Što je definicija kreativnog procesa. Pojam kreativnosti

Proučavanja kreativnog procesa povezana su s identifikacijom njegovih različitih faza (činova, koraka, faza, trenutaka, faza itd.). Različite klasifikacije stadija koje predlažu mnogi autori imaju, prema Ya.A. Ponomarev, otprilike sljedećeg sadržaja:

1. Svjestan rad - priprema, posebno aktivno stanje, koje je preduvjet za intuitivni uvid u novu ideju;

2. Nesvjesni rad - kontemplacija, nesvjestan rad na problemu, inkubacija ideje vodilje;

3. Prijelaz nesvjesnog u svjesno – inspiracija; kao rezultat nesvjesnog rada, ideja o izumu, otkriću, materijalu ulazi u sferu svijesti;

4. Svjestan rad - razvoj ideje, njezino konačno oblikovanje.

Iako se općenito slažemo s činjenicom da su u kreativni proces uključene različite sfere ljudske psihe, ipak napominjemo da se teško može govoriti o jasnoj izmjeni svjesne i nesvjesne aktivnosti mozga. Ni jedno ni drugo nije isključeno ni na minutu, a dominacija jedne od razina psihe u različitim fazama kreativnosti još nije dokazana. Čini se prikladnijim opisati faze kreativnosti ne sa stajališta toga koji je odjel psihe odgovoran za njih, već sa stajališta onoga što se točno događa u tim fazama. I u potonjem slučaju, promatramo potreban redoslijed procesa:

1. Čuvanje informacija je najsloženiji psihološki proces obrade informacija koji uključuje intelekt, emocije, volju, sve razine psihe;

2. Rekombinacija - ponovno spajanje starih elemenata na novoj osnovi, u novim vezama (na informacijskoj razini!), rođeno iz želje da se stvori nešto jedinstveno;

3. Razmnožavanje na temelju povijesnih i kulturnih ideja koje su se razvile kod ljudi.

Prisutnost prve faze ne prepoznaju svi istraživači, ali nitko ne sumnja u posljednja dva. A. Maslow ih naziva primarnom i sekundarnom fazom kreativnosti. Primarnu fazu odlikuje entuzijazam, intenzivan interes. Ovdje čovjek razumije zadatak, vidi njegovo idealno rješenje i improvizira tražeći načine da ga postigne. Sekundarna faza kreativnosti je razvijanje materijala koji je iznjedrio inspiraciju. Ovdje su već potrebne konkretne akcije, majstorstvo kreativnih metoda, majstorstvo. Mnogi ljudi prolaze kroz prvu fazu, ali razvoj druge faze daje naporan rad, a ovdje samo inspiracija nije dovoljna. Osobitost novinarskog stvaralaštva leži u dominaciji ove posljednje faze, posljednje faze. Za novinarstvo vrijedi opaska A. Maslowa: “... Usponi i padovi i inspiracija su jeftini. Razlika između inspiracije i konačnog proizvoda je puno napornog rada."



Sve faze koje smo identificirali odvijaju se više ili manje uspješno ovisno o osobinama ličnosti kao što su sposobnost koncentracije (jer novinar mora raditi u uvjetima u kojima je faktor distrakcije vrlo velik), empatija (omogućuje novinaru dobivanje valjanijih informacija, učinkovitiji rad sa sugovornikom), preraspodjela pažnje.

S pozicije psihologije, kreativnost u širem smislu djeluje kao mehanizam razvoja pojedinca i društva. Djelovanje mehanizma kreativnosti dijelimo u nekoliko faza:

1. Ontološka analiza problema – primjena dostupnih znanja, pojava potrebe za novinama;

2. Intuitivno rješenje - zadovoljenje potrebe za novinama;

3. Verbalizacija intuitivnog rješenja – stjecanje novih znanja;

4. Formalizacija novog znanja - formuliranje logičkog rješenja.

Davne 1926. godine engleski sociolog Graham Walls opisao je korake kreativnosti na gotovo isti način: priprema, inkubacija, uvid, verifikacija. A osnivač Zaklade za kreativno obrazovanje u New Yorku, Alex Osborne, dao je detaljniji opis kreativnog procesa:

1. Orijentacija - definiranje zadatka;

2. Priprema - prikupljanje informacija o zadatku;

3. Analiza - proučavanje prikupljenog materijala;

4. Formiranje ideje - razvoj opcija;

5. Inkubacija - mogućnosti razumijevanja;

6. Sinteza - izrada rješenja;

7. Evaluacija – razmatranje ideje.

Istraživači procesa novinarskog stvaralaštva obično primjećuju da je u novinarstvu inscenacija stvaralačkog čina jasno izražena: ona se javlja kao cjelina dvaju relativno neovisnih dijelova - faze dobivanja informacije i faze oblikovanja teksta. Razmotrimo ove faze i njihove komponente sa stajališta psihološkog znanja.

1. Faza kognitivne aktivnosti

Dakle, početak svakog kreativnog procesa povezan je s akumulacijom informacija. Asimilacija stvarnosti je preduvjet za početni trenutak kreativnog čina. Sam taj razvoj odvija se na različite načine ovisno o vrsti kreativnosti. Pisci i pjesnici, primjerice, najčešće si ne postavljaju izričit cilj promatranja, pamćenja. Umjetnici i glazbenici - još više. Njihovo usvajanje stvarnosti može se nazvati spontanim. Iako i oni koriste bilježnice. Bilježnice A.P. Čehov ili dnevnici F.M. Dostojevski. Pisci u njima ostaju sami, a čitanje tih tekstova jednako je zanimljivo kao i sama umjetnička djela. A poznata filmska glumica Marlene Dietrich, osim svojih memoara, ostavila nam je i ABC mog života koji sadrži bilješke o poznatim ličnostima, kulinarske recepte, filozofske rasprave o raznim temama, svakodnevne detalje biografije. Ova faza je mnogo jasnije izražena u radu znanstvenika. Često traje dulje. U svakom slučaju, prvu fazu možemo nazvati – percepcija.

Bez obzira na koji način dobivamo informaciju - proizvoljno, kao rezultat promatranja ili posebnog traženja, na kraju je dobivamo kroz proces percepcije. Kreativna percepcija se razlikuje po nekoliko značajki:

1. Kombinacija cjeline i detalja, koja vam omogućuje da vidite predmet u volumenu, u svim vezama i odnosima, i, prema tome, da shvatite njegovu osobitost i novost;

2. Kombinacija vanjske forme i unutarnjeg sadržaja, koja omogućuje razumijevanje prave biti stvari skrivenih od mnogih;

3. Kombinacija jedinstvenog i tipičnog u jednom objektu, koja vam omogućuje tipizaciju i istovremeno specificiranje onoga što se događa;

4. Kombinacija pozitivnog i negativnog, što daje viziju proturječnosti, kontrasta.

U novinarstvu je početni stupanj stvaralačkog čina po obimu zadataka i složenosti uvjeta vrlo specifična pojava: to je svjesna, svrhovita spoznajna aktivnost koja uključuje stjecanje dovoljno pouzdanih operativnih spoznaja o aktualnoj stvarnosti. U pravilu ga obavlja osoba sama, u vrlo strogom vremenskom režimu, pa čak iu načinu međuljudske komunikacije, što zadatak čini neopravdano teškim. Na ovoj razini djelovanja novinar utvrđuje činjenicu, utvrđuje njezinu bit i proučava je.

Mnogi iskusni novinari priznaju da gotovo svaki događaj koji prođe pred njima procjenjuju s obzirom na to kako se može opisati u materijalu (transformativna vizija). Takav profesionalni izgled ponekad postaje nametljiv, ali to nije otklon samo od novinarske profesije. Liječnik, nehotice, na prvi pogled na osobu određuje stanje njegova zdravlja, učitelj - razinu inteligencije, krojač - kvalitetu odjeće, frizer - frizuru itd. Ovakav pristup, svojevrsna profesionalna deformacija, svojstven je svima. U svakodnevnom životu to nas, možda, sprječava da višestrano i svestrano vrednujemo život, ali zato pomaže novinaru jer se pojava vrijedna pažnje može zabilježiti i potom upotrijebiti u materijalu. Ovaj se proces temelji na djelovanju instalacijskog mehanizma: u stvarnosti popravljamo one koncepte koji nas sada zanimaju. Primjerice, trudnice često govore kako nisu mislile da je toliko trudnica na ulicama grada. Gotovo isto se događa i s novinarom. Mozaik percepcije, koji zapaža Spengler, očituje se i na razini profesionalne djelatnosti. I ovdje veliku ulogu igra dominacija jedne od razina psihe - svijesti. S jedne strane, svijest koči spontanu manifestaciju kreativne osobnosti. No, s druge strane (i to je važno za novinara!) svijest je snaga koja potiče transformativnu, kreativnu aktivnost. Omogućuje novinaru snalaženje u okruženju, prilagođavanje zahtjevima medija, pronalaženje adekvatnog mjesta za sebe i svoje materijale. Svijest neprestano “provjerava” unutarnje i vanjsko iskustvo osobe i omogućuje novinaru da obrati pažnju na temu koja je zanimljiva njemu, s jedne strane, i publici, s druge strane.

Sljedeći korak je prikupljanje preliminarnih podataka. Bit ove faze je da novinar pamti sve što je povezano s predloženim predmetom proučavanja i odabire materijal koji mu je na raspolaganju. Najvažnije je u ovoj fazi identificirati odgovarajuće izvore informacija o temi. Ako informacije dolaze od osobe, tada su glavni kriteriji za uspješan izbor kompetencija, prisutnost vještina pripovijedanja. Poželjni kriteriji - sposobnost komuniciranja s novinarima (ovo uvelike pojednostavljuje rad), dostupnost ekskluzivnih informacija, sposobnost njihovog prezentiranja u pristupačnom obliku.

U fazi preliminarne akumulacije informacija dobivamo ogromnu količinu podataka, a nisu svi zanimljivi novinaru s profesionalnog stajališta. Postoje opći kriteriji da su informacije od javnog interesa:

1. Prisutnost sukoba u informacijama;

2. Katastrofalno;

3. Informacije s jasnim društvenim implikacijama;

4. Odnos prema poznatim osobama;

5. Neobičan, samac;

6. Svijetla emocionalna pozadina događaja.

Slijedi definicija konkretnog predmeta proučavanja. Iz općeg niza činjenica novinar (ili urednik) odabire ono najznačajnije za publiku. Kakva god bila informacija, njezina relevantnost uvijek ovisi o svjesnom ili nesvjesnom izboru publike. I ovdje se mijenjaju tematske preferencije publike. One su varijabilna vrijednost i velikim dijelom ih formiraju sami novinari.

