famusov, Molçalin, Sofiya da mürəkkəb, bəzən ziddiyyətli, hərəkətlərində, ifadələrində ziddiyyətli insanlar kimi göstərilir. Onları qütb qiymətləndirmələrindən ("müsbət" - "mənfi") istifadə edərək qiymətləndirmək çətin ki, uyğun və mümkün deyil, çünki müəllif bu personajlarda "yaxşı" deyil, "pis" göstərməyə çalışır. O, onların personajlarının həqiqi mürəkkəbliyi, eləcə də sosial və məişət rollarının, dünyagörüşü, həyat dəyərləri sistemi və psixologiyasının təzahür etdiyi şəraitlə maraqlanır. A.S.Puşkinin Şekspir haqqında dediyi sözləri haqlı olaraq Qriboyedovun komediyasının personajlarına aid etmək olar: bunlar “çox ehtiraslarla dolu canlı varlıqlardır...”.

Əsas personajların hər biri müxtəlif rəy və qiymətləndirmələrin mərkəzində görünür: axı, hətta ideoloji rəqiblər və ya bir-birinə rəğbət bəsləməyən insanlar da müəllif üçün fikir mənbəyi kimi vacibdir - onların "polifoniyası" qəhrəmanların şifahi “portretləri”. Ola bilsin ki, şayiə komediyada Puşkinin “Yevgeni Onegin” romanından az rol oynayır. Çatski haqqında mülahizələr xüsusilə müxtəlif məlumatlarla zəngindir - o, Famusun evinin sakinləri və qonaqları tərəfindən tamaşaçı və ya oxucunun gözü qarşısında yaradılan bir növ "şifahi qəzet" güzgüsündə görünür. Əminliklə demək olar ki, bu, Sankt-Peterburqlu azadfikir haqqında Moskva şayiələrinin yalnız birinci dalğasıdır. "Dəli" Chatsky uzun müddət dünyəvi dedi-qodulara dedi-qodu üçün yemək verdi. Lakin Molçalin üçün "tapançadan daha dəhşətli" olan "pis dillər" onun üçün təhlükəli deyil. Çatski başqa bir dünyadan olan bir insandır, yalnız qısa bir anlıq Moskva axmaqları və dedi-qoduları dünyası ilə təmasda oldu və dəhşət içində ondan geri çəkildi.

Çatskinin "səsi" unikaldır: onun "nitq davranışı" artıq ilk səhnələrdə onu Moskva zadəganlarının inamlı rəqibi kimi göstərir. Famus cəmiyyəti ilə bütün gün davam edən həqiqət axtarışında “duel”də qəhrəmanın sözü onun yeganə, lakin ən təhlükəli “silahıdır”. Çatski “öd və əzab-əziyyətin yaşandığı qaynar həqiqət sözü ilə” “önməz nağılçıların, / Kobud müdriklərin, məkrli sadələrin, / Pis qocaların, qocaların, / İxtiralara və cəfəngiyatlara meyilli olanların” boş və “şər dillərini” qarşı-qarşıya qoyur. , onların mövcudluğunun komik tərəflərini sözlə ifadə etmək bacarığı həqiqi həyati dəyərlərin təsdiqinin yüksək pafosu ilə bağlıdır. Komediya dili leksik, sintaktik və intonasiya məhdudiyyətlərindən azaddır, “nitq yaradıcısı” Qriboyedovun qələmi altında poeziya möcüzəsinə çevrilmiş danışıq nitqinin “kobud”, “daranmamış” elementidir. "Mən poeziya haqqında danışmıram," Puşkin qeyd etdi, "onun yarısı atalar sözünə çevrilməlidir."

İdeoloq Çatskinin inert Moskva zadəganlığına qarşı çıxmasına və müəllifin rus cəmiyyətinə baxışını ifadə etməsinə baxmayaraq, o, məsələn, Qriboyedovdan əvvəlki komediyaçıların personajları kimi qeyd-şərtsiz "müsbət" xarakter hesab edilə bilməz. Çatskinin davranışı Famusitlərin əxlaqına, həyatına və psixologiyasına şiddətlə hücum edən ittihamçı, hakim, tribunadır. Amma müəllif onun qəribə davranışının motivlərini göstərir: axı o, Moskvaya Peterburq azadfikirlərinin emissarı kimi gəlməyib. Çatskini tutan qəzəb xüsusi psixoloji vəziyyətdən qaynaqlanır: onun davranışı iki ehtirasla müəyyən edilir - sevgi və qısqanclıq. Onlar onun şövqünün əsas səbəbidir. Məhz buna görə də ağlının gücünə rəğmən eşq içində olan Çatski nəzarətdən çıxan hisslərinə hakim ola bilmir, rasional hərəkət edə bilmir. Maarifçi bir insanın qəzəbi, sevgilisini itirmək ağrısı ilə birləşərək, onu "Repetilovların qabağına mirvari atmağa" məcbur etdi. Onun davranışı komikdir, lakin qəhrəmanın özü əsl ruhi əzabları, "milyon əzabları" yaşayır. Çatski komik şəraitdə tutulan faciəvi personajdır.

Famusov və Molçalin ənənəvi komediya “pis adamlara” və ya “axmaq adamlara” bənzəmirlər. Famusov tragikomik fiqurdur, çünki son səhnədə nəinki Sofiyanın evliliyi ilə bağlı bütün planları iflasa uğrayır, həm də nüfuzunu, cəmiyyətdəki “yaxşı adını” itirmək təhlükəsi ilə üzləşir. Famusov üçün bu, əsl fəlakətdir və buna görə də son hərəkətinin sonunda ümidsizliklə qışqırır: "Mənim taleyim hələ də acınacaqlı deyilmi?" Ümidsiz vəziyyətdə olan Molçalinin vəziyyəti də tragikomikdir: Lizaya əsir düşərək, özünü Sofiyanın təvazökar və istefalı pərəstişkarı kimi göstərməyə məcbur olur. Molçalin başa düşür ki, onunla münasibətləri Famusovun qıcıqlanmasına və idarəedici qəzəbinə səbəb olacaq. Lakin Molçalin hesab edir ki, Sofiyanın sevgisini rədd etmək təhlükəlidir: qızı Famusova təsir edir və qisas alıb karyerasını məhv edə bilər. O, özünü iki od arasında tapdı: qızının "əla məhəbbəti" və atasının qaçınılmaz "lord qəzəbi".

Səmimi karyera və uydurma sevgi uyğun gəlmir, onları birləşdirmək cəhdi kiçik, lakin artıq "alınmış" rəsmi "yüksəklikdən" olsa da, Molchalin üçün alçaldılma və "yıxılma" olur. Tənqidçi A.A.Qriqoryev vurğulayırdı ki, “Qriboedovun yaratdığı insanlar həyatdan tam ucalıqda götürülüb, real həyatın dibindən çəkiliblər, onların alnında öz fəzilətləri və pislikləri yazılmayıb, ancaq möhürlə damğalanıb. onların əhəmiyyətsizliyindən, intiqamçı əl cəllad-rəssamla damğası vurulmuşdur”.

Klassik komediyaların qəhrəmanlarından fərqli olaraq, “Vay ağıldan”ın baş qəhrəmanları (Çatski, Molçalin, Famusov) bir neçə sosial rollarda təsvir edilmişdir. Məsələn, Çatski təkcə azad fikirli deyil, 1810-cu illərin gənc nəslinin nümayəndəsidir. O, həm sevgilidir, həm torpaq sahibidir ("onun üç yüz canı var idi"), həm də keçmiş hərbçidir (Çatski bir vaxtlar Qoriçlə eyni alayda xidmət etmişdir). Famusov təkcə Moskva "ace" deyil və "keçən əsrin" sütunlarından biridir. Biz onu başqa sosial rollarda görürük: qızını “yerləşdirməyə” çalışan ata və “dövlət yerini idarə edən” dövlət məmuru. Molçalin təkcə "Famusovun evində yaşayan katibi" və Çatskinin "xoşbəxt rəqibi" deyil: o, Çatski kimi gənc nəslə aiddir. nəsil. Lakin onun dünyagörüşü, idealları və həyat tərzinin Çatskinin ideologiyası və həyatı ilə heç bir əlaqəsi yoxdur. Onlar nəcib gənclərin “səssiz” əksəriyyətinə xasdır. Molçalin bir məqsəd naminə istənilən şəraitə asanlıqla uyğunlaşanlardandır - karyera nərdivanında mümkün qədər yüksəklərə qalxmaq.

Komediyada çoxlu “konstruksiya personajları”, “fiqurantlar” var (köhnə teatrda fon yaradan epizodik personajlar, əsas personajlar üçün “canlı dekorasiya” adlandırırdılar). Bir qayda olaraq, onların xarakteri tam şəkildə “danışan” soyadları və adları ilə açılır. Eyni texnika bəzi mərkəzi personajların görünüşündə və ya mövqeyində əsas xüsusiyyəti vurğulamaq üçün istifadə olunur: Famusov - hamıya məlumdur, hər kəsin ağzında (latınca fama - şayiə), Repetilov - başqasınınkini təkrarlayır (fransızca təkrarlayan - təkrar ), Sofiya - hikmət (qədim yunan sofiyası), Çatski ilk nəşrdə Çadski idi, yəni "uşaqda olmaq", "başlanğıc". Məşum soyadı Skalozub "dəyişdirici"dir ("zuboskal" sözündən). Molchalin, Tugoukhovskiye, Xlestova - bu adlar özləri üçün "danışır".

“Ağıldan vay” əsərində realistik sənətin ən mühüm cəhətləri aydın şəkildə üzə çıxdı: realizm yazıçının fərdiliyini nəinki “qaydalar”, “kanonlar” və “konvensiyalar”ı öldürməkdən azad edir, həm də digər bədii sistemlərin təcrübəsinə əsaslanır. .