Međutim, možete uzeti u obzir prioritetne teme publike:

1. Informacije o uzorcima (o takvim vezama između dobro poznatih događaja koji su nam bili nepoznati);

2. Pojednostavljivanje informacija (dešifriranje složenih pojava). Naziva se i antiinformacijom jer omogućuje našem mozgu da se odmori;

3. Informacije o atavističkim senzacijama (vatra, grmljavina, itd.);

4. Informacije o instinktivnim osjetima ili o njima;

5. Individualno iskustvo koje je u skladu s iskustvom većine članova publike, ali koje oni smatraju neznatno uspješnijim.

Nakon utvrđivanja predmeta slijedi usmjereno proučavanje predmeta.

U teoriji novinarskog stvaralaštva obično se definiraju dvije taktike traženja informacija - situacijska i ciljana.

U ovoj fazi novinar koristi različite metode dobivanja informacija, od kojih je uloga psihološke komponente velika.

Proces traženja informacija temelji se na čovjekovoj sposobnosti pretraživanja općenito - duboko određenom čimbeniku. Potreba za traženjem genetski je svojstvena svakoj osobi i ne podjednako. Ta se potreba mora ostvariti kad god njezini mehanizmi stupe na snagu. U situaciji traženja rješenja ili postizanja rezultata, uzrok nevolje nije težina same situacije, već odbijanje traženja (tzv. "stres srušene nade"). A to tijelo čini ranjivijim. Postoji čak i određena vrsta osobnosti (koronarna) kojoj je "pobjeda" u situaciji traženja potrebna kao zrak, a ako takvi ljudi moraju priznati poraz, to se često pretvara u značajno pogoršanje zdravlja.

Novinari su često takav tip ljudi. Međutim, neku kompenzatorsku funkciju u tom smislu obavlja ideja da se informacija može pronaći posvuda. Tako je istraživanje na više od tri stotine novinara pokazalo da najsadržajniji izvor s informativnog stajališta novinar definira redakcija ili televizijska kuća (69%), kao i kolege iz drugih medija (66%). Odnosno, na psihološkoj razini, novinar ima osjećaj svijesti čak i ako je jednostavno prisutan na svom radnom mjestu. Objektivno to nije tako, ali subjektivno takav prikaz štiti novinara od faktora stresa.

Faza traženja uključuje rad svih razina ljudske psihe, ali intenzivnije od ostalih – svijesti, podsvijesti i nadsvijesti. Svijest daje jasnu postavku pitanja, konkretizaciju pojma, ciljeve. Podsvijest u većoj mjeri određuje način implementacije koncepta, postizanje cilja (odabir žanra, kuta, stila itd.), Rođenje slike. Supersvijest "pokreće" mehanizme uvida, intuitivnog i trenutnog kreativnog rješavanja problema.

Izvana su ti procesi podržani posebnim metodama traženja informacija, koje se koriste kada je zbog nekih okolnosti nemoguće doći do informacija spontano. Ciljano traženje informacija može se provesti na nekoliko načina:

promatranje;

Istraživanje dokumenata;

Istraga situacije;

Ispitivanje;

Eksperiment;

Intervjuiranje.

Opažanje se temelji na sposobnosti osobe da percipira svijet u procesu audiovizualnih kontakata s njim. Novinarsko promatranje razlikuje se od običnog po tome što je svrhovito i, da tako kažem, usmjereno na radnu ideju. Popularnost ove metode je zbog nekoliko razloga:

1. Prisutnost na mjestu događaja značajno poboljšava kvalitetu materijala;

2. Izravno promatranje omogućuje vam da vidite ili intuitivno shvatite bit onoga što se događa, neke tajne veze koje izmiču u prezentaciji drugih ili službene informacije;

3. Promatranje omogućuje donošenje neovisnih ocjena i zaključaka;

4. Prilikom promatranja odabir činjenica za tekst lakši je i raniji nego kod rada s dokumentima (npr. s priopćenjem).

Promatranje se može omogućiti ili onemogućiti. U prvom slučaju novinar sudjeluje u događaju. A to je posebno stanje pojedinca. Stoga postoje pravila promatranja kojih se najbolje pridržavati:

1. Klasificirajte elemente događaja koje treba promatrati što je detaljnije moguće, koristeći jasne pokazatelje;

2. Promatrati isti predmet u različitim situacijama (na primjer, junak materijala);

3. Jasno registrirati sadržaj, oblike manifestacije promatranih događaja i njihove kvantitativne karakteristike (intenzitet, pravilnost, periodičnost, učestalost);

4. Koristite stupce za mišljenja i činjenične podatke;

U radu s dokumentima također treba slijediti neka pravila diktirana psihološkim stavovima:

1. Razlikovati opise događaja i njihovu interpretaciju (činjenice i mišljenja);

2. Utvrditi kojim se izvorima informacija sastavljač dokumenta služio, jesu li primarni ili sekundarni;

3. Otkriti namjere kojima se vodio sastavljač dokumenta;

4. Razmotrite kako okruženje u kojem je nastao može utjecati na kvalitetu dokumenta;

5. Otkrijte namjere osobe koja vam je dostavila dokument.

Što se tiče istraživanja, već u fazi njegove pripreme potrebno je koristiti se znanjima socijalne psihologije, primjerice, u pitanju rezonancije teme. Nema smisla pribjegavati tako opasnoj i teškoj metodi da se saznaju činjenice koje ne zanimaju publiku. Valja imati na umu da čitatelje prvenstveno zanimaju okolnosti koje mogu utjecati na njih osobno ili njima bliske osobe.

U eksperimentu je objekt sredstvo za stvaranje umjetne situacije. To je učinjeno kako bi novinar mogao testirati hipoteze u praksi, odigrati određene okolnosti koje bi mu omogućile da bolje upozna predmet koji proučava. Osim toga, u svakom se eksperimentu kognitivni moment kombinira s menadžerskim.

Etičnost ove metode je dovedena u pitanje, ali mnogi novinarski praktičari i teoretičari smatraju da je metoda ne samo prihvatljiva, nego ponekad i poželjna. Pogotovo u onim slučajevima kada situacija zahtijeva hitno razjašnjenje, a njeno rješavanje kasni.

Kashinskaya navodi sljedeće motivirajuće motive koji zahtijevaju eksperiment:

1. Nedostatak informacija za testiranje ili razjašnjenje novinareve hipoteze;

2. Nemogućnost dobivanja takvih informacija drugim metodama;

3. Potreba za dobivanjem psihološki pouzdanih argumenata.

Eksperiment je povezan sa stvaranjem umjetnog impulsa, dizajniranog da pokaže određene aspekte osobe. Novinar može izvesti eksperiment na sebi, infiltriran u neku situaciju.

Nerijetko se u novinarstvu koristi biografska metoda. Posuđuje se iz srodnih područja znanja: književne kritike, etnografije, povijesti, sociologije i, prije svega, psihologije.

Metoda se sastoji u ispitivanju neposrednih sudionika događaja o društveno značajnim temama.

Od samog početka odnos novinara prema biografskoj metodi bio je ambivalentan. Istraživač se mogao osloniti samo na subjektivno mišljenje očevica događaja, pa je bio neophodan psihološki osjet. Čimbenik subjektivnosti pri korištenju ove metode očituje se u svemu: iu životnom iskustvu osobe, iu ponašanju, iu postupcima, iu vrijednosnim prosudbama, iu svjetonazorskim pozicijama. Na primjer, ako osoba kaže: "Bio sam toliko uplašen da se nisam mogao pomaknuti", znači li to da je situacija stvarno bila katastrofalna ili je to samo impresivna osoba? Ipak, povijest života jedne osobe može pomoći u rekonstruiranju dinamike razvoja pojedinih procesa.

Kada koristite biografsku metodu, morate se pridržavati pravila:

1. Usporedite povijest jedne osobe s poviješću društva u kojem živi;

2. Razumjeti dinamiku biografije osobe, ne izvlačiti priču iz konteksta biografije;

3. Shvatiti ponašanje osobe, otkrivajući njegovu motivaciju.

U publicistici se biografskom metodom prikupljaju različita svjedočanstva, zapažanja i sjećanja očevidaca.

2. Faza stvaranja teksta

Rezultat ove faze je gotov novinarski proizvod. Međutim, i ova se faza odvija u fazama.

1. Zrenje. Ova je faza karakteristična za svaki stvaralački čin. Nakon što je primio dovoljno informacija, mozak bi trebao provesti neko vrijeme radeći ono što se može definirati kao generiranje ideje. Obično je ova faza nevidljiva ne samo drugima, već i samom kreatoru. Međutim, u novinarstvu ova faza ima svoje specifičnosti. A specifičnost leži u tako jednostavnom zahtjevu kao što je učinkovitost. Književnik, umjetnik može svoju ideju njegovati godinama, može je odgoditi i vratiti se nakon dugo vremena. Novinar si to ne može priuštiti.

2. Osvjetljenje. Razina na kojoj se ideja verbalizira ili vizualizira u umu.

Prvi korak u tom procesu je konačno oblikovanje ideje. Pretpostavlja rađanje cjelovite, iako još ne sasvim jasne vizije budućeg rada. Takva vizija nastaje na temelju koncepta dobivenog tijekom proučavanja situacije. Međutim, nije identična njoj. Koncept je znanje o stvarnosti plus njezina interpretacija, odnos prema njoj. A ideja je već mentalna slika budućeg djela, koja u sažetom obliku uključuje temu i ideju, te princip organizacije. Odnosno, ideja je onaj specifični cilj čijem je razvoju bila posvećena početna faza stvaralačkog čina i koja će se u njegovoj završnoj fazi morati utjeloviti u tekstu.

Transformacija pojma u ideju trenutak je povezan s intenzivnim kreativnim traženjima, svjesnim ili nesvjesnim. U nekim slučajevima teku paralelno s procesom spoznaje, a događa se da materijal još nije prikupljen, a novinar sigurno zna kako će to na kraju izgledati. Ali događa se suprotno. Ideja nije generirana. Zašto? Ako znamo da je ideja = tema + ideja + potez (tj. konkretni koraci za realizaciju teme i ideje), postoji prilično jednostavan način da si pomognemo - pribjeći logici, shvaćajući svaki od pojmova. Najčešće se ispostavlja da je razlog kočenja nepostojanje principa organiziranja teksta, potez (također se naziva ključ, okret). Morate se usredotočiti na to da ga pronađete.

U trenutku konačnog oblikovanja novinarske ideje često se javlja akutni problem – kada stati? Ponekad se dogodi da jasno shvatimo da je ova opcija najbolja i ne možemo stvoriti ništa adekvatnije. Ali također se događa da se čini da je sve jasno, postoji dobra ideja, ali još uvijek možete razmišljati, odjednom se pojavi bolja opcija. Ovdje se morate pridržavati određenog pravila: čim se pojavi ideja koju ocjenjujete prihvatljivom, morate je fiksirati na bilo kojem materijalnom nosaču. U suprotnom, u procesu naknadne pretrage, neizbježno će biti "izbrisan". Nakon što zapišete ideju, možete nastaviti razmišljati. Ali do koje točke? Voljnu odluku u pravilu ne donosi sam autor. Ili vrijeme juri, ili urednik, ili novi zadatak. A ipak postoji objektivan pokazatelj da je ideja formirana, zar ne. Ideja je zrela u slučaju da se naslov automatski i točno oblikuje za tekst, ako se kasnije ne morate zagonetati oko toga. Pojava naziva materijala u umu znak je spremnosti ideje. Time je završena faza prosvjetljenja.