Bu iş üzrə digər işlər

"Hər şeydən dəli" (Çatskinin şəkli) “İndiki əsr” və “keçən əsr” "Ağıldan vay" - ilk rus realistik komediyası "Moskvalı hər kəsin xüsusi izi var." (A.S.Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında Köhnə Moskva). "Hakimlər kimlərdir?!" (Çatski Famusovun, Sofiyanın və A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının digər qəhrəmanlarının gözü ilə.) "Əks təqdirdə, bir çox zəka, ümumiyyətlə olmamasından daha pisdir." N.V.Qoqol "Mənim komediyamda bir ağıllı adam üçün iyirmi beş axmaq var." A. S. Qriboyedov (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında insan tipləri) A. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında “İndiki əsr” və “keçən əsr” A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında “İndiki əsr” və “keçən əsr” "Ağıldan vay" - rus dramaturgiyasının "incisi" "Ağıldan vay" - Qriboyedovun ölməz əsəri A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" yeni tipli komediya kimi A. S. Qriboyedovun eyniadlı komediyasında "Ağıldan vay" "Ağıldan vay" siyasi komediya kimi “Günah problem deyil, söz-söhbət yaxşı deyil” (A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Famusovun Moskvasının mənəvi obrazı) "Ən qızğın qulluqda həyat" (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) "Yenilənmə tələb edən hər bir iş Çatskinin kölgəsini oyadır" (I. A. Qonçarov) "Səni kim həll edəcək!" (A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiyanın tapmacası). "Çatskinin milyon əzabları" (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) "Bir milyon işgəncə" (məcmuə). Sofiya Famusovanın "Bir milyon əzab" (Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Çatskinin "Bir milyon əzab" "Dünyada səssiz insanlar xoşbəxtdir!" (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) “SESsiz İNSANLAR NURDA BƏRƏKƏTLƏR...” "Keçmiş həyatın ən alçaq xüsusiyyətləri." “Çatskinin rolu passivdir... Bu, bütün Çatskilərin roludur, baxmayaraq ki, həmişə qalib gəlir” (İ. A. Qonçarov) (A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında). “Çatskinin rolu passivdir... Bu, bütün Çatskilərin roludur, baxmayaraq ki, həmişə qalib gəlir” (İ.A.Qonçarov) (A.S.Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında). Hakimlər kimlərdir? (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının son epizodunun təhlili A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının son epizodunun təhlili. A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında top səhnəsinin təhlili "Çatski ilə Famusov arasında dialoq" epizodunun təhlili A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında “Famusovun evində top” epizodunun təhlili Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasından "Famusovun evində top" epizodunun təhlili. A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasından "Famusov evində top" epizodunun təhlili Famusovun evindəki top epizodunun təhlili (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Famusovun evində top Famusovların evində top A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasının “açıq” sonluğunun mənası nədir? A. S. QRIBOEDOVUN “VAY VAY AĞLAN” ƏSƏRİNİN MƏNASI NƏDİR A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında Çatski obrazını Repetilov obrazı ilə müqayisə etməyin mənası nədir? Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının finalının mənası nədir? İndiki əsr və keçmiş (“Ağıldan vay”) “Ağıldan vay” komediyasında indiki əsr və ötən əsr Çatski və Famusovun baxışları Səhnədənkənar və ikinci dərəcəli personajlar və onların "Ağıldan vay" komediyasındakı rolu A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında səhnədənkənar və epizodik personajlar və onların rolu A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında səhnədənkənar obrazlar Zaman: onun qəhrəmanı və antiqəhrəmanı (A. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Zamanın Qəhrəmanı A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının əsas ideyası A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" əsərindəki karlıq. Qriboyedov A.S. Ağıldan vay Qriboyedov və onun "Ağıldan vay" komediyası Qriboyedov və Çatski Qriboedov və Çatski (A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) Griboedovskaya Moskva A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında dünyanın iki mənzərəsi İki vətənpərvərlik: Çatski və Famusov arasında Moskva haqqında mübahisə (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında nəcib gənclik Chatsky dekabristdir? Famusov və Çatski arasında dialoq (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının ikinci pərdəsindəki 2 hadisənin təhlili) Famusov və Çatski arasında dialoq. (A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının ikinci pərdəsindəki 2 hadisənin təhlili.) Çatski ilə Repetilov arasında dialoq (A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının IV aktından 5-ci səhnənin təhlili) Sofiya Çatskinin sevgisinə layiqdirmi? (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Sofiya Çatskiyə layiqdirmi? A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” pyesinin janr orijinallığı A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında qadın obrazları Çatski nə üçün və nəyə qarşı mübarizə aparır? (A.S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında). “Ağıldan vay” komediyasının mənası. A. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında dekabrizm ideyaları. Çatski və dekabristlər Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında dekabrizm ideyaları “Ağıldan vay” komediyasının ideya-bədii zənginliyi Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının ideoloji mənası A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Moskva obrazı Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında dövrlərin tarixi münaqişəsi necə əks olunub? Skalozub necə polkovnik oldu A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında əxlaq şəkli A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında zadəganların həyat əxlaqının təsviri. "Ağıldan vay" komediya A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası siyasi komediya kimi A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası ictimai-siyasi dram kimi A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında komik və faciəli "Ağıldan vay" komediyasında iki dövrün münaqişəsi Qriboedovun "Ağıldan vay" əsərindən qanadlı ifadələr. Chatsky kimdir: qalib və ya məğlub? Chatsky kimdir: qalib və ya məğlub? A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında şəxsiyyət və cəmiyyət 19-cu əsr rus ədəbiyyatının əsərlərindən birində həyatın realist təsviri ustalığı. (A.S. Qriboedov. “Ağıldan vay.”) Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiya Famusovanın milyonlarla işgəncəsi Sofiyaya münasibətim (“Ağıldan vay”) Çatski və Molçalinə münasibətim Çatski əlavə şəxs hesab edilə bilərmi? “Ağıldan vay” komediyasının səhifələri haqqında fikirlərim. A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında gənc nəsil Molchalin - "ən acınacaqlı məxluq" (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasına əsasən) Molchalin və "səssizlik". Molchalin gülməli və ya qorxuludur? A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında Molçalin və Çatski Molchalin - "ən acınacaqlı məxluq" (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasına əsasən) Moskva A. S. Griboedova və A. S. Puşkin A. S. Griboedovun təsvir etdiyi Moskva Moskva A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasındakı simalarda Moskva A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında Moskva zadəganları A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında Moskva zadəganları “Moskvalı hər kəsin xüsusi izi var” A. S. Griboedovun "Ağıldan vay" komediyasında yeniliyi A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında yenilik və ənənə QRIBOEDOVUN “VAY VAY AĞLA” KOMEDİASINDA YENİLİK VƏ ƏNƏNƏNƏ A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” tamaşasında təqsirləndirilən şəxslər və hakimlər. A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiya obrazı A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiya obrazı. A. S. QRİBOEDOVUN “VAY AĞLAN” PYASASINDA SOFIYA OBYASI Sofiya Famusovanın şəkliÇatsky obrazı "Ağıldan vay" filmindəki Çatskinin obrazı A.S.-nin komediyasında Çatski obrazı. Qriboyedov "Ağıldan vay". A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” və N. V. Qoqolun “Baş müfəttiş” pyeslərində məmur obrazları. Çatskinin Sofiya ilə izahı (A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasının III aktının 1-ci fenomeninin təhlili). Onegin və Çatski Ağıldan vay komediyasında əsas münaqişə "Ağıldan vay" komediyasının əsas münaqişəsi A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasındakı münaqişənin xüsusiyyətləri Sofiya Pavlovna Famusovaya məktubÇatskiyə məktub Çatskiyə məktub (A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında atalar nəsli Famus cəmiyyətinin pislikləri (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Niyə Qriboyedovun Çatski hələ də qocalmayıb və onunla birlikdə bütün komediya? Niyə Sofiya Molçalini seçdi? A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında "atalar"ın nümayəndələri Çatskinin Famusovun evinə gəlməsi. (A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının birinci pərdəsindən bir səhnənin təhlili) 19-cu əsr rus ədəbiyyatının əsərlərindən birində antiteza qurğusu. (A.S. Qriboedov. “Ağıldan vay.”) A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında “dəlilik” və “ağıl” problemi A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında ağıl problemi A. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında ağıl problemi Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında ağıl problemi və onun adının mənası. Tamaşada iki növ ağıl. Qriboyedovun "Ağıldan vay" əsəri - komediya, yoxsa faciə? A.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında səhnədənkənar obrazların rolu 19-cu əsr rus ədəbiyyatının əsərlərindən birində kiçik personajların rolu. (A.S. Qriboedov. “Ağıldan vay.”) A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Çatskinin monoloqlarının rolu. A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiya obrazının rolu Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Sofiya obrazının rolu A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında Repetilov və Zaqoretskinin rolu A. S. Griboedovun "Ağıldan vay" komediyasında Sofiya rolu A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında üçüncü pərdə rolu 19-cu əsr Rusiyası Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının 19-cu əsrin 20-ci illərinin əvvəllərinin ədəbi əsəri kimi orijinallığı A. S. Griboedovun "Ağıldan vay" əsərindəki münaqişənin orijinallığı A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında konfliktin orijinallığı A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında konfliktin orijinallığı A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında ailə və onun problemləri A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında personajlar sistemi Çatskinin dəliliyi haqqında şayiə (14−21 hadisələrin təhlili, A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" 3-cü komediyasının hərəkəti) Molchalin gülməli və ya qorxuludur? (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) "Ağıldan vay" komediyasının adının mənası A. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının adının mənası. A. S. Griboedovun "Ağıldan vay" komediyasının adının mənası Qriboyedovun müasir mütaliəsi A.S.-nin komediyasında Sofiya və Liza. Qriboyedov "Ağıldan vay": iki personaj və iki tale. A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında sosial və şəxsi konsepsiya. Çatski dramının ictimai-tarixi kökləri A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının ictimai və şəxsi münaqişəsində Çatskinin dəliliyi haqqında dedi-qodu (14−21-ci hadisələrin təhlili, A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının 3-cü hərəkəti). Molçalin və Çatskinin müqayisəli xüsusiyyətləri A.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasından Famusov və N.Qoqolun “Baş müfəttiş” komediyasından Anton Antonoviç Skvoznik-Dmuxanovskinin (Qorodniçeqo) obrazlarının müqayisəli xarakteristikası. Famusov və Çatskinin müqayisəli xüsusiyyətləri (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında hakimlər və müttəhimlər A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında top səhnəsi Tamaşada sevgi mövzusu Çatskinin faciəsi "Ağıldan vay" komediyasında A. S. Griboedovun ənənələri və yeniliyi A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında ənənələr və yeniliklər Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında ənənələr və yeniliklər A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının ənənələri və yenilikləri A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında ənənəvi və yenilikçi Famusov (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" pyesi əsasında) Famusov mənim fikrimcə Famusov və başqaları... Famusov və onu müşayiət edənlər. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında Famusov və "ataların" həyat fəlsəfəsi Famusov və A.S.-nin komediyasında “ataların” həyat fəlsəfəsi. Qriboyedov "Ağıldan vay" A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Famusov və Molçalin Famusov və Çatski (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Famusovskaya Moskva (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) A. S. Qriboyedovun obrazında Famusovskaya Moskva Famusovski dünyası Məşhurlar Cəmiyyəti Məşhur cəmiyyət (A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Famus Society "Ağıldan vay" komediyasında A. S. Griboedovun komediyasında Famusov cəmiyyəti A.S.-nin komediyasında məşhur cəmiyyət. Qriboyedov "Ağıldan vay" A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında məşhur cəmiyyət A. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında əsas münaqişənin xarakteri Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Famusovla Çatski dialoqunun xüsusiyyətləri və əhəmiyyəti. "Ağıldan vay" komediyasının bədii xüsusiyyətləri Molçalindən sitat Skalozub və Famusovun sitat xüsusiyyətləri Çatskinin sitat təsviri Çatski Famusovlar dünyasındakı “başqası”dır Çatski - "yeni insan" obrazı (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasına əsasən) Çatski qalibdir, yoxsa qurban? Çatski və dekabristlər ÇATSKİ VƏ MOLÇALİN A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasında Çatski və Molçalin Çatski və Molçalin antipodal qəhrəman kimi. (A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) Çatski və Molçalin. Qəhrəmanların müqayisəli xüsusiyyətləri Çatski və Molçalin: müasir şərhdə klassik komediya obrazları Çatski və Famusov cəmiyyəti Çatski və Famusovun cəmiyyəti "Ağıldan vay" komediyasında A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Çatski və Famusov cəmiyyəti Çatski dekabristlərin ideyalarının təmsilçisi kimi (A. S. Griboedovun "Ağıldan vay" komediyasına əsaslanaraq) Çatski öz dövrünün qəhrəmanı kimi (A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında). Çatski "indiki əsrin" nümayəndəsi kimi (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Çatski Famusov cəmiyyətinə qarşı (A. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) Çatski, Onegin və Peçorin. Qriboedovun “Ağıldan vay” əsərinin uzunömürlülüyünü necə izah etmək olar? Çatski obrazına məni cəlb edən nədir? “Ağıldan vay” komediyası nə ilə bağlıdır? A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında klassizm və realizm xüsusiyyətləri A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında klassizm, romantizm və realizm xüsusiyyətləri A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında realizm xüsusiyyətləri Müasir Moskvada qorunan Famusov cəmiyyətinin xüsusiyyətləri (A. S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) "Ağıldan vay" komediyasını oxumaq "Ağıldan vay" komediyasının məzmunu Famusov cəmiyyətinin mənəvi xarakteri və həyat idealları "Ağıldan vay" komediyasında Famusov obrazının xüsusiyyətləri QRIBOEDOVUN “VAY VAY AĞLAN” KOMEDİYASINDA ÇATSKİ VƏ FAMUSOV CƏMİYYƏTİ. Çatskinin məşhur monoloqu "Hakimlər kimdir?" "Ağıldan vay" komediyasında Çatskinin obrazı Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında realizm və klassikliyin xüsusiyyətləri A.S. Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının qəhrəmanlarının nitq xüsusiyyətləri A.S. Komediya haqqında esse A.S. Qriboyedov "Ağıldan vay" "Ağıldan vay" komediyasında Molçalin obrazının xüsusiyyətləri "Ağıldan vay" komediyasında polkovnik Skalozub obrazının xüsusiyyətləri Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının süjeti və tərkibi A.S. Çatski və Famusov. Qəhrəmanların müqayisəli xüsusiyyətləri Liza Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında kiçik personajdır. “Ağıldan vay” komediyasında müəllifin mövqeyi və ifadə vasitələri. Çatski və Sofiya - "Təhqir edilmiş hisslərin" faciəsi Molchalin gülməli və ya qorxuludur? Çatski ağıllıdır, Famus cəmiyyətinə qarşı çıxır? "Ağıldan vay" komediyasında kiçik personajların xüsusiyyətləri FAMUSOVSKAYA MOSKVA Çatskinin dəliliyi haqqında dedi-qodu Qriboyedovun "Ağıldan vay" ideyası Starodum maariflənmiş və mütərəqqi bir insandır “Ağıldan vay” komediyasının II pərdəsinin 2-ci fenomeninin təhlili Famusov və Çatski arasındakı dialoqun mənası Çatsky rolu əsas rol "Ağıldan vay" komediyasının təhlili "Ağıldan vay" komediyasında Sofiya obrazının təsviri Sosial səsli tamaşada sevgi üçbucağı (Ağıldan vay) A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında Famusov və Molçalin Çatskinin obrazını mənim təsvirim Çatski ilə Molçalin arasındakı dialoqda hər iki qəhrəmanın xarakteri necə açılır Famusovun evində top (A.S.Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Çatsky və cəmiyyət Çatski və Molçalin. A. S. Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının qəhrəmanlarının müqayisəli xüsusiyyətləri Çatskinin Famusov cəmiyyəti ilə münaqişəsinin əsas səbəbləri Famusovun çevrəsində ağıllı olmaq nə deməkdir? Molchalins niyə təhlükəlidir? Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında qanadlı sözlər “Ağıldan vay” misilsiz, dünya ədəbiyyatında tam həllini tapmayan yeganə əsərdir” (A.Blok) A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasının dili Birinci akt münaqişənin ekspozisiyasıdır Hörmət, qorxaqlıq, hazırcavablıq və köməklik Famusov evinin qonaqlarının xüsusiyyətləri. Onların səfərinin məqsədi A.S.QRIBOEDOV "VAY ağlımdan". ÇATSKİ VƏ SOFİYANIN MÜQAVİLƏSİ. Çatski və Famusov cəmiyyəti. (6) Ağıldan vay komediyasında Sofiyanın obrazı və xarakteri - bədii təhlil A.S.Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasında “İndiki əsr” və “keçən əsr” Chatsky kimdir: qalib və ya məğlub? (2) Sofya Famusova, Tatyana Larina və digər qadın obrazları "Ağıldan vay" komediyasının ideyası A.S.-nin komediyasında Çatski və Molçalin. Qriboyedov "Ağıldan vay" Skalozub 2 Eremeyevna Mitrofanın dayəsi Molçalin obrazı və xarakteri Çatski getdikdən bir gün sonra Famusovun evində nə olacaq A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında müasir oxucu nəyə gülür Çatski nə üçün və nə üçün mübarizə aparır? “Ağıldan vay” komediyası haqqında tənqidlər və müasirlər ÇATSKİ MƏŞHUR CƏMİYYƏTƏ QARŞI (A.S.QRIBOEDOVUN “AĞLDAN VAY” KOMEDİYASI ƏSASINDA). Zaman: onun qəhrəmanı və antiqəhrəmanı. "Ağıldan vay" siyasi komediya kimi. İndiki əsr və keçmiş (A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası əsasında) Çatskinin dəliliyi haqqında dedi-qodu. (A.S.Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasının III aktı 14-21 hadisələrin təhlili) A.S.-nin komediyasında hansı rolu oynayır. Qriboyedovun "Ağıldan vay" top səhnəsini oynayır Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında klassikliyin xüsusiyyətləri Komediyanın bədii dünyası A.S. Qriboyedov "Ağıldan vay" Çatski və Molçalin. (1) A.S. Griboedovun komediyasında Famusov və "ataların" həyat fəlsəfəsi Chatsky - qalib və ya qurban? (A.S.Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyası əsasında) Famu cəmiyyətinin nümayəndələri "Ağıldan vay" komediyasının əsas mövzusu Famusov və Çatski arasında dialoq Aleksandr Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasının adının mənası A. S. Qgriboedovun “Ağıldan vay” komediyasının ideya-estetik zənginliyi Aleksandr Qriboyedovun komediyasında "Ağıl" problemi Niyə Sofiya Molçalinə aşiq oldu? Əxlaqi prinsipləri pozan qəhrəman. A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında qadın obrazları (1) Qriboyedovun "Ağıldan vay" əsərində "Zamanın Qəhrəmanı" Woe from Wit komediyadır? Aleksandr Qriboyedovun "Ağıldan vay" komediyasında epifaniya motivi Molchalin obrazının zəkası, hiyləgərliyi, bacarıqlılığı “Ağıldan vay” tamaşasının süjet təsviri Qriboyedovun “Ağıldan vay” əsərinin süjet əsası Çatski ilə Famus cəmiyyətinin nümayəndələri arasında qarşıdurma (A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasına əsasən) "VAY AĞLDAN" KOMEDİYASININ ƏNƏNƏLƏRİ VƏ YENİLİKLƏR A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” pyesinin bədii xüsusiyyətləri “Ağıldan vay” komediyasında hansı münaqişələr bir-birinə qarışıb "Ağıldan vay" həyat düsturu kimi Rus sənətinin abidəsi kimi "Ağıldan vay" Çatskinin Famusov cəmiyyəti ilə mübarizəsi "Ağıldan vay" komediyasında köhnə Moskva O vaxtkı Rusiya dövrü kontekstində Çadskinin obrazı "Ağıldan vay"da qanadlı sözlər Çatskinin gələcək taleyini necə təsəvvür edə bilərsiniz? A.S.-nin komediyasında Sofiya obrazının ideya-kompozisiya rolu. Qriboyedov "Ağıldan vay"