3. Konkretizacija ideje. Mnogima ova operacija dođe kao plan. Ponekad pismeno, ponekad usmeno. Na primjer, Anatolij Abramovič Agranovski, poznati majstor ruskog novinarstva, uvijek je rad na materijalu započinjao izradom plana. Jednom su ga pitali slijedi li uvijek napisani plan. “Ne,” odgovorio je Agranovski, “onda se plan može promijeniti. Ali bez njega ne mogu početi...” Ovakva ocjena plana sugerira da motivacija nije u sferi organizacije teksta (plan mu ne služi kao okvir), već uglavnom u sferi organizacije kreativnog procesa. . Zašto vam je u ovom slučaju potreban plan? Činjenica je da plan psihološki pomaže osjetiti polje teksta - na listu, u redovima. Plan također ukazuje da je proces stvaranja teksta krenuo s mrtve točke. Naša svijest ne može dugo operirati misaonim obrascima. Plan je obično struktura na više razina. A svijest je u stanju zadržati u kompleksu samo tri praga, tri razine složenosti.

Drugi način konkretiziranja ideje je prednji nacrt, kada nisu naznačene podteme teksta (kao u planu), već mini-ideje tekstualnih blokova. Na primjer, isti Agranovski: "Smanjenje ... zrakoplova."

Razmotrite ovu iznenađujuću analogiju. Međutim, imajte na umu: aparat je mehanizam. Nastojimo unaprijediti ekonomski mehanizam.”

Takav unaprijed sažetak obično se sastavlja kada novinar, upoznajući se s materijalom, dublje prodre u problem. Moguće da ima. Već su razvijene ideje i komentari koji bi mogli biti zaboravljeni.

Najčešće se koristi kombinacija plana i naprednog nacrta, kada samo one točke plana za koje je već formirana ideja dobivaju proširenje.

Ponekad novinari naprave mozaičku fiksaciju: neke komadiće detaljno ispišu, a ostatak posla ostave na doradu. Ovo je posebno korisno kada koristite metodu vođenja u vijestima. (bilježe se samo kontakti).

4. Odabir materijala. Ova se faza može podudarati s prethodnom, ići paralelno. Ali najčešće kruti okvir materijala zahtijeva poseban rad. Rezultat ove faze su odabrane činjenice koje doprinose ostvarenju glavne ideje materijala.

5. Provedba plana. U tijeku ove operacije formira se struktura teksta - kombiniraju se specifični sastav činjenica, slika, normi, načini njihove prezentacije, formiraju se elementi teksta - mikroznačenja, formiraju se njihove montažne veze, sastav i rječnik, određuje se kombinacija teksta i videa, zvučni slijed. Koristi kreativne alate koji odgovaraju određenoj vrsti aktivnosti. A što je alat širi, to je novinar manje sputan u realizaciji svoje kreativnosti.

6. Autorska obrada – rad s kreativnim proizvodom. Montaža kao sastavni dio također je uključena u prethodnu fazu, ali mora imati posebno mjesto i vrijeme. U ovom slučaju mislimo na svjestan postupak kreativnog procesa koji ima kontrolni karakter. Potreban je pogled izvana, jer odstupanja mogu biti ne samo s namjerom autora, već i s profilom publikacije ili kanala, s materijalima u kojima će taj materijal ići. Iako će tekst pregledavati urednik, novinar ga mora što jasnije urediti. To je zbog činjenice da što više sirovog materijala prezentirate uredniku, to će on više raditi ispravke u skladu sa svojom, a ne vašom namjerom, što će iskriviti konačnu verziju teksta. Važno je zapamtiti da je publika orijentirana prije svega na spoznaju novog, individualnog i jedinstvenog. A to je prije svega interes i estetski doživljaj. Gledatelj ne trpi šablon, oponašanje, kopiranje. L.B. Ermolaeva-Tomina imenuje glavne kriterije za procjenu manifestacije kreativnosti:

1. Refleksija u konkretnom univerzalnom s novih, individualnih pozicija;

2. Prijenos misli i stavova u stvarnost u neočekivanom i preciznom obliku;

3. Prisutnost svih komponenti koje odgovaraju temeljnim duhovnim potrebama čovjeka - u spoznaji bitnih pojava, u skladu s lijepim svijetom, u buđenju novih misli (sukreacija).

Uređivanje vam omogućuje implementaciju ovih kriterija u materijalu - razjasniti nejasno, naglasiti bitno, istaknuti glavno.

7. Kontrola prijevoda (interna i eksterna). Nju, u pravilu, nehotice i sasvim prirodno provodi novinar kada pita publiku kakav je učinak materijala ili korigira tijek razgovora u eteru.

Neki znanstvenici ističu sličnost nastanka teksta s procesom rađanja, što nas vraća psihoanalitičkoj teoriji. Dakle, A.N. Nije slučajno što nas luk podsjeća na ono što psiholozi govore o mehanizmima rađanja ideje. A kanadski liječnik i biolog Hans Selye (autor doktrine stresa i općeg adaptacijskog sindroma) kreativni je proces podijelio u sedam faza, slično fazama procesa reprodukcije:

1. Ljubav ili želja. Prvi uvjet za kreativnost je živ interes, entuzijazam i želja za postizanjem rezultata. Ova želja mora biti strastvena kako bi se prevladale poteškoće i prepreke;

2. Gnojidba. Koliko god bio velik stvaralački potencijal novinara, njegov će um ostati sterilan ako se ne oplodi spoznajom konkretnih činjenica stečenom tijekom proučavanja, promatranja i drugih metoda dobivanja informacija;

3. Trudnoća. Tijekom tog razdoblja novinaru padne na pamet ideja. Ovo razdoblje možda neće biti ostvareno dugo vremena, kao i trudnoća. Međutim, prije ili kasnije se rodi napetost;

4. Prenatalne kontrakcije. Kad se ideja rodi i sazrije, novinar se osjeća nelagodno. Taj neobičan osjećaj “blizine rješenja” poznat je samo pravim kreatorima. Za one koji to nisu doživjeli, najlakše je zamisliti ovaj osjećaj u situaciji kada se osoba s bolom prisjeća nečijeg imena;

5. Porod. Za razliku od pravog poroda, rođenje nove ideje ne samo da ne uzrokuje bol, već uvijek donosi radost i zadovoljstvo. Započinje proces stvaranja djela;

6. Inspekcija i certifikacija. Novorođenče se odmah pregledava kako bi se utvrdilo njegovo zdravstveno stanje. To vrijedi i za novorođenu ideju: ona je podvrgnuta logičkoj i eksperimentalnoj provjeri. Materijal se montira, montira itd.;

7. Život. Nakon testiranja ideja počinje živjeti u novom djelu. Nažalost, u novinarstvu kao konkretan materijal ne traje dugo, ali kao društveni učinak može živjeti stoljećima.

Podudarnost procesa kreativnosti s procesom rađanja može djelomično objasniti značenje koje kreativnosti pridaju sami kreatori, a koje majstor nikada neće razumjeti, kao što muškarac nikada neće u potpunosti razumjeti osjećaje žene koja je rodila njeno dijete.

kreativni proces- ovo je proces u kojem je glavni fokus svijesti i mašte osobe usmjeren na stvaranje ili poboljšanje nečega. Zapravo, to je svaki svakodnevni čin osobe, u većem ili manjem stupnju važnosti. Što se mene tiče, najveća značajka kreativnog mišljenja je njegovo formiranje i razvoj i na to bih se najviše želio fokusirati. Ali o značajkama kasnije.

Glavna značajka kreativnosti tu je njegova posebnost, jer je upravo zbog nje zovemo “kreativnost”, i nikako drugačije. Jedinstvenost daje novu, neobičnu - glavnu stvar u kreativnosti. Ako uzmemo ovaj esej kao primjer, on je nešto, ali manifestacija kreativnosti. Ali sama kreativnost se ne očituje samo u pisanju, već iu mnogim drugim oblicima, kao što su: glazbena, umjetnička kreativnost, znanstvena (inventivna) i mnoge druge.

I istina je, koliko se često postavlja pitanje što je kreatoru na temelju ideje? Što je temelj kreativnog procesa? U tome postoji određena tajnovitost kreativnog procesa.

Sve te sorte imaju jednu zajedničku stvar, stvaranje kreativnih "objekata" izravno ovisi o unutarnjem svijetu stvaratelja. Najčešće se stvaranje može opisati kao “tok” malih čestica koje se skupljaju u jednu cjelinu i potom stvaraju, stvaraju, stvaraju.

Bilo je znanstvenika koji su kreativnu fazu pokušali podijeliti na faze ili faze, ali što se mene tiče, takva podjela ima samo približnu suštinu. Evo, opet, primjera pisanja ovog eseja - iskreno nije imao te faze (Koraci za Wallace: priprema, inkubacija, uvid, verifikacija). Samo zato što je postojao interes za pisanje, on je samo izbacio sve te 4 faze. Također, postoje mnoge druge varijacije, ali nije li to samo konvencija?

Mislim da je ovo za one ljude koji uvijek trebaju odgovor.
Ali odakle dolazi taj "tok"?
Kako nastaje takav proces?

Naravno, to nikome nije tajna kreativni proces je plod nesvjesnog, koji je, opet, kombinacija iskustva (koje uključuje mnoge podstavke), i vještina, sposobnosti, psiholoških stanja stvaratelja i, naravno, ukusa. Možda je istina da postoji neki intelektualni impuls, na primjer, osoba koja želi stvarati, nešto novo i originalno, proučava sve što je trenutno stvoreno i traga uz pomoć racionalnog mišljenja za onim što se čini novim.

No, ipak, u većini slučajeva to je ono “nešto” što je skriveno negdje u čovjeku i što izbija, poput vulkana iz dubine, u trenucima nadahnuća, na osjetljivom vrhuncu. Upravo inspiracija (nesvjesni impuls) ima jednu od glavnih uloga u oblikovanju kreativnog procesa.

Također, poticaj za želju za stvaranjem kod čovjeka mogu imati i društveni razlozi, kao što su želja za slavom, želja da ostane u sjećanju, želja da se skrene pozornost na sebe ili ... želja da se pronađe. , želja za bijegom od stvarnog svijeta. Kreativnost može biti odgovor na pitanja ili može biti beskonačna potraga - nije li to osobina? Kreativnost može postati duboko napušteno utočište, ali u isto vrijeme biti uobičajeno kulturno popularno djelo.