Bilet № 9

Əksər xəstəliklərin yoluxma mənbəyi xəstə insan və ya xəstə heyvandır, onun orqanizmindən patogen bu və ya digər şəkildə fizioloji (ekshalasiya, sidiyə çıxma, defekasiya) və ya patoloji (öskürək, qusma) yolla xaric edilir.

Patogenin xəstə orqanizmdən təcrid olunma yolu onun orqanizmdə ilkin yerləşdiyi yer, lokalizasiyası ilə sıx bağlıdır. Belə ki, bağırsaq yoluxucu xəstəliklərində bağırsaq hərəkətləri zamanı patogenlər bağırsaqlardan ayrılır; tənəffüs yolları təsirlənirsə, öskürək və hapşırma zamanı patogen bədəndən çıxarılır; patogen qanda lokallaşdırıldıqda, qansoran həşəratların dişləməsi ilə başqa bir orqanizmə daxil ola bilər və s.

Bir sıra infeksion xəstəliklərdə (tif, paratif, dizenteriya, difteriya) sağalma (rekonvalessensiya) dövründə patogenlər intensiv şəkildə sərbəst buraxıla bilər.

Transmissiya mexanizmi

Yoluxucu xəstəliklərin ötürülməsində nəcis-oral ötürülmə mexanizmi böyük əhəmiyyət kəsb edir. Bu zaman patogenlər nəcislə olan insanların orqanizmindən xaric olur və infeksiya nəcislə çirklənmiş qida və su ilə ağızdan baş verir.

Yoluxucu xəstəliklərin qida yolu ilə ötürülməsi ən çox yayılmış yollardan biridir. Bu yolla həm bakterial infeksion xəstəliklərin (tif, paratif, vəba, dizenteriya, brusellyoz və s.), həm də bəzi virus xəstəliklərinin (Botkin xəstəliyi, poliomielit, Bornholm xəstəliyi) patogenləri ötürülür. Bu vəziyyətdə patogenlər qida məhsullarına daxil ola bilər müxtəlif yollarla. Rol izahat tələb etmir çirkli əllər: infeksiya həm xəstə insandan, həm də bakteriya daşıyıcısından, həm də ətrafdakı şəxsi gigiyena qaydalarına əməl etməyən insanlardan baş verə bilər. Əgər onların əlləri xəstənin nəcisi və ya patogenlər olan bakteriya daşıyıcısı ilə çirklənibsə, qida məhsulları ilə işləyərkən bu şəxslər onları yoluxa bilər. Buna görə də bağırsaq yoluxucu xəstəlikləri çirkli əllərin xəstəlikləri adlandırmaq olmaz.

İnfeksiya yolu ilə baş verə bilər yoluxmuş məhsullar heyvanlar (brusellyozlu heyvanların südü və əti, tərkibində salmonella bakteriyası olan heyvan əti və ya ördək yumurtası və s.). Xəstəlik törədiciləri heyvan cəmdəklərini bakteriya ilə çirklənmiş süfrələrdə kəsərkən, düzgün saxlamama və daşıma zamanı və s. onların üzərinə düşə bilər. Yadda saxlamaq lazımdır ki, qida məhsulları nəinki mikrobları saxlaya bilər, həm də mikroorqanizmlərin çoxalması və toplanması üçün çoxalma zəmini rolunu oynayır. (süd, ət və balıq məhsulları, konservlər, müxtəlif kremlər).

Necis-oral infeksiya mexanizmi olan bağırsaq yoluxucu xəstəliklərin yayılmasında milçəklər müəyyən rol oynayır. Çirkli çarpayılarda, müxtəlif çirkab sularda oturan milçəklər pəncələrini çirkləndirir və patogen bakteriyaları bağırsaq borusuna sorur, sonra isə onları qida məhsullarına və qab-qacaqlara köçürür və ifraz edir. Milçək bədəninin səthində və bağırsaqda olan mikroblar 2-3 gün ərzində canlı qalır. Çirklənmiş qidaları istehlak edərkən və çirklənmiş qablardan istifadə edərkən infeksiya baş verir. Ona görə də milçəklərin məhv edilməsi ümumi gigiyenik tədbir olmaqla yanaşı, həm də bağırsaq yoluxucu xəstəliklərin qarşısının alınması məqsədinə xidmət edir. İçində milçəklərin olması yoluxucu xəstəliklər xəstəxanası ya da ayrılıq qəbuledilməzdir.

Yoluxucu xəstəliklərin ötürülməsi üçün su yolu qida təchizatına yaxındır. Nəcislə çirklənmiş su ilə vəba, tif və paratif, dizenteriya, tulyaremiya, brusellyoz, leptospiroz və s. yoluxa bilər.Xəstəlik törədicilərin ötürülməsi həm çirklənmiş su içərkən, həm də yeməkləri yuyarkən, eləcə də orada çimərkən baş verir. .

Hava yolu ilə ötürülmə ilk növbədə tənəffüs yollarında lokallaşdırılmış yoluxucu xəstəliklər zamanı baş verir: qızılca, göy öskürək, epidemik meningit, qrip, çiçək, pnevmonik vəba, difteriya, skarlatina və s. Onların əksəriyyəti selikli damlalar - damcı infeksiyası ilə ötürülür. Bu şəkildə ötürülən patogenlər zamanı adətən zəif müqavimət göstərir xarici mühit və tez orada ölür. Bəzi mikroblar toz hissəcikləri ilə də ötürülə bilər - toz infeksiyası. Bu ötürülmə yolu yalnız patogenləri qurumağa davamlı olan yoluxucu xəstəliklər üçün mümkündür ( qarayara, tulyaremiya, vərəm, qızdırma, çiçək xəstəliyi və s.).

Bəzi yoluxucu xəstəliklər qansoran artropodlar tərəfindən yayılır. Tərkibində patogenlər olan xəstə bir insandan və ya heyvandan qan udduqda, daşıyıcı yoluxucu olaraq qalır. uzun müddət. Sonra sağlam insana hücum edərək daşıyıcı onu yoluxdurur. Beləliklə, birə vəba, bit - səfeh və ötür təkrarlanan qızdırma, gənələr - ensefalit və s.

Nəhayət, patogenlər uçan həşərat ötürücüləri ilə daşına bilər; bu ötürmə yolu deyilən yoldur. Bəzi hallarda həşəratlar yalnız mikrobların sadə mexaniki daşıyıcıları ola bilər. Patogenlərin inkişafı və çoxalması onların orqanizmində baş vermir. Bunlara bağırsaq xəstəliklərinin patogenlərini nəcisdən qidaya ötürən milçəklər daxildir.

Digər hallarda patogenlərin inkişafı və ya çoxalması və yığılması həşəratların bədənində baş verir (bit - tif və residiv qızdırma ilə, birə - taun ilə, ağcaqanad - malyariya ilə). Belə hallarda həşəratlar ara ev sahibidir və əsas su anbarları, yəni infeksiya mənbələri heyvanlar və ya xəstə insandır. Nəhayət, patogen həşəratların bədənində uzun müddət saxlanıla bilər, embrion olaraq qoyulmuş yumurtalar (transovarial) vasitəsilə ötürülür. Taiga ensefaliti virusu gənələrin bir nəslindən digərinə belə ötürülür.

Bəzi infeksiyalar üçün ötürülmə yolu torpaqdır. Bağırsaq infeksiyalarının patogenləri üçün bu, yalnız daha çox və ya daha az qısa müddətli yaşayış yeridir, oradan sonra su təchizatına nüfuz edə bilər; spora yaradan mikroblar üçün - qarayara, tetanoz və s yara infeksiyaları- torpaq uzunmüddətli saxlama yeri ola bilər.

Yoluxucu xəstəliklərin təsnifatı

Yoluxucu xəstəliklərin törədiciləri, yuxarıda gördüyümüz kimi, xəstələrdən sağlam insanlara müxtəlif yollarla ötürülür, yəni hər bir infeksiya özünəməxsus ötürülmə mexanizmi ilə xarakterizə olunur. İnfeksiyanın ötürülmə mexanizmi L.V.Qromaşevski tərəfindən yoluxucu xəstəliklərin təsnifatı üçün əsas kimi qoyulmuşdur. L.V.Qromaşevskinin təsnifatına görə, yoluxucu xəstəliklər dörd qrupa bölünür.

1) Bağırsaq infeksiyaları.Əsas infeksiya mənbəyi xəstə insan və ya nəcisləri ilə çoxlu miqdarda patogenləri ifraz edən bakteriya daşıyıcısıdır. Bəzi bağırsaq yoluxucu xəstəliklərdə qusmada (vəba) və ya sidikdə (tif qızdırma) patogeni təcrid etmək də mümkündür.

Bağırsaq yoluxucu xəstəliklərə qarın tifi, paratif A və B qızdırması, dizenteriya və amöbiaz daxildir.

2) Tənəffüs yollarının infeksiyaları.İnfeksiya mənbəyi xəstə insan və ya bakteriya daşıyıcısıdır. İltihabi proses yuxarı tənəffüs yollarının selikli qişalarında öskürək və asqırmağa səbəb olur ki, bu da ətrafdakı havaya selik damlaları ilə yoluxucu prinsipin kütləvi şəkildə yayılmasına səbəb olur. Patogen sağlam bir insanın bədəninə yoluxmuş damcıları ehtiva edən havanı nəfəs alaraq daxil olur.