Svaka osoba ima dio kreativnosti, ali, nažalost, ne može svatko u sebi otkriti taj dio svog unutarnjeg svijeta. Uostalom, može se manifestirati ne samo u kulturnom okruženju, već iu običnim stvarima, čak iu svakodnevnom životu. Događa se da ljudi sami potiskuju svoje stvaralačke porive zbog neizvjesnosti, nevjerice u sebe. Izgraditi ciljeve, snove i s vremenom ih utjeloviti, formirati svoju bit, formirati osobu u sebi – nije li to kreativnost?

Zapravo, život je elementarni primjer kreativnog procesa, kako čovjek pronalazi izlaz iz različitih situacija, prilagođava se “varijablima”. Vjerojatno se svaki dan čovjek nađe u situaciji u kojoj se otkrivaju njegove kreativne sposobnosti, čak i ako nisu dovoljno dobre.

Posebna vrsta kreativnog procesa je "kritičko mišljenje". Kritičko mišljenje je sposobnost sagledavanja stvari iz različitih kutova ili različitih varijacija. Takva vještina najvjerojatnije je korisna u svim ljudskim aktivnostima, jer je osnova za kretanje naprijed, razvoj.

Ako kreativnost uzmemo kao odraz unutarnjeg svijeta osobe, onda je nikada nećemo razumjeti, uvijek ćemo lebdjeti blizu, pokušavati smisliti objašnjenje koje će graničiti s našom percepcijom. Ovdje u ovom primjeru može se pratiti dvosmislenost modernog "kreativnog mišljenja". Fraza “nikada nećemo razumjeti” i ono što je prije nje rečeno odraz je ljudske kreativnosti, daljnje razumijevanje ove fraze, potraga za njezinim značenjem ili apsurdnošću također je kreativan proces, odnosno ishod - kritika ili odobravanje je opći ishod kreativnog mišljenja.

Zapravo, može se reći da je kreativni proces tipičan za osobu u većini situacija. Ali to nije tako, u početku bi se moglo dodati (čak iu terminu) da osoba ima tzv. “oštricu” mišljenja. Schopenhauer je to nazvao “jednostranošću” mišljenja, bit takvog mišljenja je bila usmjerena na sagledavanje svijeta, stvari samo uz pomoć zdravog razuma (to je sama “jednostranost”). U tom slučaju kreativno razmišljanje gubi na značaju i otupljuje u umu osobe.

Sve gore navedeno su karakteristike kreativni proces, sam ovaj proces je inicijalno poseban. Pisanje eseja je posebno, a čitanje i provjera bit će posebni.

Ovdje se postavlja pitanje je li percepcija kreativan proces? Ovdje se mišljenja mogu kategorički razlikovati, jer je glavna ideja kreative stvaranje ili poboljšanje. No, percepcijom, koja to nije bila, naša svijest stvara određenu “sliku” (pod slikom sam mislio na sliku nesvjesnog, može biti mišljenje). Neka slika ima pozitivnu ili negativnu ocjenu, ali ona se stvara prema individualnim jedinstvenim tokovima osobe.

Što je kreativnost i od kojih se faza sastoji, što je kreativnost i koje sposobnosti uključuje, koji su problemi i rezultati kreativnosti, a koje su posljedice kreativne aktivnosti


Kreativni proces koristi mašta kombinirati postojeća znanja i ideje za dobivanje novog, jedinstvenog rezultata.

Dobiveni rezultat dopušta odlučiti konkretan problem i dohvatiti postavljeni cilj. Stoga takav rezultat ima dodatno značenje koje izostaje kod rezultata praktične aktivnosti, odnosno stvaranja kopija.

Biti kreativan, čovječe promjene kako okoline tako i sebe. Ima nove mogućnosti koje mu omogućuju još korisniji učinak i još veći razvoj.

Kreativnost je bitna u svakom predmetno područje, u bilo kojoj profesiji. U svim područjima postoje neriješeni problemi i veliki potencijali za razvoj.

Da bi podržali kreativni proces, osoba mora imati dobro psihičko stanje. Nemojte jesti brzu hranu, alkohol, pušiti itd. I baviti se sportom što više. To vam omogućuje da intelektu pružite potrebne hranjive tvari i ograničite ga od štetnih učinaka.

Proučavanje kreativnosti heuristički. Njegov glavni zadatak je izgradnja modela koji opisuju proces izvornog rješavanja problema.

Trenutno su poznati sljedeći heuristički modeli:
- slijepo traženje: na temelju pokušaja i pogrešaka;
- labirintski: problem je predstavljen kao labirint, a njegovo rješenje je kretanje kroz labirint kako bi se pronašao izlaz;
- strukturno-semantički: problem se prikazuje kao sustav koji ima određenu strukturu i semantičke veze između svojih elemenata.

U procesu kreativne aktivnosti, ponekad postaje potrebno provesti algoritamski, jasan računalstvo. U tom slučaju trebate koristiti razvijene računalne sustave koji vam omogućuju izvođenje ovih izračuna. Osoba se treba baviti kreativnim, heurističkim razmišljanjem.

U svakodnevnom životu kreativnost se očituje kao pametan- sposobnost hrabrog, netrivijalnog i duhovitog pronalaženja izlaza iz beznadne, ponekad kritične situacije, koristeći krajnje ograničena i nespecijalizirana sredstva i.

Kreativnost vam omogućuje da budete više osjetljiv na probleme, nedostatak ili nedosljednost znanja. To vam omogućuje da odredite smjer u kojem se trebate razvijati kako biste mogli riješiti poznate probleme i postići određene ciljeve.

Jer glavna komponenta odgovorna za generiranje originalnih ideja je mašta, zatim za razvoj kreativnosti, možete koristiti trening za razvoj mašte.

Kreativne sposobnosti

Kreativnost se sastoji od skupa sposobnosti. Omogućuju vam da jasno shvatite kako se kreativnost manifestira i što je potrebno za njezin razvoj.

Ove sposobnosti uključuju:

Tečnost je sposobnost generiranja velikog broja ideja u jedinici vremena. Omogućuje brzo pronalaženje mnogih načina za rješavanje problema i određivanje najprikladnijeg.

Originalnost- to je sposobnost generiranja novih, nestandardnih, izvanrednih ideja koje se razlikuju od poznatih ili očitih. Što je ta sposobnost bolje razvijena, to se brže prevladava psihička inercija koja ograničava mišljenje na standardne obrasce i uvjerava u nestvarnost i uzaludnost izvornih ideja.

Fleksibilnost- je sposobnost korištenja različitih metoda za stvaranje originalnih ideja i brzog prebacivanja između metoda i ideja.

otvorenost- ovo je sposobnost dugotrajnog rješavanja problema kako bi se opažale nove informacije izvana, a ne koristiti postojeće iskustvo i ne pridržavati se standardnih stereotipa.

Osjetljivost- ovo je sposobnost pronalaženja proturječja, neobičnih detalja, neizvjesnosti u običnoj situaciji. Omogućuje vam da pronađete neobično u običnom, jednostavno u složenom.

Slike- ovo je sposobnost generiranja ideja u obliku pojedinačnih, cjelovitih mentalnih slika.

Apstrakcija- je sposobnost generiranja općih, složenih ideja temeljenih na privatnim, jednostavnim elementima. Omogućuje vam da generalizirate i izgradite jedan pogled na problem na temelju jednostavnog, nepovezanog znanja i ideja.

Detalj- je sposobnost detaljiziranja problema prije razumijevanja svakog od njegovih elemenata. Omogućuje vam da razbijete problem na dijelove, analizirate ih dok suština problema, njegovi najmanji elementi, ne postanu jasni.

verbalnost- ovo je proces rastavljanja jedne, figurativne ideje u zasebne riječi i isticanja bitnih dijelova. Omogućuje vam da pojasnite strukturu problema i odnose između njegovih elemenata i podijelite te informacije s drugima kako biste zajedno riješili problem.

Otpornost na stres je sposobnost djelovanja i generiranja ideja u novom, neobičnom, prethodno nepoznatom okruženju.

Utvrđivanje ovih sposobnosti u sebi i njihovo svjesno razvijanje može značajno povećati originalnost i korisnost generiranih ideja. To doprinosi povećanju uspješnosti i ubrzanju procesa realizacije destinacije.

Kreativni proces i njegove faze

Kreativnost ima određeni kreativni proces A koji se ponavlja svaki put kada se dobije jedinstven rezultat.

Suština kreativnosti je korištenje osobnog talenta i mašte za rješavanje problema, postizanje ciljeva i ostvarivanje svrhe. Rezultat kreativnog procesa je novi, jedinstveni element koji unapređuje svog tvorca ili okolinu i pruža nove mogućnosti.

Kreativni proces sastoji se od sljedećih koraka:

1. Priprema

Problem je formuliran i javlja se namjera njegovog rješavanja. Svijest je ispunjena znanjem iz svih dostupnih izvora (pamćenje, knjige, časopisi, internet...). Iznose se hipoteze i pretpostavke. Kratkotrajno se pokušava riješiti problem na temelju raspoloživih mogućnosti svijesti.

2. Obrada

Ako nije bilo dovoljno prilika, tada se vrši privremeno odvraćanje pažnje na drugi problem ili posao. U ovom trenutku rješenje problema prelazi na obradu iz svijesti u podsvijest. Podsvjesni procesi počinju teći, čovjeku neprimjetni i automatski generiraju nove ideje dok se ne dođe do prihvatljivog rješenja problema.

3. Inspiracija

Nakon generiranja ideje, koja možda omogućuje rješavanje problema, ona se prenosi iz podsvijesti u svijest - pojavljuje se inspiracija. Obično se to događa apsolutno neočekivano za svijest iu potpuno slučajnim situacijama.

4. Evaluacija

Primivši ideju, svijest je procjenjuje za mogućnost korištenja za rješavanje problema. Da bi to učinio, analizira i uspoređuje ideju s osobnim iskustvom i utvrđuje može li se implementirati u trenutnim uvjetima okoline.

5. Provedba

Ako se ne pronađu proturječja, donosi se odluka o provedbi ideje. Izrađuje se plan provedbe i provode se konkretne radnje. Rezultat je alat, metoda ili tehnologija koja rješava izvorni problem.

6. Provjera

Nakon implementacije ideje i primjene rezultata, provjerava se je li problem riješen ili ne. Provodi se dokazivanje ili opovrgavanje postavljenih hipoteza i pretpostavki. Ako se problem ne riješi, proces počinje ispočetka. Ako je problem riješen, onda je sljedeći problem riješen.

Podsvjesna faza kreativnog procesa

zauzima posebno mjesto u kreativnom procesu. korak obrade Problemi. Njegova osobitost leži u činjenici da se rješenje problema provodi apsolutno neprimjetno za osobu njegovom posebnom sposobnošću - podsvijesti.

Lijenost i slaba volja. Također otežavaju početak kreativnog procesa i prevladavanje psihičke inercije. Da biste ih prevladali, potrebno je trenirati samodisciplinu.

Nedostatak određivanja prioriteta. U procesu kreativnog razmišljanja generira se veliki broj ideja koje je potrebno implementirati. Neki su vrlo važni i korisni za rješavanje problema. Prvo ih treba provesti. Drugi su manje važni i treba ih odgoditi za kasnije, staviti u red. Ali većina ljudi ne definira važnost ideja – njihov prioritet. I pokušavaju implementirati jednostavnije, ali manje korisne ideje. Da biste prevladali ovu prepreku, morate naučiti kako dati prednost idejama, ciljevima i djelima.

Kongestija svijesti. Nakon što se napuni svijesti sa svim mogućim znanjima koja mogu pomoći u rješavanju problema, potrebno mu je omogućiti da se odmori, opusti. Ali vrlo često se to ne čini i svijest se koristi za rješavanje drugih problema. Povećano opterećenje svijesti smanjuje brzinu generiranja ideja. Da biste prevladali ovu prepreku, morate svjesno raditi pauze kako biste ubrzali kreativni proces.

konformizam. Prihvaćanje tuđih mišljenja i iskustava bez kritike i analize. Ovu crtu ličnosti karakterizira slaganje sa svime što je u okolini, bez procjene je li to ispravno ili ne, je li optimalno ili se može poboljšati. Za prevladavanje te prepreke potrebno je razvijati kritičko mišljenje, svemu novom treba pristupiti s pitanjima "zašto, zašto, zbog čega...".

nestrpljivost. Osoba želi odmah pronaći rješenje problema. Ali za to je potrebna velika količina izvornog materijala (znanje, ideje) i visok stupanj razvoja inteligencije. Ali kada se rješenje ne pronađe u kratkom vremenu, tada se osoba jednostavno prestane baviti tim problemom i pređe na neki drugi, lakši. Da biste prevladali ovu prepreku, morate trenirati samodisciplinu, a posebno ustrajnost.

Krutost. Čvrstoća, postojanost u sredstvima koja se koriste za donošenje odluka i postizanje ciljeva. Ograničava osobu da koristi nove alate koji mogu biti učinkovitiji i pouzdaniji. Da biste prevladali ovu prepreku, morate razviti fleksibilnost razmišljanja, naučiti o pojavi novih alata i primijeniti ih za rješavanje problema i postizanje ciljeva.

Uklanjanje svih ovih prepreka zajamčeno će povećati učinkovitost i uspjeh kreativne aktivnosti. To će pak ubrzati proces realizacije destinacije.

Vrste kreativnih rezultata

Kao rezultat kreativne aktivnosti nastaje novi sustav ili se poboljšava postojeći sustav. Ovisno o korisnosti, ti se rezultati dijele na sljedeće vrste.

Otvor

Eksperimentalno potvrđeno otkriće dotad nepoznatog zakona, sustava, znaka ili veze. Revolucionarno djeluje na razvoj sustava i mijenja postojeće ciljeve i paradigme.

Izum

Alat koji vam omogućuje rješavanje određenog problema i postizanje određenih ciljeva. Također vam omogućuje izvođenje određenih radnji učinkovitije od korištenja postojećih alata i ima potpuno novu strukturu.

Prijedlog racionalizacije

Poboljšanje učinkovitosti postojećih sredstava za postizanje ciljeva bez značajnije promjene njihove strukture.

Bez obzira na vrstu rezultata, kreativnost stvara novo znanje, omogućujući rješavanje sličnih problema i postizanje sličnih ciljeva u drugim područjima. Rezultate daju i novi ideje za kreativnost za rješavanje novih problema i postizanje novih ciljeva.

Posljedice obavljanja kreativnih aktivnosti

Provođenje kreativnosti u praksi može se povećati rizik nanošenje štete. To se događa jer nema dovoljno iskustva u korištenju novih, neprovjerenih ideja i sredstava za rješavanje određenog problema ili postizanje cilja. Ali s iskustvom i razvojem kreativnosti doći će do razumijevanja koje su originalne ideje korisne, a koje štetne.

S razvojem kreativnosti pojavljuje se vjera da će svaka, čak i najapsurdnija i najnerealnija ideja, pomoći u postizanju određenog cilja. To je uvjerenje jedan od motiva koji potiču implementaciju revolucionarnih ideja i stvaranje novih, ogromnih sustava koji rješavaju globalne probleme. Kao što je Henry Ford rekao: Možete vjerovati da možete. Možda vjerujete da ne možete. U oba slučaja ste u pravu".

To tvrde mnogi uspješni ljudi 30-50% uspjeha njihovi projekti i tvrtke donose upravo kreativne, originalne ideje koje su generirali sami ili od strane posebno angažiranih profesionalaca s razvijenom kreativnošću. Također primjećuju začarani krug - kreativnost daje nove uspjehe, a oni su zauzvrat izvor kreativnosti i inspiracije. Ovo sugerira da čovjek i stvaralaštvo su jedna cjelina koja ne može postojati jedna bez druge.

Stoga uvijek posvetite osobno vrijeme razvoj kreativnosti i njihove kreativne sposobnosti. To će uvijek imati blagotvoran učinak na uspjeh. Nemojte se prestati baviti kreativnom djelatnošću, jer je ona glavno sredstvo u ostvarenju destinacije.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Domaćin na http://www.allbest.ru/

KREATIVNI PROCES I NJEGOVI PRINCIPI

JESTI. Rendakov

Današnji svijet, njegova osjetljiva ravnoteža ovisi o mnogim komponentama, među kojima je vrlo značajna čovjekova apelacija na svoju prirodnu prirodu, na priliku da živi među kreativnim ljudima.

Danas je više nego ikad važno razumjeti što možemo promijeniti u svijetu na bolje, kako možemo promijeniti sebe. U tom smislu, jedan od glavnih problema je problem ljudskog samoodređenja, problem mogućnosti kretanja u stvaralaštvu. Stoga je važno spoznati proceduralnu stranu kreativnosti, kao i ono što je njezino temeljno načelo.

Kreativni proces je prijelaz iz jedne kreativne suštine u drugu, iz jednog stanja u drugo; to je kretanje u kreativnom prostoru mentalne aktivnosti, što pridonosi razvoju osobnosti.

Kreativni proces je proces transformacije, stvaranja, pozitivne promjene osobe i čovječanstva.

Među principima koji su temeljni temelj kreativnog procesa izdvajamo sljedeće.

Načelo strastvenosti L. N. Gumilyov je vjerovao da je otkriće biokemijske energije žive tvari, koje je napravio V. I. Vernadsky, može se proširiti na ljude koji su također dio biosfere. Istraživač piše da shema etnogeneze kao diskretnog procesa uključuje iznenadnu pojavu skupine strastvenih etničkih skupina unutar određene regije, njihovo kasnije širenje izvan svojih granica, gubitak složenosti etničkog sustava ili raspršivanje pojedinaca koji make up, odnosno njihovo pretvaranje u relikviju.

Kako bi protumačio ovu poziciju, L. N. Gumilyov koristi sljedeću usporedbu: “Zamislite loptu koja je primila iznenadni udarac. Energija potiska troši se najprije na svladavanje inercije mirovanja, a zatim na kretanje loptice, koja će zbog otpora medija polako nestati dok se loptica ne zaustavi; putanja ove loptice ovisit će o tome hoće li se kotrljati po ravnom mjestu ili će se spotaknuti na prepreke, ili će upasti u rupu itd., ali koliko god puta ponovili ovu operaciju, princip gibanja je isti kao inercija guranja, tj. trošenja energije primljenog impulsa.

Obraćajući pozornost na činjenicu da se u biosferi fenomeni ovog reda nazivaju sukcesijama, te govoreći da su vrlo raznoliki i po trajanju, i po prirodi, i po posljedicama, znanstvenik skreće pozornost na činjenicu da svi oni imaju izrazitu sličnost. - inercija, koja se u čovjeku očituje kao rasipanje strastvenog poriva, što čovječanstvo povezuje s drugim fenomenima biosfere, dok društvene i kulturne strukture koje su svojstvene samo čovjeku imaju drugačiju prirodu kretanja.

Uzimajući etnos kao predmet proučavanja, gdje se neizbježne pogreške analize međusobno kompenziraju, shvaćajući koliko je teško izračunati strastvenost ljudi iz prošlih epoha, L. N. Gumiljov predlaže korištenje obrnutog toka misli, naime: “Rad koji su izvršili etnička ekipa izravno je proporcionalna razini strastvene napetosti. Dakle, računajući broj događaja u povijesti jednog etnosa, čak i uz veliku toleranciju, dobivamo rezultat utroška energije, na temelju kojeg možemo prosuditi početni naboj energije, odnosno razinu strastvenosti.

Nastavljajući govoriti o pasionarima, istraživač ističe ono što je za njih karakteristično:

Predanost sebi jednom ili drugom cilju, koji se ponekad provodi cijeli život;

Sposobnost zaraziti druge svojom energijom.

“To znači da se ljudi koji su skladni (i još impulzivniji) u neposrednoj blizini strastvenih ljudi počinju ponašati kao da su strastveni. Ali čim ih dovoljna udaljenost odvoji od pasionara, oni poprimaju svoj prirodni psiho-etnički svakodnevni izgled.

Ako se ova okolnost, bez posebnog razmišljanja, prilično široko koristi u vojnim poslovima, gdje se ili biraju pasionari, intuitivno ih prepoznajući, pa od njih formiraju odabrane, šok jedinice ili ih namjerno raspršuju u masu kako bi podigli "vojnu snagu". duha", onda bi ne uzeti u obzir dano u pedagoškom procesu bilo jednostavno nerazumno.

Smatramo da je princip strastvenosti jedan od glavnih u kreativnom procesu, budući da je "energija poticaja" kreativnih osobnosti vrlo, vrlo značajna. A ako upotrijebimo metodu L. N. Gumilyova i koristimo obrnuti tok misli, dobivamo da su sva pedagoška otkrića, sve inovativne pedagoške sustave stvorili strastveni pojedinci. Možete ih imenovati ad infinitum: Sokrat, Platon, Aristotel, Ya. A. Comenius, I. G. Pestalozzi, J. Korchak, S. Frenet, K. D. Ushinsky, S.T. Shatsky, A. S. Makarenko, V. A. Sukhomlinsky, V. N. Soroka-Rosinsky, V. A. Karakovsky, A. N. Tubelsky i mnogi drugi.

Prema stupnju izraženosti razlikujemo dvije vrste strastvenosti: eksplicitnu i skrivenu.

Eksplicitna strastvenost manifestira se vrlo brzo: pojava strastvene osobnosti u određenom timu povlači za sobom promjenu kvalitete kreativnog života onih koji su u njemu, gotovo odmah. Istovremeno se provode najunikatniji projekti, ostvaruju najluđi snovi ne samo osoba s visokim stupnjem strastvenosti, već i oni koji su joj bliski, jer dolazi do "energetske infekcije". Strastvena osobnost pomaže u značajnom poboljšanju kvalitete životnog prostora svih onih koji s njom komuniciraju, izravno i neizravno.