Tənəffüs yollarının infeksiyalarına qrip, yoluxucu mononükleoz, çiçək xəstəliyi, epidemik meningit və əksər uşaqlıq infeksiyaları daxildir.

3) Qan infeksiyaları. Bu qrup xəstəliklərin törədiciləri əsasən qan və limfada lokallaşdırılmışdır. Xəstənin qanından infeksiya sağlam insanın qanına yalnız qan əmici daşıyıcıların köməyi ilə daxil ola bilər. Bu qrupun infeksiyası olan bir şəxs, daşıyıcı olmadıqda başqaları üçün praktiki olaraq təhlükəli deyil. İstisna başqaları üçün çox yoluxucu olan vəba (pnevmonik forma)dır.

Qan infeksiyaları qrupuna tif və residiv qızdırma, gənə rikketsiozu, mövsümi ensefalit, malyariya, leyşmanioz və digər xəstəliklər daxildir.

4) Xarici qişanın infeksiyaları. Yoluxucu prinsip adətən zədələnmiş xarici dəri vasitəsilə nüfuz edir.

Bunlara cinsi yolla keçən xəstəliklər daxildir; quduzluq və sodoku, infeksiyası xəstə heyvanlar tərəfindən dişləndikdə baş verir; tetanoz, onun törədicisi bədənə yara vasitəsilə daxil olur; heyvanlardan birbaşa təmasda və ya sporlarla çirklənmiş məişət əşyaları vasitəsilə ötürülən qarayara; selikli qişalar vasitəsilə infeksiyanın baş verdiyi vəzilər və dabaq xəstəliyi və s.

İnfeksiyaların qarşısının alınması

İnfeksiyaların qarşısının alınması onlarla mübarizə qədər vacibdir. Axı, hətta tualetə getdikdən sonra və ya küçədən qayıtdıqdan sonra əllərinizi vaxtında yumaq belə sizi bir sıra bağırsaq yoluxucu xəstəliklərindən xilas edə bilər. Məsələn, eyni tifo qızdırması. Əlbəttə ki, "riskli səthlər" üçün dezinfeksiyaedici vasitələrdən istifadə edə bilərsiniz. Ancaq hər halda, bu kifayət qədər uzun müddətə 100% zəmanət vermir. Bundan əlavə, infeksiyanın qarşısının alınması gəmiricilər və hamamböceği kimi yoluxucu xəstəliklərin təhlükəli daşıyıcılarına qarşı mübarizədə ifadə edilə bilər. Niyə müasir sənaye həm təsirli, həm də o qədər də təsirli olmayan bir çox məhsul istehsal edir.

Nifrət edilən gənələr və ağcaqanadlar da infeksiyaların daşıyıcısı ola bilər. Üstəlik, ya ensefalit və malyariya, ya da daşıyıcısının qanı ilə birlikdə ağcaqanadlar tərəfindən ötürülən QİÇS ola bilər. Gənələrdən xilas olmaq üçün dəriyə vurulan xüsusi məlhəm və gellərdən geniş istifadə olunur. Və ağcaqanadlardan xilas olmaq üçün geniş istifadə olunan fumigatorlardan və daha da inkişaf etmiş akustik kovuculardan istifadə edə bilərsiniz.

Yoluxucu xəstəliklərə qarşı mübarizə tədbirləri yalnız planlı və kompleks şəkildə, yəni əvvəlcədən tərtib edilmiş plana uyğun olaraq sistemli şəkildə həyata keçirildikdə effektiv ola bilər və ən qısa müddətdə etibarlı nəticə verə bilər. hal. Epidemiya əleyhinə tədbirlər xüsusi nəzərə alınmaqla qurulmalıdır yerli şərait və bu yoluxucu xəstəliyin patogenlərinin ötürülmə mexanizminin xüsusiyyətləri, insan cəmiyyətinin həssaslıq dərəcəsi və bir çox digər amillər. Bu məqsədlə, hər bir halda əsas diqqət epidemiya zəncirindəki bizim təsirimizə ən çox əlçatan olan halqaya yönəldilməlidir.

>>OBZD: Əsas yoluxucu xəstəliklər, onların təsnifatı və qarşısının alınması

Əsas yoluxucu xəstəliklər, onların təsnifatı və qarşısının alınması.

Yoluxucu xəstəliklər- bu, xüsusi patogenlərin səbəb olduğu xəstəliklər qrupudur: patogen bakteriyalar, viruslar, protozoa göbələkləri.

Yoluxucu xəstəliyin birbaşa səbəbi patogen patogenlərin insan orqanizminə daxil olması və onların orqanizmin hüceyrələri və toxumaları ilə qarşılıqlı əlaqəsidir. Bəzən yoluxucu bir xəstəliyin baş verməsi patogenlərdən toksinlərin orqanizmə, əsasən qida ilə daxil olması nəticəsində baş verə bilər.

Yoluxucu xəstəliyin gedişatının şiddəti, klinik xüsusiyyətləri və nəticəsi əsasən insan orqanizminin vəziyyətindən, onun fizioloji xüsusiyyətləri və immunitet sisteminin vəziyyəti. İnsanlar rəhbərlik edir sağlam görüntü həyat yoluxucu xəstəliklərə daha az həssasdırlar və onlara daha uğurla dözürlər,
Əksər yoluxucu xəstəliklər dövri inkişafla xarakterizə olunur. Xəstəliyin inkişafının aşağıdakı dövrləri var: inkubasiya (gizli), xəstəliyin ilkin, əsas təzahürləri və xəstəlik əlamətlərinin yox olması (bərpa).

İnkubasiya müddəti- bu, infeksiya anından infeksiyanın ilk klinik əlamətlərinin görünməsinə qədər olan müddətdir.

Hər bir yoluxucu xəstəlik üçün inkubasiya dövrünün müddəti ilə bağlı müəyyən məhdudiyyətlər var ki, bu da bir neçə saata qədər dəyişə bilər. Qida zəhərlənməsi) bir ilə qədər (quduzluqla) və hətta bir neçə il.

İlkin dövr yoluxucu xəstəliyin ümumi təzahürləri ilə müşayiət olunur: nasazlıq, tez-tez titrəmə, qızdırma, baş ağrısı, bəzən ürəkbulanma, yəni heç bir aydın spesifik xüsusiyyətlərə malik olmayan xəstəliyin əlamətləri. İlkin dövr bütün xəstəliklərdə müşahidə edilmir və adətən bir neçə gün davam edir.

Xəstəliyin əsas təzahürləri dövrü xəstəliyin ən əhəmiyyətli və spesifik simptomlarının baş verməsi ilə xarakterizə olunur. Bu dövrdə xəstənin ölümü baş verə bilər və ya bədən patogenin təsirinin öhdəsindən gələrsə, xəstəlik irəliləyir. növbəti dövr- bərpa.