Skrivena strastvenost možda neće imati trenutni učinak, jer pojedinci koji je imaju u potencijalu pokazuju svoju snagu tek nakon skupljanja određene strastvene prtljage (iskustva).

Prema stupnju rasprostranjenosti utvrđujemo izravnu i neizravnu strastvenost.

Izravna strastvenost je strastvenost osobe koja vodi, u mnogočemu određuje smjer kretanja kolektiva, kao i kvalitetu tog kretanja.

Neizravna strast (reflektirana) je naknadni učinak nakon radnje, odnosno strastvenost pojedinaca koji su primili određeni naboj od predstavnika prvog tipa, koji je u reflektiranom obliku mnogo slabiji nego u prvom slučaju, ali ipak postoji. Što je dalje od mjesta gdje osoba s izravnom strastvenošću stvara, to je djelovanje slabije. Ali čak i vrlo slaba, čak mikroskopska stvaralačka poruka može odigrati važnu ulogu u povijesti razvoja i pojedinca i društva.

U knjizi I. Prigožina i I. Stengersa “Vrijeme, kaos, kvant” postoje stihovi koji potvrđuju gornju misao: “Sada znamo da je ljudsko društvo neobično složen sustav sposoban proći kroz ogroman broj bifurkacija, što je potvrđeno mnogim kulturama koje su se razvile u relativno kratkom razdoblju ljudske povijesti. Znamo da su tako složeni sustavi vrlo osjetljivi na fluktuacije. To nam ujedno daje i nadu i tjeskobu: nadu da čak i mala kolebanja mogu pojačati i promijeniti cjelokupnu njihovu strukturu (to znači, posebice, da pojedinačna aktivnost nije nimalo osuđena na besmisao); tjeskoba jer je naš svijet, očito, zauvijek izgubio jamstva stabilnih, trajnih zakona.

Načelo značenja (simbolika).

Stvoritelj uvijek govori sa svojom publikom jezikom koji se može razumjeti ako su njegovi slušatelji, čitatelji, gledatelji već upoznati sa sustavom konvencionalnih znakova (simbola) ili su spremni razumjeti (u prvoj fazi prihvatiti ne objašnjavajući sami sebi ništa) i drugi ) ovaj sustav.

Štoviše, svaka osoba koja pokušava ispuniti svoj život kreativnošću često je prisiljena prevesti svoje misli, osjećaje, emocije na drugi jezik. Trenutak prijelaza, prijenosa, prijenosa, prebacivanja često se ne ostvaruje, on teče prirodno, kao samo po sebi razumljivo; stvaralac ne osjeća nikakve poteškoće.

Ali može postojati i drugi scenarij: stvaratelj je jasno svjestan što želi reći, ali je prijelaz s jezika na jezik bolan, čak bolan: svaka riječ, svaki zvuk, svaki dio ovog ili onog djela je težak: ovaj proces može se usporediti s procesnim prevođenjem s materinjeg jezika na strani jezik ili sa stranog jezika na materinji jezik, au najgorem slučaju s jednog stranog jezika na drugi (kada prevoditelj poznaje minimalno oba jezika). A ako uzmete ne dva, već tri jezika i više i pokušate izvršiti sve moguće prijevode, tada će zadatak postati mnogo kompliciraniji.

S druge strane, primatelj (dijete na satu, student na predavanju, čitatelj, slušatelj, gledatelj...) također se nalazi u poziciji tumača, a kasnije, možda, iu položaj repetitora.

I vrlo teška situacija: tvorac kreativnog proizvoda koji se probija s jedne strane, a njegov primatelj koji se kreće s druge strane s velikim poteškoćama. U najboljem slučaju, kreću se jedni prema drugima; u drugim slučajevima kreću se u suprotnim smjerovima, ili jedan stalno pokušava sustići drugog (i opet opcije: prvi omogućuje sustizanje; drugi se kreće vrlo brzo i sustiže). U ovoj situaciji, razvijeni sustav simbola može doći u pomoć, čije će značenje biti jasno objema stranama.

Yu. Lotman je napisao: “simbol djeluje kao kondenzirani program kreativnog procesa. Ovo je uređaj za duboko kodiranje, neka vrsta “tekstualnog gena””.

Simbol je ključ kojim se otvaraju njegovana vrata. Vrijedno je dekodirati simbol riječi, zvuk simbol, crtež simbol i shvatit ćemo što se krije iza toga (što je zanimljivo, za različite ljude ovaj će simbol vjerojatno biti dekodiran na različite načine).

Zanimljiva je i sljedeća izjava Yu. M. Lotmana: "Izraz neke suštine pomoću drugog jezika je osnova za otkrivanje prirode ove suštine."

Na primjer, Eric Berne u knjizi “Igre koje ljudi igraju. Ljudi koji se igraju igrica”, nastojeći čitateljima jasno objasniti prirodu scenarijske teorije psihoanalize, koristi bajkovite naslove kao simbolične nazive za neke životne scenarije: “Crvenkapica”, “Uspavana ljepotica”, povlačeći ih na taj način kao simbole u drugačiji koordinatni sustav, objašnjavajući jedan entitet kroz drugi.

Naime, svako pedagoško (kao i filozofsko, književno itd.) djelo, njegovo shvaćanje i razumijevanje apsolutno je neograničeno, jer bi svatko tko ga se odluči shvatiti, možda, rekao riječima Y. Lotmana: „Međutim, ono što isti se izvorni simbol može rasplesti u različite zaplete, a da je sam proces tog raspleta ireverzibilan i nepredvidiv, pokazuje da je kreativni proces asimetrične naravi.

Načelo asimetrije

Što je bit načela asimetričnosti kreativnog procesa?

Ovdje ističemo sljedeće aspekte:

Kreativna ideja nikako se ne može usporediti s dobivenim rezultatom (iz više razloga: prvo, kreator se mijenja u tijeku kreativne aktivnosti; dakle, drugo, mijenja se i ideja; i treće, sam materijal, njegovo unutarnje kretanje utječe na stvaratelja, što je samim time poticaj za promjenu cjelokupnog programa djelovanja).

Fikcija nije prijevara.

Ideji nije kraj.

Pusti me da napišem roman

Do zadnjeg lista.

kreativni proces passionarity simbolika

Ovi redovi Bulata Okudžave vrlo dobro ilustriraju ono što je gore napisano.

Broj autorskih ideja i njihova realizacija nisu jednaki, iako u nekim slučajevima ideje jedne osobe preuzimaju i razvijaju drugi. I u znanosti i u umjetnosti to je prilično česta pojava. Na primjer, kulturno-povijesna teorija razvoja L. S. Vigotskog našla je svoj nastavak u teorijama razvojnog obrazovanja; teorija dijaloga kultura M. M. Bahtina u sustavima dijaloškog obrazovanja u školama dijaloga kultura; A. S. Puškin predstavio je radnje Mrtvih duša i Glavnog inspektora N. V. Gogolju, koji je zauzvrat od tih radnji stvorio književna remek-djela.

Polazeći od činjenice da proces "raspoređivanja ima ireverzibilan i nepredvidiv karakter", kreativni proces (čak i njegove najmanje manifestacije), koji je došao u pokret, mora se percipirati s velikim poštovanjem; štititi i čuvati.

Asimetrija se očituje i u tome što se odrasla kreativna osoba, vjerujući da radi nešto važno i korisno, tretira s više poštovanja i razumijevanja nego dijete. Iako postoji i druga krajnost: dok je dijete malo, plodovi njegova rada visoko su cijenjeni, ali čim odraste, svi zaboravljaju na važnost i nužnost čak i najznačajnijih manifestacija kreativnosti.

Iako, ako ne zaboravimo riječi Y. Lotmana da je "proces raspoređivanja nepovratan i nepredvidiv", onda moramo tretirati manifestacije dječje i odrasle kreativnosti s punim poštovanjem, njegovati ih i njegovati.

Još jedna manifestacija asimetrije kreativnog procesa je da u mnogim slučajevima ono što se stvara ne percipira kao vrijedno sam stvaratelj, već oni koji ga okružuju ili čak oni koji ga slijede. Povijest poznaje mnogo takvih primjera.

Može biti i obrnuto: osim samog stvaratelja, nitko ne razumije važnost, vrijednost onoga što je stvoreno.

Na primjer:

“Pitagorejska škola bila je ismijana jer je Zemlju smatrala pokretnim zrncem prašine u svemiru. Čak ni takvi geniji poput Platona, Arhimeda i Ptolomeja nisu to mogli probaviti. Potonji je otvoreno proglasio ideju o kretanju Zemlje besmislicom i glupim brbljanjem.

Medicinski fakultet Sorbonne ismijavao je Harveya koji je otkrio cirkulaciju krvi.

Englesko kraljevsko društvo odbacilo je Jouleove eksperimente." .

Načelo dijaloga

Vraćajući se još jednom Y. Lotmanu, čitamo: "Koristeći terminologiju I. Prigoginea, trenutak kreativnog nadahnuća može se definirati kao izrazito neravnotežna situacija, isključujući nedvosmislenu predvidljivost razvoja."

U svakoj tako analiziranoj situaciji postoji nekoliko slojeva na koje morate obratiti pozornost:

Prvi sloj je, nedvojbeno, sam Y. Lotman, njegove misli, pogledi, ideje sve su ono što čini temelj njegova djela;

Drugi sloj je I. Prigogine, na kojeg se poziva Yu. Lotman;

Treći sloj su oni na koje se poziva I. Prigogine, uključujući Whiteheada, Einsteina, Tagorea, Bergsona i mnoge druge;

Četvrti sloj smo mi, odnosno oni koji su svjesni onoga što iznosi autor i njegov koautor;

Peti sloj smo mi, predstavljamo drugima ono što su napisali Y. Lotman, I. Prigogine;

Šesti sloj su oni ljudi kojima ćemo prenijeti ono što je Yu.Lotman rekao;

Sedmi sloj ideja Y. Lotmana, koje smo transformirali, počinje se širiti u vanjskom svijetu bez pozivanja na autora (postaje svojevrsno kolektivno vlasništvo).

Moglo bi se nastaviti, ali ono što je gore prikazano najvjerojatnije je dovoljno da se vidi put kretanja ideje, put dijaloga, kojim koračaju praktički svi, nastojeći se očitovati u kreativnom djelovanju.

Načelo refleksivnosti

“Filozofski problemi postaju takvi ako se stave pod zraku jednog problema konačnog smisla. Čemu sve ovo? Čemu služi svemir? Čemu služi “ja” i moja iskustva? A ta se pitanja postavljaju upravo zato što u ovom svemiru živi biće koje nije stvoreno, nego se stvara. A svijet nije potpun, nije spreman” riječi su M.K.