Xəstəliyin əlamətlərinin sönməsi dövrü əsas simptomların tədricən yox olması ilə xarakterizə olunur. Klinik bərpa demək olar ki, heç vaxt bədənin həyati funksiyalarının tam bərpası ilə üst-üstə düşmür.

Bədənin bütün pozulmuş funksiyaları bərpa edildikdə, bərpa tam və ya qalıq təsirlər davam edərsə, natamam ola bilər.

Dərsin məzmunu dərs qeydləri və dəstəkləyici çərçivə dərsi təqdimatı sürətləndirmə metodları və interaktiv texnologiyalar qapalı məşqlər (yalnız müəllimin istifadəsi üçün) qiymətləndirmə Təcrübə edin tapşırıqlar və tapşırıqlar, özünü yoxlama, seminarlar, laboratoriyalar, tapşırıqların çətinlik səviyyəsi: normal, yüksək, olimpiada ev tapşırığı İllüstrasiyalar illüstrasiyalar: video kliplər, audio, fotoşəkillər, qrafiklər, cədvəllər, komikslər, multimedia xülasələri, maraqlılar üçün məsləhətlər, fırıldaqçı vərəqlər, yumor, məsəllər, zarafatlar, kəlamlar, krossvordlar, sitatlar Əlavələr xarici müstəqil test (ETT) dərslikləri əsas və əlavə tematik bayramlar, şüarlar məqalələr milli xüsusiyyətlər terminlər lüğəti digər Yalnız müəllimlər üçün

İnfeksiya (lat. infeksiya) Yoluxucu xəstəliklər müəyyən patogenlər: patogen bakteriyalar, viruslar, protozoa, göbələklər tərəfindən törədilən xəstəliklər qrupudur. !!! Yoluxucu xəstəliklər % təşkil edir ümumi sayı bütün insan xəstəlikləri.

Xəstəliyin inkişaf dövrləri var: İnkubasiya dövrü infeksiya anından infeksiyanın ilk klinik əlamətlərinin görünməsinə qədər olan müddətdir. boy Xəstəliyin hündürlüyü dövrü müəyyən bir xəstəliyə xas olan əlamətlərin görünüşüdür, bir çox əlamətlər maksimum şiddətə çata bilər. Sağalma dövrü yoluxucu xəstəliyin təzahürlərinin şiddətinin azaldığı andan başlayır

İnfeksiyaların yayılma yolları Fekal-oral Bütün bağırsaq infeksiyaları bu yolla ötürülür. Mikrob xəstənin nəcisinə daxil olur və qidaya, suya, qab-qacaqlara, sonra isə ağızdan daxilə qusur. mədə-bağırsaq sağlam insanın traktının nəcis-oral Bütün bağırsaq infeksiyaları bu yolla ötürülür. Xəstənin nəcisi və qusması ilə mikrob qidaya, suya, qablara, sonra ağızdan sağlam insanın mədə-bağırsaq traktına keçir. viral xəstəliklər yuxarı tənəffüs yolları. Asqıran və ya danışan zaman virus sağlam insanın yuxarı tənəffüs yollarının selikli qişalarına seliklə daxil olur. Havadan yuxarı tənəffüs yollarının bütün viral xəstəlikləri belə yayılır. Asqıran və ya danışan zaman virus sağlam insanın yuxarı tənəffüs yollarının selikli qişalarına seliklə daxil olur. Əsas ötürmə yolları

Kontakt və ya təmasda olan ev təsərrüfatları Ən çox infeksiyalar belə baş verir zöhrəvi xəstəliklər sağlam insanla xəstə insan arasında sıx təmas zamanı Kontakt və ya təmas-məişət yoluxma əksər cinsi yolla keçən xəstəliklərlə sağlam insanla xəstə insan arasında sıx təmas zamanı bu şəkildə baş verir Zoonoz Vəhşi və ev heyvanları zoonoz infeksiyaların daşıyıcısı kimi çıxış edir. İnfeksiya dişləmə və ya xəstə heyvanlarla sıx təmasda baş verir. Zoonotik Vəhşi və ev heyvanları zoonoz infeksiyaların daşıyıcısı kimi çıxış edir. İnfeksiya dişləmə və ya xəstə heyvanlarla sıx təmasda baş verir. İnfeksiyaların yayılma yolları Maye Qan infeksiyaları üçün xarakterikdir. Bu qrup xəstəliklərin daşıyıcıları qansoran həşəratlardır: birə, bit, gənə, ağcaqanad və s.

Yoluxma yolları müxtəlifdir: ən çox yayılanı qidadır, ən çox heyvan və quş əti, həmçinin yumurta istehlakı ilə. Salmonella bədənə daxil olduqdan sonra məskunlaşır nazik bağırsaq və aşağıdakıları təşviq edən bir toksin buraxır: - bağırsaq vasitəsilə suyun itirilməsi - damar tonusunun pozulması - zədələnməsi sinir sistemi

Vərəm sağlam insana öskürmə, danışıq və ya asqırma yolu ilə keçən yoluxucu xəstəlikdir. html Patogen - Koch bacillus (bakteriya)

Vərəm hər hansı bir orqana təsir göstərə bilər, lakin ilk növbədə ağciyərlərə təsir göstərir

Vərəmin əlamətləri: iki həftədən çox öskürək, kilo itkisi, bədən istiliyinin artması, iştahanın azalması, sinə ağrısı, nəfəs darlığı, gecə tərləməsi, zəiflik

Onikomikoz dırnağın göbələk xəstəliyidir. Əhalinin 10-15% -i bu xəstəlikdən əziyyət çəkir və 60 yaşdan yuxarı insanlar arasında - demək olar ki, 30%. Onikomikozun səbəbi məişət əşyaları ola bilər: hamam paspasları, yuyucu paltarlar, manikür aksesuarları, ayaqqabılar, hovuz, hamam, sauna, duş, idman zalı ziyarət edərkən.

Bir oğlan xəstələndi, Sonra digəri onun arxasınca getdi.Nədənsə bizim sinifdə karantin elan olundu. S. Mixalkov Karantin... ... infeksiyanın yayılmasının qarşısını almaq üçün tədbirlər kompleksi

Profilaktika tədbirləri arasında uşaqların orqanizmində immunitetin formalaşması və onlarda immunitetin yaradılması mühüm yer tutur. müxtəlif xəstəliklər həyata keçirməklə: - qoruyucu peyvəndlər - sərtləşdirmə prosedurları Şəxsi gigiyenaya riayət etmək çox vacibdir!