Ako govorimo o osobi uključenoj u kreativni proces, onda je u ovom slučaju refleksivnost višestruko pojačana, budući da je taj proces jedinstven i neponovljiv u svakom pojedinačnom, pojedinačnom slučaju (bilo da se radi o istraživačkom radu znanstvenika, nadahnuta potraga za piscem ili kreativna aktivnost djeteta u prostoru igre) uvijek prati refleksivni dizajn.

Refleksivnost je slijed kreativnih (češće kritičnih) koraka od kojih svaki doprinosi kvalitativnom poboljšanju proizvoda kreativne aktivnosti.

Refleksivnost u kreativnosti shvaćamo kao skup određenih kreativnih pauza, tijekom kojih se odvija autorovo shvaćanje kvalitete obavljenog posla, kao i kretanje naprijed u tom smjeru ili (ako je potrebno) ispravljanje zamišljenog.

M.K. Mamardashvili je u svom djelu “Kako razumijem filozofiju” napisao: “Iskustvo je najčešće popraćeno distanciranim pogledom na svijet: svijet vas, takoreći, u trenutku iskustva istiskuje iz vas samih, otuđuje i iznenada jasno osjećate nešto, shvatite. Ovo je smislena, istinska mogućnost ovog svijeta. Ali u viziji te mogućnosti postali ste skamenjeni, zamrznuti. U tom stanju vam se mnoge stvari mogu otkriti. No, da bi se ovo otkriće dogodilo, potrebno je ne samo stati, već biti pod svjetlom ili u horizontu pitanja: zašto vam je to tako impresivno? Na primjer, zašto sam ljut? Ili obrnuto: zašto sam sretan? Smrzni se u radosti ili u patnji. U ovom stanju radosti ili patnje skrivena je naša prilika: da nešto shvatimo. Nazovimo to na pola puta."

Refleksna stvaralačka pauza (koja može biti prilično duga, i iznenađujuće prostrana, pa čak i trenutna) upravo pomaže da zastanete, osluhnete sebe, svijet oko sebe, najsitnije nijanse koje utječu na promjenu toka misli, koja, zauzvrat će transformirati (i to prilično značajno) kvalitetu kreativnog proizvoda.

Izdvajamo sljedeće vrste promišljanja u stvaralačkom procesu: aforističko, upitno, asocijativno, sažimajuće.

Aforističko razmišljanje uključuje:

Odabir aforizama koji naglašavaju (ističu, naglašavaju) značaj onoga što je autor rekao;

Upotreba aforizma kao epigrafa (i, posljedično, dodjeljivanje ovoj izjavi posebne, početne uloge, uloge verbalnog simbola);

Prikaz nijansi značenja riječi, igra riječi u slučaju kada se koriste dva ili tri aforizma koji su voljom autora postali semantički susjedi;

Izbor aforizama koji doprinose nastanku rasprave (između autora i čitatelja; autora i zadirkujućeg sugovornika; čitatelja i zadirkujućeg sugovornika; autora, čitatelja i zadirkujućeg sugovornika; autora, čitatelja, zadirkivanje sugovornika i onog protivnika koji još ne zna da će se uskoro uključiti u raspravu .).

Refleksija propitivanja doprinosi:

Kvalitativni odabir onih pitanja koja autor postavlja čitatelju-koautoru;

Određivanje raspona pitanja koja si autor postavlja za budućnost (uključujući i ona retorička, koja možda danas ne zahtijevaju odgovor);

Postavljanje čitatelju pitanja upućenih samom sebi;

Potraga i autora i čitatelja za zonom najbližeg razvoja (onog jedinstvenog materijala koji treba razumjeti, prihvatiti, pokrenuti, podijeliti s drugim idejama, otkrićima, uvidima, misaonim tračcima...; kao i nesposobnost i zbunjenost; nerazumijevanje i nerazumijevanje; želja za filozofiranjem i zanosno čuđenje).

Asocijativna refleksija uključuje:

Upotreba svijetlih, neočekivanih, iznenađujućih ne samo sugovornika, već i samog autora asocijacija koje pomažu osjetiti ne samo dubinu, već čak i aromu, okus, miris kreativnih ideja i njihovo utjelovljenje;

Pojava posebnih, dubokih veza stvorenih u trenutku s onim što je već postojalo prije;

Pojava asocijativnih simbola koji su ključni, otvaraju kreativni proces;

Prisutnost otvorenog asocijativnog postrefleksivnog prostora.

Rezime refleksije pomaže:

Razlikovanje važnijeg od manje važnog u ovoj fazi kreativnog procesa;

Identifikacija kreativnih planova za budućnost;

Osvijestiti sebe kao filozofa (ili barem krenuti putem filozofiranja).

Vraćajući se ponovno M. K. Mamardashviliju, čitamo: “Filozofija je javna svijest koja ne može ostati neizgovorena, svijest naglas. Filozof ne može biti nefilozof, osim ako, naravno, nije nasjeo na tu izravnu misao koja izrasta iz čvora koji vas je natjerao da zastanete. Ovo je sudbina!" .

Načelo otvorenosti

Kreativni proces po svojoj je prirodi uvijek otvoren prostor traženja, kvalitativnih promjena, transformacija. U procesu kreativnosti praktički nema suvišnog, nepotrebnog, nevažnog, sekundarnog, dodatnog.

O tome je prekrasno napisala A. Akhmatova u pjesmi "Stvaralaštvo":

Kad biste znali od kojeg smeća

Pjesme rastu, ne znajući za stid,

Kao žuti maslačak uz plot

Kao čičak i kvinoja...

Otvorenost znači:

Prisutnost izbora, mogućnost promjene kretanja u procesu kreativne aktivnosti u bilo kojoj fazi puta (promjene strateške ili taktičke linije, slijed radnji, prijelazi s jedne komponente na drugu; izbor sugovornika; vlastita pozicija u kreativnom dijalogu itd.);

Kretanje ideje, čije rađanje počinje, možda, prije dizajna kreativnog projekta u bilo kojem proizvodu (scenarij, knjiga, glazbeno djelo, lekcija, istraživanje disertacije ...);

Razvoj se događa u procesu shvaćanja, stvaranja, transformacije; odmotavanje se nastavlja čak i nakon što je plan proveden, logična točka je postavljena.

U stvaralačkom procesu uvijek postoji nešto što se pokazalo nerealiziranim, neprihvaćenim, neizrečenim i neshvaćenim. Ovaj materijal može se privremeno smjestiti u kasicu prasicu našeg sjećanja, u intelektualnu banku rezervi, koja će u određenom trenutku biti korisna u nekom drugom kreativnom projektu, ovaj put u novom svojstvu: nerealizirano se, možda, realizira ; ono što nije prihvaćeno kvalitativno će se promijeniti; neizrečeno je konačno verbalizirano; neshvaćeno će postati jasno i razumljivo. Ali u isto vrijeme pojavit će se novo neostvareno, novo neprihvaćeno, novo neizrečeno, novo neshvaćeno... I taj proces je beskrajan, jer je stvaralaštvo aktivnost koja nema vremena, nema semantike, nema starosti, nema nacionalnosti. , bez profesionalnih granica.

Prisutnost emocionalne komponente, budući da kreativni proces kao otvoreni sustav podrazumijeva sposobnost transformacije ne samo misli, već i osjećaja, emocija; a također pomaže rađanje novih osjećaja i novih emocija koje imaju poticajnu funkciju u odnosu na one koji se postupno uključuju u taj proces.

Svijest o beskonačnosti proceduralnosti, međusobnih prijelaza dijelova procesa jednih u druge, njihovog međusobnog obogaćivanja.

Osoba uključena u kreativni proces (i još bolje, sama uključena u njega) neprestano se kvalitativno mijenja, što pridonosi postupnoj transformaciji životnog prostora oko njega. Ako postoji nekoliko takvih osobnosti u blizini, tada će se promjena kvalitete života dogoditi mnogo puta brže. A ako takvi pojedinci postanu većina?!

Bilješke

1. Gumilyov LN Etnos i biosfera Zemlje // Moderna filozofija: Rječnik i čitanka. Rostov n/a: Phoenix, 1996. S. 380.

2. Ibid. S. 381.

4. Prigozhin I., Stengers I. Red iz kaosa: Novi dijalog između čovjeka i prirode: Per. s engleskog. / ukupno izd. V. I. Aršinov, Ju. L. Klimontovič i Ju. V. Sačkov. M.: Napredak, 1986. S. 386.

5. Lotman Yu. M. Unutar mislećih svjetova. Povijest semiosfere ljudskog teksta. M.: Jezici ruske kulture, 1999. S. 145.

6. Ibid. S. 169.

7. Ibid. S. 145.

8. Okudzhava B. Sh. Zbirka poezije. M.: AST: Zebra, 2007. S. 134.

9. Tsiolkovsky K. E. Genij među ljudima. M., 1992.

10. Lotman Yu. M. Dekret. op. S. 146.

11. Mamardashvili M. K. Kako ja razumijem filozofiju // Moderna filozofija: rječnik i čitanka. Rostov n/D: Phoenix, 1996. S. 278.

12. Ibid. S. 275.

13. Ibid. S. 276.

14. Akhmatova A. A. Pjesme / komp. i uvod. Umjetnost. N. Bannikova. M.: Sov. Rusija. 1977. S. 364.

Domaćin na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

    Kreativnost kao temeljni fenomen u svim sferama ljudskog djelovanja. Stvaralačka aktivnost i proces. Koreografska skupina i njezine specifičnosti. Opća pedagoška načela didaktike. Primjena kreativnog pristupa u radu tima.

    seminarski rad, dodan 29.09.2013

    Pojam vizualne kulture. Prijenos informacija putem pogleda i izraza lica. Bit procesa vizualne percepcije. Kreativni proces rješavanja problemske situacije pri izradi projekta. Primjeri metoda psihološke aktivacije kreativnog mišljenja.

    prezentacija, dodano 20.05.2015

    Komunikacija kao kulturni fenomen ljudskog života. Otkrivanje i shvaćanje, jedinstvo i raznolikost duhovne kulture. njegovu interakciju s ekonomijom. Proces razvoja kreativne i društvene aktivnosti osobe. teorija svakodnevnog života.

    sažetak, dodan 23.01.2015

    Dizajn kao kreativni proces umjetničkog oblikovanja i izgradnje estetskih svojstava okolnih objekata. Definicija pojma dizajna, njegovi ciljevi, ciljevi i vrste: industrijski, grafički, knjižni, krajobrazni, fitodizajn, šminka, moda.

    prezentacija, dodano 01.10.2017

    Kreativni put K.F. Bogaevskog. Stvaranje herojsko-romantičnih slika posvećenih uglavnom istočnoj obali Krima - legendarnoj zemlji Cimmeria. Vrijednost lekcija A.I. Kuindžija u formiranju i razvoju kreativnog puta K.F. Bogaevskog.

    članak, dodan 24.04.2018

    Analiza suštine i specifičnosti stvaralačkih osobina M. Vrubela na primjeru bajkovitih i epskih djela u uvjetima promjenjivosti umjetnosti na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Obilježja karakterističnih obilježja povijesne slike kasnog XIX stoljeća.

    seminarski rad, dodan 28.11.2010

    Životni put Kazimira Malevicha, glavne faze i pravci razvoja njegovog rada. Povijest stvaranja poznatog "Crnog kvadrata". Suprematizam Kazimira Maljeviča, suština i posebnosti ove kreativne metode, njene prednosti.

    seminarski rad, dodan 08.06.2014

    Proučavanje povijesnog slikarstva druge polovice 19. stoljeća i prikaz bajki u djelima V.M. Vasnetsov kroz otkrivanje značajki umjetnikove kreativne metode. Stvaralački put umjetnika i prekretnica u korist epa i bajke.

    seminarski rad, dodan 28.11.2010

    Pojam, značajke, funkcije, principi i tipologija klubova, te njihova problematika i perspektiva razvoja. Značajke organizacije kolektivne kreativne aktivnosti djece. Analiza stranih iskustava rada tinejdžerskih klubova, posebice u Švedskoj i Francuskoj.

    seminarski rad, dodan 11.09.2010

    Stvaralačka djelatnost čovjeka prije pada. Posljedica pada i stvaralački dar u čovjeku. Jezik kao sredstvo kulturne razmjene. Babilonska kula. Kršćanska kultura. Čitanje Majstora i Margarite. ateistički pogled.

KREATIVNI PROCES(Engleski) kreativanpostupak). Mnogi briljantni ljudi izjavili su da su njihova otkrića rezultat rješenja koje se "nekako" pojavilo u njihovim umovima i da sve što trebaju učiniti je zapisati "čuli" ili "vidjeli". Slične okolnosti pratile su, na primjer, rođenje ideje o periodnom sustavu elemenata D. I. Mendeljejeva i njega. kemičar A. Kekule cikličke formule benzenskog prstena. Misterij čina "iluminacije" dugo je bio povezan s prisutnošću vanjskog, ponekad božanskog izvora kreativne energije. inspiracija.

Korištenje podataka introspekcija poznati znanstvenici (npr. G. Helmholtz i A. Poincaré), amer. psiholog Graham Wallace (1926.) razvio je 4-stupanjsku shemu T. p. Prema ovoj shemi, u tijeku rješavanja složenih problema, ljudi prvo prolaze kroz
1. faza duga i dugotrajna analiza problema, gomilanje i obrada informacija, pokušava se svjesno riješiti problem. U pravilu, ova faza završava uzalud i osoba se povlači, "zaboravljajući" na problem danima i tjednima. U ovom trenutku se razvija
2

pozornici T. p. - sazrijevanje ( inkubacija). Karakterizira ga nedostatak vidljivog napretka u rješavanju problema. Zatim slijedi
3

pozornici- osvjetljenje ( uvid), slijedi
4. faza- provjera točnosti rješenja. vidi također Razmišljanje je produktivno(faze).

U fazi sazrijevanja, očito, važan je aktivan rad.
podsvijesti.
Prema samopromatranju, osoba, izvana zaboravljajući na zadatak, okupira svoju svijest i pažnju drugim stvarima. Ipak, nakon nekog vremena “kreativni” zadatak se pojavi sam od sebe, a često se pokaže da je, ako ne rješenje, onda barem razumijevanje problema uznapredovalo. Stoga se stvara dojam nesvjesnog odvijanja procesa odlučivanja. Međutim
važan preduvjet produktivan rad podsvijesti je 1. faza - ustrajni svjesni pokušaji rješavanja problema.

Analiza samopromatranja pokazuje da proces "prosvjetljenja" često nije jednokratni bljesak, već je, takoreći, raspoređen kroz vrijeme. U tijeku upornog svjesnog procesa odlučivanja pojavljuju se elementi razumijevanja i kretanja u pravom smjeru. Dakle, stanje tzv. "Uvid" je obično težak posao. Svjesni napori, takoreći, pokrenuti, "odmotati" moćan, ali prilično inercijalni stroj nesvjesnog kreativnost. Iste činjenice da ponekad odluka nastaje tijekom razdoblja odmora, dokonosti, ujutro nakon spavati ili za vrijeme doručka, kažu, možda, samo da ta razdoblja obično oduzimaju puno vremena za osobu.

U istraživanju interhemisferna organizacija mentalnih procesa sugerirano je da frontalni režnjevi desne i lijeve hemisfere daju različite doprinose provedbi pojedinih faza T. p. Faze sazrijevanja i uvida, prema ovoj hipotezi, povezane su s radom frontalnog režnja t. desna hemisfera, faza primarne akumulacije informacija i kritičkog sagledavanja kreativnih proizvoda - s radom frontalnog režnja lijeve (dominantne) hemisfere.

Sposobnost kreativnosti kreativnost) nije u snažnoj korelaciji s intelektualnim sposobnostima, iako izvanredne kreativne osobe nedvojbeno imaju vrlo visoku kvocijent inteligencije. Uz t. sp. teorije semantičke mreže, temeljna razlika između intelektualne i kreativne aktivnosti, očito, leži u usmjerenosti na rješavanje različitih vrsta problema: razumijevanje značenja i generiranje novog značenja. Povezanost ovih aktivnosti je očita, iako postoje primjeri njihovog samostalnog postojanja. Kreativnost se često očituje vanjskom intelektualnom "retardacijom", ali češće postoje dobre intelektualne sposobnosti bez razvijenog kreativnog principa.

Jedna od mogućnosti tumačenja pojmova "razumjeti" i "generirati" m. b. povezan sa sljedećim rasuđivanje. Pojam "razumjeti" podrazumijeva sposobnost praćenja napredovanja tuđeg razmišljanja, odnosno sposobnost osobe da tijekom učenja stvara nove veze među poznanicima. koncepti i sami novi pojmovi. Riječ "forma" u ovome kontekst koristi se u značenju "formirati prema uputama". “Osoba koja razumije” mora neprestano slijediti vanjskog nositelja ovih sv
ideje i koncepti, na primjer. slijedeći učitelja, knjigu itd. Mora imati i točne recepte za svoje mentalne radnje korak po korak.

“Stvarajuća osoba”, naprotiv, ima sposobnost generiranja pojmova koji nisu ničim izvana uvjetovani, sposobnost izvlačenja zaključaka koji su za većinu ljudi neočekivani, koji izravno ne proizlaze niotkuda i smatraju se nekom vrstom “skokovi” mišljenja (svjesni ili nesvjesni), prekidi u uobičajenoj, standardnoj logici zaključivanja. S tim u vezi napominjemo da je dobro strukturirano područje znanje obično predstavljen semantičkom mrežom, čiji se čvorovi ne nalaze blizu jedan drugoga; nego stvaraju hirovite s t. sp. topologije i fundamentalno nekompaktne strukture. Dr. Drugim riječima, možemo pretpostaviti da ako neki dobro uspostavljeni sustav činjenica i teorijskih tvrdnji na kraju poprimi oblik kompaktnog dijela mreže, tada
nakon određenom stvaralačkom činu, ova mreža uključuje neke neočekivane, čudne i stoga udaljene (u izvornom prostoru) čvorove znanja. U smislu razumijevanja mehanizama T. p. prikladna je analogija između strukture semantičke mreže i strukture neuralnog ansambla.

Uspoređujući činove "rađanja" i "razumijevanja" otkriva se određeni paradoks. Karakteristična značajka "osobe koja razumije" je sposobnost usvajanja određenog sustava znanja, tj.
kopirati veze između pojmova koje je ranije stvorila “kreativna osoba”. Ovaj posao kopiranja dijela semantičke mreže nije čisto mehanički čin i zahtijeva niz složenih preliminarnih operacija oblikovanja: početne koncepte, popise atributa (svojstava) tih koncepata, novi sustav prioriteta među atributima, itd. Stoga , razlika između razumijevanja i kreativnosti je, u najboljem slučaju, razlika između originala i kopije! To je zapravo razlika između čina stvaranja originala, koji se izvanjskom promatraču čini kao čudo, i čina savjesnog, mukotrpnog, ali lišenog ikakve tajne kopiranja.

Učinkovitost T. p. u smislu mehanizama semantičkih mreža vjerojatno je povezana s kombinacijom nekoliko čimbenika (sposobnosti).

1. Sposobnost brzog i, što je najvažnije, stalnog prolaska kroz skup opcija za povezivanje postojećih koncepata (mrežnih čvorova). Treba uzeti u obzir da je u ovom modelu svaki mrežni čvor skup ili lista atributa koji opisuju ovaj koncept, a implementacija cjelovite enumeracije zahtijeva, općenito govoreći, katastrofalno brzo rastuće troškove vremena i memorije. U tom smislu, izlaz iz problema popisivanja povezan je s prisutnošću sposobnosti koje određuju mogućnost oblikovanja postupaka za "krnje", nepotpuno, selektivno popisivanje. U tom smislu važno je nekoliko vrsta tragova. sposobnostima.

2. Sposobnost formiranja otvorenog, u smislu stalno generiranog (dopunjavanog i mijenjanog), popisa atributa c.-l. pojave ili pojmovi. Očito, popisi atributa i njihovi prioriteti trebali bi se mijenjati ovisno o zadatku i predmetnom području. Ova sposobnost je važna s obzirom na činjenicu da su karakteristike proučavanih pojava skupovi početnih parametara koji se koriste za nabrajanje kombinacija.

3. Sposobnost formiranja uspješnog sustava prioriteta među opcijama veza koje se pripremaju za popis. Mehanizam ovog procesa, posebno, može biti povezan s uspostavljanjem parova atributa koji se dobro podudaraju, gdje par uključuje jedan atribut iz svakog koncepta uključenog u odnos. Pritom bi se sustavi prioriteta trebali mijenjati ovisno o problemu koji se rješava (predmetnom području).

4. Sposobnost formiranja novih pojmova (čvorova). Ovaj se postupak može smatrati cikličkim (iterativnim) procesom oblikovanja metode za konstruiranje deduktivnog i/ili induktivnog zaključivanja na temelju dostupnih činjenica i pojmova, odnosno na temelju prethodno formiranih mrežnih dionica i veza između njih.

U okviru takvog modela postaju jasne i individualne razlike u kreativnosti i razlike u kreativnom uspjehu među istim ljudima u različitim predmetnim područjima. Doista, pretpostavimo da je na k.-l. U fazi rasuđivanja određena je osoba razvila “uspješan” sustav prioriteta opcija za nabrajanje obilježja (ili drugih elemenata rasuđivanja). Kao rezultat toga, ova će se osoba u ovoj situaciji pokazati kao kreativna osoba. Međutim, u slučaju a